分析园林专业中人才的培养模式论文
优秀的风景园林设计师必须具备高超的手绘表达能力。这种能力来自与之相应的美术功底和丰富的审美情趣，园林美术用素描和色彩的表现语言来表现园林的生态、形态、结构、色彩等特点，锻炼学生的观察能力、表现能力、创意能力和整合能力，是园林设计专业学生必备的一项基本技能，并为后续的园林专业课程学习奠定基础。园林专业的美术课程作为园林专业重要的基础课，在整个课程体系中起着承上启下的作用。
园林专业美术教学的教学目的要有明确的专业指向，即为培养园林设计师服务。在该课程的教学中，应当强化专业特色，围绕人才培养目标，改进传统美术教学的方法，确立以符合园林专业人才培养目标的实用型绘画为教学内容。要提高园林专业学生的美术教学质量，就要正确认识美术与园林的关系，了解园林专业美术教学的地位，改进该专业教学的方法和内容，使美术课程为专业需要服务。
一、素描教学中，注重学生对结构和线条能力的培养
素描是一切绘画的基础，同样也是园林专业美术课不可缺少的内容。园林专业素描与传统绘画中的素描相比较，两者的要求有所不同。所以，在教学形式和内容上有所筛选，以服务于园林专业人才培养目标的需要。
1.建立结构素描和速写的教学体系。绘制园林效果图，要求在具有一定的艺术性和感染力的同时，还要满足风景园林与景观设计的技术性要求，具有科学性和功能上的说明性，因此对结构和线条有较高的要求。传统绘画中的素描则带有主观随意性，偏重于追求表现绘画的艺术性语言。园林画注重园林设计与造型基础的结合，对光影调子的要求不像专业素描要求那样高，而更多的是注重形体结构及线条的表现。因此绘画基础知识的学习必不可少，要了解透视规律，掌握形体比例、结构及构图法则等。在这些知识的基础上，主要学习结构素描和另一种形式的素描一一速写，这两种素描形式都以结构和线条表现为主，结构素描更偏重于形体结构表现，速写更偏重于线条表现，这两种形式均符合园林专业美术教学内容的专业指向。对传统素描教学中的光影素描，因其光影要求严格且用时太长，在教学中只做了解性学习，不进行专门训练，这样就摒弃了光影内容的干扰，缩短了绘制时间。
2精简传统的教学内容。园林专业美术教学中的素描应该是强调画面景观布局、各园林元素结构表现的园林设计素描。应从专业特点出发，削减结构素描中石膏体、静物写生的课程，删掉传统绘画教学中与专业无关的石膏像、人物头像、半身像、全身像等课程。速写教学应删掉传统绘画教学中人物头像、半身像和全身像的练习。先以结构素描为表现手法的几何体练习入手经静物阶段练习，转入以速写为表现手法的各种园林元素和园林景观的练习，由简到繁，循序渐进地训练，重在培养学生的概括能力、形体表达能力和线条的艺术表现力，强调园林元素形体的意义，培养学生对园林元素形体特征和对园林景观的艺术感受力，发挥结构素描和速写的优势，在短时间内提高学生的造型能力、概括能力和空间思维能力。
二、色彩教学中，注重学生色彩造型能力和快速表现能力的培养
在众多的'艺术表现形式中，色彩作为一种直接作用于感观的艺术表现手法，带给人们最具视觉冲击力、最强烈的艺术感受，人们对色彩的特殊敏感性，是色彩应用于设计的重要原因。针对园林专业学生要能快速表现园林效果图的特点，提高学生的应用能力，以适应未来就业的需要，来确定以专业为导向的的色彩教学体系。
1.以钢笔淡彩为表现手法的色彩教学。钢笔淡彩在传统意义上指的是在钢笔线条的底稿上，施以水彩。如今钢笔淡彩的范围已有很大的拓展，对于“彩”的表现可谓艺术语言丰富，除水彩外可以是彩铅、水粉、马克笔、油画棒等，只要能在钢笔线条的底稿上和谐地运用色彩来表现物体的立体感、空间层次感，充分营造画面氛围，都属于钢笔淡彩范围，不同的表现方式展现出不同的艺术风格。针对园林专业的特点，钢笔淡彩宜选用水彩和马克笔进行教学。水彩的色彩变化丰富、自然、灵秀，所以在园林表现图中，水彩中的淡彩画法应用较为广泛。水彩钢笔淡彩画明快清新、工整细腻、易于接受，能提高园林专业学生的色彩表现力、空间想象力，掌握色彩的绘画基础理论和技法，是园林专业初学者学习色彩画的基础和必经之路，为马克笔淡彩奠定基础。因为没有水彩的淡彩画法练习，马克笔难以达到好的艺术效果。水彩的淡彩画法虽然效果极具艺术性，表现手法灵活，但在快速表现方面不及马克笔。作为基础课，水彩的淡彩画法练习在掌握了色彩的基础理论和认识、感受、调配、表现色彩等的基本造型能力后，就可以进行马克笔淡彩画法练习。马克笔色彩剔透、着色简便、笔触清晰，给人一种随意、自然、生动、轻松之感，由于马克笔作图快速便捷，在园林表现图的色彩表达上具有很强的优势，是设计师及学习效果图表现的人们所青睐的工具。
2.改进传统的教学模式，实现教学内容及训练方法的合理化。建立适合园林专业需要的色彩教学模式，就需要在教学中改进固定的教学模式，引入新的教学方法。传统的色彩教学模式以静物和风景的临摹、写生为主。作为色彩练习的重要手段，临摹和写生的结合无疑是一种有效的途径，临摹重在对技法上的提高，写生重在培养学生的感受能力和观察方法，由于绘画是一门技术性的艺术，通过临摹学习，使学生了解原画的艺术创作原则和规律，还能掌握各种不同的色彩造型能力和不同的表现形式。园林专业美术课程的临摹、写生固不可少，但园林专业学生更重要的是掌握快速表现效果图的方法，所以临摹、写生的对象不应是传统教学的静物，而是各种园林元素和园林景观，通过对范图和自然界色彩的临摹观察及写生，培养学生的概括能力、表达能力、对色彩的组织及调配能力。除此之外，
针对专业特点在教学形式上引入新的教学模式，在临摹、写生的基础上，增加照片改绘、移位改编、联想等方法。照片改绘是在临摹结束后，写生前进行，因为在教学过程中发现，从临摹直接进入写生阶段，学生还存在一定的问题和困难。所以，在写生前先进行照片改绘，在光影、色彩搭配、比例等方面学生相对容易掌握一些，为写生奠定基础。移位改编和联想可以将不同画面中的内容，通过取舍的形式组合到另一张画面中，对景观进行重新设计，可以使学生在注重技法学习的同时，加强设计思维的培养，达到艺术表现与设计思维的互动，培养学生两方面能力的统一，逐渐达到能按照自己的设计意图创造出最佳的色彩表现，对考研及工作后与合作方的沟通等都有很大的帮助。这样就使课程教学突出了专业基础课的特色，实现了为专业服务的宗旨。
三、增加美术鉴赏知识的学习
美术鉴赏知识包括中外园林的鉴赏、建筑的鉴赏和工艺美术的鉴赏、优秀绘画和雕塑作品的鉴赏等。学生在鉴赏课中进一步了解透视规律、构图法则、美学原理、色彩搭配等知识，提高学生艺术素养的同时，培养其想象力和创造性思维。学生的艺术素养直接影响到他们今后园林作品的设计创作，影响他们设计作品的美学内涵。对美术鉴赏知识的学习，能使学生开拓视野，陶冶情操，创造有诗情画意的人居环境。风景园林设计不只是一门简单的设计学科，更是在满足人类生存条件基础上的一门更高级的环境艺术，属于人类艺术追求和艺术想象的范畴，社会对风景园林专业人才的需要是，具有较高认知能力、实践能力、创新能力的宽口径、厚基础、重能力、广适应的复料，由班集体的同学集中讨论，由工作小组进行收集公示，对有弄虚作假的材料，由班集体所有同学参与讨论作出相应的处罚，班集体的事情由班集体所有同学负责，这样，认定工作就可以保证相对合型人才，这就更不能忽视学生的审美素养、想象力和创造性思维的培养，并且学生对这方面的学习要继续到今后的工作中。
四、结束语
园林专业美术课是为了使学生具有表达创意设计而开设的课程，学习结果是伴随未来的园林设计师一生的必备技能。对于园林专业必修的专业基础课来说，课程内容要有明确的专业指向，强化专业特色，要根据市场对园林专业人才的需求，在教学中不断改进教学方法和教学模式，培养适应园林市场发展需要的合格人才。
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