美术教学工作计划

时间：2021-02-24 17:00:55 教学工作计划我要投稿

【实用】美术教学工作计划四篇

　　时间过得真快，总在不经意间流逝，我们又将迎来新的挑战，不妨坐下来好好写写工作计划吧。相信大家又在为写工作计划犯愁了吧！下面是小编帮大家整理的美术教学工作计划4篇，欢迎阅读与收藏。

【实用】美术教学工作计划四篇

美术教学工作计划篇1

　　本学学期美术小组将以学校的为依据.按照学生的特长出发，重点培训绘画的尖子生.平时让他们进行课后的练习工作，让他们在学习各文化知识的过程中能丰富艺术修养.以生为本.着重发展他们的个性特长。为了更好的开展本学期的绘画兴趣小组工作，现将本期工作做以下计划：

　　一、培养学生的对美术的兴趣：

　　有参加兴趣小组的同学都有这么一个感受：就是以前画画只是应付老师的作业，有时甚至是为了向爸爸妈妈“交差”。打算通过学习让他们意识到他们不再是被动的而是变成主动的学习，他们的学习能够自觉完成而且还能头头是道地向同学介绍他所学习到的知识。

　　二、培养学生的知识面：

　　在本期的兴趣小组中不但美术的基本知识，而且更多的是让学生掌握了许多绘画的基本技法，使他们的知识面得到很大的拓展。

　　三、增加实践的机会：

　　由于兴趣小组不仅有室内的理论学习而且还参与实践，打算组织开展一些评比，展现他们的才华，赢得广大师生校友的好评。而更大的就是“美术来源于生活而美化生活”，使他们意识到学习美术的用处。当然也更增加他们的学习兴趣。

　　四、丰富学生的第二课堂：

　　从素质的角度丰富学生的课余生活，他们的生活不在仅限于课堂上，让他们意识到学习的乐趣，更有兴趣的学习。

　　当然，我们前面的工作还存在不足，我们期待着我们的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展。我们将本着为学生工作的思想更加努力地工作，使我们的学生的素质更好地得到提高。

美术教学工作计划篇2

　　为合理、有序、高效地开展高邮市美术工作室活动，充分发挥名师的专业引领、带动、辐射作用，加速教师专业化发展，培养造就更多的优秀美术教师，更好地为高邮美术教育事业贡献力量，特制定本年度美术工作室计划。

　　一、指导思想

　　在局长室和名师工作总室的指导下，以工作室的活动为载体，以教师专业成长为本，遵循教师专业成长的规律，突出针对性、实效性、实践性和先进性，按照理论与实践相结合、自主与交流相结合、学习与应用相结合、反思与提升相结合的原则，在行动与反思的过程中，把先进的教育理念、独特的教学风格、精妙的教学设计、灵活的教学方法，渗透和辐射到工作室各成员的教学实践中，让美术名师工作室真正起到培养优秀教师基地的作用，成为人才成长的前沿阵地。

　　二、工作目标：

　　搭建成员交流平台，促进成员之间知识与经验的共享，为教师专业发展提供学习资源，提升教师专业发展的自主性。将工作室成员按学段分为小学、初中、高中三个组别，使工作室成员在教师职业道德、专业知识与学术水平，教学能力与科研能力等方面的综合素质在原有基础上有显著提高，成为具有较强学习能力与极富创新精神的优秀美术教师。

　　三、工作要点：

　　工作室成立后，要求工作室各成员认真做好个人两年发展规划，规划中要总结本人近年来取得成绩，教学方面的优缺点，以及自身希望在工作室得到的帮助与指导，确立自己的成长方向。在导师引领下，开展下列活动：

　　1、自主学习

　　工作室成员根据自己实际的目标计划，采取自主学习、自主实践、自主反馈、自主检查的办法来提高自己。在理论上要多看有关教育和美术方面的书籍，要求教师在学习过程中要做好读书笔记，对照反思自己的教学行为，撰写读书心得。工作室将通过多种渠道建立图书库。在实践上要在美术专业绘画，书法等方面勤于动笔，多训练，多创作。

　　2、集中学习

　　工作室成员按组别集中到导师所在学校和成员学校学习，采取讲座、主题论坛、观看音像资料、成员授课、集体议课等方式，有计划地按照研课、听课、说课、评课、反思跟课等环节，组织工作室成员全员参与，开展形式新颖、实效性强的教学研讨活动和专题培训活动。也包括集中进行美术基本功训练及外出写生摄影活动等。

　　3、随堂听课

　　导师经常性地深入工作室成员的课堂，对工作室成员的课堂教学问题进行研究，寻找课堂教学中存在的问题，研讨教法和学法的改进办法，进行实在的实践探索（每学期4节以上、评课4节以上）。

　　4、送课到校活动。

　　通过骨干教师送课到校活动，让工作室成员深入到教学的基层，将新的教育理念与教学方法与广大基层教师面对面地进行交流。发挥示范、指导和辐射作用。

　　5、美术教师培训工作。

　　工作室应对我市的美术教师以讲座的形式进行教育教学培训，对美术教师进行职务培训，承担美术新教师的培训工作并组织新教师实践活动，提高美术教师的整体教学水平，为我市美术师资队伍建设作出贡献。

　　6、专题研讨

　　要求工作室成员每人确立自己的教科研课题（可以在导师课题下承担子课题）；做好课题的计划与研究过程的记录、整理、反思、总结、交流、集体修改等；每年内，每人撰写一篇以上关于教学策略的论文并争取市级以上发表；每人在每年内至少策划与主持一次专题活动（可以与校内活动、组团活动有机结合），及时汇总研讨资料和成果。

　　7、网络交流

　　按要求完成有关任务，及时上传工作室网站；积极在网络平台开展讨论和评课，踊跃跟帖；经常利用QQ群平台开展交流，及时下载交流内容，供档案员汇总。

　　8、积极参赛

　　要求工作室成员积极参加各级各类教育教学相关比赛，以此促进教师专业展迅速成长。

　　9、外出学习

　　在得到学员所在单位领导同意后，将组织全体学员外出观摩，与名师共同上课，互动评课，参观教研过程，听讲座等。

　　四、工作室工作方法：

　　工作室将采取个人自主研习与团队合作研修相结合、理论研习与实践反思相结合、现实活动与网络研习相结合的“三结合”工作方式，开展具体工作。

　　1.集中研讨、培训，统筹规划，做到每月一次的集中培训。

　　2.分散学习、思考，自主研究。

　　3.网络交流、分享，共同提高。

美术教学工作计划篇3

　　作品分析及欣赏定位

　　米罗是西班牙超现实主义画家。他以儿童天真的眼光看世界，以象征性的简略形状表达自己的奇思遐想。他在作品中精心安排背景，强调笔触的点法、内容的幽默趣味和作品清新的感觉。在《天空中蓝色的金子》这幅作品中，米罗所用的颜色简单到只有几种基本色：黄、蓝、黑、红、绿、白，他精打细算地使用它们，使画面色彩给观者带来强烈的视觉冲击。

　　为了聚焦教学内容，实现艺术教育的价值，我们把这节美术欣赏活动定位在绘画语言的要素之一——色彩上，目的是引导幼儿观察、感知作品中背景色与主要颜色的搭配，体会配色产生的点缀作用，感受作品色彩的和谐美。

　　小班幼儿运用色彩的特点

　　小班幼儿经常对周围环境中色彩鲜明的事物感兴趣。大部分幼儿已经能够辨认和区分三原色，能够关注作品中大面积的颜色和微小的变化，能用简单的词和句子表达自己的感受。在操作活动中他们喜欢进行大面积的涂色，但不善于运用色彩表达具体的事物。

　　《天空中蓝色的金子》色彩明亮清新，构图轻松活泼，内容表达抽象、不受约束，很容易吸引幼儿的欣赏兴趣，其简单又反差明显的配色方法也容易被幼儿认同和接受。

　　活动目标

　　1．感知画面中黄色、蓝色与黑色的搭配关系，感受色彩的冲突与和谐产生的意境美。

　　2．尝试运用画家的配色方法进行创作，体会色彩的搭配关系。

　　活动准备

　　1．活动区小组教学环境，桌面上摆放米罗的绘画作品《天空中蓝色的金子》。

　　2．黄色彩纸，蓝、红、绿、黑、白色油画棒；绘画纸，蓝色、黄色水粉；板刷、圆形印章，不同粗细的记号笔；有少量红、绿色的调色盘和棉签。

　　预设提问

　　1．你在画面中看到了哪些颜色?它们是什么样子的?

　　2．画面中哪种颜色感觉最明显?它画得大还是小?

　　3．这幅作品带给你什么感觉?

　　活动重点

　　体会最醒目的颜色不是面积最大、最亮的黄色，而是面积比它小的蓝色，因为对比色的点有强烈的视觉聚焦作用。

　　活动难点

　　小班幼儿用语言表达抽象感觉是比较困难的，需要调动他们的多种感官和具体的生活经验。

　　活动过程

　　1．欣赏作品。

　　(1)引导幼儿欣赏画面内容。

　　引导重点：仔细观察、辨别画面中出现的各种色彩以及它们的形状。

　　①你在画面中都看到了哪些颜色?(蓝色、黑色、黄色、白色、红色、绿色。)

　　②它们各自都是什么样子的?(蓝色的大球，还有小点，还有黑色的线。)

　　教师提示：你觉得画面中的蓝色像什么?(像块毛巾，软软的；像地球，上面长了许多毛毛；还像波浪。)黑色的地方像什么?(有的像月亮、星星，有的像音符、小盘子，还好像有个人在跳舞。)

　　③画面上有线条吗?它们是什么样子的?(画中有线，它们长得都不一样；有的长，有的短，有粗有细。)

　　教师提示：这些线条像什么?你从哪里看出来的?(细的像风筝线，像小蛇，粗的像毛毛虫、大长蛇；像条弯弯的小路。)

　　④画面中还有一些点，它们像什么?(像月亮、石头、音符、星星、雪花、蛇、月亮、豆蔓、小人、大嘴巴……)

　　(2)引导幼儿感知画面中色彩的搭配。

　　引导重点：观察不同色彩面积的大小，感知它们的差别。

　　①画面中哪种颜色多?哪种颜色少?(蓝色、黄色和黑色最多；红色、白色、绿色占得地方最少。) ②哪种颜色感觉最明显?它画得是大还是小?(蓝色最明显。)

　　教师提示：虽然蓝色的面积没有黄色大，但是它画在了画面的中间，又是圆形的，所以看上去就特别醒目。

　　③画面中彩色的点是堆在一起的，还是分散的?请你指一指。(分散的，还有大有小。)

　　④你喜欢这些小点吗?说说为什么?(喜欢，我觉得这些小点像是小玩具，有点淘气；我觉得红色和绿色的点好看。)

　　(3)讨论。

　　①猜猜这幅作品的作者是谁?为什么?(米罗；像是米罗，因为这画上有星星；这些线条也像是米罗画的。)

　　②米罗的这幅作品有一个好听的名字，叫《天空中蓝色的金子》，谁能说说画里的黄色和蓝色给你什么感觉?(黄色像阳光，照在身上暖洋洋的；好像到了太空，有星星和月亮；蓝色感觉冷冷的，就像在梦里，飞上了天空……)

　　③黄色和蓝色搭配在一起感觉舒服吗?还有什么感觉?

　　④你觉得画中的天气晴朗吗?你从哪里看出来的?(天是晴的，因为是黄的；因为很亮。)

　　教师提示：还因为蓝色的球体是透明的，让太阳照得都透出白色了。

　　⑤画家是怎么把蓝色的球画成透明的?谁能发现这个秘密?(用蓝色的线画的。)

　　⑥什么样的蓝色的线?是直的还是弯的?(是弯的，一圈一圈的。)谁会画一圈一圈的线?请大家试一试。

　　2．创作。

　　(1)创作引导，主要让幼儿体会黄色与蓝色进行搭配，以及彩色小点和黑色符号的点缀效果。

　　教师：黄色和蓝色搭配在一起非常醒目，也非常明亮，让我们也用这两种主要的颜色来创作一幅有趣的画吧。

　　演示材料的使用：你可以选择黄色的纸直接来画，也可以用笔在白纸上涂上黄色；可以用油画棒转圈来画蓝色的大球，也可以选择印章蘸上颜色印出蓝色的大球。

　　(2)幼儿创作，教师分别指导。

　　重点介绍油水分离的表现形式及记号笔的使用方法。

　　师：画完了，再配上一些黑色的线条和彩色的小点，你的作品就变得生动有趣了。

　　3．作品评价。

　　(1)让我们找找，哪些作品显得颜色特别明亮呢?

　　(2)哪些作品颜色用得有多有少，显得特别舒服呢?

　　(3)哪些作品中的符号感觉特别有趣呢?

　　在这个环节，大家通过对同伴作品的评价，发现有的小朋友的画关注到色彩在画面中的运用，能尝试用笔杆的顶端蘸颜料，用拓印的方式表现作品中的元素；有的小朋友的作品能感受到对比色带给大家的强烈视觉感受。

美术教学工作计划篇4

　　1、培养审美观，一个人如果缺乏一定的审美能力那么人生将会减少许多乐趣。美术包括，渗透到了生活的方方面面，特别是在科技高度发达的今天体现尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建造无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面，所以培养同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。

　　2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的美术作品，如：书法、绘画、建筑、园林景观等。增强她们的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中国自古以来就有伟大的艺术，是中华民族艺术宝库中的明珠，是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅要学习先贤们的精神和智慧而且还要将其发扬光大，为中华民族的`伟大复兴添砖加瓦。

　　3、同学们不仅要知道和了解我们中国的优秀艺术作品，而且还要知道和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。现在是信息时代，我们在地球村上生活，不仅要了解自己，而且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习知识，不仅要知道选择，而且还要知道拿来为我所用。要古为今用，洋为中用，相互借鉴，取长补短。这样才心胸广，眼界宽，才能有所创造。不仅学习美术科目是这样，学习其他科目也一样，要举一反三，触类旁通。

　　4、外国美术作品和中国美术作品之间的异同，相互融合和影响。

　　5、以画册结合讲解来拓宽同学们的知识面和提高他们的学习兴趣。以观察(具有条件的如书法、绘画作品。写生如画竹、山、云雾、树木之类)和实际创作相结合来培养他们学习美术的兴趣和创造美的意识。

　　6、上课应尽量生动有趣，让同学们在怡悦和轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美，带他们畅游艺术和美的世界，并且鼓励和肯定同学们的创造能力，以达到一个积极的美育效果。做一个德才兼备，德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。

　　案例名称：《初中美术课堂教学改进计划》

　　传统的美术教育缺乏直观典型性与变式而使教师难教，学生难学。而新一轮的课程改革，使美术学科教学越来越呈现出美术课内容的丰富与教学课时的稀少，教学形式的多彩与教学方法的单调等种种矛盾，这就需要我们找出解决这些问题的办法，使美术教学真正达到短时高效，丰富多彩。新课标的实施，信息技术手段的运用，使美术教育真正成为一种艺术享受，教师爱教，学生爱学。因此，在目前的情况下，在美术学科教学中引入信息技术，并加以整合，是美术教育发展的必然趋势，也是新世纪美术教育的一大特色。

　　电脑美术设计软件能产生丰富多样的视觉效果。它不仅能达到传统绘画工具所具有的效果，同时创造了一大批神奇无比的新工具;在电脑上进行图片的各种处理，不仅效果十分理想，操作也相当方便;而各种各样的特殊滤镜效果则令人耳目一新。爱恩斯坦说：“兴趣是最好的老师。”学生对于计算机辅助教学的形式通常感到非常的新鲜，课件、网络、教学软件等具有独有的画面展示方式和独特的音响效果，可以马上抓住学生好奇的心理，让其精神高度集中起来，可以最大地激发学生的学习动机、实现自主学习、探索性学习、研究性学习，为美术教学提供更丰富的素材，使美术教学内容由平面到立体，由静止到运动，由文字到声音图象，让学生多渠道、多角度、全方位的学习;为学生理解美、表现美、创造美、表现自我提供了一种充满乐趣和信心的途径，为提高学生各方面的能力提供了有力的保障。

　　因此把信息技术和美术教学相整合是当今教育(新课程理念)所迫切解决的问题。

　　美术学科与信息技术的整合正是把信息技术和美术学科两者的课程要素互相渗透、互相补充，在美术教学的形式和手段等方面运用信息技术的优势，达到教学目的。

　　1、美术学科的特点

　　美术是一门造型艺术或叫做视觉艺术，每节课都离不开具体的、可视的形象。形象的视觉效果，往往直接影响课堂教学的质量。美术学科赋予学生的是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力和一颗善感的心。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育，许多学校也取得了不少教学成果。

　　2、信息技术的优越性

　　网络犹如一个巨大无比的资源库，它具有全方位的开放性：首先，它的资料是动态的，处于即时更新的状态，它能推出最前沿，最流行的学习素材;其次，它的资料丰富多彩，含盖了社会的方方面面，为师生双方都提供了很大的选择空间;第三，它的资料形象生动，图文并茂，很容易吸引学生的注意力和激发学生学习兴趣，电脑的网络化，为我们提供了随身资源库，将美术教室扩大到了有信息海洋之称的互联网上，为提高美术教学效率，提供了前提条件。

　　3、学生的需要

　　美术是视觉形象。许多“美术语言”只能用眼睛去看，用心灵去感受，只能由“美术作品”去说话。美术教学必须提供直接的视觉观察，使学生产生直接的审美体验。所以，制备具有审美价值的美术作品作为教具、有着极其重要的作用。通过演示学生才能清楚辨认材料性能、操作方法、制作步骤和作品效果，这是听讲解所得不到的。网络世界为课堂提供了大量的文字、图形、图像、声音、音乐、动画、色彩、视频图像等相关的信息集合于一体，为教学提供迫真的表现效果，使枯燥抽象的学习内容变得富有趣味性和吸引力，极大丰富了学生的学习内容，拓宽了视野，激发了兴趣，优化了学习过程。

　　目前，计算机已成为美术创作中应用极其广泛的工具，而在初中信息技术与初中美术教材中，有很多内容是相互关联的，有些内容非常适合于用信息技术来教学，有些内容只有通过信息技术才能达成学习目标。信息技术课程中的很多内容本身就是在美术的任务驱动下开展学习的，这正是整合学习最为常见的形式，也就是说信息技术课程中的有些学习内容已经和美术整合了。所以，美术与信息技术的整合具有必然性。它是美术教学发展的新趋势，是现代美术教学的新形式。

　　在信息快速发展的今天，运用网络多媒体能够创设出真正的视觉环境，在极短时间内信息技术传输、存储，提取或呈现大量的图像、声音、活动影像信息，达到实用而完美的程度，为审美再现提供新的平台。从而使美术教学用简易、新型、交互、愉悦的学习方式，满足学生个体自我发展的需要，实现促进学生智力发展的目标。现代美术中，电脑美术作为美术领域的新成员，有着极为强劲的发展势头。

　　信息技术与美术学科的整合是追求美术教学的最优化，即优化美术课堂教学，优化学生学习方式，尽可能多地提供给学生美术信息量，使学生更好地掌握美术基础知识和技能技巧，受到美的熏陶。与此同时，整合还要培养学生具有良好的信息素养，掌握信息时代美术学习的方式、方法，使学生具有终身学习美术的态度、能力，具有创新精神

　　1、通过美术教学与信息技术整合，促进美术教学各过程更个性化。

　　1)、教学内容形象化。根据美术学科性质和具体的教学内容特点，由教师将教学内容转化为各种形式的演示模式，并在网络上呈现出来，为学生在课内外的探究性学习设置研究依据。

　　2)、教学过程探究化。学生主动地获取由教师汇编整理并放置在网络上的相关资料以及其它的网络资料，在获得基本知识之后，在课堂教学中，围绕着相关的问题进行自我探究或集体讨论，教师以平等的姿态参与和引导学生的讨论，使教学过程由传统的传承型转变为探究型。

　　3)、教学活动网络化。在教学活动中，改变过去教学内容主要来自于教科书的单一状况。强调培养学生从网络资源中获取素材。自我改造、重组、创造教学内容的能力，养成学生从网络获取资源的能力和习惯。

　　4)、教学结果创新化。网络只是环境，探究只是手段，教学模式改革的目的在于培养学生的创新精神。由于上述的改革，使学生的主体地位得以真正的确立，学习的自主性、能动性、合作性得到发挥，有利于培养学生的创新意识、创新思维和创新人格。

　　2、信息技术使学生对美术信息的获取、加工、创新、利用能力得到提升

　　1)。美术信息获取的能力。能够根据自己的学习要求，主动地、有目的地通过互联网，收集到自己在美术学科方面所需要的信息。

　　2)、美术信息加工的能力。将不同渠道获取的同一类美术信息进行综合，结合自己的原有知识，重新整理组织、存储。

　　3)、美术信息创新的能力。在对美术信息加工的时候，通过归纳、综合、抽象、联想的思维活动，树立创新意识。

　　4)、美术信息利用的能力。利用掌握的美术信息，分析、解决美术学习中的各种实际问题。

【美术教学工作计划】相关文章：

美术教学的工作计划05-04