观看南京照相馆观后感（精选24篇）
当品味完一部影视作品后，一定有很多值得分享的心得吧，需要回过头来写一写观后感了。到底应如何写观后感呢？下面是小编为大家收集的观看南京照相馆观后感（精选24篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
观看南京照相馆观后感1
看完《南京照相馆》的深夜，我翻出历史课本里关于南京大屠杀的章节。曾经觉得那些冷静的铅字，此刻与电影中晃动的镜头重叠——暗房里显影液中浮现的焦黑躯体，与教科书上“30万以上平民遇难”的数字，突然都有了灼人的温度。
影片将宏大的历史灾难压缩进吉祥照相馆的方寸之间。这里曾映着南京城的四季：春天有穿蓝布衫的学生驻足，秋日里卖糖画的小贩歇脚。可当日军的军靴踏碎玻璃，橱窗便成了荒诞的画框——里面是日军举枪狞笑的嘴脸，外面是蜷缩在墙角的百姓。这种空间的割裂感，让“文明与野蛮的碰撞”不再是课本上的理论，当碰撞具象为镜头里的血腥，所有文字都显得苍白。
影片对人性的刻画，打破了我对“英雄”的刻板认知。翻译官王广海尤其令人窒息：他西装口袋里插着日军发的钢笔，却在暗房里偷偷用这支笔在照片背面标注遇难者姓名。当他把标满名字的照片塞进《论语》夹层时，书页间“仁义礼智”四个字被血渍晕染得模糊。这种在妥协与抗争间的挣扎，比单纯的英勇更接近历史真实，如同南京安全区里那些既与日军周旋、又庇护难民的国际友人，他们的光辉闪耀在灰色地带的缝隙里。
日军摄影师伊藤的.暗房是尖锐的隐喻。他说“光影是时间的琥珀”，却用镜头将暴行封存在胶片里。当他指导日军摆拍“亲善”照片时，被强迫笑的百姓眼角还挂着泪痕，这种对“真实”的篡改，让我想起历史虚无主义者的论调。而吉祥照相馆里藏在墙缝、邮包、水袖里的胶片，成了对抗遗忘的武器。
片尾，影院的黑暗中传来压抑的啜泣。我突然意识到，我们这代人对历史的认知隔着屏幕与书页。就像老金的小孙子，起初不懂为何冒死藏照片，直到亲眼见邻居倒在血泊中——有些记忆必须通过代际传递，才能成为民族基因。前几日参观纪念馆，看到墙上密密麻麻的遇难者姓名，才懂阿昌反复摩挲照片上陌生人面孔的举动：记住名字，是对抗遗忘的开始。
走出影院，路灯在地面投下的长影像胶片划痕。作为高中生，我们早过了只懂“好人坏人”的年纪，明白铭记历史不是延续仇恨，而是像守护胶片的人一样，成为真相的守护者。在模拟联合国大会陈述议题、在论文里引用证词，都是接过老金们的接力棒。
暗房里的红光会熄灭，但胶片定格的真相，永远是照亮民族前行的光。每个时代都有自己的“暗房”，我们的责任，是不让任何一段历史在黑暗中褪色。
观看南京照相馆观后感2
当灯光亮起，从《南京照相馆》营造的1937年南京城的阴霾中走出，我的内心依旧翻涌着难以言说的复杂情绪。这部电影以独特视角，将那段沉重得让人窒息的历史，鲜活地铺陈在我眼前。
影片中，吉祥照相馆本是承载人们生活记忆的地方，却在战争的阴霾下，沦为日军暴行的见证所。邮差阿昌、戏伶毓秀、翻译官王广海、照相馆老板老金一家等普通人，因日军要求冲洗照片而聚集于此。他们起初只是为了求生，然而当一张张记录着同胞惨遭屠戮、被活埋、枪杀、妇女被凌辱的照片在暗房中显影，每个人的内心都被深深刺痛。这些照片不再是简单的影像，而是日军残忍罪行的铁证，也是他们无法逃避的残酷现实。
最令我印象深刻的，是众人面对日军暴行时复杂的反应。王广海身为翻译官，起初对日军谄媚讨好，试图在侵略者的庇护下寻求生存空间，可当看到同胞被集体枪决，他的躲闪与挣扎，将人性在生死与良知间的摇摆展现得淋漓尽致。而阿昌，从面对日军时瑟缩在角落的恐惧，到最后勇敢地用日语对日军摄影师伊藤喊出“我们不是朋友”，他的蜕变如同显影液中的底片，见证了从怯懦到觉醒的艰难历程。老金一家原本幸福美满，却只能躲在地窖，时刻面临生命威胁，他们的遭遇是无数南京大屠杀遇害者家庭的缩影。这些小人物的刻画如此真实，让我仿佛置身于那个绝望又充满抗争的时代，真切感受到他们的痛苦、恐惧与不屈。
电影里，日军摄影师伊藤的.形象也十分值得玩味。他看似“尚存良知”，但随着剧情推进，其伪装层层剥落。他对“仁义礼智信”的曲解，充分暴露了日本军国主义的虚伪与丑恶。从拍摄屠杀照片到为粉饰侵略而拍“中日亲善”照片，伊藤的行为让我深刻认识到日本侵略者的“假善之恶”，比直白的暴行更令人愤怒与警醒。
走出电影院，我仍沉浸在影片所呈现的历史中。这部电影让我明白，我们如今的和平生活是无数先辈用鲜血和生命换来的。作为新时代的学生，我们不能忘记这段惨痛历史，要铭记于心，时刻警醒自己。我们更应努力学习，让自己强大，让祖国繁荣昌盛，唯有如此，才能避免历史的悲剧再次上演。“前事不忘，后事之师”，《南京照相馆》不仅仅是一部电影，更是一堂生动且深刻的历史课，时刻告诫我们：勿忘国耻，吾辈自强！它将激励着我，在未来的日子里，带着对历史的敬畏与对和平的向往，坚定前行。
观看南京照相馆观后感3
8月15日，是80年前日本宣布无条件投降的日子，是中国抗击外敌入侵第一次完全胜利的日子，这一天应该刻在民族骨血里。80年后的今天，我带着几分轻松走进电影院，却在观看了《南京照相馆》后，怀着沉重的心情和翻涌的思绪走出来。
这部电影不过是抗日战争时期的一个缩影，但角色展现出的勇气和爱国精神却能在人心深处源远流长。邮差阿昌，最初胆小、只求自保，但在目睹同胞惨遭杀戮后，内心的良知被唤醒，完成了从怯懦到勇敢的蜕变，两次生死关头将生的希望留给别人；照相馆老板老金，在帮助阿昌不暴露假学徒身份的同时传授洗照片本领，并且想办法留下日本人罪证，以及作为丈夫和父亲，他用智慧守护着家人；演员林毓秀，在自身难保的危急时刻，她把戏服换成了铠甲，把逃兵藏进戏箱、把通行证让出来，我们看到了女子本弱，但不是天性，她的柔韧里，藏着民族不屈的筋骨，她的坚韧与勇敢令人动容。
我，是父母的女儿、是孩子的妈妈，所以在看到老金女儿一遍遍问着爸爸什么时候能团聚，以及广场上一个妈妈怀里的婴儿被日本人抢去重重扔在地上摔死的.画面，都让我心碎和愤怒。日本人用机关枪扫射一排排中国人，倒下的是他们的躯体，而站起来的是“宁为玉碎”的中国魂，是“生生不息”的中国根。
有人说，铭记历史是为了放下仇恨，看完电影我懂了，有些历史不是用来“放下”的，而是用来“看见”的。看见南京大屠杀里30万冤魂，也看见那些被遮蔽的苦难。中国浴血奋战的14年期间，除了南京的反人类屠杀暴行，还有一段鲜为人知的经济掠夺与殖民压迫历史——山西大同煤矿事件。因为这是一段未被教科书提及过的历史，所以我希望能被更多人看见和知晓：
日军占领大同煤矿8年期间，掠夺煤炭资源1400万吨，致使6万多名劳工被摧残致死。这些劳工是从山东、江苏、河南、安徽、河北等地抓来骗来的。大多是二十几岁的年轻人，平均年龄不到三十岁，有的都还是孩子！在条件极其恶劣的矿井下，每天服苦役十几个小时，要是因为生病或者身体不支，就会被认定为无用劳动力而扔进万人坑，万人坑分上洞和下洞，上洞宽6.7米、深40多米，下洞宽4.5米、深70多米，洞内的惨状让人不能直视，很多人被扔进去的时候还是活着的，他们想爬出黑暗，但终究还是被黑暗吞噬，所以现在还能看到一些骸骨是向洞口爬行的姿势。漫山不见人，漫山皆是人。堆满的无名白骨，不是历史遗迹，是日本侵略者用“以人换煤”写的血书。日军烧毁了全部资料，但那些骸骨身上的铜钱、票据是刻在大地的证据，日军犯下的罪恶也不会被篡改！
如今，我们回看南京的血、大同的骨，不是为了把仇恨的种子种在心理、延续仇恨，而是为了对抗遗忘！因为铭记真相，不会带来仇恨，掩饰真相才会！壮大军事、研发武器，也不是为了对抗战争，而是为了避免战争！我们父辈那一代，可以说：生在一个和平的年代。而我们现在可以说：我们生在一个和平的国家！
观看南京照相馆观后感4
今天有幸观看《南京照相馆》，影片中那些泛黄的老照片、颤抖的镜头语言，以及普通人在至暗时刻的挣扎与坚守，让我的心情久久无法平复。它不仅是一部电影，更是一面镜子，提醒我们：和平从来不是理所当然，而是用血泪换来的珍贵馈赠。
影片没有刻意渲染仇恨，而是通过一家照相馆的视角，展现战争机器下，个体的渺小与伟大。那些定格在相纸上的笑脸，那些在枪炮声中依然保持尊严的身影，无声地诉说着：历史不是冰冷的数字，而是无数鲜活生命的叠加。当荧幕上的黑白影像与现实重叠，我忽然意识到，我们今天的安居乐业，是先辈用怎样的代价换来的？
今天的中国，已不再是任人欺凌的`弱国，但世界并不太平。从《南京照相馆》的镜头里，我看到的不仅是一段民族的伤痛记忆，更是一份跨越时空的责任——唯有自强不息，才能让和平的阳光永远照耀这片土地。
愿我们永远记得：历史是最好的教科书，也是最清醒的警钟。唯有以史唯鉴，奋发图强，才能告慰那些在战火中逝去的生命，才能让未来的中国，永远远离战火，永远充满希望。
观看南京照相馆观后感5
怀着悲伤、敬畏的心情，我观看了《南京照相馆》这部电影，观影结束后，我的心久久不能平静。
这部电影以南京沦陷后的吉祥照相馆为历史背景，讲述了邮递员阿昌、照相馆金老板、演员毓秀等一群普通老百姓为日军洗照片时发现的侵略罪证：砍头、活埋、烧杀、凌辱妇女等屠城的画面，这深深地刺痛了他们的内心。于是他们冒着生命危险，在牺牲了一个个队友后，终于将这些底片公布于世，得到了世界的瞩目，日军最终也受到了正义的审判。
观影时，我愤怒于日军的残暴虚伪，他们将南京城化作人间炼狱，烧杀抢掠无恶不作，还妄图用“中日亲善”摆拍掩盖罪行；悲痛于无数同胞生命消逝，长江水都被无辜人们的鲜血染红；也感动于普通百姓在绝境中展现的.勇敢担当，面对民族大义却毫不犹豫挺身而出，以生命守护历史真相。
走出影院，抬眼望去，远处是灯火辉煌的高楼大厦、街道上车辆川流不息、还有旁边的凤凰湖公园传出的欢声笑语，眼前这一切都凝聚着无数的不易。作为学生我们从小要铭记历史，珍惜当下的幸福生活，早日长大保家卫国！
观看南京照相馆观后感6
当《南京照相馆》的片尾字幕缓缓升起，影院内的黑暗仿佛凝固成了1937年南京城的阴霾，久久没有散去。每个人的呼吸都带着沉重的分量，我望着屏幕上渐暗的光影，指尖仍残留着攥紧衣角时的褶皱感，这部电影就像一把锐利的手术刀，精准地划开岁月尘封的伤口，将南京大屠杀那段惨绝人寰的历史，血淋淋地呈现在观众眼前，每一个细节都刺得人眼眶生疼。
影片以吉祥照相馆为故事发生的核心场所，青灰色的砖墙、吱呀作响的木门、橱窗里泛黄的老照片，都透着老南京城特有的市井气息。南京城破前，这里是街坊邻里定格幸福的港湾，孩童的周岁照、新人的结婚照、老人的寿辰照，一张张笑脸在镜头下绽放。可当战火的硝烟弥漫到街角，这里便成了邮差阿昌、戏伶毓秀、照相馆老板老金一家以及翻译官王广海等一众普通百姓的避难所。日军的皮靴踏碎了门前的石板路，也打破了这份短暂的安宁，他们逼迫众人冲洗照片，暗房里红灯摇曳，显影液中浮现的画面却让空气瞬间冻结——那些照片中竟满是日军屠戮同胞的铁证，被活埋的百姓、被焚烧的房屋、哭嚎的孩童，每一个场景都像重锤般砸在人心上。
电影中，日军的残暴与虚伪被展现得淋漓尽致。摄影师伊藤总是穿着熨帖的白衬衫，领口系着一丝不苟的领带，表面上温文尔雅，甚至会递给阿昌一块日本糖果，说着生硬的中文“友好”，可实际上却心如蛇蝎。他镜头下的画面充满了血腥与罪恶，一边用快门记录下同胞倒在血泊中的瞬间，一边又拿出写有“仁义礼智信”的卷轴，妄图用虚假的文明粉饰自己的暴行。当他让老金为这些罪恶照片装裱精美的相框时，嘴角扬起的微笑里藏着的冷漠，比战场上的枪声更令人胆寒。而翻译官王广海，这个夹在侵略者与同胞之间的角色，更让人看到了人性的复杂。他起初为了家人的安危，穿着体面的西装为日军传递消息，面对同胞的白眼时总是低头闪躲，可当他在照片里看到自己的亲戚倒在日军枪下，那双总是带着讨好的眼睛里第一次燃起了怒火，内心的挣扎与悔恨愈发强烈，最终在偷偷传递罪证时被日军发现，中弹的那一刻，他用尽最后力气将藏有照片的信封塞进砖缝，其复杂的人物形象刻画得入木三分。
最让我动容的，是影片中那些平凡百姓所展现出的伟大勇气与人性光辉。阿昌平日里总是缩着肩膀走路，遇到日军就吓得浑身发抖，可当他发现藏有照片的邮包被搜查时，突然像变了个人，用身体死死护住邮包，即使被枪托砸中后背也不肯松手，从一个胆小怯懦、只求保命的邮差，逐渐成长为敢于与日军抗争、守护真相的勇士；毓秀穿着绣着牡丹的`戏服，本是舞台上风华绝代的角儿，却在日军的逼迫下强颜欢笑，可她总能趁着转身的瞬间，将细小的胶片藏进戏服的夹层，那双涂着胭脂的眼睛里，始终燃烧着不屈的火苗，即便身处绝境也绝不向侵略者低头；老金一家更是用生命诠释着坚守，老板夫妇在日军的枪口下假装整理照片，实则将关键胶片藏进相机的暗盒，他们的小儿子明明吓得躲在桌底，却在日军离开后，悄悄爬出来将散落的照片碎片一片片拾起，稚嫩的脸上满是与年龄不符的坚定。他们没有豪言壮语，没有惊天动地的壮举，只是在生死抉择间，用最朴素的行动诠释着对国家、对民族的热爱，对正义的执着追求。
透过这部电影，我深刻认识到历史的沉重与残酷。南京大屠杀不仅仅是课本上冰冷的“30万”这个数字，更是无数鲜活生命的消逝，是一个个家庭的破碎，是一座城市的血泪记忆。那些在战火中挣扎求生的人们，他们的恐惧、绝望与不屈，仿佛穿越时空，直击我的内心深处。作为新时代的学生，我们生活在和平年代，教室里的朗朗书声、操场上的欢声笑语，都是先辈们用鲜血换来的幸福，我们更应铭记这段历史，传承先辈们的精神。我们要时刻保持警醒，在书桌前刻苦钻研，在实验室里探索创新，努力学习知识，增强自身本领，让祖国变得更加强大，唯有如此，才能避免历史的悲剧再次上演。
“忘记历史就意味着背叛”，《南京照相馆》是一部电影，更是一堂生动的历史课。它让我们看到，在最黑暗的时刻，人性的光辉从未熄灭，那些平凡人用勇气与坚守为我们照亮了前行的路。它时刻提醒着我们，勿忘国耻，吾辈自强，要用实际行动捍卫历史的真相，守护和平的曙光，让那些在战争中逝去的生命，能在我们的守护下得到安宁。
观看南京照相馆观后感7
《南京照相馆》带孩子去看了，结束后第一次感觉内心久久不能平静，以前总吵着想去日本旅游，体验他们的民俗风情文化，但是现在我的想法改变了，勿忘国耻，大好山河，寸土不让。
放映结束后，影厅里出奇的安静，30万同胞死在日本人的手里，我想此刻，中国人应该都是同一个想法，日本人真是畜生，电影里的三个场景，让我永远不会忘怀。
一个是日本人抚摸小狗，给小狗饭团吃，导演想让中国人知道，当时的日本人觉得中国人不如狗！还有一个场景，因为孩子的哭闹，居然活生生将在襁褓中的.婴儿摔死！还有最后的一个场景，照相馆里照相时的背景，是祖国的大好河山！生于华夏，我身为中国人而自豪，愿祖国山河无恙，繁荣昌盛！愿中国百姓，常喜乐，常安康！
观看南京照相馆观后感8
观看《南京照相馆》，对我而言，是一次难以忘怀的心灵震撼。这部电影将我带入了1937年那黑暗且沉重的南京城，让我对南京大屠杀这段历史有了更直观、更深刻的认知。
影片围绕着吉祥照相馆展开，邮差阿昌、戏伶毓秀、翻译官王广海、照相馆老板老金一家等普通人，原本各自过着平凡日子，却因日军入侵，命运被无情捆绑在一起。他们被迫为日军冲洗照片，本以为只是换取生存机会的无奈之举，可当一张张记录着同胞被活埋、枪杀、妇女被凌辱的照片在暗房中显影，每个人心中的愤怒与良知被瞬间点燃。
其中，有一幕场景令我印象极为深刻。日军为粉饰侵略，强迫阿昌和毓秀扮演幸福家庭拍摄“亲善照片”，而一旁，抱着婴儿的母亲只因孩子啼哭就被当场杀害。这强烈的对比，将日军的虚伪与残暴暴露无遗。看到这，我的拳头不自觉地握紧，内心充满了对侵略者的痛恨。
电影中的人物刻画得十分真实，他们最初或许只是想在乱世中求生，但面对日军的暴行，他们没有一直沉默。阿昌从最初的恐惧、瑟缩，到最后勇敢地反抗；老金一家为了守护真相，不惜付出生命的`代价。他们的转变让我明白，在国家危亡之际，每一个平凡人都能成为捍卫正义的勇士。
走出电影院，我的心情依旧久久不能平静。这部电影不仅让我看到了战争的残酷，更让我懂得如今和平生活的来之不易。作为学生，我们不能忘记这段惨痛的历史，要将它铭记于心。我们应努力学习，用知识武装自己，为祖国的繁荣富强贡献力量，让历史的悲剧永远不再重演。“前事不忘，后事之师”，《南京照相馆》时刻提醒着我们：勿忘国耻，吾辈自强！
观看南京照相馆观后感9
看完《南京照相馆》的深夜，我翻出历史课本里关于南京大屠杀的章节。曾经觉得冷静的铅字，此刻与电影中晃动的镜头重叠——暗房里显影液中浮现的焦黑躯体，与教科书上“30万以上平民遇难”的数字，突然都有了灼人的温度。
影片将宏大灾难压缩进吉祥照相馆的方寸之间。这里曾映着南京城的四季：春天有穿蓝布衫的`学生，秋日里有卖糖画的小贩。可日军的军靴踏碎玻璃后，橱窗里是日军狞笑的嘴脸，外面是蜷缩的百姓。这种割裂感，让“文明与野蛮的碰撞”不再是课本理论，当血腥具象为镜头，所有文字都显苍白。
翻译官王广海的挣扎令人窒息：他西装口袋插着日军钢笔，却在暗房用这支笔标注遇难者姓名，血渍晕染了《论语》里“仁义礼智”四个字。这种在妥协与抗争间的徘徊，比单纯的英勇更真实，像南京安全区里那些周旋于日军与难民间的国际友人，光辉藏在灰色地带的缝隙里。
日军摄影师伊藤的暗房是尖锐隐喻。他说“光影是时间的琥珀”，却用镜头封存暴行。当他指导摆拍“亲善”照片时，百姓泪痕未干的笑脸，让我想起历史虚无主义的篡改。而吉祥照相馆藏在墙缝、邮包、水袖里的胶片，成了对抗遗忘的武器。
片尾的啜泣声里，我忽然明白，我们对历史的认知隔着屏幕与书页。就像老金的小孙子，直到亲眼见邻居倒下才懂藏照片的意义——记忆需代际传递才成民族基因。参观纪念馆时，墙上密密麻麻的姓名，让我懂了阿昌摩挲照片的举动：记住名字，是对抗遗忘的开始。
作为高中生，我们早过了非黑即白的年纪。铭记历史不是延续仇恨，而是像守护胶片的人那样，做真相的守护者。模拟联合国的陈述、论文里的证词引用，都是接过老金们的接力棒。
暗房红光会灭，但胶片定格的真相，永远是照亮前路的光。每个时代都有“暗房”，我们的责任，是不让任何历史在黑暗中褪色。
观看南京照相馆观后感10
看完《南京照相馆》，心情久久无法平复。影片没有宏大叙事，却以吉祥照相馆为切口，将南京大屠杀的沉痛历史，刻进了普通人的挣扎与觉醒里。
邮差阿昌最初只为保命，在日军枪口下颤抖着冲洗照片；老金一家蜷缩在暗房，为活下去被迫协助侵略者。可当他们意外冲印出记录日军屠城暴行的底片时，命运悄然转折——从怯懦求生到主动守护，从“独善其身”到“兼济天下”，这些平凡人用最朴素的行动，诠释了何为民族气节。
最触动我的是老金拉开背景幕布的瞬间。故宫的红墙、黄鹤楼的飞檐、西湖的'碧波，一幅幅山河画卷在战火中展开，那是他们对和平的渴望，对祖国的深情。当这些画面与日军屠杀的残酷镜头蒙太奇交织，历史的痛与希望，瞬间击中人心。
作为观众，我更从中汲取到精神力量。影片里的底片，是历史的铁证，也是正义的“子弹”；现实中的我们，虽无需面对生死考验，却能在各自岗位上守护“真相”——就像法院干警严谨审查证据，宣传工作者用心记录公平，普通人在生活中坚守底线。
“铭记历史，吾辈自强”不是口号，而是融入血脉的担当。《南京照相馆》用光影告诉我们：哪怕个体渺小如萤火，只要心怀正义，便能汇聚成照亮黑暗的光。这光，当由我们继续传递。
观看南京照相馆观后感11
《南京照相馆》的片尾字幕落下时，影院里的寂静像化不开的浓雾。我望着渐暗的屏幕，指尖还残留着攥紧衣角的触感，眼角的湿润提醒着自己刚刚经历了一场怎样沉重的情感冲击。这部电影像一把锋利的刀，精准剖开了那段被岁月掩埋的历史，让南京大屠杀的血泪记忆挣脱时光束缚，直刺人心最柔软的地方。
吉祥照相馆本是老南京城的温情地标，青灰砖墙爬满藤蔓，木门轴转动时带着咿呀的旧时光。橱窗里陈列着穿马褂的老先生、梳发髻的新嫁娘，玻璃柜台下的相册里，孩童的笑脸比阳光还灿烂。可当日军的铁蹄踏碎街巷的宁静，这里的光影瞬间扭曲。暗房红灯摇曳，显影液里浮出的不再是笑脸——同胞倒在血泊中的躯体、被火焰吞噬的宅院、母亲怀中啼哭的婴儿，那些画面像烧红的烙铁，烫得人眼眶生疼。躲在照相馆的人们攥着拳头，指节泛白，连呼吸都带着颤抖，我坐在观众席上，仿佛能听见他们胸腔里压抑的呜咽。
日军摄影师伊藤的虚伪像一层薄冰下的浊水。他总穿着熨帖的白衬衫，袖口系得一丝不苟，递给邮差阿昌糖果时，嘴角挂着温和的笑，转身却让镜头对准被刺刀挑起来的婴儿。当他举着“仁义礼智信”的卷轴摆拍“亲善”照片时，被强按着头的百姓眼里，仇恨像未熄的火星。翻译官王广海的挣扎更具撕裂感，他西装口袋里插着日军发的钢笔，却在暗房里用这支笔在照片背面标注遇难者姓名。当他发现照片里有自己的邻居时，突然把钢笔狠狠砸在地上，玻璃笔帽碎裂的脆响，像他良知觉醒的惊雷。最终他中弹倒地时，拼尽全力把藏照片的信封塞进砖缝，鲜血染红信封上“平安”二字的瞬间，让人心头发紧。
平凡人的勇气最具穿透人心的力量。邮差阿昌起初见了日军就缩肩哈腰，可当发现藏照片的邮包被搜查时，突然挺直佝偻的背，用带着乡音的日语结结巴巴地辩解，尽管声音发颤，护着邮包的手臂却纹丝不动。戏伶毓秀穿着绣牡丹的戏服，被逼着为日军唱《贵妃醉酒》时，水袖翻飞间已将胶片藏进夹层，转身谢幕的刹那，我看见她胭脂下的泪痕。老金夫妇在日军枪口下整理照片时，手指在相机暗盒上的'停顿只有半秒，却藏着赴死的决心；他们的小儿子不过十岁，在日军离开后，踮着脚够墙上的碎照片，被钉子划破的掌心滴着血，却固执地把碎片按进相册空缺处。这些普通人没有惊天动地的壮举，却用最本能的坚守，在绝望里种出了希望的萌芽。
这部电影让我真正读懂，南京大屠杀不是历史课本上冰冷的“30万”数字，而是无数个吉祥照相馆这样的家庭破碎，是毓秀再也没能穿上的戏服，是阿昌永远送不到的家书。作为学生，我们课间打闹的欢笑、晚自习窗外的月光，都是这些先辈用生命换来的安宁。铭记历史从不是为了延续仇恨，而是要接住他们递来的勇气——就像那些藏在暗盒、夹层、砖缝里的照片，总要有人守护，才能让真相永远不被掩埋。
“忘记历史就是背叛”，《南京照相馆》用光影为我们上了最深刻的一课。它让我们看见，最黑暗的时刻，人性的微光也从未熄灭。唯有带着这份记忆奋力前行，才能守护住来之不易的和平，让那些在照片里凝固的苦难，永远不再重演。
观看南京照相馆观后感12
当灯光亮起，走出电影院的我，心情依旧被《南京照相馆》中的情节紧紧揪住。这部以南京大屠杀为背景的电影，虽没有宏大战争场面的狂轰滥炸，却用细腻笔触，勾勒出那段黑暗岁月里，人性的挣扎与闪耀。
影片聚焦在吉祥照相馆，这里本是充满生活气息的地方，可日军的入侵，将一切美好碾碎。邮差阿昌、戏伶毓秀、照相馆老板老金一家，还有翻译官王广海，这些平凡人因日军要求冲洗照片，命运交织在一起。当一张张同胞被屠戮、活埋、妇女受凌辱的照片在暗房中显影，每个人心中的愤怒与良知被瞬间点燃。那一幕幕惨象，像尖锐的刺，扎在我的`心上，也深深刺痛着他们。
电影里，有个场景令我印象深刻。日军为粉饰侵略，强迫阿昌和毓秀扮演幸福家庭拍摄“亲善照片”，可就在一旁，抱着婴儿的母亲只因孩子啼哭，便被当场杀害。这强烈的对比，将日军的虚伪与残暴暴露无遗。看到这，我满心都是对侵略者的痛恨，拳头不自觉地握紧。
电影中的人物刻画得极为真实。起初，他们或许只是想在乱世中苟且偷生，可面对日军暴行，他们没有一直沉默。阿昌从最初的恐惧、瑟缩，到最后勇敢地反抗；老金一家为守护真相，不惜付出生命代价。他们的转变让我明白，在国家危亡时刻，平凡人也能挺身而出，成为捍卫正义的勇士。就像历史上，那些为守护真相与尊严，默默抗争的无名英雄一样。
走出电影院，阳光洒在身上，可我的心仍沉浸在影片所呈现的历史中。这部电影让我深知，如今的和平生活，是无数先辈用鲜血和生命换来的。作为新时代的初中生，我们绝不能忘记这段惨痛历史，要将其铭记于心。我们更要努力学习，不断提升自己，为祖国的繁荣富强贡献力量，让历史的悲剧永不重演。“前事不忘，后事之师”，《南京照相馆》是一部电影，更是一堂生动且深刻的历史课，时刻提醒着我们：勿忘国耻，吾辈自强！它将激励着我，带着对历史的敬畏，在未来的日子里坚定前行。
观看南京照相馆观后感13
《南京照相馆》的片尾字幕滚动时，我身边传来低低的抽泣声。这部电影像一把打开记忆闸门的钥匙，让那些在历史课本上略显枯燥的文字，瞬间化作鲜活而沉重的画面，直击心灵。
影片中的吉祥照相馆，曾是南京城里一处温暖的所在。老板老金用相机记录着街坊邻里的喜怒哀乐，玻璃橱窗里陈列着各式各样的照片，有穿新衣的孩童、依偎的情侣、满脸皱纹的老人，每一张都透着生活的气息。然而，日军的入侵打破了这份宁静，照相馆成了日军冲洗照片的场所，曾经记录美好瞬间的`相机和胶片，沦为了见证暴行的工具。
当一张张记录着日军屠戮同胞、焚烧房屋、欺凌妇女的照片在暗房显影时，老金、邮差阿昌、戏伶毓秀等人的眼神从惊恐转为悲愤。他们只是平凡的小人物，在战争的阴影下艰难求生，却在看到同胞遭受如此劫难后，选择了挺身而出。阿昌冒着生命危险将藏有罪证的照片塞进邮包，毓秀用戏服的夹层藏匿胶片，老金则在日军的严密监视下，偷偷保留着那些能揭露真相的照片。他们的每一个动作都充满了风险，每一次呼吸都带着恐惧，可他们眼中的坚定，却让人看到了在绝望中不灭的希望。
日军摄影师伊藤的行为更显其虚伪与残忍。他一边说着要记录“美好”，一边却用镜头捕捉着日军的暴行，甚至还强迫百姓摆出“亲善”的姿态拍照，试图掩盖其罪恶。而老金他们守护的那些照片，就像一把把利剑，刺破了日军的谎言。
走出影院，我脑海中不断回放着电影里的场景。那些照片不仅仅是历史的记录，更是无数同胞用生命换来的真相。作为学生，我们或许无法改变过去，但可以铭记这段历史。铭记不是为了延续仇恨，而是为了珍惜当下的和平，为了让这样的悲剧不再重演。
如今，当我翻开历史书，那些关于南京大屠杀的描述不再遥远。因为我知道，每一个数字背后，都是一个鲜活的生命，一段破碎的故事。《南京照相馆》让我深刻明白，我们这代人肩负着传承历史记忆的责任，唯有铭记历史，才能更好地走向未来。
观看南京照相馆观后感14
暑假期间，妈妈带着我和姐姐、弟弟一起来到电影院，观看了一部震撼人心的电影——《南京照相馆》。看完后，让我对历史有了更深的理解。
电影一开场，就把我拉进了紧张又沉重的剧情……1937年南京城被日本占领了，邮差阿昌躲进吉祥照相馆，为求生存，他被迫帮日军冲洗照片。毓秀、宋班长来到照相馆避风头，老板老金一家也躲在黑漆漆的地窖里。他们只想在乱世里活下来，却意外发现了日军屠城的罪证。当看到无数同胞失去生命，大家心中的正义感油然而生。为了把底片带出南京，揭露日本人的罪行，他们不怕牺牲，誓死守护罪证，这份爱国情怀让所有人热泪盈眶。
最让我感动的是老金自豪地拉下照相馆的一幅幅背景幕布：故宫、西湖、万里长城……那一声“大好河山，寸土不让”的呐喊，喊出了对祖国捍卫的.决心，山河破碎，但精神永在。
走出电影院，我的心情久久不能平静。这部电影让我真正明白，南京大屠杀不是历史的冰冷文字，而是血淋淋的现实，作为新时代的青少年，我们生活在和平年代享受着先辈们用生命换来的幸福，如今更要铭记这段历史，传承他们的精神。
观看南京照相馆观后感15
走出放映厅，晚风吹在脸上，可《南京照相馆》里的画面还在眼前打转。那张张浸着血泪的照片，像钉子一样钉进心里，让我这个习惯了和平的学生，突然读懂了历史课本里那些沉重的文字。
电影里的吉祥照相馆，本是个攒满笑声的地方。老金师傅举着相机，为街坊拍周岁照、全家福，玻璃柜里摆着穿西装的先生和穿旗袍的女士的合影。可日军的铁蹄踏进来，快门声就变了味。他们逼着老金冲洗照片，暗房的红灯下，显影液里浮出的.是同胞倒在血泊里的身影、被烧毁的房屋、哭嚎的孩子。老金师傅的手一直在抖，镊子掉在盘子里叮当作响，我攥着衣角，指甲几乎嵌进肉里。
最让我揪心的是那些普通人的挣扎。邮差阿昌背着藏着照片的邮包，被日军盘问时，脸白得像纸，却死死护住包带；戏班的毓秀姐用绣着牡丹的水袖裹住胶片，对着日军笑的时候，眼泪却顺着胭脂往下流。他们不是课本里写的英雄，只是想活下去的普通人，可当良知被踩在脚下，连恐惧都变成了勇气。
日军摄影师伊藤的镜头最让人发冷。他总说“要留住美好瞬间”，却让镜头对准暴行。当他指挥日军和中国百姓摆拍“亲善”照片时，被按着肩膀的老人眼里全是恨，这种假装的和平，比真实的血腥更让人窒息。而老金他们藏在墙缝、镜框、夹层里的照片，就成了戳破谎言的针。
看完电影，我想起参观纪念馆时看到的那些泛黄的照片，原来它们背后藏着这么多人的牺牲。老师说，我们记住这些，不是为了记恨，是为了不让历史重演。作为学生，我们能做的，就是把这些故事讲给更多人听，让那些藏在暗房里的真相，永远晒在阳光下。
此刻，书包里的历史书仿佛变沉了。那些铅字不再是冰冷的记录，而是老金师傅没拍完的照片，是阿昌没送完的邮包，是无数人用生命守护的记忆。我们捧着这沉甸甸的记忆，才能走好脚下的路。
观看南京照相馆观后感16
7月28日，我和妈妈去万达看了这部电影。
电影的开头，以邮差阿昌的视角出发。他为了帮助一对夫妇找信，错过了离开的车。他被迫留在南京城里，为了活命，不得不冒充照相馆学徒，在日军翻译王广海的胁迫下，帮助日军冲洗底片，因而遇到了照相馆老板老金一家。白天，他和毓秀假扮夫妻，晚上在这里学习冲印手艺。可最终，这九个人，只有毓秀和老金的小儿子活着走出了南京，并将日军的罪证公之于众。
电影中毓秀冒着生命危险收留了一名中国伤兵，这名战士也知道这会让大家被日军定下死罪。于是他找了个机会，偷偷藏在日军的车子下面，在一个日本军官撬下南京城墙的砖，想要搬回车上时，他冲出来，用这块砖，狠狠地砸在这个日本军官的头上，一下，两下，三下......但此时有无数的日军从四面八方涌来，这名战士也在日军的围攻中倒下了。整个过程，王广海都在旁边看着，他没有阻止那名战士，却也没有帮助日本军官，我想，他的`内心一定非常纠结，跟随日军做翻译的这段时间，他见证了日军的残暴，中国人的血性让他无法阻止这名战士；为了活命，他也不能攻击这名战士，所以他选择站在旁边，眼睁睁的看着这个日本军官死在同胞的手中。看到这儿，电影院中十分安静，我也共情到了当时这位战士的绝望。我一直在想：他为何不逃？不，他不是不想逃，而是退无可退，作为中国人，他只能放手一搏。
作为中国人，我们必须铭记这段历史，照片会褪色，但历史永不褪色！就像阿昌、毓秀和老金一家说的那样：“大好河山，寸土不让！”
观看南京照相馆观后感17
看完《南京照相馆》的那个深夜，我在书桌前翻出历史课本里关于南京大屠杀的章节。曾经觉得那些铅字过于冷静，此刻却与电影中晃动的镜头重叠——暗房里显影液中浮现的焦黑躯体，与教科书上“30万以上平民遇难”的数字，突然都有了灼人的温度。
这部电影最精妙的叙事，是将宏大的历史灾难压缩进一家照相馆的方寸之间。吉祥照相馆的玻璃橱窗，曾映着南京城的四季：春天有穿蓝布衫的学生驻足，秋日里卖糖画的小贩在此歇脚。可当日军的军靴踏碎玻璃，橱窗便成了荒诞的画框——里面是日军举枪狞笑的嘴脸，外面是蜷缩在墙角的百姓。这种空间的割裂感，让我想起历史课上讨论的“文明与野蛮的碰撞”，只是当碰撞具象为镜头里的血腥，所有理论都显得苍白。
影片对人性的刻画，打破了我对“英雄”的刻板认知。翻译官王广海这个角色尤其令人窒息：他西装口袋里插着日军发的钢笔，却在暗房里偷偷用这支笔在照片背面标注遇难者姓名。当他把标满名字的照片塞进《论语》的夹层时，书页间“仁义礼智”四个字被血渍晕染得模糊不清。这种在妥协与抗争间的挣扎，比单纯的英勇更接近历史的真实——就像南京安全区里那些既与日军周旋、又努力庇护难民的国际友人，他们的人性光辉，正闪耀在灰色地带的缝隙里。
日军摄影师伊藤的暗房，是整部电影最尖锐的隐喻。他总说“光影是时间的琥珀”，却用镜头将暴行封存在胶片里。当他指导日军摆拍“亲善”照片时，被强迫笑的中国百姓眼角还挂着泪痕，这种对“真实”的蓄意篡改，让我想起历史虚无主义者的论调。两者都试图用技术或话术重构记忆，而吉祥照相馆里那些藏在墙缝、邮包、水袖里的胶片，便成了对抗遗忘的武器。
片尾字幕滚动时，影院的黑暗中传来压抑的啜泣。我突然意识到，我们这代人对历史的认知，始终隔着屏幕与书页。就像片中老金的小孙子，起初不明白为何要冒着生命危险藏照片，直到亲眼看见邻居倒在血泊中——有些记忆必须通过代际传递，才能真正成为民族的基因。前几日参观纪念馆时，看到墙上密密麻麻的遇难者姓名，突然读懂电影里阿昌反复摩挲照片上陌生人面孔的举动：记住名字，就是对抗遗忘的.开始。
走出影院，凌晨的街道空无一人，路灯在地面投下长影，像胶片上的划痕。作为高中生，我们早已过了只懂“好人坏人”的年纪，更应明白铭记历史不是为了延续仇恨，而是要像那些守护胶片的人一样，成为真相的守护者。当我在模拟联合国大会上陈述“战争罪行追责”议题时，当我在历史论文里引用幸存者证词时，都是在接过老金们传下来的接力棒。
暗房里的红光终将熄灭，但那些被胶片定格的真相，永远是照亮民族前行的光。这或许就是《南京照相馆》给我们的启示：每个时代都有自己的“暗房”，而我们的责任，就是不让任何一段历史在黑暗中褪色。
观看南京照相馆观后感18
8月2日那天，我和家人怀着沉重的心情，来到电影院观看了这部令人震撼的电影——《南京照相馆》。
故事发生在1937年南京城里的吉祥照相馆，这里本来是让人们拍照留念的地方，可日军的侵略让一切都改变了。邮差阿昌、演员毓秀、照相馆老板老金……这些人躲在照相馆，被迫为日军洗照片。他们发现日军的罪证，看到了无数同胞被残忍杀害，为了揭露日军屠城的真相，他们冒着生命危险把照片成功送了出去。
最令我感动的是他们生命的最后一天，老金自豪地拉下了一幅幅拍照背景幕布：故宫、西湖、万里长城……那一声“大好河山，寸土不让”的呐喊，喊出了捍卫祖国领土的决心，山河破碎，但精神永在。那一刻，我深深感受到中国人骨子里的爱国情怀和先辈们对祖国的敬爱！
这部电影让我感受到了战争的残酷和对侵略者的憎恨。曾经繁华的南京城，如今变成一片废墟，曾经生活幸福的人们，如今遭遇迫害。有的`小孩在大街上撕心裂肺地哭喊，寻找妈妈；有的人把妻儿送走了，却再也无法相见了；有的被集体屠杀，鲜血染红了原本清澈的秦淮河……我忍不住握紧了拳头，眼中饱含泪水，心如刀绞……
《南京照相馆》不仅是一部电影，更是一堂生动的历史课。它时刻提醒着我们：勿忘国耻，吾辈自强！
观看南京照相馆观后感19
《南京照相馆》以一个缩影呈现了日军在南京制造的大屠杀惨案。我为日军在南京的暴行感到无比可耻，也为在这场战争中牺牲的中国军人深感惋惜。
影片开头，邮递员阿昌为躲避日军追杀逃进一条巷子，却被日军堵住去路。他恐惧地缩在门边角落，日军为锻炼新兵伊藤的胆量，命令他枪杀阿昌。危急时刻，阿昌衣服里的相片掉出，意外救了他一命。阿昌随后同意帮伊藤冲洗照片。
之后，照相馆老板老金将洗照片的技艺传授给阿昌，阿昌一边帮伊藤洗片，一边偷偷冲洗胶卷底片作为备份——他想拿到通行证后，把日军在中国的罪证公之于众。伊藤则伪善地许诺，洗完照片就给阿昌两张通行证让他逃离南京，甚至提前给了一张“保命符”。
演员林玉秀饰演的角色假扮阿昌的妻子，在去照相馆的路上救了一名中国士兵。这名士兵在照相馆住了几天，偶然看到照片里自己的弟弟被日军杀害，当即决定冲出去与日军同归于尽。最终，只有林小和阿静的小儿子活了下来。阿昌为掩护老金和林小姐逃生，点燃了照相馆，老丁的妻子和女儿因此牺牲；而阿昌自己也因伊藤的`伪善，被日军枪杀。翻译王光海为保护李玉秀脱险，同样死在了照相馆。最后，林玉秀将备份的胶卷藏在衣服里，成功带出南京，让全世界知晓了日军在南京的滔天罪行。
影片结尾，中国取得了胜利，那些曾在南京犯下侵略罪行的日军，一个个倒在了中国人的枪下。众人不约而同地喊出：“大好河山寸土不让！”
最让我震撼的片段是：伪善的伊藤为粉饰“中日亲和”，给中国人拍照时，因一个婴儿哭闹觉得吵闹，便让手下将婴儿摔死。婴儿的母亲无力反抗，只能眼睁睁看着孩子惨死在日军手中。这一幕既令人震惊，更透着深深的绝望与无力。
这部电影真实还原了当时日军的残暴，以及中国人民面对侵略时的无助。我在网上看到影片花絮：饰演王广海的王传君拍摄时泣不成声；电影上映后，剧组演员一同观影，也无不动容落泪。
“大好河山寸土不让”，我们当铭记历史，吾辈自强。
观看南京照相馆观后感20
《南京照相馆》的片尾字幕落下时，影院里的寂静像化不开的浓雾。我望着渐暗的屏幕，指尖还残留着攥紧衣角的触感，这部电影像一把锋利的刀，剖开了那段被岁月掩埋的历史，让南京大屠杀的`血泪记忆直刺人心。
吉祥照相馆本是老南京的温情地标，青灰砖墙里藏着无数家庭的笑脸。可战火蔓延后，这里成了日军冲洗照片的据点。暗房红灯下，显影液里浮出的是同胞倒在血泊中的身影、燃烧的房屋、哭嚎的孩童。那些画面像重锤，砸得人胸口发闷，也让避难于此的人们心胆俱裂。
日军摄影师伊藤的虚伪令人齿冷。他穿着笔挺衬衫，递糖果时说着“友好”，镜头却记录着血腥暴行，还拿“仁义礼智信”粉饰罪恶。翻译官王广海的挣扎更显真实，从为日军传递消息到为藏照片牺牲，他中弹时塞信封进砖缝的瞬间，道尽了人性在绝境中的觉醒。
平凡人的勇气最动人心。邮差阿昌从缩肩躲闪到用身体护住藏照片的邮包，戏伶毓秀在强颜欢笑时将胶片藏进戏服夹层，老金一家在枪口下把胶片藏进相机暗盒，连孩童都悄悄捡拾照片碎片。他们没有豪言壮语，却用最朴素的坚守，在黑暗中点亮微光。
这部电影让我读懂，南京大屠杀不是课本上冰冷的“30万”，而是无数生命的消逝、家庭的破碎。作为学生，我们沐浴的和平，是先辈用鲜血换来的。铭记历史不是为了延续仇恨，而是要传承那份勇气。
“忘记历史就是背叛”，《南京照相馆》是堂深刻的历史课。它提醒我们，最黑暗时人性的光辉从未熄灭。唯有铭记苦难、奋力前行，才能守护和平，告慰那些逝去的生命。
观看南京照相馆观后感21
今天下午带着我的两个外甥女、一个外甥来万达看了最近上映的《南京照相馆》。恰逢八一建军节，也是为了铭记历史，带他们感受下爱国主义教育。观影过程中，甜甜和糖糖边看边抹眼泪，佳诺则让日军的暴行气的不行，恨不得暴揍他们一顿。看完电影回家的路上，孩子们依然表情沉重，一言不发！
整部电影背景为1937年南京城失陷，围绕着“吉祥照相馆”展开。影片中通过诸多细节展现了战争的残酷和日军的虚伪。日军强迫百姓拍摄“亲善照”，试图掩盖屠杀暴行，与真实的屠杀照片形成强烈反差。阿昌起初是为了生存而委曲求全为日军冲洗照片，在目睹日军暴行和同胞的悲惨遭遇后，逐渐觉醒，变得勇敢坚定，为保护罪证底片不惜牺牲自己；老金作为照相馆老板，虽为家人安全担惊受怕，但面对正义抉择，也毅然站了出来；王广海这个角色充满矛盾与挣扎，他为私利与日军合作，却又在某些时刻展现出人性未泯的一面，对毓秀的感情和内心深处的民族意识，让他在关键时刻做出了正确选择；林毓秀则从一个追求演艺梦想的女子，成长为勇敢传递罪证的'无畏者；宋存义本是一名被抓充军的警察，为了保护众人和底片，与日军拼死一搏，展现出英勇无畏的精神。
《南京照相馆》这部电影，是一次对历史的深刻回望。它让我们看到，在国家存亡这种黑暗的历史时刻，平凡人也能绽放出伟大的光芒。他们在生死边缘，为了民族尊严和正义，勇敢抗争，成为历史真相的守护者。这段发生在照相馆里的故事，是南京大屠杀历史的一个缩影，时刻提醒着我们：铭记历史，勿忘国耻，吾辈自强，珍惜这来之不易的和平。
观看南京照相馆观后感22
看完《南京照相馆》，我的心情久久无法平静，影片里那些沉重的画面，如同阴霾一般，沉甸甸地压在我的心头。
这部电影将视角聚焦在南京城里一家普通的照相馆上。南京城破，百姓深陷水深火热之中，吉祥照相馆成了人们的避难所。在这里，邮差阿昌、戏伶毓秀、翻译官王广海、照相馆老板老金一家，原本只是平凡度日的普通人，却被战争无情地卷入生死漩涡。他们被迫为日军冲洗照片，却惊觉照片里全是日军残忍杀害同胞的罪证。那些照片里，无辜百姓惨遭屠戮，被活埋、被枪杀、妇女被凌辱，每一幕都刺痛着观众的心，也深深刺痛了他们。我仿佛也置身于那个黑暗绝望的时代，亲眼目睹了侵略者的暴行，内心充满了愤怒与悲痛。
最让我动容的，是他们在绝境中展现出的勇气和坚守。尽管害怕，尽管力量微薄，但他们没有选择沉默，而是想尽办法守护这些能揭露日军罪行的.照片。为了送出这些照片，他们有人付出了生命的代价。当看到老金一家为了保护照片，面对日军的威胁毫不退缩时，我不禁热泪盈眶。他们让我明白，在国家危难之际，平凡人也能拥有伟大的力量，也能成为守护正义和真相的英雄。
走出电影院，我的心情依旧沉重。电影里的画面不断在脑海中回放，让我深刻意识到我们如今的和平生活是多么来之不易，那是无数先辈用鲜血和生命换来的。作为新时代的学生，我们不能忘记这段惨痛的历史，要铭记历史，缅怀先烈。我们更要努力学习，让自己变得强大，只有这样，才能让祖国更加繁荣昌盛，才能避免历史的悲剧再次上演。
“前事不忘，后事之师。”《南京照相馆》不仅是一部电影，更是一堂生动的历史课，时刻提醒着我们：勿忘国耻，吾辈自强！
观看南京照相馆观后感23
在2025年的暑期，《南京照相馆》这部电影如一声沉重的警钟，在大银幕上敲响了那段被岁月尘封却不容忘却的历史。
影片以1937年南京沦陷后的“吉祥照相馆”为故事核心。原本承载着百姓美好回忆的照相馆，瞬间沦为人间炼狱中的一隅避难所。邮差阿昌为了求生，冒充学徒开始为日军冲洗底片，却未曾料到，那些显影出来的画面，是日军屠戮同胞的铁证。这一情节紧紧揪住了观众的心，我仿佛也置身于那暗房之中，与阿昌一同被愤怒与恐惧交织的情绪所笼罩。
电影中的人物形象鲜明且立体。阿昌从最初只求活命的胆小邮差，在目睹同胞惨状后，逐渐觉醒，拼死守护底片；毓秀虽身为女子，却有一身傲骨，与阿昌默契配合，在日军眼皮底下周旋；老金作为照相馆老板，沉稳坚毅，为众人出谋划策。而日军摄影师伊藤的虚伪、翻译官王广海的复杂，也都刻画得入木三分。伊藤表面上的'温和，掩盖不了其内心的残暴，王广海在利益与良知间的挣扎，让人心生感慨。
这部电影的独特之处在于，它取材于真实历史事件。1938年，华东照相馆的学徒罗瑾冒着生命危险，秘密冲洗加印日军暴行照片，与爱国青年吴旋接力守护，最终成为审判战犯的重要证据。影片将这一历史事件巧妙改编，让我们看到了普通百姓在绝境中对正义的坚守和对真相的执着。
观影结束，我内心久久不能平静。南京大屠杀不再是课本上那冷冰冰的文字，而是一幅幅惨绝人寰的画面，是无数鲜活生命的消逝。它让我深刻认识到和平的来之不易，我们如今的幸福生活，是先辈们用鲜血和生命换来的。
在2025年，这部电影的上映有着深远的意义。它提醒着我们，要铭记历史，勿忘国耻，传承先辈们不屈的精神。同时，也让世界看到那段真实的历史，警惕战争的阴霾再次笼罩。我们应当从电影中汲取力量，努力让国家更强大，让悲剧永不重演。
观看南京照相馆观后感24
在观看《南京照相馆》之前，那些刷到的短视频片段、历史老师那句沉重的“不敢看”，以及每个中国人对南京大屠杀刻骨铭心的伤痛记忆，早已为这部影片蒙上了一层厚重的阴影。
镜头下的窒息与灼痛
从第一个杀戮场景开始，直到影片落幕，我的心仿佛被一只无形的手紧紧攥住，压抑得几乎无法呼吸。那是一种难以言喻的难受——是对苦难同胞锥心的同情，是对不屈烈士深切的缅怀，更是对侵华日军暴行无法抑制的憎恨与厌恶。电影中的画面极具冲击力：被绑缚在城墙下的平民，在日军点燃的烈焰中凄厉哀嚎。那惨叫声不仅在破败的南京城上空回荡，更重重地锤击着每一个观众的心房。看着演员身上涂抹的防火胶，想到那些真正在烈火中忍受焚身之痛、直至牺牲的先烈们，这份揪心的痛楚更添十分沉重。若非身边朋友低声的叹息与控诉，那份积郁的悲愤与深切的惋惜，恐怕早已化作每个中国人眼中屈辱与心痛的泪水。这不仅仅是视觉的震撼，更是灵魂深处的拷问。我们虽无法完全体会那份绝望，但紧握的双拳、盈眶的热泪，以及那句从白发老者到懵懂孩童都深深刻在民族记忆里的咒骂——“肮脏的日本鬼子”——正是最本能的反应。他们或许不懂“法西斯”为何物，但他们亲眼所见、亲身所感：是残暴的日军杀害了他们的亲人，摧毁了他们的家园，带来了无尽的恐惧与死亡。尤其看到日军将啼哭的婴儿摔死在地，甚至强迫他人怀抱死婴摆拍“亲善”照片时，那份伪善与残忍，更令人发指、齿冷心寒。
照相馆的视角
与历史的显影
这部电影最独特也最震撼之处，恰恰在于它选择了“照相馆”这个视角。镜头（相机）在这里成为一把双刃剑。它无情地记录下人间炼狱：婴儿被摔死的瞬间、焚烧平民的惨状……这些画面是铁证，是对暴行最直接的'控诉。同时，镜头也被侵略者扭曲利用——那些强迫摆拍的“亲善”照片，正是企图用虚假的影像掩盖血腥的真相、粉饰滔天的罪恶。“南京照相馆”这个标题本身，就象征着记录与篡改、真相与谎言的激烈交锋。通过照相馆老板（或摄影师）的眼睛，我们不仅看到了1937年冬天南京城最黑暗的角落，更深刻地体会到，在那样极端的环境下，记录本身，就是一种抵抗；保存真相，就是保存历史的尊严。
南京大屠杀，是日本军国主义在侵华战争中犯下的、罄竹难书的反人类罪行。回望那段历史，面对武装到牙齿的侵略者，手无寸铁的同胞们如同待宰的羔羊，令人痛彻心扉。然而，正是这深重的苦难与屈辱，惊醒了沉睡的雄狮。中华民族没有在绝望中沉沦，而是在血与火中浴火重生。先辈们用生命和鲜血换来的深刻教训就是：唯有自强不息，唯有万众一心，才能在危难时刻凝聚起坚不可摧的力量，守护家园，捍卫尊严。
铭记与前行
从镜头到心间
《南京照相馆》以其近乎残酷的真实，再现了那段不堪回首的岁月。它让我们透过历史的镜头，再次凝视那场浩劫。作为曾经蒙受深重苦难的民族后代，我们必须铭记这段历史。铭记，不是为了延续仇恨的火焰，而是为了让历史的警钟长鸣。铭记那些在“照相馆”镜头内外真实发生过的苦难与抗争，是为了汲取“落后就要挨打”的血泪教训，是为了珍视今日和平的来之不易，更是为了激励我们每一个中国人：以史为鉴，自强不息！我们要将这份沉痛的历史记忆，转化为建设国家、振兴民族的强大动力。在国家需要之时，能够像先辈们期盼的那样，团结一致，众志成城。唯有如此，历史的悲剧才不会重演，中华民族才能真正屹立于世界民族之林，守护这用无数生命换来的、不再被战火灼伤的和平之光。
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