【推荐】传统文化的作文集锦六篇
在平平淡淡的学习、工作、生活中，许多人都有过写作文的经历，对作文都不陌生吧，作文可分为小学作文、中学作文、大学作文（论文）。作文的注意事项有许多，你确定会写吗？以下是小编精心整理的传统文化的作文6篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
传统文化的作文 篇1
我们的生活中，处处都有传统文化，像传统节日、戏曲、柳编、国画、书法和剪纸，这里面，我最喜欢的是传统节日了。
我国传统节日有很多，比如：春节、元宵节、端午节、中秋节、重阳节，其中我最喜欢的就是春节了。因为春节可以放鞭炮、贴对联、吃年夜饭、发压岁钱、辞旧迎新。但你知道吗？过年为什么会有这些喜庆的活动呢、这里有一个美丽的神话传说故事，现在让我给大家讲讲吧！
传说中，在一个僻静的山谷里，住着一只叫年的怪兽。每到新年的晚上，怪兽就会袭击山脚下的.一个小村庄，它每年到人间，都要吃一个人，所以，百姓们经常为“年”愁眉苦脸。村民知道会来怪物，就把门锁得紧紧的，可是不管怎样，年兽都会进来，偷吃村民的东西，伤害人畜，大家都害怕极了，但有无能为力。
第二年，人们纷纷收拾东西准备去城里过完年在回来，这是，一位仙人走过来，他告诉村民年兽害怕红色和响声，人们听了连忙卖来对联贴在门上。晚上，年兽又来了它一见到红色，听到锣鼓声阵阵就逃跑了。从此村子又过上了太平的生活。以后每当过新年，家家户户都要贴对联，放鞭炮，这个习俗一直延续至今。
现在阿！一到过年，就是小伙伴最开心的时候了，挂春联、放鞭炮，笑声传遍了每个角落。
年兽的传说【3】
在太古时期，有一种凶猛的怪兽，散居在深山密林中，人们管它们叫年。年的形貌恐怖，生性凶残，专食飞禽走兽、鳞介虫豸，一天换一种口味，从磕头虫一直吃到大活人，让人谈年色变。慢慢地，人们掌握了年的活动规律，原来它每隔365天(或366天，也就是一年)窜到人群聚居的地方尝一次口鲜，而且出没的时间都是在天黑以后，等到鸡鸣破晓，它们便返回山林中去了。男男女女便把这可怕的一夜视为关煞，称作年关，并且想出了一整套过年关的办法：每到这一天晚上，家家户户提前做好晚饭，熄火净灶，再把鸡圈牛栏全部拴牢，然后把宅院的大门封住，躲年夜饭由于这顿晚餐具有凶吉未卜的意思，所以置办得很丰盛，除了要全家老小围在一起用餐表示和睦团圆外，还须在吃饭前先供祭祖先，祈求祖先的神灵保佑他们平平安安地度过这一夜。吃过晚饭后，谁都不敢睡觉，挤坐在一起闲聊壮胆。天色渐渐黑了下来，年从深山老林里窜了出来，摸进人群聚居的村落。只见家家户户宅门紧闭，门前还堆着芝麻杆，街上却瞧不见一个人影儿。转了大半个晚上的年毫无所获，只好啃些芝麻杆充饥。再过些时，公鸡啼晓，这些凶残而又愚蠢的怪物只得怏怏返回。熬过年关的人们欣喜不已，要感谢天地祖宗，要互相祝贺没有被年吃掉，还要打开大门燃放鞭炮，去同邻里亲友见面道喜。
这样过了好多年，没出什么事情，人们对年兽放松了警惕。就在有一年三十晚上，年兽突然窜到江南的一个村子里。一村子人几乎被年兽吃光了，只有一家挂红布帘、穿红衣的`新婚小两口平安无事。还有几个童稚，在院里点了一堆竹子在玩耍，火光通红，竹子燃烧后啪啪地爆响，年兽转到此处，看见火光吓得掉头逃窜。此后，人们知道年兽怕红、怕光、怕响声，每至年末岁首，家家户户就贴红纸、穿红袍、挂红灯、敲锣打鼓、燃放爆竹，这样年兽就不敢再来了。在《诗经小雅庭燎》篇中，就有庭燎之光的记载。所谓庭燎就是用竹竿之类制作的火炬。竹竿燃烧后，竹节里的空气膨胀，竹腔爆裂，发出噼噼啪啪的响声，这也即是爆竹的由来.
可是有的地方，村民不知年兽怕红，常常被年兽吃掉。这事后来传到天上的紫微星君那儿，他为了拯救人们，决心消灭年兽。有一年，他待年兽出来时，就用火球将它击倒，再用粗铁链将它锁在石柱上。从此，年就被人们降服，成了镇宅保平安的益兽。每到过年，人们总要烧香，感谢紫微星君下界带来的平安。
传统文化的作文 篇2
苗绣是指苗族民间传承的刺绣技艺，是苗族历史文化中特有的表现形式之一，是苗族妇女勤劳智慧的结晶。主要流传在贵州省黔东南地区苗族聚集区。雷山台江等地的苗族服饰至今仍保留着原汁原味的传统风格，精美绝伦的刺绣技艺和璀璨夺目的银饰让人赞叹不已。苗族服饰的刺绣工艺有其独特性，如双针 苗绣、锁绣、绉绣、辫绣、破纱绣、丝絮贴绣、锡绣等。刺绣的图案在形制和造型方面，大量运用各种变形和夸张手法，表现苗族创世神话和传说，从而形成苗绣独有的艺术风格和刺绣特色。苗家妇女擅长纺织和刺绣，清《开化府志》、《广南府志》、民国《马关县志》、《邱北县志》都记载有苗族妇女“能织苗锦”之句。苗家姑娘个个会绣花。由于环境的熏陶，苗族女孩四五岁就跟着母亲、姐姐和嫂嫂学绣花了。到了七八岁，她们的绣品就可以镶在自己或别人的衣裙上了。
苗绣是苗族文化的重要组成部分，也是中国服饰文化的瑰宝。要数中国少数民族功夫绝技，苗绣以其古老、神奇以及文献特性著称。
苗绣也是相当著名的民族文化遗产，已名列“第一批国家级非物质文化遗产名录”其精美绝伦的刺绣技艺和璀璨夺目的银饰让人赞叹不已，已被世人公认为是最精美的刺绣艺术品。这种民族文化遗产目前的情形是仅仅依赖民间传承，显然，这只是将其处于自生自灭的自然状态，大有将流失之虞。媒体报道说：百年后，中国人要研究苗族的服饰文化，或许要到法国的博物馆来研究。
只有将苗绣做成产业，方可不负其盛名，并以此拉动地方经济。在吸引眼球的基础上，再能换来收入，善莫大焉！现在的问题是，苗族绣品只有少数当地人在以家庭作坊式生产，在全手工操作下，出产极为有限，销售渠道也极为仄逼，靠当地旅游商店销售、网上销售等，其销量极为有限。而据相关行业人士市场调查，苗族绣品的价值，在识货人那里，可以达到昂贵天价的地步，尤其是外宾乐于作藏品收购，这种状况只能说明，我们还没有建立起一种有效的产销渠道，并且，让人忧心的是，如果洋人们学会了苗服和苗绣技艺，并经工厂化大量生产，将给纯手工的苗族服饰制作带来巨大冲击。
苗绣的特色
绣以五色彩线织成，图形主要是规则的若干基本几何图形组成，花草图案极少。几何图案的基本图形多为方形、棱形、螺形、十字形、之字形等。苗族妇女刺绣不打底稿，也不必先描画草图，全凭自己天生的悟性，娴熟的技艺和非凡的记忆力，数着底布上的经纬线挑绣。她们凭借丰富的想象力，布局谋篇，将一个个单独的局部的图形巧妙组合，形成一个丰满的绣品，达到和谐完美的境地，美观大方。
苗绣最讲究对称美、充实美和艳丽美。所谓对称美，就是上下左右不论图形、色彩、空间，都完全要求对称；所谓充实美，就是整个绣品不留空白；所谓艳丽美，就是用色大胆，大红大绿，鲜亮夺目。 苗绣主要用来镶嵌服装的衣领、衣襟、衣袖、帕边、裙脚、护船边等部位，亦可用它来缝制挎包、钱包等。一件布料价格平平的上衣，一条普通麻布制成的褶裙一旦镶上了苗绣，便会光彩夺目，身价百倍。苗绣显示了苗族妇女高精的工艺水平。近些年来，苗绣这朵艺术奇葩已享誉海内外，成为观赏、收藏的艺术精品。
苗绣是独具特色的一种中华刺绣艺术。苗族刺绣有着悠久的历史。唐代时，东谢苗族是“卉服鸟章”，即在服装绣上许多花、鸟图样。明代时，贵阳苗族喜用彩线挑成“土锦”，“织花布条”，“绣花衣裙”。清代文献记载苗族刺绣织锦的很多，如黔东清水江苗族刺的“锦衣”和绣的“苗锦”。古州苗族刺绣亦多，今榕江县平永地方一户苗族农民至今还保存着两套乾隆时代的男女服装，都满绣彩色花纹。关于贵州、云南、川南、湖南、广西各地苗族绣花、织锦，各种史书及地方志多有记载。可见刺绣织锦是苗族人民美化生活的不可缺少的工艺，是人们一种爱美的体现。
图案内容的选择是人们审美意识的反映。苗族人民忠厚朴实、勤劳勇敢、富有感情，是一个爱好和平，有着美好向往的民族。他们善于运用装饰纹样来美化生活，常常借丰富的物象来反映喜庆、吉祥、人寿、年丰、友谊等生活内容，表达自己的生活感情，反映内心的憧憬。这些物象有兽类的龙、麒麟、狮子、鹿、猴子、狗；花果类的桃李、牡丹、玫瑰、芙蓉、金瓜、石榴；鸟类的喜鹊、凤、锦鸡、鸳鸯、画眉；中文的福、禄、寿、喜、康、日；自然界的山川、河流、云霞、日月、人物、用具、建筑物以及传说中的仙人善神和他们的道具等等。
由于苗族是一个古老的民族，组成本民族的氏族部落很多，并且在很早以前的长期的战乱迁徙中，形成了居住分散、互不同属的状况。他们为了崇拜、铭记自己的保护神，或区别本民族内部的各氏族，都以某一动植物作为自己氏族的代表，装饰自己。所以装饰的纹样，各地氏族有各自的主体内容。一般情况是：蛮氏族以凤为主体，戎氏族以龙为主体，夔氏族以麒麟、狮子为主体，僚氏族以花果为主体，莱氏族以鱼虾、水、草为主体，樊氏族以蝶蛾为主体，盘氏族以狗为主体，近山者多配花、鸟、走兽，近水者多配龙、虾、鱼、藻。当然，随着社会历史的发展和文化艺术的交流，苗族的氏族间装饰纹样越来越相互渗透；但由于图腾崇拜的影响，以图腾为主的构图内容，到近代以至当今仞或多或少地在流传和应用着。因此，图纹设计亦应考虑这些重要因素。
苗族装饰图案内容一般都来源于生活，它在应用时以按照艺术的要求，结合生产制作的特点进行加工处理， 大胆而带有幻想色彩，有意削弱或增强其中的一些布分，使之比人们生活中的更鲜明、更强烈、更美好。
图案设计除了要考虑到苗族人民审美心理外，还有考虑到装饰所采用的材料和装饰对象。苗族装饰纹样有着特定的外部形状。如胸部花边是由几个长方形组合起来，有的呈带条伸延；衣袖、裤脚、帐沿、扇形围裙上檐花样呈长条形；扇形围裙下角花样，背群花样是直角等腰三角形；鞋口花为马蹄形；枕头花是圆形或方形；高围裙花样呈船头形等等。它们各有一定的.尺寸。构图时要认真布局，根据不同的情况，考虑各个组成部分的变化和统一，对比与和谐。一般来说苗族图案的构图都要求对称、平稳、严谨、经凑，丰满而疏密虚实得当。在衣袖、裤脚花边、围裙花样等小幅装饰品中，布局时就要求密一些，而在大幅装饰作品中，就可以疏一点，粗一点。老年人采用的常偏稀，青年采用的则要密一些。
图案的组成，大抵分为枝纹、坨纹、角纹、边纹、方纹五种形式。枝纹是完全独立的个体花样，如一支花，一枝鸟，一条鱼，一只蝶等。它用于点补图案中的空稀部位，使之平稳、经凑、活跃。坨纹是与周围没有连续、重复的一种较大的独立单位，用几种枝纹按照一定的形式组成圆形、四方形、五方形、六方形、八方形、菱形等规则和其它不规则形状。规则形式的坨纹包括向内或向外的辐射式，上下或左右对称的横立式，上下或左右互相调换方向的转换式，绕一基点（面）周围转向的回旋式。坨纹的用途很广，小的可组成花边，大的可用于大幅装饰品中间或单独应用，如被面、枕头、门帘等。角纹是一种能单独应用或和坨纹等配合组成一个完整的装饰品的图案。它包括两边对称、两角对称、三面对称和自由式几种形式。如在背裙、扇形围裙中作单用角纹；在手巾、被面上作配合角纹。边纹是依照一定的边周两向延长的图纹。它分为直线和非直线两向延长，又分为对称连续和非对称连续以及对称不连续等几种。它可单独应用，如衣裤花边，也用来衬托坨纹。方纹是由一个基本纹样向周围循环连续组成大的纹图。它有散点式、点缀式，还有些在花段上构图刺绣而成特殊的重叠式。方纹一般用在白衣绣花、衣背花、动物图纹身子的“填心”等，使大面积或局部显出整齐划一的效果。
传统文化的作文 篇3
教材，是一个时代教育水平的载体，一直随着历史车轮的滚滚前进而不断更新，其本身的特色一直备受人们关注。近年来，随着我国教育水平的蒸蒸日上，新时代的翻新版教材也层出不穷，吸引了广大师生的眼球。但近来，一系列民国时期的老教材却在师生、家长之间走红，受到热烈追捧。教材翻新与复古，这两种潮流势均力敌，不得不引我们深思：到底何为真正的创新？
创新，是一个以时代为基点的概念，创新的.要求也随时代的变迁而不断地赋予新的定义。所以，翻新是创新过程一个必不可缺的环节，那么怎样的翻新才能为优秀的创新奠基呢？近来，北京故宫博物院出售的旅游纪念品被进行了一次可圈可点的大翻新，一改往年固守传统的面目，将现代生活要素与古代美学价值相结合，推出了朝珠耳机、官银储蓄罐等实用性与兴味性兼备的创新型纪念品，让游客们频频称奇。故宫纪念品的成功翻新，便是对创新的绝妙诠释，与不断翻新的中学教材一样，它们都是时代精神的体现。只有在翻新的过程中注入时代精神，这样才能完成一场有价值的创新，体现时代精神更是创新的重要追求。
创新，是在一定历史传统基础上而衍生出的行为，传统文化的积淀，为创新提供了肥沃的土壤。近来民国教材的走红，掀起了一股复古的潮流，我们不禁会思考：复古与创新一定是相悖的吗？其实在近年，复古之流并非只存在于民国教材的走红，一股重习传统文化的热潮也正在中国涌流，从《百家讲坛》，再到《于丹论语心得》，从古装影视剧再到历史题材图书畅销，种种现象都表明了渐行渐远的传统文化正在回归，使人们的文化素养受到了熏陶，也使中国文明古邦的风采愈发地展现在国际舞台。所以，复古与创新，并非永远是背道而驰的。但是复古并非一昧地坚守旧文化，而是在传统中取其精华，去其糟粕，在继承中推陈出新，革故鼎新。失去了传统的基石，创新也只能是空中楼台。
时代精神与传统文化，都是创新不可或缺的血脉。只有以传统文化为源头、以时代精神为体现的创新，才能指引你我成为二十一世纪的主人翁，才能引领一个国家，一个民族走向国富民安、海清河宴的康庄大道。让我们一起继承传统文化的精华所在、紧随时代的步伐前进，打造属于自己的辉煌人生、实现中华民族的伟大复兴！
传统文化的作文 篇4
如今，由于经济的快速发展，人们生活变得逐渐的单调起来，继而忽视了一些传承了几千年的中华文化，导致我们的文化正在不断地消逝。
现在社会上的年轻人都开始过洋节，明明全然不知圣诞节，万圣节等洋节的含义，偏偏要跟随他人去过这些节日。而取而代之的便是韩国人不知廉耻的‘抢’走了端午节，越来越多的中国传统节日风俗被遗忘，这些已经传承了几千年的文化即将被我们给断送，人们却完全不知这样做的严重后果
如果传统文化没有受到保护，她们将不断的消失，不久的将来，我们将失去我们一向引以为傲的几千年的文化，我们的子孙将会失去学习她们的机会，而这一切的罪魁祸首便是我们那只追求物质生活的腐败心理。
可为什么文化会消失得如此之快呢？这跟我国一味要求经济的'快速发展有很大的关系，由于经济的不断需求，人们将那些陈旧的，在他们眼中毫无价值的古建筑拆除，用来建设商业街等能帮助经济发展的东西。山西泽州半坡古村多为明清时期所建，由罕见的青石砌成，异常珍贵。全村有明清时期的院落古宅多达六七十处。20xx年，该村被认定为了市级文物保护单位，而就在同年，当地政府以煤矿开采为由，将全村的近200户居民进行了强制来搬迁；而后，又以复垦的名义将这里的古宅强制来拆除。现如今古宅大部分被拆毁，面目全非。在最近几年里，全国有许多的古建筑被拆除，拆除他们就是在拆除我们的文化。不止建筑，如今越来越多的传统文化艺术被人们淡忘，而这些反映出的便是日益消逝的中华文化。
英国首相丘吉尔说过，“我宁愿失去一个印度，也不愿失去一个莎士比亚。这句话即可反映出文化对一个国家的重要性，所以，在这里，我呼吁大家站出来为我们的文化而战斗，文化是一个民族，一个国家要想发展的最重要的因素。我们必须用行动来拯救我们的文化，不能再一昧的”崇洋媚外“。当然，如果我们坐下来品味我们的文化传统，也许我们就会发现中华文化同样很精彩。
怎样才能帮助我们的文化呢？首先我们必须要了解它，去理解它的内涵，明白祖先们创造他们的原因，最重要的还是我们要真心的去珍惜这些文化，去热爱他们，与一切妄想破坏她们的恶势力做斗争，这样才能使我们的文化一代又一代的传承下去！
传统文化的作文 篇5
敦厚沉稳、谈吐不凡，精神抖擞又不失儒雅。初次见到徐小跃，记者感受到的是学者的风范。作为中央“马克思主义理论研究和建设工程”首席专家、南京图书馆馆长、南京大学哲学系教授，徐小跃一直致力于中国传统文化的教学与研究。
“没听过徐老师的课就是白上南大”“得遇徐老师，人生幸也”……这些是南大学生对徐小跃的评价。在南大任教近30年，他的'每堂课都座无虚席。徐小跃上课从不用讲义，且坚持板书，从右上方开始，竖行书写，从形式排列到内容，明了而有序。有学生曾连续多日虔诚侍立教室之侧，不停上台为恩师擦拭黑板。在徐小跃看来，板书不仅是知识的传授，更是心性的呈现。他说：“若受讲义之限和PPT之佐，课堂将缺乏变化和生气，自己也将失去授课时的由心而发。”
回忆起与中国传统文化结缘，徐小跃说：“高考考入安徽大学哲学系后，我开始踏入国学研究领域，之后在南京大学攻读哲学硕士、博士，博大精深的国学带给我无尽的启迪，让我立志将国学作为一生的追求。”他说，求学的道路上知音寥寥，但生命却在国学文化的浸润中越来越丰盈。正是凭借这份执着与充盈，徐小跃在中国传统文化研究与教学领域颇有建树，著有《禅与老庄》《罗教-佛教-禅学》等专著，并发表百余篇相关学术论文。
20xx年，徐小跃接任南京图书馆馆长。此后，他对国学的传扬更加尽心：去高校为学生讲授国学、与新闻单位合办《国学玄览堂》、组织南京图书馆员工诵读《孟子》等等。徐小跃说：“中国传统文化的主干是儒道两家，学习领悟‘孔孟之道、老庄之学’的思想精髓是认识传统文化的关键。”
聊起这次在重庆忠县的核心价值观百场讲坛活动，徐小跃神采奕奕地告诉记者：“忠县是中国历史上唯一以‘忠’字命名的州县城市，因此我讲课的内容与‘忠德’有关。”他说，忠德是“教人以善”之德，在多个层面能起到涵养社会主义核心价值观的作用。他希望通过“忠德”的研究与传承，呼唤“人心向善，止于至善”的信仰追求，并将其内化为实现中国梦的强大动力。
传统文化的作文 篇6
中国是一个大家庭，有56个民族，34个省，市，自治区，直辖市，13亿兄弟姐妹。
中国是个文明古国，风景秀丽。桂林山水，张家界等地景色十分好看。
中国的武术也很了不起，像黄飞鸿，徐良，江平等都非常了不起。还有，中国有十八般兵器，有刀，枪，剑等。
中国还有许多节日，春节，端午节，元宵节，以及少数民族的节日。如：蒙古族的`马奶节，傣族的泼水节等。
中国的历史悠久，距今已有五千多年的历史，文化遗产十分丰富，使这里充满了生机。
中国是世界第三大国，是世界上人口最多的国家，所以，才要计划生育。
我爱我的祖国——中国。