音乐教学著作心得体会
在平日里,心中难免会有一些新的想法,应该马上记录下来,写一篇心得体会,它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。那么你知道心得体会如何写吗?以下是小编收集整理的音乐教学著作心得体会,欢迎大家分享。
音乐教学著作心得体会1
音乐是一门艺术,它以有组织的乐音为形式,以丰富的思想感情为内容,把人们带到特定的情境中去,催人联想,发人深思,给人以精神力量,引导人们热爱生活、向往美好的未来,激励人、鼓舞人驶进高尚的境界。《幼儿园教育纲要》明确指出:根据我国的教育方针和总的培养目标,结合幼儿的年龄特点,幼儿园的教育任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育,使其身心健康活泼的成长,为入小学打好基础,为造就一代新人打好基础。而幼儿园的音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科,是对幼儿进行美育的重要手段,它内容丰富,包括:唱歌、音乐欣赏、音乐活动(音乐游戏、舞蹈、律动),是显露孩子个性、爱好、能力的最好途径。幼儿园大班的孩子,有意识控制自己行为的能力较差,具有好动不好静,注意力易转移,抽象思维还未完全起步,形象思维和无意注意占优势的特点。所以,我在音乐教学中运用讲故事、做游戏、即兴表演等各种动的形式来充分调动幼儿对音乐学习的积极性,培养他们对音乐的兴趣和爱好,从而使他们想学、爱学、肯学。以下是我多年音乐教学实践的几点体会:
一、拉近距离,引起情感共鸣
一堂课的成功与否,主要是看教师与幼儿之间配合得是否默契。若想达到良好的教学效果,就必须在双方之间架起相互沟通的桥梁。如要保证桥梁的正常沟通,让幼儿能积极地、主动地接受教师的一切授课内容,我认为关键是教师要童化自己,和孩子拉近距离,以童心唤童趣。大班的孩子由于年龄特点,对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的,所以,我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力,以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之,孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感,喜欢和我交流,愿意表达自己的内心感受。同时,他们就会把对我的这种感情迁移到对我所担任的音乐课的学习上,逐渐对音乐产生了兴趣,并有了强烈的学习欲望。这就是所谓的亲其师而信其道。对此,我深有体会,因为在我小的时候,喜欢哪个老师,就特别喜欢上他(她)教授的课,并且这几门课成绩也就最优秀。
二、创设意境,提高歌曲表达力
1、讲述故事,引发兴趣
歌词,是音乐的一种文学形式,虽词语不多、篇幅短小,但却是幼儿与歌曲接触的第一步,歌词中所描绘的人物、情节、语言、动作对幼儿有着直接的影响。但幼儿园的孩子还不具备独立朗读和理解词义的能力,此时若采用传统的条文式的灌输,对他们来讲则会由于抽象而失去吸引力。因此,在教学中我通常把歌词变化为孩子们爱听的小故事,作为教授新歌的导语,或者以故事情节贯穿整堂课,用生动的语言向他们讲解。如在教授《春天来了》这首歌时,我先绘声绘色地讲述:春天来了,外面的世界真美啊!瞧!有谁在迎接春天的到来?听!是谁在为春天歌唱?美丽花儿、嫩绿的草儿、可爱的布谷鸟------或者将歌曲融入故事情节当中。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》,我就是在讲述故事的过程中将歌曲通过角色对话演唱出来的------这样,孩子们在听故事的同时,情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣,学习的积极性随之高涨。
2、范唱感染,激发欲望
每首歌都有各自所要表达的不同内容和情感,他们或高亢、或低沉、或欢快、或抒情,如何让幼儿感知这一切呢?这时就需要教师按照歌曲的情感要求、风格特点进行有感情的范唱。例如在歌曲《娃娃上灶》这节课,我进行了两次范唱。第一次范唱是清唱并借助于动作,让幼儿感知歌曲的美妙、欢快活泼及有趣;第二次范唱是边弹边唱,让幼儿根据我唱的内容展开丰富的想象,在脑海中描绘出歌中所唱娃娃厨师切菜切肉、翻炒做饭,用心者饭香菜香味道好,贪玩者饭焦菜焦真糟糕的有趣画面;而在歌曲《小乌鸦爱妈妈》的范唱中,我通过丰富的表情,抒情的旋律以及有感情的演唱,让孩子们体会妈妈生病了,小乌鸦不贪玩,捉了虫儿飞回家,一口一口喂妈妈的感人画面------这样,使孩子们对歌曲有了一个较完整的艺术形象,从而激发了幼儿学唱歌曲、急于表演的欲望。
3、模仿演唱,提高能力
唱,是一项重要的音乐实践活动,是一首歌曲最重要的表达方式,通过唱可以使幼儿在音准、吐字、唱词、节奏等方面得到训练和提高。由于大班孩子尚未具备一定的视唱的能力,不能独立处理关于音准的高低、节奏的快慢等方面的问题,所以他们只能采用模仿演唱的方法来学唱歌曲。在教学中,我多用录音带。在幼儿初步了解歌曲的基础上,通过三个步骤来帮助幼儿进行模唱:第一步,要求幼儿耳听录音,心里默唱;第二步,要求幼儿随录音进行轻声哼唱;第三步,要求幼儿模仿录音,反复进行齐唱练习,直至幼儿能够基本跟上录音的速度为止。
4、辅助律动,融入情感
律动,是一种根据歌曲的内容创设动作,随着旋律的发展进行表演的一种艺术形式。由于孩子们好动,尤其喜欢随着音乐的节拍动,而律动正好符合他们这一年龄特点,因此也就成为他们唱好每一首歌的重要辅助手段之一。例如在学习歌曲《不再麻烦好妈妈》这节课,通过梳头、穿衣服、系鞋带、叠被子等一系列动作的编配,使幼儿在边唱边做的过程中,理解性地记忆歌词,并能把疼爱妈妈的感情付注于演唱当中。
音乐教学著作心得体会2
本学期,我担任三、四年级的音乐教学工作。一学期来,我认真扎实地对待教学,虚心向他人学习,在实践中积累了自己的一些教学感悟。
一、不断提高专业素养,与时俱进。
为了提高自身的业务水平,本学期我积极参加学校的活动还有教师发展中心对新教师的同课异构活动。音乐听课评课教研活动,积极找问题,谦虚请教他人,寻求解决问题的途径。为了上好每一节课,我依然像以前一样认真钻研教材,并结合本班学生的实际特点,备好课,上好课。平时,我坚持自己独立备课,因此为加强教学常规的养成奠定了基础。课堂上,我着力抓好教学新常规。并以学生为主体,有目的、有条理地引导他们进行学习,自主获取知识。经过这一学期的音乐专业素养的训练,学生们已经初步有了一定的音乐素养基础。
二、在音乐课抓教学新常规的要求
1、分别针对三、四年级不同的歌唱要求,要求三年级的孩子必须熟练演唱全册歌曲,并有感情的背诵2—3首歌曲。要求四年级的孩子必须熟练演唱全册歌曲,并有感情的背诵演唱4—6首歌曲。
2、由于三、四年级孩子对音乐和律动都很喜欢,在拓展方面,积极做好音乐和律动结合,在律动中学习唱歌。并让学生小组自由讨论发挥编创。
3、调动学生对音乐的积极性是最为重要的,在课堂上,我经常设立各种各样的唱歌比赛,小组唱、男女唱、接龙唱等形式在一定程度上激发了学生唱歌的兴趣。
三、通过多媒体来辅助音乐教学
这一学期,我较多的运用了ppt和视频结合的模式,给学生更加直观地欣赏音乐、体验音乐、走近音乐。在教学多媒体光盘的配合下,要求学生脱离原唱,用耳朵去倾听伴奏,独立跟随伴奏演唱。有助于提高学生的乐感和音乐敏锐力。同时也考验了学生的音准和听力。
音乐教学著作心得体会3
时光荏苒,在过去的一学期,作为音乐教师的我,忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着,回顾本学期的教学工作,有一定的成绩,也有一定的不足,为了更好地做好今后的工作,总结经验、吸取教训,素质教育要求我们要面向全体学生,使学生的思想道德、文化科学、劳动技能、身体心理素质等都要得到全面和谐地发展,个性特长得到充分的培育。这是一项长期的、具有划时代意义的改革。学校教育是我国主要的教学形式,班级授课制是学校教育的基本形式。下面我就把本学期的工作做简要的汇报总结。
一学年来,我从各方面严格要求自己,积极向老教师请教,结合本校的实际条件和学生的实际情况,勤勤恳恳,兢兢业业,使教学工作有计划,有组织,有步骤地开展。为使今后的工作取得更大的进步,现对本学年工作作出总结。
一、师德表现方面:
热爱并忠诚于人民的教学事业,教学态度认真,教风扎实,严格遵守学校的规章制度,认真学习新的教育理论,及时更新教育理念。
积极参加校本培训,并做了大量的政治笔记与理论笔记。
二、课堂教学:
坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对音乐的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。
三、课堂管理:
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
四、特色工作:
本学期,我编排了合唱节目《红军小学校歌》、《祖国在我心窝里》、《映山红》、《祖国我们远航回来了》等。
五、工作考勤方面:
我热爱自己的事业,从不因为个人的私事耽误工作的时间。并积极运用有效的工作时间做好自己分内的工作。
除了日常的教学工作之外,我还负责校内腰鼓队的辅导工作,根据本校学生的基础,发掘有节奏韵律感特长的学生,组织他们参加腰鼓队,在学校的支持下,建成本校特色的腰鼓队,并在一定程度上提高了我校的文化氛围。不计酬劳,任劳任怨、加班加点,力争按时保质完成工作。
音乐教学著作心得体会4
摘要:课堂导入环节是课堂教学结构中一个不可忽视的重要环节,巧妙引人入胜的课堂导入不但能够起到画龙点睛、启迪思维的作用,更重要的是能够激发学生强烈的学习兴趣和求知欲望。本文通过对小学音乐课堂导入的内涵、方法,以及导入应遵循的原则进行分析,从而使音乐教育工作者能够重视课堂导入的重要性,精心设计导入,让音乐课堂赢在起跑线上。
关键词:小学音乐;巧妙导入;精彩课堂
一台好戏,往往拉开序幕就引人入胜;一堂好课,往往一开始就能把学生的心牢牢地牵住。音乐课课堂教学的导入是一种教学艺术,是指教师在新课或教学内容开始前引导学生进入学习的行为,是课堂教学中不可缺少的重要环节。
一、知彼知己,正确理解课堂导入的内涵
一堂生动的音乐课,在教学过程中巧妙有效的“导入”是非常关键的,它对于取得良好的教学效果发挥着决定性的作用。那么,什么是课堂导入呢?“导入”可以分别理解为“引导”和“进入”,即“教师引导”和“学生进入”,也就是教师引导学生进入教学情境的行为方式。
随着学生生理心理的逐渐发展、音乐知识的不断积累以及网络技术媒体的日益普及,学生音乐视野是越来越广,看到的艺术形式也越来越新,因而学校音乐教育也要与时俱进跟上时代的步伐。在教学过程中,教师必须勇于创新,打破原有的传统型单一化的教育模式,运用恰当有效的教学方法,适时牵引重在保持,使学生能够自始至终的融入到音乐意境中去。因此,笔者认为,设计好音乐课的导入非常重要,教师要做紧密联系学生生活实际,深入挖掘教材内涵,充分做好课前准备,善于抓住有利时机,精心设计导入环节,演好“开场白”,为上好整节课奠定良好的基础。
二、巧妙导入,成功音乐课堂的起点
“好马还需配好鞍”,好的内容还需要好的形式表现。只有这样,才能够达到内容与形式的完美统一,小学音乐课堂的导入方式多种多样,归纳起来大致可以分为以下几类:
1.激趣导入法
优美的音乐能激起美好的情怀,产生无尽的遐想,展现生动的意境。通过让学生欣赏经典名曲导入新课,可以更好地激发学生的学习兴趣,使其对要学唱的新歌产生强烈的学习欲望。
如在教学歌曲《法国号》时,笔者设计了这样的导入。首先让学生趣说生活中的乐器,然后教师接着说:“在音乐王国中,不同的乐器具有不同的音色,今天老师为大家带来了两首好听的乐曲,请你仔细聆听,乐曲给你到来了怎样的心情?它是用什么乐器演奏的?你能用动作模仿这种乐器的演奏姿势吗?”我用多媒体播放了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》和钢琴独奏曲《牧童短笛》的两个精彩片段,同学们立刻被美妙的音乐所吸引,他们边听边“奏”,尽情地享受着音乐带来的快乐。我夸奖道:“同学们的耳朵可真灵,刚才聪明的你己经用动作表现出了这两首乐曲的演奏乐器。今天,老师还要和大家再来认识一种乐器,这是什么乐器呢?答案就藏在歌曲中。”音乐响起,同学们都仔细聆听起来,他们都想快点儿知道是什么乐器。歌尽乐止,同学们找到了答案,从而巧妙地导入了新课。
就这样,学生动情于曲,移情于器,而后潜情于“新”,即为学习新的歌曲、认识新的乐器而孕伏下情感。
2.习旧导入法
孔子曰:“温故而知新”。习旧导入法也称为复习导入法,是指教师通过帮助学生复习与即将学习的新知识有关的旧知识,从中找到新旧知识的联结点,合乎逻辑、顺理成章地引起学生学习新知识的一种导入方法。利用旧知识导入的方法是课堂教学中最常用的一种方法。在四年级的音乐课《唱脸谱》中,我是这样导入的:
师:在学唱歌曲之前,让我们一起来回忆上节课我们所学过的内容。请一位同学回答我,京剧中的行当可以分为几种?
生:生、旦、净、丑
师:很好,那从图中我们可以看到哪个行当勾画脸谱?(PPT播放脸谱图片)
师:净和丑角。
师:没错。脸谱在京剧中占有很重要的地位。它主要表现了不同性格人物的特点。那么今天我们要来学习的这首歌曲叫《唱脸谱》,是京剧行当中净角的脸谱。
上新课前,教师并不是直接安排欣赏《唱脸谱》,而是先让学生回顾了京剧的行当,从净这一行当入手,进入今天的学习内容,为下面的学习做好铺垫。
这样的导入建立在教师对教材的宏观把握及对学生原有知识结构比较了解的基础上的。因此,找准新课知识基础相联系的旧知识点是使用习旧导入法的关键。
3.游戏导入
游戏是儿童最喜欢的活动形式,在上课前运用儿童日常喜欢的游戏导入,能大大激发他们的兴趣,易于调动他们的参与热情。运用恰当定会使他们受到潜移默化的教育。
其实,在音乐课堂教学中,新课导入的方法还有很多,像问题导入、故事导入、舞蹈导入、谜语导入等等,这就需要教师根据教材内容、结合学生的年龄特点作出科学的设计。
三、遵循原则,让导入更加精彩有效
既然课堂导入这么重要那么我们在实际的教学中就要重视导入的方式,所以笔者认为应该遵循以下的原则:
(一)课堂导入要有趣味性。兴趣是最好的老师,它会引导学生步入知识的殿堂,收获丰收的喜悦。教育家第斯多惠说:“教育成功的艺术就在于使学生对你所教的东西感到兴趣”。精彩的导入会使学生如沐春风,如饮甘露,进入一种美妙的境界。
(二)课堂导入要有新意。音乐是一门艺术,因此音乐课堂的导入环节也应具有新意艺术性。教师应具有创新精神,在设计导入时,内容要新颖、奇特,有新鲜感。所以教师必须不断丰富自己的文化知识底蕴,注意使用富于科学性、形象性、鼓动性和教育性的语言,避免使用干巴枯燥、刻板平淡、催人欲睡的无力语言。
(三)课堂的导入要有针对性。小学的音乐课课堂导入必须根据教学内容、教学目标要求以及小学生的心理特点、学习特点,在不同年纪、不同班级、不同条件下,针对不同的教学内容,选择不同的导入方法。特别是根据现代音乐教学论的要求,音乐课要从“静”转向“动”,转换的方式多种多样。因此导入方法要做到与课堂目的、内容有机结合,自然导入。当然,这首先要求在设计上巧妙自如,并要充分体现针对性。
导入,是一扇美丽的门,在小学音乐课教育中,课堂导入起着至关重要的作用。选用哪种导入方式比较合适、恰当,这就要求教师在遵循课堂导入的设计原则的前提下,根据授课内容认真研究、精心构思、找准切入点,运用最有利的方法来设计课堂导入。只有这样才能发挥课堂导入的作用以及音乐的综合效力,使音乐课上得生动有趣,保证了音乐课堂教学的高效率。
音乐教学著作心得体会5
我国自古老师教导学生,重视"因材施教"。近代教育心理学家则更加系统地从学生学习的心理活动中,找出其心理规律,指导教学工作,收到了良好的教学效果。
《音乐学习与教学心理》这本书就是首都师范大学音乐系曹理教授在北京市城镇、农村选取典型学校,在三十余所大中小学,向两千余名师生进行了有关音乐学习心理、音乐能力发展及音乐教师素质等多项问卷的调查与测试,取得了宝贵的第一手资料,在汲取国内外课程研究成果的基础上,加以分析和研究,编纂而成的,是一本切于实用的教材和参考用书。
全书四个部分共十四章节,分别从音乐基础心理、师生心理、学习心理、教学心理进行阐述,尤其是第四部分对音乐教学方法的选择与心理效应及形成的音乐教学模式对于音乐教师的教学具有直接的指导意义。拜读了曹理老师的著作《音乐学习与教学心理》,感触颇深。
在音乐教学中,首先我们应该认识到音乐是怡情悦性的艺术,学生学习音乐,不论是学音乐知识技能、音乐欣赏,还是从事音乐表演和创作,心理活动都很活跃。音乐教师对学生学习的心理状态,应当密切注意,才能选择适当的教学方法和教学模式,以提高教学效率。研究表明,在儿童学习音乐的诸多心理中,兴趣是儿童主动学习的唯一动机。那么,音乐兴趣产生的途径有哪些呢?
第一,对音乐的兴趣就产生在追求音乐美的过程中。美的事物不仅使人获得美感,而且是产生兴趣的源泉。比如当你聆听美妙的歌曲时,你就会被音乐感染,会跟着轻声哼唱,想去学习它,希望自己也能演唱,这是音乐本身就具有的美,它是激起学生强烈兴趣的重要因素。根据学生的这一心理,在教学中我们要有意识地引导学生体会和感受音乐的美,例如,学习歌曲之前,可以先让学生听一听歌曲或由教师范唱歌曲,感受歌曲优美的旋律,让学生说说听后的心情,是高兴还是忧伤,感受歌曲的情绪。在学唱歌曲时,还可以启发学生想象体会,感受歌曲的意境。无论是生动的歌词还是优美的旋律都可以成为教师激发学生学习歌曲的因素。
第二,兴趣就在探索和创造的过程中。兴趣和创造是两个相互作用的因素,动听的歌声,美妙的琴声固然能吸引学生,但是在教学中让学生加上简单的律动或尝试为歌曲编配打击乐,让学生参与到音乐实践中来,更能激发学生对音乐的兴趣。
第三,音乐的兴趣还在于愿望和获取成功的过程中。如音乐课程的改革,乐器进课堂,竖笛成为首选。在教学时,我先为学生示范演奏了《梁祝》,激起了学生强烈的兴趣,然后从最简单的小曲教起,当他们经过学习能够演奏一两首乐曲时,获得了成功的喜悦。根据儿童的心理,成功使他们得到了满足,满足的同时又进一步产生了兴趣。从而使得他们在竖笛学习的过程中产生持续不断的动力。因此,在音乐教学中,不能让学生感到高不可攀,丧失兴趣,而要让学生经常获得成功的喜悦,培养兴趣。
总之在儿童时期,由于儿童的认知和思维能力有限,不可能对某一事物作出理性的判断,或像成人那样为了某种需要去做。他们只凭自己的兴趣,并且这种兴趣还是不持久的,很容易发生变化。因此在教学过程中,教师要始终把激发学生的学习兴趣放在第一位。
音乐教学著作心得体会6
在音乐欣赏活动课程中,教师由于自身的教学经验匮乏对幼儿学习能力和学习方法不够理解。当教师组织幼儿开展音乐欣赏活动时,往往是在引导孩子学习其中的技巧,表达方式。教师往往希望幼儿能够在音乐欣赏活动中能够去掌握某种能力,比如可以歌唱或者弹奏。教师们往往忽略了,音乐欣赏课程并不是为了让孩子们掌握什么,而是为了让孩子们懂得欣赏美、体验感知美。当孩子们能够自然而然的去欣赏音乐中的美时,音乐欣赏课程往往就是成功的。因为孩子们在这一过程中便得到了成长,孩子们学会了去欣赏,在未来的道路上他们就能越走越远。
然而在实际的教学中,教师们只知道让孩子学会什么,而不知道怎么样让孩子们去欣赏、感知、体验美,很多幼儿教师不能站在孩子的角度去思考,不能正确的引导孩子们去体验、感知、欣赏音乐的美。所以就这一现象笔者提出一些指导策略
一.引导幼儿在音乐欣赏活动中体验、感知美
善于运用实物演示,引导幼儿体验和感知音乐美教学中教师可以根据需要呈现实物,围绕实物创设情境,运用实物进行演示。在活动中幼儿很难掌握唱歌时用先弱后强形式来表现音乐。通过实物让幼儿上来演示,通过感受实物,让幼儿在音乐活动中感受和体验到音乐的美。要善于运用媒体展示,引导幼儿感知体验音乐美多媒体是伴随着计算机软硬件技术的不断发展而产生和成熟的,它是指图文声像等多种信息传达形式的综合。运用计算机多媒体辅助音乐欣赏的教学,可以创设形象生动的教学意境,使虚幻的音乐形象具体化、使复杂知识简单化、使零乱知识条理化,使教师的教学观点、教学方法和教学内容有深刻的变化,从而为幼儿音乐欣赏的教学打开了一条崭新的通道,激发幼儿的审美情趣,促进幼儿的审美意识,提高幼儿的审美素质。我们在教学中不难发现有的音乐活动直到结束还意犹未尽,而有的活动开展不久,幼儿们就情不自禁的骚动起来,关键就是有没有抓住幼儿的兴趣。要激发幼儿对音乐欣赏的兴趣,首先要使幼儿感受到音乐美,因为优美和谐的气氛能积极地、有效地促进幼儿的审美活动,直接影响学习效果。多媒体具有图、文、声、像并茂的特点。它非常的直观、形象、生动,能提供最理想的教学环境,对于激发幼儿在感知音乐美有了提高幼儿的审美素质有很大的作用。幼儿年龄小具体形象思维比较发达,一切美好、新颖的事物都能引起幼儿的好奇,幼儿对单一的听教示范唱或听录音磁带,感到枯燥、无味,而多媒体课件能将声音、图像等直观地展示出来,把幼儿带入一个色彩缤纷、声像同步的优美意境.要善于运用生活体验,引导幼儿和感知体验音乐美。大自然对于幼儿永远是充满诱惑力的,音乐《柳树姑娘》是一首活泼轻快,优美动听的三拍子歌曲。作品以拟人的手法,生动形象地描绘了春风吹来,柳枝甩进池塘轻歌曼舞的这一景象,向人们展现一幅春意盎然的美丽图画。在欣赏这首歌曲之前,我们经常带领幼儿到户外感受春天的气息,了解春天的主要特征。幼儿对花草、树木与生俱来就有一种亲近感,他们闻闻花香,摸摸小草,甩甩柳枝,并相互交流自己的发现。有的说:柳树的柳枝真软,风轻轻一吹,就飘起来了;有的说:柳树的枝条还长着呢,快要碰到池塘的水了……正是因为通过了观察,幼儿对柳树有了很深的感触,再进行歌曲的教学,幼儿就会有了感性经验和审美情趣。
2.引导幼儿在音乐欣赏活动中表现自己
初步欣赏,营造欣赏的氛围,创设情境良好的欣赏氛围有助于想象力、创造力的发挥,能鼓励、帮助幼儿在音乐教学活动中进行大胆的尝试,展开自由的想象和表现。兴趣是最好的老师,在学习过程中一定要让幼儿有足够的兴趣去探究去体验,所在的每节课堂教学中,一定要充分利用教学资源,如教室中的椅子、头饰及小乐器等多种教学设施,把幼儿带入创设的情景之中,使幼儿从身边感受音乐,寻找乐趣。在教学过程中,我们教师要积极引导、循循善诱,使幼儿以轻松愉快的心情参加音乐活动,增强幼儿的自信心。提供充分发挥想象的机会,抒发幼儿自身的创造力音乐是以声音来表达心中情感的艺术。在幼儿刚接触音乐作品时还不能对作品做出什么评论,只要求幼儿养成认真倾听音乐的习惯。在音乐欣赏的过程中,不仅仅是我们老师要如何向幼儿传达一些作品的意境,最重要的是幼儿们要懂得音乐的涵义和意境。老师向幼儿解释音乐所表达的内容的同时,应该积极鼓励幼儿们充分发挥自己的想象,引导他们用言语、肢体动作甚至是图画来表达出他们理解的意境。让幼儿们之间互相交流,和老师进行交流,会使他们更加贴近音乐本身。幼儿是受教育者,是欣赏活动的主角,教师只是作为一个引导着和支持者。幼儿存在个体差异,在欣赏能力方面和理解音乐的能力方面有着不同的看法和观点,作为教育者的我们要密切的关注幼儿,切忌自我陶醉而忽略幼儿的感受。要通过多种方法激发、引导幼儿将自己的感受和想法说出来,以求师生互动,产生共鸣。对于相同的音乐,教师有自己的欣赏思路,在引导幼儿的同时切忌否定幼儿的欣赏思路,要善于倾听,不可以将欣赏活动理解的太死板。活动中应当鼓励幼儿大胆的表达,敢于表达的幼儿至少说明他们认真地欣赏了、思考了,对于没有进入欣赏状态的幼儿也要多引导、提问,激发他们的欣赏兴趣,并及时地对其进步表示肯定和鼓励。但是对于表达不够准确、对乐曲感受在理论上有偏差的幼儿也要及时地给与指正和正确引导,使他们的欣赏能力得到提升。在活动结束时,教师还应该善于总结、评价,给幼儿在活动后的思考留有充分的空间,鼓励幼儿用多种思维感受作品,多听、多欣赏,不断的扩宽自己的欣赏空间,从而提升对音乐的欣赏能力。
总之,音乐欣赏是一种美的教育,不但可以提升幼儿对音乐的理解感受能力,还能够使幼儿的审美情趣得到提升。作为一名幼儿教育工作者,只有在实践中不断的摸索、总结,善于学习、思考和积累,才能使音乐欣赏教育不断创新,不断发展!幼儿音乐欣赏的教学离不开美育,美育的贯彻也需要音乐教学,二者相互依存,相辅相成。在幼儿音乐欣赏的教学中,教师应该是个美的发现者、美的设计者、美的创造者,更应该是美的播种者———把美的种子播向幼儿那一颗颗天真纯洁心灵,并辛勤耕耘,让他们早日开花结果,为这多彩的世界增添一道美丽的风景。
音乐教学著作心得体会7
一个人在职业路上,最大的幸运莫过于从事的职业和兴趣是一致的,我就是这样一个幸运儿。用身边人的话说:音乐老师就是好,每天都唱着过,跳着过。我也就愈加珍惜这份教并快乐着的工作。
音乐犹如阳光、空气和水一样,是人类精神生活所必需,且不谈在节日盛典里少不了音乐,就是平时在商场里、餐厅里、甚至夜市的地摊上都离不开音乐的影子。各类人群对音乐的倾向追求各有不同,或古典高雅,或流行通俗,但说明了一点:音乐是属于大家的。因此,我以为音乐教学不应该有统一的模式或者固定的程序,音乐课堂永远应该充满动态和变化,随着时代的不断变化,其过程也充满了创造性。音乐教学反思在教学中也就显得越发重要。
常言道教学有法而无定法,教学方法是否得当,教学过程是否合理,教学环节是否到位,这些都会直接影响到教学效果,乃至学生的终身发展。一个教师的成长应该指其专业的成长,夯实专业理论基础积累实践经验是成长的基本途径。这些年由于我辗转于多个学校,真正能静下心来钻研的时间却少之又少。多亏现在学校给我们搭建了各种各样的锻炼平台,让我们从学习研究课例开始。在此过程中,我发现课例研究不是靠一个人就能完成的,而是需要多个人共同协作,形成研究共同体。从前年秋季起,我们音乐教研组在刘红梅老师的带领下,正式启动了“音乐游戏教学法”实验教学研究,共同研究课堂教学存在问题的过程中,老师们八仙过海各显其能,大大激发了我们的探究愿望和智慧,使我们在合作探究中切切实实提高了教研能力。
当今社会和时代最显著的特征就是变化太快,新的教育理念、新的教学方法、新的教学辅助手段不断涌现,要想顺应时代发展潮流,每一位老师都必须认真学习,并且是终身学习。我和所有老师一样都希望学生喜欢自己,喜欢自己的课堂。希望在课堂上能唤起学生的学习热情,激发学生的学习兴趣和思维活力。但是事实上并不能事事如愿,偶尔还会遇到这些状况:问题提炼不精,学生答非所问;提问方式不当,学生少有回应;教学内容缺乏新意,学生游离于课堂之外等等,这样的课堂,学生又怎能喜欢?每当遇到这些让人尴尬的局面,我就会及时反思自我,用心关注自己的教学实践,努力优化教学内容和方法,调整专业成长方向。
渐渐地我意识到,即使在同一时段,音乐课堂也不是一成不变的。同样的教学方式、方法,不同班级、不同学生会有不同的反应。因此在课堂教学过程中需要教师因地制宜、因材施教。人无完人,课无完课,课堂教学是一门遗憾的艺术,再好的课堂教学也总有些不足的地方。因此,在课堂上发生的种.种意外恰恰可以成为“弄拙成巧”的典型材料,让它成为有价值研究案例。例如在教唱《甜甜的秘密》这首歌时,为了让学生更深地理解歌曲内涵,在歌曲的艺术处理——创编这一环节,要让学生随音乐分组合作表演现实生活中歌颂教师的场景,由于担心他们不知如何表演,我还细致指导了一番,哪知道最终学生却表现得极为拘谨,只能以简单的语言叙述、齐唱歌曲而结束,到另一个班教同一内容时,我决定放任一把,意想不到的是这个班却真正自发上演了一场感人肺腑的情景剧。平行班级之间对同一内容、同一教师的讲授所表现出来的天壤之别,让我明白了同一课教学设计并不能“通用”,内容的差别、学生个体的差异、教学的方式方法等都是产生不同效果的因素。
这些年在学校、同事的启发、帮助下,我在课堂教学和教科研上取得了一些小的成绩,这些将成为我继续成长的动力。
“问渠那得清如许,为有源头活水来。”只有做终身学习型的教师,才能真正与时俱进,开拓创新,随时紧握成功的钥匙,掌握发展的主动权,才能更好地拥抱快乐课堂,绽放美丽人生。让我们一起过上幸福完整的教育生活吧!
音乐教学著作心得体会8
又一个学期结束了,这一个学期,较忙碌,较充实,其中有着失败的心酸,也有成功的喜悦。细细品味,感觉自己成长了很多,收获了很多宝贵的教育教学经验。同时也对自己走过的弯路进行反思和总结。
在教育教学工作上,我利用学科特有的力量来教育学生,尊重他们的人格,给学生独立的空间,对学生进行各方面的引导和教育。本学期,我担任三年级、五年级、六年级的音乐课教学工作。十几个班,众多的学生,使我一下子无法掌握每个学生的情况,但我深知学生是课堂的主体,不了解学生就无法完成教学任务。于是,我经常和同年级老师交流,上课时多留心,现在我不仅掌握了哪个班旋律感好,哪个班节奏感好,哪个班的表现欲强,就连班里每个学生的情况我也能基本了解。这样我才能作到备课时既备教材又备学生。
我教的年级跨度比较大,所以格外注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动,突出音乐课以审美教育为核心的特点,注重培养学生对音乐的兴趣,以学生为主体,让他们在愉快的音乐实践活动中,主动地去发现、探究,感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定知识基础上创造音乐。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,我多用鼓励的方式,尽量避免说教,努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。使音乐真正成为他们的朋友,让每个学生都喜欢音乐。
作为老师,上课是最重要的,上学期公开课就反映出很多问题,比如,课堂的组织,音乐理论知识的传授等方面,还需要进一步的提高。因此,我多向有经验的教师请教,多跟网上的优质课学习,多在课堂上进行实践,多在课后进行反思。
我负责的校合唱队可谓是本年度的一个工作亮点,今年国庆六十年编排的合唱《祖国,祖国我们是你的花朵》获得了新乡市中小学生文艺汇演的一等奖,我本人也被评为优秀指导教师和南岗区第xx届校园艺术节活动的优秀组织工作者。
我对工作充满热情,勤勤恳恳、脚踏实地是我对自己的要求,我相信勤能补拙,在领导和同事、家人的信任和关心、帮助下,我会更上一层楼,不断的进步。这是成长的一学期,因为在这一年当中我付出了、收获了,我很快乐,我会用心去面对将来,用我的全部热情来浇灌我深爱着的教育事业。
音乐教学著作心得体会9
《小学音乐课中节奏教学方法初探》这篇文章中笔者主要阐述了一下几点教学理念:一、何为节奏?节奏,是音乐的基本要素,是音乐的骨架,是掌握旋律的基础,任何音乐都离不开节奏。二、音乐是时间的艺术,节奏是构成音乐时间的实质,是音乐的核心和骨骼。不同的音乐形象需要特定的节奏形态来完成。三、通过教学案例分析来阐述小学音乐课中一些实用的节奏教学方法。
结合教学实践中,我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性,准确的把握好节奏是小学音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练,不仅可以有效地培养学生的节奏感,增强他们互相倾听、协作合奏的能力,还可以很好地调动、活跃课堂气氛,激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力,增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的,是音乐教学基础内容之一。
因此通过学习,我明白了培养学生良好的节拍感、节奏感,是学生学习音乐所应具备的技能,是进入音乐艺术殿堂的第一步。为了进一步培养学生的音乐节奏感,提高学习节奏、学习音乐的兴趣,老师可以在律动中让学生感知节奏,巧妙设计节奏教学;也可以在音乐游戏中渗透节奏训练,巧妙设计节奏教学;其次可以在歌唱欣赏活动中贯穿节奏,巧妙设计节奏教学以及在与生活的紧密联系中,巧妙设计节奏教学。
音乐教学著作心得体会10
《我爱我的幼儿园》这首歌曲旋律简单,歌词内容浅显易懂,富有情趣,符合小班幼儿的特点。其次,音乐来源于生活,许多音乐作品都是对生活的反映。《我爱我的幼儿园》这是一首来自幼儿生活的歌,经验来自于幼儿的入园体验,是幼儿感兴趣的题材。活动力求让幼儿在欢歌笑语中领略到幼儿园生活的美好,体验友好愉悦的情趣。
《我爱我的幼儿园》是小班上学期第一次音乐活动,小班的孩子刚来园不久,没有形成有效的常规,一开始组织课堂,是很困难的,且小班的孩子无意注意占主导地位,不要说让他们学会什么本领了,且让他们安安静静的坐在那几分钟都是困难的。在整个活动设计中,主要以让幼儿听教师演唱歌曲和跟随教师一起演唱,一起表演动作为主,幼儿通过动作的参与和身体节奏的表演,来体验音乐活动的愉快。活动中为幼儿提供了宽松自然环境,目的是减轻幼儿活动的紧张程度,让幼儿在放松的状态下自然地投入到音乐活动中。一开始,让幼儿第一次感受一下音乐的魅力,倾听老师唱歌,理解歌词内容,跟着老师有节奏的拍手。当然,作为音乐教育,让幼儿理解歌曲的内容,不能单纯凭借教师的说教而应该结合幼儿实际的生活经验来帮助理解。活动中我把孩子们平时在幼儿园的生活制作了一个ppt,幼儿通过看课件,就很自然的进入了歌曲所表达的意境中。视听相结合的电化教学法再现了孩子在园的学习生活,让孩子们通过镜头教容易地解决了理解歌词的困难,还增进了幼儿创编表演的欲望。最后,设计了两次鼓掌:教师为幼儿鼓掌,幼儿为自己鼓掌。目的是让幼儿在活动之中感受得到老师的接纳、同伴的接纳、自我的接纳的愉快,从而使幼儿体验到集体活动的乐趣。同时,幼儿在教师和同伴的鼓励下,体验到在集体活动中的成功感,增强幼儿积极参与集体活动的意识。
教学过程中发现了不足之处就是:孩子们不会用自然音唱歌,有的唱起来扯着喉咙大喊大叫,有的扯着喉咙尖声尖气,还有的则发出刺耳的怪声。为了解决幼儿不会用自然音演唱的困惑,我想在平时把优美的儿童歌曲播放给幼儿欣赏,希望孩子们感受到用自然声音唱歌的美妙。
从中我体会到,如何使幼儿适应新环境,讲讲很容易,做起来还真难,刚入园的幼儿由于对周围环境的陌生,往往会产生极度的不安全感,伴随哭闹的情绪也是自然现象,它需要老师不仅具有慈母般的关怀之心还需要有准确的判断力、灵活的组织能力和随机应变能力,要从幼儿的实际表现中去发现幼儿更想得到什么,什么对他们更具吸引力,才能让幼儿活得更快乐、充实,真正体会到幼儿园的快乐生活。
音乐教学著作心得体会11
小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分,其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到发展,非智力因素得到提高。同时,能够促进学生身心健康地发展。
我在教学中一直认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。所以,凡是小学阶段所开设的课程,只有课程设置节次的多少之别,并无正副课之分。只要是学校分配的课程,都得无条件的完成任务。总之,音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础,实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:
一、指导学生熟读歌词。
在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
二、引导学生理解歌曲的情绪。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。
三、读谱训练。
在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。
四、教唱歌词。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听,对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱,因为学生自己识谱能力有限,一旦个别乐句唱错,则难以纠正。此外,根据不同年龄段所掌握方法的区别,我采用以下几种教学法,教学效果显著。
1、对于一、二年级学生来说,自制力差,但动感极强,于是我采用“律动教学法”,即将每节所学歌曲以律动的形式来进行,这样即省时又省力,还提高了学生学习的积极性。
2、对于三、四年级的学生来说,有了一定的自制力,但识谱能力较差,我采用“听唱教学法”,即在学习过程中,充分发挥学生的听力,在反复视听的过程中来完成教学任务,效果不错。
五、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:
1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合新课程标准上的要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。
以上是我在教学过程中的心得体会,真切的希望能有更多的学生来喜爱热爱音乐。
音乐教学著作心得体会12
音乐是怡情悦性的艺术,学生学习音乐,不论是学音乐知识技能、音乐欣赏,还是从事音乐表演和创作,心理活动都很活跃。音乐教师对学生学习的心理状态,应当密切注意,才能选择适当的教学方法和教学模式,以提高教学效率。
一、兴趣与好奇心是儿童音乐学习的动力
心理学证明,兴趣是儿童主动学习的唯一动机。什么是兴趣呢?从心理学的角度看,兴趣是力求认识、探究某种事物的心理倾向。由获得这方面的知识在情绪体验上得到满足而产生。音乐兴趣产生的途径有哪些呢?
第一,对音乐的兴趣就产生在追求音乐美的过程中。美的事物不仅使人获得美感,而且是产生兴趣的源泉。比如当你聆听美妙的歌曲时,你是否会跟着轻声哼唱,想去学习它,自己也能演唱呢?这是音乐本身就具有的美,它是激起学生强烈兴趣的重要因素。
第二,兴趣就在探索和创造的过程中。兴趣和创造是两个相互作用的因素,比如儿童在对各种物体的敲敲打打中就会产生兴趣。儿童对音乐的兴趣也是从对不同的声音探索开始。音乐课程标准提出让学生从探索生活中的声音开始,培养学生对音乐的兴趣和对声音的感知,正符合儿童的这种音乐接受心理的特点。
第三,音乐的兴趣就在愿望和获取成功的过程中。兴趣首先是从求知的愿望中产生,比如,我在教三年级的学生吹竖笛时,孩子们刚认识竖笛,别提兴趣多高涨了,虽然吹的不成调,但这就是学习的愿望。当他们经过学习能够演奏一首小曲时,获得了成功的喜悦,进一步巩固了兴趣。根据儿童的心理,他们很容易得到满足,满足的同时又进一步产生了兴趣。因此,在音乐教学中,不能让学生感到高不可攀,丧失兴趣,要让学生经常获得成功的喜悦,在音乐实践中逐步培养学生的兴趣。
另外在儿童时期,儿童的认知和思维能力有限,不可能对某一事物作出理性的判断,不能像成人那样为了某种需要去做。他们只能凭自己的兴趣,而且这种兴趣还是不持久的,很容易发生变化。对音乐的兴趣也是如此,因此要深入对音乐的学习就必须始终引发学生的学习兴趣。
二、根据儿童音乐学习心理特点改进音乐教学方法
1、组织学生体验、感受音乐
在音乐学习中,坚持体验性,是音乐审美教育始终具有独特的感情色彩,便成为音乐学习的重要特点。音乐课的学习首先要通过聆听、体验和感受音乐来完成。如何把学生这种看不见、摸不着的对音乐的初次体验变成可监控的状态,就需要教师在学生初听之前设计一些简单的提问,如"请同学们根据乐曲的情绪或内容为乐曲命名。""你在这首乐曲中听到了哪种动物的叫声?""听着歌曲好像把我们带到了什么地方?"等等。这样,学生带着问题听,听的目的明确了,在听的过程中就会全神贯注,积极思考,认真听辨,根据自己的体验和感受努力从音乐中找到答案,最后用自己的语言总结出来,这样的思考过程充分发挥了学生的学习主动性。
2、组织学生参与音乐实践活动
在学习中,活动是知行协调的过程,它是学生身心协调地成长、发展各种能力、学习各种知识和技能的最重要、最自然、最有效的途径。在音乐学习中,学生对音乐的体验主要还是来自于参与音乐实践活动。如小小竖笛使学生们找到了演奏家的感觉,每个学生根据自身条件分别演奏难度不同的曲子,"课堂教学要面向每一个孩子",在演奏竖笛的实践活动中已不是一句空话。歌舞表演是学生们最喜爱的了,学生们在这一项实践活动中充分释放情感、展示自我、表现自我。我在这项活动中,经常让学生根据自身的条件,选择适合自己的表现方式。如有的学生肢体协调能力确实不够好,但是他能唱,于是他就可以选择边拍手边唱歌,不一定要求他必须学会表演。通过积极参与一些音乐实践活动,学生在体验着音乐美带给它们的快乐,享受着成功的喜悦。同时音乐是一种具有丰富情感的艺术,在培养儿童情感方面是其他艺术形式不可替代的,例如,独奏(唱)或合奏(唱)对儿童的个性形成很有意义,独奏(唱)使儿童充满自信,合奏(唱)使儿童学会了与他人合作等等。
3、进行以学生为主体的教学方式
以教师为主体的教学虽然有利于知识的传授,但不利于学生生动、主动、独立的发展,影响了学生学习的兴趣。提倡以学生为主体的教学方式就是要建立和谐、民主、平等的师生关系,尊重、发挥学生的主体作用,让学生生动、活泼、主动地发展。
在教学中我尝试着用先学后教法。这种方法是对先教后学或是只教不练的教学方法的改革,就是把学习的主动权交给学生,先让学生自学,用已有的知识解决问题,在这个过程中,教师与学生一起学习,并为学生解决难点。这种方法的一般模式为:提出问题──教师引导(为学生提供必要的条件)──探索讨论(发挥学生的主体)──结论评价。其中探索讨论是中心环节,是学生运用已有的'知识解决问题的过程。
例如在教人教版四年级上册《牧童》这一课的时候,我就采用了先教后学法。在听了大约三遍歌曲后,学生对歌曲的旋律有了初步的印象,我就让学生拿出竖笛,自己练习吹奏歌曲。(当然这些四年级的学生是我从三年级带上来的,已经学习了一年的竖笛,已经掌握了一些音乐基础知识和一定的竖笛演奏技能技巧。)学生大约吹奏了十五分钟,程度好一些的学生已经能够完整的吹奏出来了。不过如我料想的一样,在曲谱中有几处大附点,学生吹奏的时值都不够准确。于是我就把大附点单独提出,带领学生进行讨论吹奏不准确的原因以及采取的改进措施。由此收到的效果不错,学生学习兴趣高涨而且印象深刻。
以上是我在阅读《音乐学习与教学心理》这本书的一些心得与体会,为贯彻新的音乐教育理念,我们必须根据儿童的音乐学习心理改革教学方法,为学生提供丰富的教学内容、用灵活多样的形式和丰富有趣的方法,提高学生的综合素质,培养学生健康的人格,促进学生的全面发展。
音乐教学著作心得体会13
《苹果歌》是小班的一个音乐活动,歌词形象生动,旋律简单上口,表演性很强。在活动中充分挖掘它的教育价值,让幼儿学得生动有趣,并获得更多的发展。我参照课程教案结合小三班幼儿的年龄特点,对一些活动环节和细节进行了修改,活动开展的很顺利,但是在此我还是要做一个简单的梳理。
"环节一:活动导入。随着音乐伴奏进入活动室"。孩子们随着音乐开着火车进入活动室,激起了孩子们的学习欲望和新鲜感,在音乐的伴随下,孩子们很快进入了状态。"环节二:有节奏地学念歌词"。借助图片、动作的帮助孩子们很快理解熟悉了歌曲内容。从活动的实施中,我观察到宝宝不但学说了歌词,而且在描述苹果多少中,理解了1和许多等,各领域内容整合得比较自然。"环节三:学唱歌曲"。在熟悉歌词的基础上学唱歌曲,对小班孩子来说简单、易懂、易唱,在配上了相应的动作幼儿很快就唱会了歌曲。"环节四:鼓励宝宝进行创编歌曲"。创编歌曲的目的是为了增加演唱的趣味性,丰富宝宝关于水果的知识,初步积累改编歌词演唱的经验。第一次我是引导的,第二次,宝贝想水果,我就在黑板上画下水果,提问:这个水果宝宝是长在哪里的?什么颜色的?连起来唱一唱,出乎我意料的是孩子们的表现很不错,都能完整的唱下来,尤其是唱到紫葡萄,冯逸涵还说是"一串一串摘下来。"唱到绿西瓜的时候,俞洁还说是"地上许多绿西瓜。"真的很不错,创编的很成功。
整个活动层次递进,让我看到了孩子们的想象力,这个音乐活动也能让幼儿很快了的进入情境当中,让教学活动富于很强的生命力,发现很多乐趣,并不是一味的唱歌,而是韵律与歌唱结合,歌声与创编融合,创编与生活一体的快乐音乐课堂。
音乐教学著作心得体会14
普通高中音乐课程标准(实验)将高中音乐课程划分为一个必修模块和五个选修模块,这种以模块形式出现的课程,在高中尚属首次,为了体现课程标准,落实选修内容,上好每一节音乐课,以下几点是我高中音乐教学的一点体会。
一、严谨性
1、严谨的备课
备课是教学过程的第一步,也是至关重要的一个环节,它对整堂课起一个导向性的作用。教案之中各个环节、内容的安排是否有理、有序、有趣将直接影响着教师的教学和课堂的质量。
比如教学目标,现行存在着主要有两种设计模式。一种是理论型的,一种是实际型的,两者各有其特点。理论型的模式注重深层次的、意义广泛的要求,比如:学生的学习兴趣、参与意识及能力、课堂效果等等,比较贴近素质教育的宗旨,但缺乏实际评价的可测量性;实际型的模式则注重评价的可测性,比如:学生领悟了多少知识、认清了多少道理、学会了多少方法和技巧等等,比较易于评价和测量,但似乎又不那么贴近新课标的要求。如何将二者的优点有机结合,正确应用到备课中,真的需要我们下一番功夫。
备课的严谨不仅仅是体现在文字上,它还应考虑到是否切和实际的可操作性。一份教案是否适用与所教授对象的知识层面及心理特点;是否能应用与自身的客观条件;是否符合新课标的要求等等。
我们可以问一下自己,设计的这份教案能否发表和公开,并很难被别人挑出毛病来呢?
2、规范的教态
教室是一个“大舞台”,在45分钟的“演出”时间里,出场人员又不仅限于教师一人,虽然你是“第一主角”这无可非议,但课堂不是演“独角戏”,整台戏的成功还取决于你能否调动起“群众演员”及“配角”的情绪,来共同完成这场“演出”。
规范的教态是课堂成功的一个不可或缺的重要因素。音乐教师的形体语言是教学的无声语汇,它借助表情、眼神、举止、仪表、手势等手段,来传达感情,是一种具有较高审美价值和感情交流的沟通工具,自然得体的教态不仅可以缓和、松弛教室里的紧张气氛,同时不经意中你的一个肯定的眼神或一个鼓励性的动作也给学生带来一种亲和力。
有时候不用多讲什么,你的形体语言已经感染学生了。
3、精炼的教学语言
“讲课”不是“说课”,“讲”和“说”的意义不同。“说”是很随意的,“讲”就不能。“讲”这个字本身就带有“教授、传授”的意思。所以“讲”不可随意,要精炼。一堂课下来,和教学中无关的甚至是个人的习惯用语要少说,或者是尽量杜绝,以免误导或扰乱学生的正常思维。
精炼的教学语言,能使学生的思维更加清晰、便于更好的按照教师所设计的思路深入下去,以期达成最终的教学目标。
在实际的课堂教学中,一位好的教师,讲解应该是生动的、风趣幽默的;讲授的内容条理要清晰,自身思维要敏捷;同时还要善于捕捉从学生身上反馈回来的有益信息,并稍加整理就能变成课堂上的一个闪光点。优秀的教学语言会给人莫大的愉悦感和美的享受。
4、严谨且不失幽默
一堂课的时间是45分钟,单凭一昧认真的讲解是很难引发学生的兴趣和共鸣的。心理学研究表明,一位成人对陌生事物的专注时间每15分钟为一个生理周期,超过这个限度,疲劳感马上袭来,学生就很容易产生注意力不集中、走神等现象。幽默诙谐的语言、不伤大雅的小调侃即缓解了学生的疲劳感觉,又重新吸引住了学生的注意力,并且活跃了课堂气氛、增强了课堂效果。
然而,难就难在一边即能保持严谨的教学,一边还能不失水准的幽默调侃。事实上,如果你的知识结构不全、教学经验不足、教态不规范,很可能一严谨你什么都不会了。我本人对这一点体会颇深。一规范严谨起来就变得缩手缩脚,枯燥的讲解是不可避免的了,更不要谈什么幽默诙谐,自身的优势特长一点也发挥不出来,有的时候,自身已经明明意识到了什么可就是做不到位。其实,这不是“生疏不生疏”的问题,而是一个习惯性的原因。常规教学中不良习惯的养成肯定会影响到你的竞赛课发挥,要想做到即不失严谨又能幽默诙谐,只能认真地从平时常态课教学中一点一点积累,没有什么捷径可走。
二、科学性
音乐是听觉的艺术,同时还是一门感知艺术。它是无形的,看不见、摸不着,只能通过欣赏者的听觉器官接收,通过他的心灵体会、感受,从而使他得到美感的一门艺术。
高中学段学生有着他自身的特点。一方面,如同他们的生理结构一样,自身的知识结构已近雏形;一方面知识结构亦如同他们的心理层面一样,虽自我感觉成熟,其实往内里挖掘还是稚嫩的很。这个时期为他们安排的课程内容浅了不行,不愿意听(学生语:小儿科了);深了也不行,听不懂(学生语:又讲些老古董)。所以在制定教学措施和教学计划时应当遵循音乐这门学科的知识特点和自身规律,同时还应考虑到所教授对象(高中生)的知识层面及心理特点。
1、教学中,应侧重于在聆听基础上的讨论、交流、比较和评论,通过生动的教学活动来实现体验美感、丰富情感、促进想象力的过程。
2、音乐艺术的非具象性和非语义性体现了音乐课程独有的魅力特色,音乐也是一种直接的体验和经验,必须通过直觉的方式去获得。教学中,教师应尽好自己的主导作用,引导好学生的“感觉——体验——学习”这一学习过程。
3、围绕学习主线结合学生实际设计课程,挑选一些贴近社会实际和学生的生活经验、有利于学生全面发展和健康成长的音乐素材来增大课堂信息量。
三、创新性
同样的教材有不同的教师;同样的教案有不同的教法;同样的教法有不同的变化。所谓“仁者见仁、智者见智”,现实教学中许多创新的教学思路、教学手段、教学方法不断涌现出来。
提倡创新性的教学是在符合自身学科知识特点,切和学生心理、能力实际的基础上进行的。如:长沙的孙衫老师在《音乐与影视》这堂课中,加入了“我为电影片断来配乐”这一章节,收到了很好的效果。青岛开发区一中的刘磊老师在《音乐能告诉我们什么》这一课中,尝试着将“知识导引”这一章节加入到了教学中,为最终的教学目标成功地进行了过渡和铺垫。
许多成功的创新教学事例不胜枚举,这里就不再一一列举了。需要强调的是:创新是提倡“个性化”教学的一项重要手段;创新不是随意的改变;“万变不离其宗”,无论怎样创新,还是要符合学科的知识特点及规律、切和教学的实际。
最后,我想说的是:所有的成就来自于平时一朝一夕的积累,规范严谨且认真的常态教学是教学能力提高的重要保障!
音乐教学著作心得体会15
内容摘要:音乐是听觉艺术,音乐艺术的一切实践都必须依赖于听觉。音乐艺术的这种特征,决定了音乐教学必须立足于听,把发展学生的音乐听觉,培养其对音乐良好的感受能力作为音乐教学的首要任务,作为进一步学习音乐其他方面技能的基础。因此,音乐课程必须把全部的教学活动牢牢地建立在听的基础上,因为听是一切音乐实践活动的开始和基础,听觉感知则是学习音乐的先决条件。
关键词:激发兴趣培养习惯发展听觉
曾经听过一节音乐课《夏天的池塘》。在这节音乐课中,教师利用多媒体教学手段及富有激励的语言将课堂的学习气氛变得生动活泼,另外又安排了丰富多彩的音乐活动,有欣赏、唱歌、游戏、表演等,孩子们都忙得不亦乐乎。但当教师指名表演唱时,我们却发现很多的孩子在演唱歌曲时,不是记不住歌词,就是不能准确演唱歌曲的旋律。这是为什么呢?
“感受和鉴赏是重要的音乐学习领域,是整个音乐活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成,对于丰富情感,提高文化素养,增进身心健康具有重要意义。教学中应激发学生听赏音乐的兴趣,养成聆听音乐的良好习惯,逐步积累鉴赏音乐的经验。”《音乐课程标准》这一段话为我找到了答案----那就是音乐的本质。音乐是听觉艺术,音乐艺术的一切实践都必须依赖于听觉。音乐艺术的这种特征,决定了音乐教学必须立足于听,把发展学生的音乐听觉,培养其对音乐良好的感受能力作为音乐教学的首要任务,作为进一步学习音乐其他方面技能的基础。因此,音乐课程必须把全部的教学活动牢牢地建立在听的基础上,因为听是一切音乐实践活动的开始和基础,听觉感知则是学习音乐的先决条件。
美国著名现代音乐家爱伦·科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中说到:“如果你要更好的理解音乐,再也没有比聆听音乐更重要的了,什么也替代不了聆听音乐。”所以,只有紧密地围绕听来进行和展开音乐教学活动,才能符合音乐艺术的规律,只有培养学生良好的倾听习惯,才能使音乐教学收到事半功倍的效果。那么,如何培养学生良好的倾听习惯和能力呢?
首先,我们要激发学生倾听音乐的兴趣。
(1)在课堂教学中,有效的语言激励是调动学生学习积极性的重要因素,也是培养学生倾听习惯的重要方法和手段。往往一句赞扬,一个微笑,就能收到明显的教学效果。如称赞那些“能够仔细聆听音乐,又能哼唱”的学生是“长着神奇耳朵”的“音乐精灵”;对那些能够通过聆听善于发现别人优点并进行模仿展示的学生说:“你把别人的优点都学来了,你的听力真不简单呀!”等等,长期坚持正确评价激励学生,学生就会养成倾听的习惯。
(2)结合实际,根据学生聆听音乐的心理要求,我们可以选择与教学内容有关、学生乐于接受的音乐作品,让他们仔细聆听、比较,使他们从被动聆听到主动倾听,从而喜欢倾听。例如:在《乡间的小路》教学活动中的设计。这是一首校园民谣,它的旋律轻快跳跃,情绪活泼欢快。为了让学生能够感受校园民谣的特征,我不仅带领学生唱了《乡间的小路》,还选择了一些学生非常熟悉喜欢的歌曲如《童年》、《捉泥鳅》等,引导他们仔细聆听,分析比较,找出这些作品的相同之处,让学生的情感得到激发,并在情感体验中,使学生真正了解思乡音乐作品的风格特征及其表现手法。
(3)适当的角色转换也能激发学生倾听音乐的兴趣。例如,在课堂中,让学生扮演一位小老师,在仔细听辨其他同学的演唱或回答后,他们都会积极踊跃、畅所欲言。
(4)在课堂上,我们教师还可以利用多媒体等现代化教学手段进行音乐情境的创设,将孩子们带入音乐情境中,细细品味音乐,激发学生倾听兴趣。因为多媒体教学能够满足学生全方位的感觉器官,给人以巨大的感染力,实现高标准的视听同步,引导学生为体验音乐之美而静心聆听。例如:在《彩云追月》的教学中,根据歌曲所表现的夜晚宁静祥和的意境及彩云与月亮前追后赶、上下翻涌的景象,我利用多媒体播放具有动画效果的课件,从视觉、听觉多方面的感受开始,在画面中静听音乐,在音乐中欣赏画面。这美丽的情景和氛围,深深打动着学生,它不仅充分调动了学生的注意力,激发学生的音乐学习兴趣,使学生能够静静地聆听音乐,而且从中也启发了学生用轻柔、优美的歌声来表达歌曲的思想感情和意境。
第二,我们要积极引导学生学会倾听。音乐课是以音乐为载体,进行音乐知识技能的学习,体验音乐的真谛。当学生认识到倾听的重要性后,我们还应该教给学生倾听的方法,培养他们倾听音乐的能力。学生只有会听了,才能促使他们更加认真地倾听音乐。所以,在倾听音乐之前,教师要提出一些简单而且带有启发性的问题,通过提问引导学生有目的、有兴趣、有思考地倾听,听清音乐的节拍,感受音乐的情绪、音色的变化,体会和声的效果,了解节奏的变化等等。让学生从小处练起,循序渐进,让他们在倾听中发现问题,解决问题,激起学生思维的火花。例如:在进行《微笑波尔卡》欣赏教学时,我在学生初次聆听音乐前提问:“根据自己聆听音乐时的感受,给作品取一个名字,同时告诉我们为什么起这个名字?”带着这个问题,学生在聆听音乐时非常认真,而且十分兴奋,有些学生甚至随着音乐情不自禁地舞动着身体。当音乐结束时,学生们非常活跃,个个都举手踊跃发言,而学生们给作品起的名字也是丰富多彩,“快乐的一天”、“滑稽的舞蹈”、“愉快的太空之旅”等等,所有的名字里都浸透着愉快、喜悦之情。当问起学生为什么起这个名字时,所有孩子的回答几乎相同,因为他们感受到了音乐速度之快,节奏之紧凑,旋律之欢快。
最后,我们教师还要做到持之以恒、坚持不懈。在平时教学中,除了有意识的提醒和培养学生,督促他们养成倾听的学习习惯以外,我们还要在每一节课的每一次活动中,培养学生的倾听行为,让学生真正拥有倾听的能力。只要我们坚持不懈,持之以恒,相信我们的学生一定能够养成良好的倾听习惯和能力。例如:在一些律动表演中,老师们往往都是在学生还没有聆听音乐作品的情况下,就将动作进行分解教学,而学生的表演也是随着老师的口令进行机械地模仿,并没有运用自己的肢体动作表现音乐作品的情感。所以在表演前,我们老师也应该引导学生仔细听辨音乐的节拍、速度、情绪及表达的情感,这样学生的动作才会更加优美。
培养良好的听觉感知,不仅对音乐鉴赏具有重要意义,同时也是学习音乐表现技能的必要前提。演唱、演奏等离不开听觉的主导作用,音准、节奏感、声音的表现等都需要由听觉来鉴定和调整。当我们帮助学生培养了良好的倾听音乐的习惯和能力时,你会惊喜地发现:因为倾听,学生们展开了想象的翅膀自由翱翔,他们能够点评音乐作品,表现音乐作品;因为倾听,学生的想象力和创造力得到了提高;因为倾听,学生们唱准了歌曲,声音悦耳动听;因为倾听,使歌曲中的难点变得十分容易,学生们不再像鹦鹉学舌那样机械。
让我们从听开始吧!让学生在倾听中感知美、理解美、欣赏美、创造美,体现以审美为核心的教育理念。由浅入深地提高学生审美的能力。为学生“终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好基础。”
音乐教学著作心得体会16
我的音乐教学已经18年了,仔仔细细缓缓回忆欣慰和播种,也有很多一些令人回味的教学教育故事。
记得有一次音乐课,上课铃声响了,我满面笑脸,高兴地走进五(1)教室,可看到是好多学生在埋头做他们的作业。我走上讲台,说:"上课!"班长即时喊起破:"老师好!"可是许多学生仍然在写他们的功课。登时,我的自尊心立即受到了损害,于是命令说:"同学们,请立刻把作业收起来!"同学们才很快地收起作业。其中有一位同学动作慢悠悠地,似乎极不甘心似的。我走到他眼前有些怒气的说:"再不收起来我就没收!"他抬开端,翻眼瞪着我:"没看见我在收吗?"我说:"还不快点,全班同学都在等着你。"我强忍着怒气,开端上课了。可是在唱歌的时候,他却不停地摆弄着手中的笔,他那一副心不在焉的样子,深深地刺痛着我的自尊,我故意叫他起来唱歌,他站起来就说:"不会。"我强忍怒气,叫他先站着,然后我唱一句叫他跟一句,他依然说:"不会。"我当时真是给气得火冒三丈,但为了不影响教学地畸形进行,我强忍怒火,叫他先坐下来,持续上课。下了课我立刻找他独自谈话。"你为什么对老师这个态度?" "我没什么立场啊!"语气很僵硬。 "你上音乐课怎么能做别的学科的作业呢?" "叫你跟老师唱歌,故意说不会,是在和老师呕气吗?""不是!我只是不喜欢上音乐课!" "那你喜欢上什么课?语文、数学?" "是的!"我说:"你不是不喜欢音乐课,而是你的心坎深处,并不喜欢音乐老师对吗?于是音乐老师在你们的眼里也不值得尊敬的!" "不是!" "那是为什么?"他不答复。"我知道你是个学习不错的学生,我想你也应是个有素质的学生,应该知道对老师最最少的礼貌说话,假如换成你是老师,我在你上课时做别科目标作业,你发问题我总成心说不会,你心里会好受吗?你会怎么做?"他不谈话了,我就凝视着他也不说话,故意给反省的机遇,过了一会儿,他的头渐渐地低下,眼睛也不敢再看我,仿佛意识到自己的过错,说:"不好受。""那么以后上课不要再呈现这种情形了,好吗?"他点头。看到他真有否认毛病的意思,便和他平心静气的谈了良久,首先我也承认了老师的态渡过于严格,同时也让他清楚到:素质教育包含很多方面,音乐也是素质教导的重要组成局部,与语、数相相互成,一个人不能只知道学习和考试,礼貌也是权衡一个人的素质尺度。他低下了头:"老师,我知道我错了请谅解我吧,"
我细心的检查了自己的所作所为,自动地转变了以往的一些做法,我匆匆的磨去了以为应有的多少分师道尊严,脸上少了一些自认为是的刻板,多了一些笑颜。上课也好,课余也罢,我老是先想着以等同身份跟我的学生去交换,和他们谈天说地,开开玩笑,允许他们施展自己的个性。偶有空闲,我常想:老师并不单是会教人,而应当是一个更懂理解体贴别人、关怀他人的人。而当好一个老师,也不单单是为了学生能喜欢上本人,而是让学生爱好上自己的同时,能学到更多的常识,取得更多的快活。因此,一个好的老师首先得会做人,做一个好人,而后再去教书,教人做人。
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