音乐教学工作计划

时间：2021-07-14 17:53:51 工作计划我要投稿

音乐教学工作计划汇编7篇

　　时光飞逝，时间在慢慢推演，我们的工作又进入新的阶段，为了今后更好的工作发展，该为接下来的学习制定一个计划了。什么样的计划才是有效的呢？下面是小编帮大家整理的音乐教学工作计划7篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

音乐教学工作计划汇编7篇

音乐教学工作计划篇1

　　为了更加合理地安排教学时间，更加有效地完成教学目标，根据我校音乐教学得实际情况，制定了本教学计划。

　　一，教育理念得思考，必须强调“以学生发展为本”。

　　以往教学从教师得“教”考虑较多，以教师为主，很少考虑学生得学。它得理念是建立在‘教师中心论”上，强调教师作为教育得主体，学生通过教师得教、传授去获取知识，因此学生往往处于被动得状态中学习。现代教育得理念，强调学生得学，以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。

　　二，音乐教育要面对全体学生，也应当注重学生得个性发展。

　　中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育得理想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓得学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能得机会，也都能从中得到生活得乐趣和美得享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心得传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标得新型教学模式。

　　音乐教育得目标之一就是要完善学生得个性。众所周知，学生得音乐能力都会因为先天得遗传因素和后天得教育条件不同而形成巨大得差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活得方式也会有所不同。音乐本身得非语义性及音乐艺术得自由性和多样性，给接受者对音乐得多解性和个性化得演绎提供了广阔得舞台，所以，一切音乐教学活动都不应该强求一致，应该允许学生得个性得到充分自由得发展，允许学生用自己独特得方式学习音乐，允许学生有个性化得独立见解。这一切，是与面向全体学生相辅相成。

　　三，钻研教材编写得思路。

　　教材编写得思路是：以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐得兴趣贯穿于始终。

　　1．以审美为中心

　　为此，在整个教学过程中，要以音乐得美感来感染学生，要以音乐中丰富得情感来陶冶学生，进而使学形成健康得音乐审美观念、高尚得道德情操以及必要得音乐审美能力。为了实现这一目标学中，要积极引导学生对音乐得各种要素、各种表现手段作出整体性得反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富得情感内涵，还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐得美，从而不仅做到现在受益，而且做到终身受益。

　　2．以(音乐)文化为主线

　　以往音乐教材得视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化得角度去思考。近年来国外教育，很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习，认识到作为普通中小学得音乐教育，艺术教育为内容，把单纯得音乐拓宽为音乐文化是素质教育得需要，因此本教材得内容，音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然得联系等等，把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。

　　3．以(音乐)学科为基点

　　作为一门学科必然有它自身得体系，音乐学科也不例外。从音乐得诸要素得感性体验认识；从最基本时值“一拍”到各种音符时值；从单拍子到复拍子；从单一音色到复合音色；舞步到动作组合；从打击乐器到有固定音高得简易乐器得演奏等等，教材都一一通过名浅入地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需掌握得浅显音乐基础技能。

　　4．加强实践与创造

　　音乐课是实践性很强得教学活动。教学活动要特别重视学生得参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐得情感，重视学生体验、表现、鉴赏音乐得美。在以往得音乐教学活动中，往往偏重于艺术实践得结果，而对实践过程得教育价值重视不足。故此，我们不仅要重视艺术实践得最后结果，也要重视实践得过程，重视这个过程中得探究与创造，重视过程得教育价值，做到“结果”和“过程”并重。在教材得歌唱、演奏、欣赏教学中要加强探究性、创造性活动。在教材得编创与活动中，编有大量得实践要求，让学生与活动中去体验音乐得美感，提高他们得音乐感受、表现、创造得能力。中小学得音乐创造非专业意义上得音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作(律动、舞蹈)，也表现为旋律得编创，以及对音乐得不同演绎。

音乐教学工作计划篇2

　　一、指导思想

　　以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生，注重个性发展，重视学生的音乐实践和音乐创造能力的培养。

　　二、教材分析:

　　本册教材从七个主题入手对学生进行音乐熏陶，内容贯穿抒情歌曲、竖笛学习、歌曲艺术处理、音乐剧、国内外名曲、音乐与相关文化等，分单元、分板块地进行阶梯教学。

　　三、学情分析:

　　八年级学生喜欢上音乐课喜欢听流行音乐，正处在变声期的学生不喜欢自己演唱，这跟他们青春期心理与生理的变化有关，因此，我想多让他们聆听音乐也是一种学习，在聆听的基础上加强音乐知识的学习，扩大学生音乐视野。四、教学任务要求：

　　1.强调正确的唱歌姿势，培养良好的唱歌习惯。

　　2.加强民族与世界性的综合，追求思想与艺术的统一。

　　3.力求课堂“听、唱、认、动”相结合，提高音乐素质。

　　4.做到准确轻声的歌唱，培养学生正确的发声。

　　五、提高教学质量的具体措施：

　　1.认真备课，做好前备、复备工作，为上好每一堂课做好充分的准备工作，备课时注意结合新课标，关注课堂，关注学生。

　　2.充分利用多媒体，让学生视听享受，尽可能补充延伸音乐知识，开阔学生视野。

　　3.做好每堂课的检测工作，做到学一首歌会一首歌。

　　六、本册教材的教学目标

　　1、表现要素：a对自然界和生活的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应;b能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色;c在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听。

　　2、情绪与情感：a听辨不同的音乐，能用语言作简单描述;b能够体验并简述音乐情绪的变化。

音乐教学工作计划篇3

　　一、思想政治始终如一

　　热爱祖国，拥护党的领导，热爱本职工作，关心国家大事，坚持政治学习，记录政治笔记，提高觉悟和意识。注重个人道德修养，为人师表，严于律己，关心学生的学习、生活，做学生的良师益友。加强团结，与同事相处融洽，合作愉快，心往一处想，劲往一处使，组成一个团结协作的大家庭。

　　二、个人业务

　　作为一名教师，除了要具备良好的思想品德，高尚的道德情操；还需要具备较高水平的业务技能。本学年我将注重开拓视野，订阅专业杂志，浏览音乐网页，随时记下可借鉴的教学经验、优秀案例等材料，以备参考。不断为自己充电，每天安排一定的时间扎实提高基本功，努力使自己成为能随时供给学生一杯水的自来水。

　　三、课堂教学

　　课堂是教师“传道、授业、解惑”的主阵地，是学生茁壮成长的快乐园。为了使每堂课短短的40分钟井然有序、包容性大，信息量多、形式活跃、贴近学生的年龄特点，发挥其最大的效用。我将注重在课前、课中、课后三个方面下功夫。课前认真备课。作到课前再备课，备教材、备学生，熟悉教学软件的操作过程，保证课前的准备工作及时、充分。课中全神贯注。处处体现音乐课特色，用旋律代替老师的指令,琴声就是他们出发的号角，让学生始终处于音乐的欢快氛围中。并根据学生的年龄特点进行趣味化教学，让学生在一种轻松愉快的氛围中学习。愉快的心情是产生学习兴趣的重要因素，所以我将从激发学生的学习兴趣入手，运用谜语导入新课、故事贯穿课堂始终、音乐游戏中解决枯燥的乐理教学、充分地调动学生的学习积极性，引导学生在老师的启发下进行一系列的学习活动，自觉的用脑、用耳、动口、动手去完成老师所设计的各个教学环节，兴趣成为了学生学习的动力。课后及时反馈。记下教学中的成功点和失败点，及其改进方法。本学期我还尽量为学生创设良好的课堂气氛，注重培养学生养成井然有序的课堂常规；使他们在轻松愉快、欢乐活泼的状态下进行积极地学习。

　　四、文艺汇演

　　每年的文艺汇演是我工作的重中之重。为什么说它重要呢？因为音乐学科

　　这“小三门”，随着素质教育的提出、教育体制的改革越来越受到重视。当然对于一线的教师，要求也越来越高。今年学校安排了“六一文艺演出“和”元旦“鸿雁杯”歌舞大展台，为我、学生也为学校的艺术教育提供了展示的平台，这演出代表的是我们这个大家庭毕家疃小学的形象。我想我只能为学校、为大家填采。所以，我压力很大，但我将变压力为动力，工作中保持一种脚踏实地的作风，胜不娇、败不馁的健康心态，锐意进取、追求卓越的精神，我也坚信我的付出会有收获。所以开学年初我就挑选“苗子”，带着他们走那台下十年功的苦练旅程。多少汗水、多少付出，为的就是那短短的瞬间。

音乐教学工作计划篇4

　　一、班级情况分析：

　　高段的学生虽然具有一定的自学能力，纪律情况也相对稳定，也具有一定的基础。但本学期新教材对我们的学生提出了新的要求，增加了很多合唱歌曲，所以学习相对比较困难，所以教师要以培养学生的兴趣为主，在此基础上，让他们掌握一定音乐知识和技能技巧。下面根据这样的情况，我要对教材进行一定的分析，根据情况而教授。

　　二、教材分析

　　五年级时期的学习非常重要。在这个阶段有一个承上启下的作用。而且本学期的五年级教材换成了新教材，所以在本学期，学生将巩固并自己应用曾经学过的知识，而且，学期学习的知识又为今后的学习打下坚实的基础。在教材方面，大致可以分聆听欣赏、歌曲演唱、创编活动三个方面。在聆听欣赏方面：全册共有聆听欣赏曲21首，其中外国作品9首，中国作品12首，器乐作品11首，声乐作品10首。包括一段现代京剧选段。跟以往的欣赏教材相比，本册的欣赏曲中国作品增加了，器乐作品也增多了。编创活动方面：编创活动渗透在聆听欣赏和学唱表演中，主要涉及有几个方面的内容：第一方面是听辨乐曲的力度、速度、音区、音色、情绪及演奏乐器，区分乐曲段落，用不同的颜色、线条或图形来表示乐曲的情绪。第二方面是选择或编创节奏，用打击乐给歌曲伴奏或作情景表演。第三方面是随着音乐边唱边舞，做歌表演。第四方面是运用人声、自制乐器及其他乐器创作命题音响小品。第五方面是视唱旋律，改编不同节拍的旋律。在歌曲演唱方面：在本册教材中共安排了七个单元的两声部歌唱教学。共有学唱歌曲16首，其中单声部歌曲8首，合唱歌曲8首。在本册合唱歌曲有了明显的增加，随着合唱歌曲的增加，也说明了音乐新课程实施以来，对多声部教学也逐渐重视起来了。这个也是很多音乐老师都很关注都很值得探讨的问题。所以本学期我就以合唱为重点来谈谈我在教学中的一些具体做法：

　　1、在合唱教学方面：

　　（1）、强调唱谱

　　在本册的合唱歌曲中，出现了是在同节奏的二声部歌曲中，两个声部的唱名不同，比较容易分辨，而唱歌词时只有音高上的区别，词是完全一样的，所以学生很容易混淆，如果不认真教唱曲谱的话，甚至直接教唱歌词，效果就可想而知了，所以象这样的同节奏的二声部歌曲，最好是先强调唱谱。

　　（2）、利用器乐帮助学生学唱二声部歌曲。

　　在教唱二声部合唱时，由于学生不能很准确地掌握音准和音程，在教学过程中往往会遇到困难，而器乐这个学具却能引导学生把握好音准和音程。

　　（3）、与不同声部合作的辅助训练

　　就是在教唱二声部歌曲时，可以先由老师演奏或演唱第二声部，与担任第一声部的学生合作，通过让学二声部的学生先轻唱到逐渐放声，自己的演奏或演唱就随机变小声。然后再让两个声部合起来，这样就可以“水到渠成”了。

　　（4）、先教第二声部

　　由于学生对曲调的印象，常有先入为主的情形，所以既然总是第一声部本身就容易给他们以较深的印象。在教学之初，就先暂把第一声部放在一旁，先教第二声部，然后再教第一声部。

　　（5）、平行地教学唱两声部

　　对于比较陌生的两声部歌曲我们可以先平行的教唱两个声部，然后让学生分声部各唱其中的一个部分以形成合唱。

　　（6）、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

　　（7）、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

　　（8）、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

　　（9）、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式。培养学生的团结协作能力和创新能力。

　　三、教学目标：

　　1、政治思想目标：通过本册教材的学习激起学生热爱大自然的情感，爱国主义情感，学会发现别人的长处，遇事多动脑筋和同学友好相处，关心他人，从小养成环保意识，热爱科学技术。

　　2、音乐知识目标：通过音乐教学，使学生基本上掌握教材所规定的乐理知识、视谱、视唱能力有较大的提高；通过学习能正确的完整的表现歌曲、理解、欣赏曲目的主要内容。

　　3、能力培养目标：学生通过学习歌曲，学会用正确的口形，呼吸及连音、断音的演唱方法演唱，掌握一定的音乐技巧，使学生具有认识简单曲谱的能力，并且能够自学能力；通过本册学习，认识一些乐器及其演奏方法；通过欣赏，了解几种常见的演奏方式，培养学生对音乐的速度、力度、节拍、音色、音区的感知能力，培养他们的音乐想象力，从而培养学生形成健康的审美情操；通过乐器的训练，让学生学会正确的演奏姿势与方法，提高演奏能力，学习表达不同音情感的乐曲。

　　4、情意目标：通过音乐教学，突出其学科的特点，激发学生对美好未来的向往，关心自然和生命，对感兴趣的音乐有自己的感受和想法，并乐于与人交流。培养学生合作意识和乐观向上的生活态度，使他们成为有理想、有道德、保护环境有文化、有纪律的全面发展的新人。

　　5、质量目标：结合音乐学习，观察大自然，用肢体或唱歌的方式表达自己的感受所得；热心参加校园、社区活动。结合活动用音乐等方式表达自己的见闻和想法。并通过学习能掌握教材规定的`简单的乐理知识和音乐技能，能完整的演唱和表演歌曲。

　　四、教学措施

　　认真上好每一堂课；提优补差的内容、途径和方法；认真执行课时计划，严格把握40分钟的课堂时间，保证效率；充分作好课前准备；认真按照教案上课，上课坚持说普通话，在上课多给学生自我表现和发问的机会；根据学生身心发展的特点，适当放低要求，放慢教学进展，打好基础，培养学生的学习兴趣；根据本校条件设备，充分利用投影仪、录象、录音机等教具，努力激发学生兴趣，提高课堂教学效果。

音乐教学工作计划篇5

　　为了更加合理地安排教学时间，更加有效地完成教学目标，根据我校音乐教学的实际情景，制定了本教学计划。

　　一，教育理念的思考，必须强调“以学生发展为本”。

　　以往教学从教师的“教”研究较多，以教师为主，很少研究学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上，强调教师作为教育的主体，学生经过教师的教、传授去获取知识，所以学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。

　　二，音乐教育要应对全体学生，也应当注重学生的个性发展。

　　中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。所以，面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的梦想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践本事为目标的新型教学模式。

　　音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐本事都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不一样而构成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不一样。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给理解者对音乐的多解性和个性化的演绎供给了广阔的舞台，所以，一切音乐教学活动都不应当强求一致，应当允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自我独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。这一切，是与面向全体学生相辅相成。

　　三，钻研教材编写的思路。

　　教材编写的思路是：以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

　　1、以审美为中心

　　为此，在整个教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学构成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美本事。为了实现这一目标学中，要进取引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，要进取引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要进取引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而不仅仅做到此刻受益，并且做到终身受益。

　　2、以(音乐)文化为主线

　　以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。近年来国外教育，很重视从音乐文化上去开拓。我们经过学习，认识到作为普通中小学的音乐教育，艺术教育为资料，把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要，所以本教材的资料，音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。

　　3、以(音乐)学科为基点

　　作为一门学科必然有它自身的体系，音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识；从最基本时值“一拍”到各种音符时值；从单拍子到复拍子；从单一音色到复合音色；舞步到动作组合；从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等，教材都一一经过名浅入地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。

　　4、加强实践与创造

　　音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要异常重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在以往的音乐教学活动中，往往偏重于艺术实践的结果，而对实践过程的教育价值重视不足。故此，我们不仅仅要重视艺术实践的最终结果，也要重视实践的过程，重视这个过程中的探究与创造，重视过程的教育价值，做到“结果”和“过程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣赏教学中要加强探究性、创造性活动。在教材的编创与活动中，编有很多的实践要求，让学生与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的本事。中小学的音乐创造非专业意义上的音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作(律动、舞蹈)，也表现为旋律的编创，以及对音乐的不一样演绎。

音乐教学工作计划篇6

　　一、设计思想：

　　（一）指导思想：音乐课程标准中强调，音乐课的基本价值在于通过聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动，使学生充分体验蕴含于音乐中获得美和丰富的情感，并与之产生强烈的情感共鸣。本课音乐教学设计，围绕以审美为核心，以兴趣为爱好为动力的基本理念。面向全体学生，注重学生的个性发展，积极引导学生参与各项音乐活动，鼓励学生在音乐活动中的创造。

　　（二）设计理念：本课音乐设计以音乐以体验、表现音乐为主线。采用互助合作学习引导学生自主学习，提倡学习过程中学生间的互帮互学，培养学生间相互交流的合作意识和团队精神

　　（三）教材分析：

　　《牧场上的家》3/4拍，小调式，两段体结构。第一乐段由起、承、转、合四个乐句组成。尤其是第一乐句的3、4小节模仿1、2小节进行，再加上切分节奏X X X X O 的使用，强调了“牧场”这一主题，述说了美好的愿望。

　　第二乐段的一、二乐句力度加强，在高音区继续抒发美好的愿望，第三乐句升fa的运用，使旋律更加委婉、深情，第四、五乐句，旋律连续下行递进，表达了少年儿童热爱祖国、热爱大自然的坚定信念。结束句重复第二乐段的第四、五乐句，寓意深远

　　（四）学生情况分析：

　　五年级学生学生具有了一定的基本知识和基本乐器演奏技能。有了自己的理解力和判断力。对于作品情绪的把握有自己的见解。与此同时，五年级的学生团结合作能力，互助能力逐渐增强。学习的求知欲、好奇心不断增强。

　　二、教学目标设计：

　　1、知识与技能：有感情的演唱歌曲《牧场上的家》体会歌曲的意境，体验优美抒情的音乐情绪。感受音乐色彩的变化。

　　2、过程与方法：根据五年级学生的身心特点，从音乐基本要素入手，通过旋律模唱、乐器合奏、歌曲表现等多种活动激发并培养学生的音乐表现力和创造力；在小组学习的活动中培养学生合作精神；在实践体验过程中，发挥学生的主体地位。

　　3、情感态度价值观：通过学唱歌曲，教育学生从小树立远大的理想，并为实现自己的理想而努力。

　　三、教学重点：

　　感受体验音乐情绪，并能根据自己的理解进行音乐表现。

　　四、教学难点：

　　通过学习表现音乐的情绪变化

　　五、教学准备

　　㈠资源收集

　　录音机钢琴竖笛歌曲磁带音像资料

　　六、教学过程：

　　一、组织教学

　　二、音乐情绪体验

　　1、倾听两首不同速度的歌曲片断，感受速度的变化对音乐情绪的影响。

　　2、讨论：在音乐中除了速度可以改变音乐情绪，还有什么音乐要素影响音乐情绪？

　　3、聆听《牧场上的家》的音乐变化。发现音乐情绪变化的因素（节奏）

　　4、复听歌曲《牧场上的家》并根据音乐情绪的变化为歌曲分段。

　　三、歌曲学习

　　（一）旋律自学：

　　根据歌曲分段，学生分组，每组自学一段并完成自学目标。一级目标：能够用乐器吹奏或演唱练习段旋律，音准节奏准确。二级目标：能够在别人帮助下完成练习任务。音准节奏正确。三级目标：只能唱出奏出部分乐句。或只能按节奏读出旋律。

　　（二）自学成果展示（出示大歌篇）

　　1、分组或个人展示自己的联系成果。教师及时指导练习中出现的问题。

　　2、集体演奏演唱全曲。体验歌曲节奏在音乐情绪表现上的作用。

　　3、#记号处理：对比听此句范唱。体会效果的区别。并随琴演唱加深印象。

　　4、个别同学演唱演奏歌曲。谈一谈节奏对情绪的影响。师小结：在音乐中除了速度、节奏可以影响到音乐的情绪外，演唱时的连与断。同样也能影响情绪的变化。

　　（三）歌曲学唱

　　1、师用两种不同演唱方法范唱，学生体验情绪变化。

　　2、听歌曲录音。感受录音中运用的演唱方法。

　　3、集体学用连与断的方法演唱歌曲

　　（四）歌曲表现

　　今天我们一起感受了运用不用音乐语言表现歌曲的方法。唱出了歌曲主人公的理想。试想，如果各种唱出的理想就是你们的理想，你还想怎样展现你的理想。

　　1、学生思考讨论歌曲的表现形式。

　　2、分组表演歌曲

　　（五）拓展延伸

　　你有自己的理想么？你打算怎样实现你的理想？试一试把自己的理想变成歌词唱给大家听。

　　（六）在歌声中结束本课

　　七、教学反思：

　　本课教学，以音乐表现要素为出发点，引导学生通过听、唱、奏等形式体验音乐性的变化，更好的变向歌曲。自学目标的制定，充分发挥学生的潜能，使学生能够根据自己的能力进行选择学习进度。使每个学生都能感受到学习乐趣。唱理想环节的设计，重在提醒学生反思自己为实现自己的理想而付出的努力。

音乐教学工作计划篇7

　　音乐是一门情感艺术，它以有组织的乐音为形式，以丰富的思想感情为内容，把人们带到特定的情境中去，催人联想，发人深思，给人以精神力量，引导人们热爱生活、向往美好的未来，激励人、鼓舞人驶进高尚的境界。《幼儿园教育纲要》明确指出：幼儿园的教育任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育，使其身心健康活泼的成长，而幼儿园的音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科，是对幼儿进行美育的重要手段，它内容丰富，包括：唱歌、音乐欣赏、音乐游戏，是显露孩子个性******好、能力的最好途径。因此，本学期我们音乐学科组认真贯彻新纲要、新课程，教师的观念与行为不断转化。确立“以幼儿发展为本”的基本观念，尊重幼儿，关注每个孩子的寻常时刻，关注孩子的发展之窗，转变幼儿的学习方式……在学科活动中，我们将结合奥尔夫音乐理论，改变传统的音乐教育模式，统一幼儿音乐，舞蹈，文学，图画等多元艺术。带领孩子进入音乐听，说，唱，跳，奏，演的欢乐世界，提供孩子一个多元，快乐，精致的艺术体验。

　　一、教学目标：

　　1、加强学科组成员的理论学习

　　2、开展“多多合唱团“的培训练习，尝试集体设计演奏方案

　　3、通过律动、舞蹈教学，灵活孩子的肢体和心灵

　　4、开展农村地方特色的音乐研讨，如：创编《夸桐岐》。

　　二实施措施

　　1、成员在每次学科活动中进行10—15分钟的理论交流。向大家介绍音乐教育方面的新理论，新动态，也可以是音乐教育的优秀论文，优秀活动设计的分享。

　　2，结合本园，本土、本班的特点开展音乐活动。唤醒孩子的创造力，丰富孩子的想象力。

　　3，组织“多多合唱团”，利用课余时间培训孩子。从一首首歌曲，儿谣中，挥洒孩子自由的创造力和鉴赏力。

　　4，舞蹈兴趣教育，是对幼儿进行美育的一种理想方式，舞蹈这一直观性、可感性强的艺术，又恰好符合孩子们的身心发展迅速、天真活泼、好动好奇、模仿性强等生理心理特点，舞蹈教育适合幼儿的发育成长，使之更好地掌握身体，便于有表情地、创造性地使用动作语言，以表达丰富的内心世界。由吴菊艳老师负责，组织幼儿开展舞蹈与律动的教学研讨。

　　三具体安排

　　九月

　　1、制定学科工作计划

　　2、开展理论学习：幼儿园音乐教育活动一二谈

　　十月

　　1、幼儿园音乐游戏的教学探讨

　　2、“多多合唱团”的组合与练习

　　十一月

　　1、幼儿园舞蹈与律动的教学探讨

　　2、学科成员音乐课研讨展示

　　十二月

　　1、继续加强“多多合唱团”的组合与练习