小学美术教案

时间:2026-01-26 06:43:42 美术教案 我要投稿

小学美术教案(精选23篇)

  作为一名为他人授业解惑的教育工作者,往往需要进行教案编写工作,编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点,进而选择恰当的教学方法。优秀的教案都具备一些什么特点呢?以下是小编帮大家整理的小学美术教案,仅供参考,大家一起来看看吧。

小学美术教案(精选23篇)

  小学美术教案 篇1

  教学目标

  1.知识与技能:学会运用绘画形式表现自己的想法,培养他们的创造性,增强学生的生活情趣。

  2.过程与方法:学习用绘画表现自编故事的形式特点,通过创作画,使学生进一步掌握人物动作的画法。

  3.情感态度价值观:通过画自编故事,使学生从生活中体会真、善、美。

  教学重点

  第一课时:了解绘画故事的表现特点,感受真、善、美。

  教学难点

  第一课时:选材、构思设计。

  教学方法

  欣赏法、讲授法、练习法

  教具准备

  各种材质和表现形式完成的'范作数幅,相应的课件。

  学具准备

  各种可绘画的笔,作业纸、彩色纸、胶棒、剪刀、等

  课件内容

  1.丰子恺漫画欣赏

  2.小故事片段配画,有单幅的、多幅的。

  3.欣赏漫画《父与子》。

  4.自编一个小故事。

  5.用不同绘画形式创作故事画。

  教学评价

  1.能否运用简练语言编写故事。

  2.能否展开联想,尝试运用各种材料,设计创新。

  3.整个教学活动中,学生是否有浓厚的学习兴趣和创作欲望。

  课时1

  教学过程:第(1)课时

  活动一:游戏“连一连”

  教师提供数张图片和几句话(或几段文字),请学生根据文字找到相应的图画将它们连起来,并找出先后顺序将故事讲完整。

  教师小结,出示课题《图文并茂》。

  设计意图:以游戏的形式“连一连”,激发学生的好奇心和兴趣,以饱满的热情投入学习内容——图文并茂。

  小学美术教案 篇2

  教学内容与目标

  认知:针对侧锋、中锋、干笔、湿笔等不同运笔用墨的方法,及得到的效果进行探索与交流。 情意:对比自然中的花鸟,欣赏研究一幅花鸟画,了解画家用笔用墨的方法。

  能力:在欣赏了解花鸟画的基础上进行临摹练习,以此来培养学生欣赏水墨之韵味,感受水墨特性。

  教学重点:

  写意花鸟画形式,特点及其发展概况;赏析作品、《岭南三月》、《孔雀图》、《墨葡萄图》、《竹石图》、《小鸟》等。

  教学难点:

  笔墨的运用。

  教学过程:

  一、导入

  我们先来听一听这首曲子表现了些什么?播放:音乐《百鸟朝凤》

  同学们,现在你们就拿起手中的笔把刚才音乐中所听到的动物画下来吧。(用自己的测验纸画) 展示学生作业(赞扬为主)

  哪位同学能说说,你最欣赏哪一幅画,说说为什么? (生答)

  (动)同学们,现在分小组(4人)讨论一下,说说中国传统花鸟画绘画有哪些特点。

  二、欣赏中国花鸟画。

  那么什么是花鸟画?作为中国画三大科之一的花鸟画,顾名思义是表现花鸟的。实际上,花鸟画的.题材内容是非常广泛的。1000多年以来,史书上记载着大量描绘鸟、虫、鱼、山花野蔬、鹅蛙蟹虾、谷虫桑麻的画家。在他们的作品中包括了与动植物生活、生长有关的一切环境,如坡石水口、林莽草地、池沼溪潭、篱落棚架、鲜苔葛藤、以及四季、日、月、阴、晴、雨、雪、晨、夕等等。可以说除人物之外,自然界的一切,几乎都可以作为花鸟画的表现对象。

  (1)“气韵生动”是形与神在画面上的统一,这个统一具有极高的艺术性。

  (2)骨法用笔是绘画表现上关于用笔的问题,是运用线描表现对象形体的重要技法。(唐)张彦远在《历代名画记》中说:“夫象必在形似,形似须全其骨气。骨气形似皆于本意,而归乎用笔。” 教学意图:了解中国花鸟画的发展概况。

  三、教师示范

  让学生找一找老师刚才是用什么方法来表现植物与小鸟的?(没骨法、勾染法,蘸墨、蘸色的方法可以重点讲一讲)

  教学意图:学生观摩侧锋、中锋、干笔、湿笔等不同运笔用墨的方法

  四、欣赏书上范作P30与自然中的花鸟做比较

  1.画植物枝、干时中锋用笔教多,墨色较干;画叶时侧锋用笔教多墨色较湿

  2.画鸟时概括、简练,墨块运用教多,勾笔墨色较干些

  3.石块的画法勾染较多

  4.注意墨色深浅的控制与水分的多少有关

  五、学生临摹练习

  教学意图:在欣赏了解花鸟画的基础上进行临摹练习,以此来培养学生欣赏水墨之韵味,感受水墨特性。

  小学美术教案 篇3

  教学目的:

  1.让学生了解漫画是一种绘画形式,用来讽刺批评或歌颂某些人和物。

  2.了解一些的漫画大师,树立榜样。

  教学重点:

  讲解动漫与漫画的区别。

  教具准备:

  大量的漫画图片

  教学时间:

  1课时

  教学过程:

  (一)导入:

  漫画是一种具有讽刺性或幽默性的绘画,通过夸张、比喻、象征和寓意等手法,表现幽默诙谐的画面,用来讽刺、批评或歌颂某些人和事。

  1.学生欣赏漫画作品:讲明比喻和夸张等手法。

  a.华君武《美育》

  b.丰子恺《瞻瞻底车》

  c.张乐平《三毛流浪记》

  d.《我为歌狂》(中国)

  e.《史奴比》(美国)

  f.《中国娃娃》(韩国)

  g.《酷儿》(日本)

  h.《封神演义》(日本)

  i.《樱桃小丸子》(日本)

  J.〈蜡笔小新〉(日本)

  2.为学生讲述一些漫画大师的'故事,丰子恺和张乐平,以及〈米老鼠〉的创作历程。

  3.学生作业:

  画一幅有具体情节的漫画。

  小学美术教案 篇4

  教学目的:

  1、显性内容与目标。

  应知:

  1、认识三原色

  2、知道红色的画是以红色为主的画面。认识不同的红色,运用不同的红色使画面更有层次。

  应会:

  1、能以红色为主画一副画。

  2、隐性内容与目标。

  培养学生生活的情感,提高对色彩美的感受能力,加强对学生探究式学习及合作学习能力的`培养。

  教学重点:

  认识三原色、感受红色特有的美感及各种红色在画面上的运用。

  教学难点:

  能画出有创意的绘画作品,运用各种红色使画面更有层次、主体突出。

  学习材料:

  水粉用具、水彩笔、蜡笔、色彩纸、剪刀、胶水、红色实物等。

  教学过程:

  一、组织教学。

  全班分成四组:红队、蓝队、绿队、黄队。四个队分别以四种颜色树代表。获得奖励的在相应的树上贴上一个果子。

  二、认识三原色(出示课件,展示色卡)

  师:你们猜猜世界上有哪三种颜色是其他颜色无法调配出来的?

  生:红、黄、蓝

  师:同学们知道的可真不少,这三种颜色我们又把它叫做(三原色)

  (出示课件)

  师:这三种颜色中你最喜欢哪种?喜欢红色的同学谈谈你喜欢的理由?

  导出课题

  今天,我们就一起来认识红色,学习用红色作画。(课件出示课题)

  三、新授

  1.体验红色的美感及红色的特点。

  图片上是什么?这些图片上的红色给你什么感觉?

  (课件出示)

  平时你还见到哪些红色的物体?

  2.欣赏书上的作品。

  生活中的红色给你这么多美的感受,下面让我们学习红色在绘画作品中是如何表现的?

  (1)欣赏书上作品(课件出示,感受红色在绘画作品中的美感,学生从无意识到有意识的涂抹色彩。)

  师:看了这么多红色的画,你最喜欢那一幅,为什么?

  生:(自由说)

  师:这些图有什么共同的特点?

  生:都以红色为主。

  总结:这些作品都以红色为主,分别表现了丰收、欢庆、美丽的场面。

  (2) 欣赏色调不同的两幅图片(解决:学会运用不同的红色使画面层次更丰富。)

  师:这幅画还有其他的小朋友也画了,这两幅画哪幅好,为什么?

  生:······

  师:这副画中有哪些红色?

  生:······

  师:你能调出来这些红色吗?

  学生自由调色、展示(实物投影)

  (3)欣赏其他作品(课件出示、拓展学生思维)

  刚才我们欣赏了这么多美丽的红色的画,认识了这么多红色,看看小朋友们是如何表现的?

  四、学生实践(刚才欣赏了小朋友的画,你们想不想把自己对红色的感受也表现出来?)

  1、 启发思维,引导作画。

  如果让你以红色为主画一副画,你想画什么?用哪些红色?

  2、 学生作画,教师巡视辅导。

  五、评价学生作业。

  学生自评、互评相结合。

  六、总结。今天这节课你学到了什么?

  小学美术教案 篇5

  教学目的:

  1、培养学生观察,记忆能力及绘画表现能力。

  2、陶冶学生爱家、爱家人以至更爱自己的祖国的思想感情。 教具准备:《家》的录像片断等。

  教学重点:

  学生仔细观察自己的家庭环境,凭记忆选择一个最美的角度默画出来。 教学难点:要扣紧主题,以一事一景来完成作品。

  教学过程:

  第一课时

  —、组织教学。(注意检查学生学习用品)

  二、导人新课:欣赏《家》的录像片断,导人新课。

  三、讲授新课。

  1、启发谈话:家是温寨和团圆的'代名词。大家认真地去观察自己家里最美的一角,现在请几个同学来说说你家最美的地方在哪里?(客厅、卧室、书房、厨房、阳台?)今天,我们就是要把这些最美的地方画下来。(板书课题)

  2、读画(出示范图,引导学生欣赏范图,分析作品中的构思和画面处理效果)9卧室的一角、客厅的一角、书房的一角、阳台上、我的小天地??

  3、小结:从构思角度来看,一张画不可能画出家的全貌,我们可选择一景一事来表现。教材中的学生作品画的都是家里的某一角落或一个侧面,表现手法不同,但都从不同的角度较好地表现出《我的家》。

  4、作画步骤,边讲边示范。

  ①构思:即确定主题,选择角度。同学知道老师平时最爱写毛笔字,老师就画书房的一角。

  ②打稿:根据构思轻轻地把景物画出来,注意选择你认为最美、最人画的地方,要突出主体部分,详略得当。

  ③修改:注意画面构图,线条的流畅明了,富有童趣。

  5、鼓励学生大胆创作,既要有生活性,又要有艺术性。

  四、学生完成作业,教师巡回辅导。

  五、小结:

  表扬画得较好的、有进步的同学,作业给全班同学观摩;同时也指出作业中存在的问题,让学生回去对照自己的家,修改一下,下一节课再给这幅画涂上色彩。

  小学美术教案 篇6

  一、教学目标

  1、引导学生体验各种材料的不同效果。

  2、引导学生尝试用线材表现烟花。

  3、指导学生学会安全的使用剪刀等工具。

  二、教学重、难点

  1、点、线、面的应用。

  2、尝试用不同的材料来表现烟花。

  课前准备:教师准备一张大纸、水彩笔、油画棒、彩色铅笔、水彩等。学生准备作业纸、水彩笔、油画棒等。

  三、教学活动过程

  (一)引导阶段:

  1、引导学生回忆自己在哪儿见过烟花,都有什么样子的'。

  2、引导学生回忆烟花是如何升空的,用手势表演一下烟花。(同时引导学生发现烟花升空后是从中间向外放射)

  (二)掌握、创作阶段;

  1、观察书上烟花的照片,说说它们的形状象什么?

  2、请几位同学到前面的大纸上,用油画棒或水彩笔画画烟花。其他同学在自己桌子上用水彩笔或彩线摆出烟花的形状。

  3、烟花的形状丰富多变,要如何变?教师在学生画的烟花上进行再创作,有的加粗,有的线加长,有的线弯曲,线一多一密就成了面,让学生领悟点、线、面的大小、长短、粗细等可以让烟花的形状发生各种变化。

  4、教师将五、六支彩色铅笔绑在一起花烟花,出现一种五彩斑斓的效果。鼓励学生思考还可以怎样表现特殊的绘画效果,如:在彩纸上画,用深色油画棒涂满底色后再用硬物刮画等。

  5、每两个人合作完成一幅作品,要求设计的烟花与众不同,可添加上人物、建筑物,增加节日的气氛。

  作业完成后,贴在教室的墙上,互相评价、欣赏。

  小学美术教案 篇7

  活动目标:

  1、能仔细观察手的外形特征,并用简单的语言讲述。

  2、能根据手的外形大胆想象,绘画。

  活动准备:

  1、绘画材料:图画纸,勾线笔。

  2、绘画前组织小学生们做各种手影游戏,丰富小学生们的想象。

  活动过程:

  1、伸出自己的手,通过仔细观察了解自己的手,说说自己的手的什么样的,了解各部位的名称(先自由观察讲述,再集体交流)。如:10个手指、手掌、手背。

  2、组织小学生们做“手指游戏“和“小手变变变”,引导小学生们用手做出各种造型,并启发他们想一想象什么,要求想的越多越好,并且与别人的不一样。

  3、引导小学生们欣赏“小手变变变”作品,并在手的基础上进行添画活动。

  (1)组织小学生们进行“手的联想画”图片欣赏。

  (2)指导小学生们用勾线笔沿手的边缘描画(可摆放不同的手形)。

  (3)引导小学生们在此基础上想象、添画。适当做一些示范。

  (4)指导个别小学生们进行绘画。

  4、组织小学生们相互欣赏作品,交流感受

  小学生们相互介绍自己的“手”都变成了什么。请画的'和别人不一样的小朋友自己介绍作品。鼓励模仿老师作品的小朋友。帮助画的有所欠缺的小学生们学习应该怎么画。

  欣赏每个小朋友的作品,活动结束。

  活动延伸:

  让小学生们描画自己张开的手,并沿轮廓剪下来,将自己会做的事情,请爸爸、妈妈帮忙写在纸上,使小学生们知道自己的手很能干,会做许多事情。

  小学美术教案 篇8

  一、教学目标

  ◆了解秦兵马俑的发现发掘过程,认识秦兵马俑的艺术价值。

  ◆学习一些考古常识,提高文物保护意识,增强热爱祖国文物的观念。

  ◆能通过调查、分析、讨论、评述等方式,表达自己对具有艺术价值的文物的了解和感受。

  二、教学思路

  本课两个学习活动分别有两大学习重点,一为了解考古常识,扩大知识面,并形成崇尚文明、珍惜文化遗产的态度;二为掌握欣赏评述珍贵文物的一般方法,形成健康的审美情趣,发展审美能力。

  “活动一”教学程序可为:交流讨论——欣赏分析——仿照捏制——小结评述。

  课前可让学生尽可能多地去搜集关于兵马俑的图片、文字资料,以及和考古相关的故事资料。上课后,以小组为单位进行资料交流,结合教材,了解秦兵马俑的发现、发掘、清理还原以及保护的过程。回答教师提出的相关问题。如:珍贵的文物是从何而来的?考古工作的一般过程是怎样的`?兵马俑的发现者是谁?兵马俑在造型上有何特点?秦俑兵阵除了造型各异的兵马俑外还有一些什么珍贵文物?等等。教师结合自己课前收集的资料,针对学生讲述不完整、不准确的地方进行小结。接着教师可为学生提供不同造型的“兵马俑”图片,进一步了解关于兵马俑的知识,欣赏兵马俑的艺术价值。欣赏后就可让学生仿造兵马俑造型开展泥塑活动。制作完成后教师可将全班同学制作的兵马俑集中组成方阵,讲评小结。

  “活动二”教学程序可设计为:收集资料——尝试评述——描绘细节——交流讨论——欣赏评述——拓展延伸。

  课前学生在网上或图书馆搜集教材上提供的文物的资料。小组同学按照书上提供的评述方法,互相尝试评述其中感受最深、了解最多的文物。接着还可用线描的方法,描绘文物的精美细节或外形,进一步感受文物的艺术性。然后再交流感受,选一名同学做代表总结发言。最后教JJ币可给学生看更多经典的文物,布置课后学生到当地的博物馆、文物市场去了解几件最感兴趣的文物,并运用所学写一篇调查欣赏报告。

  三、教学选择

  1.有条件的学校可带学生直接到博物馆去参观学习,真实地、全方位地欣赏各种文物。

  2.“活动二”教师可根据本地有代表性的文物进行欣赏评

  3.农村的学生可到自己或亲戚家中去寻找有一定年代的,具有一定欣赏价值的生活用具,如:雕花窗、雕花床及各种材质的器皿等,来完成“学习屋”的活动。

  四、教学建议

  1.教师要尽量多地搜集相关资料来丰富充实自己,这样上课才能有的放矢地教学。

  2.制作兵马俑时可以卫生筷、小木棍、铁丝做中心支柱,保持稳定性。

  3.为了使学生做成后的兵马俑放在一起有好的视觉效果,在做泥塑之前教师可统一大小高度,如可统一为一只筷子的高度。

  4.制作陶俑时如果没有陶泥可用橡胶泥代替。

  小学美术教案 篇9

  一、目标预设

  1.在情境中能用简单地线条来表现树叶跳舞的各种姿态。

  2.大胆添画,感受画面的动感美。

  二、活动重点、难点

  1.用单线条的不同方向来表现树叶的手脚,表现出树叶飞舞时的不同姿态。

  2.在感受树叶飞舞时的欢快情境中为小树叶添画上开心的表情。

  三、活动过程

  1.情境导入

  师:前两天我们在散步的时候,看见小树叶都离开了大树妈妈,现在仔细听听这段音乐,猜猜小树叶在空中可能会做什么?

  (播放欢快的背景音乐)

  2.跟音乐来表现小树叶欢快舞蹈

  师:请你们也来做小树叶,跟着音乐一起跳舞,想想你会怎么跳,音乐停止时请摆一个你觉得最好看的动作。

  3.教师示范:给小树叶来拍个照

  师:小树叶们的舞蹈真优美,我要给大家拍个照。(请一个孩子摆好造型,其他幼儿仔细观察手和脚的动作)

  师:这片小树叶的`手是往哪里的?脚呢?(边引导幼儿说,老师边在树叶上用笔画出手和脚相应的线条来表现树叶跳舞的姿态)

  照片拍好了,看看和这片小树叶跳的舞一样吗?

  4.请能力强的幼儿来给小树叶拍照。

  师:谁也想来给其他的小树叶拍个照呢?拍照的时候要仔细看好小树叶的手和脚是什么样子的。

  5.幼儿绘画,尝试用简单地线条来表现树叶跳舞的样子。

  师:还有很多的小树叶都想拍跳舞的照片,你们愿意去帮助它们吗?想想小树叶在跳舞的时候它脸上会有什么样的表情呢?对了,笑起来拍出来的照片会漂亮哦!

  6.展示欣赏作品

  (播放背景音乐,请幼儿把拍好的照片展示在大树林背景图中)

  你的小树叶是怎么跳舞的?你最喜欢那片小树叶跳的舞呢?

  我们一起来跟着小树叶跳一个舞吧!

  小学美术教案 篇10

  课题:

  校园里的花

  课时:

  2课时

  课堂类型:

  造型表现

  教学目标:

  1、引导学生细心观察各种植物枝叶生长的结构,叶片,花瓣的形状特征以及枝杈的前后穿插变化。

  2、能运用不同大小的点,流畅富有变化的单线条来写生各种植物,并将点与线结合添加上背景使画面的构图更完整。

  3、通过写生,锻炼学生的观察力,感受力和动手能力。

  教学重难点:

  1、能否通过观察了解写生植物枝叶生长的结构,叶片、花瓣的形状特征。

  2、在写生过程中,能否画出花、叶、枝杈的形态及枝杈的前后穿插变化。

  教具学具:

  写生工具

  教学过程:

  一、组织教学:

  检查学生用具准备情况

  二、讲授新课:

  1、引导阶段

  引导思考,是什么把我们的校园装点的如此美丽。培养学生能从身边寻找美,发现美,激发他们对生活的'热爱。在教室里分别摆放几盆盆栽,请学生观察,植物的枝叶是怎么生长的?叶片或花瓣什么形状?有什么特征?枝杈之间如何穿插的?得出画画前要先仔细观察对象的认识。

  2、发展阶段

  任何植物,都有它的个性特征,有的茎干粗壮,有的根细弱,有的叶肥厚。教师引导学生讲植物枝叶的结构,叶片或花瓣的形状特征。如八月菊的叶子是椭圆形的,边缘还长着许多小齿,像是一把把木工用的锯子。叶子有大有小,参差不齐。有的时子还垂下来。等学生心中有数了,再下笔去描绘。这时要注意画面的构图与盆栽外形有整体感觉,从什么地方画起都可以,主要是把前面的花,叶,枝杈的形态画出来,后面的花叶枝可根据前面的特征进行添加与加工。画面的前景可以用点,线,面有规律的组合,或用一种花纹的重复组合。

  三、学生作画,教师辅导:

  四、教学拓展:

  1、出示用其它材料制成的花卉作品供学生欣赏。

  2、启发学生用纸和其它材料通过剪、折、拼、贴等方法制作成立体或半立体的花卉,美化教室。

  小学美术教案 篇11

  教学目标:

  知识与能力:通过对梦的绘画表现,提高学生的想象能力和创造能力。

  过程与方法:在回忆、感受、交流、想象中,学习用不同绘画方法表现梦境。

  情感态度与价值观:引导学生感受想象和创作的乐趣。

  教学重点:

  用各种绘画方法表现出梦境。

  教学难点:

  梦中物体形象的变化。

  教学策略:

  本课通过不同的绘画形式来表现梦境,激发学生丰富的想象力,给予学生充分的想象空间和发挥余地,同时初步了解超现实主义绘画。教学中采用“激趣导入—启发感悟—欣赏探究—联想创造”几个教学环节,引导学生回忆各种梦境,了解梦中物体形象的夸张变形,并且通过欣赏超现实主义绘画大师的作品,对梦境的表现方法有更好的理解。

  教学过程:

  激趣导入

  1.同学们喜欢看电影吗?老师请大家来看一段电影。

  播放电影《爱丽丝梦游仙境》片段。

  2.电影里你看到了什么?你觉得哪里有趣呢?这节课我们也来表现我们多彩的梦。

  启发感悟

  1.你做过什么样的梦?是甜蜜的还是可怕的?回忆一下给你印象最深刻的梦,给大家描述一下。

  2.每个人都有做梦的时候,同学们做的梦各式各样,你们知道人为什么会做梦呢?

  学生介绍自己了解的一些知识。3.播放视频,介绍梦的相关知识。4.提问:你们发现了吗,梦里的情景和现实有什么不一样?

  学生回答后总结:梦境中物体的大小、色彩、形状都发生了很大变化,夸张变形,和现实有很大的差别。

  学生之间进行交流讨论,发表自己的见解,了解梦的相关知识,开阔他们的思路,并且发现梦境的表现和现实的不同。

  欣赏探究

  1.欣赏夏加尔作品《我与我的村庄》,请学生回答以下问题:

  这幅作品给你什么感觉?

  画面中你看到了什么?

  和生活中的有什么不一样?

  画家为什么这样表现?

  2、欣赏达利作品《记忆的永恒》,请学生观察画面中的物体有什么变化?这样的变化给你什么感觉?

  3.欣赏学生表现梦的'作品,请学生说说他们是如何表现的?用了哪些不同的表现方法?

  大师作品的欣赏,引导学生学习夸张变形的方法,同时对超现实主义绘画有初步的了解。

  联想创造

  1.你想表现什么样的梦境?用什么方法来表现?

  2.作业要求:回忆你印象深刻的梦,通过大胆想象,用自己喜欢的绘画方式表现出梦境。

  3.学生作画,教师巡视辅导。

  4.展示评价。

  你最喜欢哪幅作品,为什么?你能看出他表现的是什么样的梦境吗?

  (2)请学生介绍自己表现的梦境。

  5.总结:

  这节课我们用各种绘画的形式表现了自己多彩的梦,希望同学们今后更加努力学习,将来能够实现你们美好的梦!

  引导学生进行梦境的表现。

  鼓励学生大胆想象,表现自己独特的梦。

  小资料

  1.西班牙画家达利的《记忆的永恒》,作于1931年,它受到弗洛依德的启迪,表现了一个错乱的梦幻世界,海滩上躺着一只似马非马的怪物,它的前部像是一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒诞地组合在一起的人头残部;湿面饼般软塌塌的钟表尤其令人过目难忘,好像这些用金属、玻璃等坚硬物质制成的钟表,在太久的时间中疲惫不堪,于是松垮下来。无限深远的背景,给人以虚幻冷寂,怅然若失之感。这幅画是达利早期超现实主义画风的典型代表。

  2.夏加尔的《我与我的村庄》,应用立体主义分解法来表达自己对故乡的怀恋,充分发挥他的浪漫抒情色彩,构图颇有超现实主义特色。画上有古怪的人物、动物、颠倒的房屋、树木和人,时空被打乱,正常透视比例被放弃,一切事物好象失去了重力一般被任意安置在空间。只有“我”与那头大牡牛在亲切地对话。背景有典型的俄国房子,还有教堂与钟楼。画家用重叠法,在牛头中又添画了妇女挤奶形象。前景正中,画了一棵开花的树。这一切,残留在记忆中的杂乱形象叠现出来,成了一幅梦的写照,一个色彩的奇境。

  有人说他的画幻想出奇,他说:“很多人说我的画是幻想的,这是不对的。其实,我的绘画是写实的。只是我以空间第四维导入我的心理空间而已。而且那也不是空想……我的内心世界,一切都是现实的,恐怕比我们目睹的世界还现实。”

  小学美术教案 篇12

  学习目标:

  通过各民族和古代部落、现代建筑的壁画欣赏,培养学生的审美能力;通过表达巨幅作品的活动过程,培养学生组织画面的能力、交流合作的能力,锻炼学生创造性思维能力和创造能力,锻炼学生毅力;培养学生绘画兴趣,享受绘画和活动的快乐。

  学习重、难点:

  欣赏图片资料时,观察需要仔细,以提高学生的审美能力。

  鼓励学生树立自信,大胆的表现,展示自己。

  学习准备:

  图片资料若干。学生绘画用具等。

  学习方法:

  第一课时:

  一、引

  1.准备活动环境。

  2.师:动的情景;徐州出土的众多的画像砖,是汉代的先祖们活动、生活的缩影和对佛教的崇拜。今天,老师将和同学们一起,回到远古时代,去寻找我们的祖先们留下的生活和艺术的痕迹。

  二、议

  1.儿童自己欣赏书上的图片,感受画面形式和场面,初步理解作品内容。

  2.儿童用自己的理解说说自己的感受。

  3.教师用多媒体展示岩石和壁画,让学生观看、感受和进一步理解,并进行适当的讲解。

  A、画面的共同特点:尺幅较大,概括性强,自由奔放,描写的景物和当时的生活有关,有震撼人的形式美感。

  B、画面的.由来:劳动记事,图腾,宗教或信仰崇拜的巫术,表达感情、游戏、自娱、狩猎、抗击自然灾害等方面的。

  C、重点了解一些有广泛影响或个性特点的作品:

  a、尼沃洞穴中带箭的野牛和印第安人的带箭的美洲狮形象,常常被人类学家们用来说明旧石器时代岩画起源于巫术的典型例子,“他们非常喜欢用这类人工制品去仿造他们梦寐以求的猎物”。

  B、江苏连云港将军崖原始社会岩画,用石头磨画而成,刻画了当时人们对自然界的崇拜。

  C、八千年前非洲原始人在洞穴岩壁上的人物活动图,人物和动物形象栩栩如生。

  d、敦煌壁画,记载着很多本身经卷故事,著称于世界。

  猜一猜:南美洲高原上许多巨大的画,它是什么时候,什么人画的?为什么要画?画的是什么?

  (2)壁画等巨幅绘画在现代生活中的运用。

  A 商业宣传广告。

  B装饰生活环境,

  C人们自娱自乐

  (3)想一想,生活中还有哪些地方有巨幅绘画作品,它们的作用是什么,有什么效果。互相讨论,表述。

  第二课时:

  一、引

  1.组织儿童分组,安排场地、准备巨幅绘画创作的材料。

  2.和学生共同商量绘画表现内容,可以从以下几个方面参考:

  小组表现同一个主题,先集体构思,再分配具体任务到个人,一起表达。

  小组里每个人都自由发挥,看看组合到一起回形成什么样的画面。

  二、议

  老师提醒注意事项:

  1.儿童大胆涂抹,不要受约束,尽情表现自己的想法。

  2.儿童注意色彩的搭配,让画面有流动感。

  3.儿童在墙壁绘画时,如果站在凳子上要注意安全。

  4.儿童注意环境卫生的保护。

  5.友好合作,互相支持。

  三、练

  分头活动。

  1.在墙壁绘画。

  2.在大纸上绘画。

  3.在地面绘画。

  师巡回指导,鼓励学生不怕苦和累,坚持到底,并协助学生完成美术活动。

  四、学习小结

  1.创作的作品,并说说自己的创意和构思。

  2.欣赏,相互评价,相互讨论。

  3.进一步鼓励学生的表现。

  4.留念

  五、反思

  小学美术教案 篇13

  一、教学目标。

  1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。

  2、用深浅不同的颜色作一幅画。

  二、教学重点。

  认识色彩明度变化。

  三、教学难点。

  作画时明度对比的利用。

  四、教学准备。

  绘画工具:颜料、毛笔、铅笔。

  五、教学课时。

  此课教授2课时:第一课专门练习色彩的调制;第二课专门练习色彩的'装饰应用。

  六、教学过程。

  (一)导入。

  今天我们一起学习画单色画

  (二)新授。

  1、复习学生的色彩知识。

  (1)让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。

  (2)出示较普通的蓝色、示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。

  2、指导:得出结论是不同深浅的同种颜色。

  3、问学生如何使同种颜色变深或变浅。

  (2)加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩的明度变化。(解释色彩明度概念)

  (2)问学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论,变淡可以涂上本来就淡的颜色。

  4、教学生调色,提出要求。

  (三)学生练习,教师巡视指导。

  学生大胆练习,先用原色、间色来进行调配,再尝试用复色等进行练习。

  (四)讲评学生作品。

  小学美术教案 篇14

  课题:

  感受声音

  课时:

  1课时

  课堂类型:

  造型表现欣赏评述

  教学目标:

  1、通过教学活动,让学生依靠听觉激发美感情绪,而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。

  2、通过学习活动,在教师的引导下学生通过对声音节奏的认识与表达。

  3、运用线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。

  教学重难点:

  1、启发学生感受声音的旋律和节奏。

  2、让学生听音乐并把自己的.感受表达出来。

  教具学具:

  绘画工具

  教学过程:

  一、组织教学:

  二、讲授新课:

  1、导入:(教师要求学生闭上眼睛聆听)

  选择节奏轻柔的轻音乐和节奏强烈的迪斯科音乐让学生感受不同节奏。

  轻音乐感觉柔和、优美、甜润、流畅;迪斯科音乐感觉坚硬、热烈、紧张。

  2、发展阶段:

  启发视觉表现。如果把这种感觉用线来表示,哪些线感觉硬,哪些线感觉柔软?

  直线有硬的感觉,曲线使人感到柔和,用线表现节奏如同音乐的节拍,有上下、强弱、长短、起伏变化。由线组成的形有几何形和自由形,通过点、圆、方、三角等基本形,产生规律的运动节奏。

  其基本方法是:数量的变化、位置的变化和方向的变化。由此产生各种缓慢、激烈的运动节奏。给人流动、滑行、奔驰、激荡、升腾的感觉。

  3、欣赏抽象绘画作品

  康定斯基(俄)用圆表现宇宙空间和星系的相互作用。用飘带式和漂浮体造型表现一种活泼、游动不定的、变幻的感觉。

  马列维奇(俄)用直线组成的一个个图形,形成了神秘莫测的宇宙空间。

  三、学生作业,教师辅导:

  闭上眼睛听音乐,根据乐曲节奏想象出现的图形,也可以根据乐曲中的乐器奏出的乐音创造符号进行表达,符号需有大小、位置、方向的不同变化。

  四、小结:

  表扬优秀作业

  五、课外拓展:

  启发学生可选择各种方式和材料来表达声音,如人体动作(舞蹈)、雕塑等。

  小学美术教案 篇15

  教学目标

  1、初步了解静物的分类、组合,及构图中主次关系的基本知识,感受绘画作品中构图的美。

  2、运用所学,以线描的形式表现身边的静物,初步做到有意识地运用构图这一绘画语言来传递情感关注与热爱之情。

  教学重点:

  了解静物的分类组合特点,及基本的构图关系。难点:用线描来写生静物

  教学准备:

  相关课件

  教学时数:

  二课时

  教学过程:

  一、欣赏导入:

  课件出示静物画,欣赏,问:你喜欢哪一幅作品?你有什么发现?

  二、认识静物和静物画

  1、什么是静物?

  2、寻找生活中的静物,在情境中唤起学生对静物的情感

  (1)。静物是个大家族,现在我们一起去找一找这个家族的成员吧。以录像或图片的形式,引导学生观察室内、室外的各类静物。如:书房的、厨房的、客厅的、学校篮球场上的、路边的……

  (2)。(将图片定格)看到这组静物,你想起了什么呢?

  (3)。老师出示几个小主题,学生根据主题联想相关的物品。录像资料或图片、实物

  三、学习静物分类

  1、游戏“静物找朋友”(情境设置思考感悟)

  静物家族的每个成员不是孤单的,它们都有自己的朋友。

  2、老师在讲台上将自己带来的'物品中随意拿出一件,让学生根据其用途等特征在所有带来的物品中找朋友。

  3、小组内玩“静物找朋友”游戏(学生将组内的物品初步分类)

  4、小组间玩“静物找朋友”游戏(各组间的物品相互交流补充)。

  四、学习理解静物摆放的主次

  老师:一般来说,主要物品安排在画面主要的、合适的位置能使画面的主题突出;物品的摆放有大有小、有前有后。能使画面更加生动、美观。

  学生利用静物在桌子上进行尝试摆放,要求体现主次关系,不同形式的摆放体现不同的个性、情感。体验主次构图关系给画面带来的美感。教师引导学生适当注意物品间的大小、疏密、前后的关系。

  在物品的组合摆放中思考相关的主题名称。

  五、师生评价,教师及时予以指导调整。

  六、作品赏析

  1、欣赏画家作品中选择了哪些物品?主要的物品是什么?体会作者表达的情意。

  2、教材中的学生作品。

  七、自主表现

  作业要求:用线描的形式画出本组桌上已分类、组合好的物品,注意物品的组合体现主次关系,构图合理、美观。

  八、交流评价

  1、小组内交流:相互欣赏同学间的线描作品,从构图、线条表现的角度交流。

  2、小组间的交流:从物品的组合摆放、线描作品的角度交流。

  3、教师总结:学生的参与、交往状况、小组合作及作品的表现等。

  九、课后延伸

  运用线描的工具,有意识地表现自己所见所感的物品,尝试找一找、看一看、画一画室外的静物,品味活动中的另一番情趣。

  小学美术教案 篇16

  课题:

  小挂饰

  课时:

  2课时

  课堂类型:

  设计应用

  教学目标:

  1、根据学习任务收集、准备相应的工具、材料。

  2、将收集、加工后的什物串起来,制作1-2件挂饰。

  教学重、难点:

  1、找到与众不同的材料来制作挂饰。

  2、用与众不同的材料来制作挂饰。

  教具学具:

  纸、纽扣、线等相关材料

  教学过程:

  一、组织教学:

  二、讲授新课:

  1、引导阶段:

  (一)欣赏交流

  (1)看看,我今天的穿戴与平时有什么不一样?(戴了项链)

  同学们也戴了项链、手链,谁愿意给大家展示一下?

  它们还有一个共同的名字--小挂饰

  (2)我还有几件要展示给大家:

  (二)分析材料:你认为哪些材料可以用来做小挂饰呢?

  2、发展阶段:看看我做的.与众不同的小挂饰(出示挂饰范作)

  (一)分析范作造型:

  (二)分析制作步骤:剪--穿--系

  (三)启发想象,鼓励创作:看看你准备了哪些与众不同的材料?打算做一件什么样的小挂饰呢?

  (四)作业要求:用线串联纸、纽扣等其他物品,做一件小挂饰

  三、学生作业,教师辅导:

  四、小结:

  五、课后拓展:钥匙坠、手机饰品……这些小物件也可以称为小挂饰,你也试着做一件吧?

  六、收拾与整理

  小学美术教案 篇17

  教学目标:

  1、通过学习,认识对称与均衡的现象,并能说出生活中存在的对称与均衡

  2、用剪纸绘画等形式表现对称与均衡的作品

  3、说说对称与均衡现象给自己的感受

  教学重点:

  引导学生理解对称与均衡的含义,并对生活中及美术作品中对称与均衡的现象作出准确判断

  教学难点:

  启发学生灵活利用材料表现作品

  课前准备:

  师准备表现对称与均衡现象的活动教具(贴图),或借一只天秤和收集对称与均衡形式的范画;生准备制作材料,百宝箱

  课堂教学:

  一、引导阶段:

  1、师出示对称形式的范作,复习对称知识:左右两边的图形色彩相同就称为对称请生说说生活中常见的对称现象

  2、介绍新知:看书中的知识窗,认识多种形式的`对称:中心线对称中心点对称

  3、赏析书中的对称范例,再请学生找找对称的例子

  二、发展阶段:

  1、师出示活动贴图,在中心线或点的一边摆放一个造型,请生选择合适的造型放在另一边,形成对称形式

  2、师将其中一边另换一造型,引导学生认识均衡

  3、赏析书中或师收集的均衡形式图例,师再以纹样骨格的方法演示对称与均衡

  4、生说说生活中的均衡现象

  5、小结对称与均衡的特点:给人整齐平稳的感觉

  三、学生创作:

  1、用剪纸拼贴绘画等方式,小组合作或独立完成一幅对称或均衡形式的作品

  2、教师辅导:强调对称是两边或四周一样,而均衡是视觉上感受平衡,造型和色彩不必相同

  3、展示作品,师生评价

  四、拓展:

  回家用立体材料进行对称或均衡的创作

  小学美术教案 篇18

  教学内容:

  机器人

  教学目标:

  1.了解机器人的相关知识,知道机器人与人有着密切的关系。

  2.能画或做一个机器人。

  3.启发学生对科学技术的关注,培养学生创新精神

  教学重点:

  了解机器人的种类、特点和功能,利用多种绘画用具进行绘画创作或利用废旧材料设计制作。

  教学难点:

  生动的'表现机器人的功能和作用。

  教学方法:

  谈话法、合作学习法

  一、组织教学

  二、导入新课

  1.启发谈话:今天,老师给大家带来一些非常特别的朋友,现在,让我们看看——它是谁?它在干什么?

  机器人能帮人们做许多事情,它是我们的好朋友。今天,我们就当一次“小小科学家”,来设计又本事,又神气——机器人!(板书《机器人》)

  2.读画:目前我们世界上到底有没有机器人呢?——有。让我来看一看各国的科学家发明出了哪些机器人

  3.范图分析:这幅画画了些什么呀?——再来看看,这幅画的构图饱满不饱满呀?——很饱满!

  4.作画步骤:

  那机器人该怎么画呢?现在老师示范一幅《机器人》

  (1)想

  (2)画机器人

  (3)添背景

  (4)上色

  5.欣赏儿童画:

  接下来,我们一起来欣赏小朋友画的——“机器人”。看的时候可以互相讨论:这幅画里的机器人长什么模样?它有什么本领?(请两位小朋友评点最喜欢的画。

  6.欣赏了这么多小朋友画的《机器人》,每幅画都与众不同,有自己的想法。

  7.学生作画

  三、讲评,小结

  对学生的作业进行讲评,表扬有创造性的学生

  板书设计:

  机器人

  机器人的制作过程:

  作品展示:

  (1)想

  (2)画机器人

  (3)添背景

  (4)上色

  小学美术教案 篇19

  一、教材分析:

  纸版画是凸版画的一种,是绘画和手工相结合画种,它利用最简便的材料(各种纸张)和工具(剪刀),剪贴成具有一定高低层次的版面,通过拓印可以获得多份相同的纸版画作品,很容易激发学生的兴趣,制作过程较为简便,动手又动脑,对中学生创造型思维的培养有一定的作用。

  二、教学目标:

  通过教师的讲解,复习巩固有关美术课堂教学中学过的有关纸版画基本知识和技法,启发和引导学生认识和掌握纸版画的造型规律,熟悉纸版画的几种常用技法,开拓思维,充分发挥纸张的形态特征,制作出较好的纸版画作品。

  三、教学重点与难点:

  重点是感受纸版画的艺术美;难点是认识和掌握纸版画的造型规律和各种常用技法。

  四、教具与学具准备:

  教具:示范作品、投影仪等;学具:学具盒(剪刀、胶水、黑色颜料)纸材等。

  五、教学过程:

  师:同学们好!今天我们这节美术课的学习内容是黑白纸版画。

  (板书,黑白纸版画制作)

  我们在上一节美术课上已经学习了有关纸版画制作方法和有关制作技法。纸版画制作的工具,材料简便,各种质地、各种厚薄的纸张都可以用,工具也以剪刀为主,通过剪贴、撕贴就可以印制版画,效果也很好,同学们兴趣很浓,大多数同学都很好地掌握了纸版画的制作方法,并且课后都能完成一幅质量较高的作业。

  (出示部分学生美术作业,利用投影仪打出本节课的教学目的与要求、重点与难点)

  我们先来复习一下,哪位同学告诉老师,我们学习的纸版画的最基本技法是什么?

  (引导学生阅读教材,回答问题)

  生:纸版画最基本的'技法是“拼贴法”。

  师:对,纸版画最常用,最基本的技法是拼贴法,是用纸版剪下物体各部分的外形后,再进行叠贴或平贴,使版画产生凹凸不平的层次而成为可以印制的底版。

  (板书:拼贴法)

  譬如制作一棵大树的图样,要做成纸版面,就应该先画出稿样,再剪出树干、树枝、树叶,再拼贴起来拓印就可以了。

  (利用投影仪出示图例)

  同学们想一想,这样拼贴后的版面是靠什么来表现物体的轮廓线的?

  (引导学生回答问题)

  生:靠……

  师:同学们,由于纸版拼贴后就有了高低层次,树叶和树枝部分拓印时就分开了,纸版画主要就是用这种方法来造型的,由于剪贴或撕贴出来的大多是面状的,简洁明快,黑白灰分明,轮廓线有虚有实,具有纸版画特有的艺术效果。

  (对学生回答给予评价,并讲出其中的一些道理)

  教师再次强调制作步骤与技法,指出黑白纸版画造型方式力求概括、提炼,但要画出应有的体积和空间的联系。

  六、布置课堂作业:

  用黑白效果制作一幅风景纸版画。

  要求:构图中黑白灰组合合理,或有简洁的颜色关系。

  七、课堂辅导:

  辅导时应注意方法,要多用启发引导的方法帮助学生解决在制作过程中出现的有关问题。

  八、课后小结:

  总结课堂上所学内容,巩固新课,指出应注意的有关“通病”,布置下节课学具准备工作,并作简单预习。

  小学美术教案 篇20

  一、教材分析:

  (一)综合分析

  本课与前一课和后一课一起构成了本册教材中的色彩双基教学单元。学生在了解了冷暖色一般知识的基础上,进一步体会冷色调带来的特殊感受。并创作以冷色为主的风景画。

  冷色调的'风景画就是以冷色为主的风景点。学生在上一节课已经知道了哪些是冷色,哪些是暖色,所以对色调的理解不会太难,但要调出一种色调里丰富的层次变化,会有一点困难,故应在这方面多做一些辅导。

  (二)教学目标

  ①在充分感受与认识冷色调的基础上创作冷色调风景画。

  ②画出冷色调中丰富的层次变化,体验自然的静谧、幽深。

  二、教学过程设计:

  (一)课前准备:

  教具:范图、音乐、调色工具和材料、白纸等。

  学具:调色工具和材料、白纸等。

  课时:1课时。

  (二)设计方案

  1、教学导入:

  出示一幅冷色调的范图,请学生谈感受,由此引出课题,揭示色调的概念。

  2、教学新授:

  (1)尝试调色,请学生将看到的冷色调出来。

  (2)说说在尝试的过程中用到了哪些颜色,以哪些色为主。

  (3)欣赏书本上冷色调的范画。

  (4)讨论自己的创作构思。

  3、学生作业:

  创作一幅冷色调的风景画。

  三、学习评价建议:

  1、是否调出了不同的冷色?

  2、能否用语言来表达对冷色调风景的感受?

  3、你画的冷色调风景好看吗?

  小学美术教案 篇21

  教学目标:

  1、了解水墨画的工具、材料及其特点。

  2、尝试练习、体验水墨特性。

  3、培养对中华传统文化的情感。

  教学重难点:

  了解水墨特性。

  毛笔、水分的控制。

  教学准备:

  教师准备:欣赏作品、图片、装墨汁的小碟等;中国古典音乐(春江花月夜、古筝曲等);音响器材。

  师生共同准备:墨汁、毛笔、水瓶、2~3张小宣纸、每一小组1~2张大宣纸、毛毡或报纸。

  教学过程:

  第一课时

  一、预习阶段:(导学案)

  了解水墨画的工具、材料及其特点。尝试练习、体验水墨特性。

  二、展示阶段:

  课前气氛营造:在教室四周挂上水墨画原作,播放中国古典音乐。

  1、游戏介绍

  ①“小朋友们都喜欢做游戏,大家知道今天老师要带你们做什么游戏吗?”“今天的游戏非常特别,做什么待会儿告诉大家,但是要想做好今天的游戏吗,就得先了解清楚它的规则!你们看墙上这些画,它们与我们平时用水彩笔、铅笔等画出来的画有什么明显不一样的地方?”(学生观察思考,然后回答。)

  ②教师在实物投影仪上示范(把毛笔蘸饱了水和墨,在宣纸上重重的画一笔)。“快看!出现什么变化?再画第二笔,又出现什么变化?第三笔呢”想不想也来试一试?学生试画。指导交流。

  2、游戏开始

  ①游戏接龙:

  教师在黑板上贴好宣纸(注意宣纸下面要垫好报纸),每组边上放上一支毛笔,小组排好队,第一个学生先用毛笔饱蘸墨汗和水在宣纸上画上一笔(各种大小点、长短变曲线均可),再后面的学生接着笔不再蘸墨和水继续画,画出的墨迹要与前面同学的不一样。(一个一个接龙,让学生感受一下水墨的特性,体验墨迹从湿到干的变化。)

  ②认识工具:

  a.图片欣赏:我们的祖先在很早以前就发明了笔、墨、宣纸和中国画颜料,它们是进行水墨游戏的主要工具材料。

  b.小组讨论:毛笔和其他笔有什么不同?宣纸和其他纸有什么不同?

  ③图片欣赏,体会教材中的学生作品:用笔方法的不同及为什么会有淡淡不同的变化。

  (通过欣赏,认识到一支笔行会因为用笔方法的不同可以画出细的线条、粗的笔触;水分的多少导致的变化:干燥的擦痕、渗化的墨渍……)

  ④探讨尝试:墨色的浓淡与水份多少的关系。(此处墨色变化只作点拨,不作重点要求。)

  三、反馈阶段:

  1、小组比赛:一起合作在一张大纸上随意涂鸦,看看谁的墨色、笔触的变化最丰富。

  2、鼓励学生大胆运用手中的毛笔,用各种不同的用笔方法画出各种不同的笔触。感受线条的粗细、点的.大小、墨迹的干湿等笔触的变化。

  3、比赛结果展示

  4、把每组作品一起贴到黑板上,教师随意点到哪个笔触目惊心,就由学生说说是怎样画出来的。

  5、鼓励学生自我评价自己的作品。

  6、教师点评具有突出代表性的作业。

  四、课堂小结:

  今天的游戏大家表现得非常积极,各组都画出了好多的好作品,但是今天的游戏并没有结束,下次的美术课上,我们将继续进行更有意思的水墨游戏,如果想在下节课上取得好的成绩,那就可以在课后尝试更多更新的画法,并多作练习。另外,可以从课外书报上搜集大人们的水墨作品,将你认为好的作品图片带来与同学交流。

  小学美术教案 篇22

  教学目标:

  1、欣赏感受水墨画动物的独特表现方法,知道水墨画与彩墨画之间的异别。

  2、学习用水墨表现自己喜爱的动物,在造型中体会墨色的变化,提高观察、表现能力。

  3、通过欣赏、表现水墨画动物,激发学生热爱自然、保护动物的情感。教学重难点:

  1.感受水墨画的美丽,学习水墨画动物的技法。

  2.用水墨画出有一定意境的动物画。

  教学过程:

  第一课时

  一、欣赏感受

  1、学生交流课前收集的关于水墨画技法的资料。

  2、教师课件展示各种水墨画动物作品,学生欣赏。

  3、学生谈谈欣赏体会。

  二、学习探究

  1、教师提问:这些水墨画动物和其他画法的动物有什么差别?这种差别表现在哪些地方?

  2、课件展示各种画法的动物请学生欣赏比较并分析。

  3、课件展示水墨画和彩墨之间的异同,学生体会其不同的特色和技法。

  三、演示启发

  1、思考:怎样利用水墨来表现动物呢?

  2、教师进行简单的演示,学生观察学习。

  (1)画螃蟹

  a、用大羊毫笔调淡墨,笔尖蘸浓墨,侧锋三笔画出螃蟹的身子。

  b、用淡墨中锋,画出螃蟹身体左右的各四条腿。

  c、接着用浓墨两笔画出螃蟹大螯。

  d、用小狼毫蘸浓墨画出螃蟹的爪子和眼睛。

  (2)画鱼鹰

  a、用小狼毫蘸浓墨勾出鱼鹰的嘴巴、眼睛及鼻孔。

  b、用兼毫笔蘸浓墨顺势画出鱼鹰的头和脖子。

  c、用大狼毫笔调淡墨,笔尖蘸浓墨侧锋画出鱼鹰的背和翅膀。

  d、用淡墨画鱼鹰的腹部。

  e、用小狼毫蘸浓墨中锋画鱼鹰的爪子。

  3、小组讨论:你能分析教科书中的其他水墨动物是怎样用笔用墨的吗?

  四、创作练习

  1、作业要求:用水墨画表现自己喜爱的小动物。

  2、学生练习,教师巡视辅导。辅导重点是笔墨的使用方法。

  五、展示交流

  1、学生交流自己的创作机会。

  2、教师点评并进行小结。

  第二课时

  一、欣赏引导

  1、出示“舞”字,请学生想象这可以变成一幅怎样的画面?

  2、课件展示吴冠中的`作品《舞》和林风眠的作品《舞》,请学生欣赏分析。

  3、学生交流欣赏体会,教师进行小结:中国画体现了画家对自然和事物的一种感受,作品往往传达一种意境,这种意境不是平铺直叙的。例如在水墨画动物中就是通过动物的形态来传递。

  二、探究感受

  1、学生自主欣赏教科书中的范例,体会作品的意境。

  2、相互交流自己的观点,教师进行适当的补充。

  三、创作表现

  1、作业要求:画一幅有动物的水墨场景图,并为这幅画取个有意义的名字。

  2、学生创作,教师巡回辅导。

  四、交流展示

  1、展示学生作品,学生介绍自己的创作思路。

  2、学生互相评价,评价要点是看画面是否表现主题的意境?

  3、教师进行小结。

  五、课后延伸

  教师请学生欣赏各种题材的水墨画,进一步引发学生对水墨画的学习兴趣。

  小学美术教案 篇23

  教学目标:

  1、通过学习,让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝,它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平,是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征,学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。

  2、培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。

  教学重难点:

  1、中国瓷器的生产和发展,瓷器与陶器的区别。

  2、瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色、特点。

  3、主要名窑的产品特征。

  4、主要是有关历史知识和历史背景,除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。

  教具学具:

  课本

  教学过程:

  一、组织教学:

  二、讲授新课:

  (一)导入:

  提问:

  (1)什么是陶器?什么是彩陶?

  (2)中国古代陶器的造型特征是什么?

  提问:这是陶器吗?应是什么器物?

  (二)讲授新课:(出示课题)

  我国是瓷器的故乡和原生地,瓷器是我国传统的工艺美术,其工艺水平在世界上享有盛誉。

  1、瓷器与陶器的关系

  陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。

  (1)烧制的'原材料不同;

  (2)烧制的温度不同;

  (3)陶器质地疏松有一定吸水性,瓷器质地密实不透水。

  2、瓷器的发展

  商代出现原始瓷,东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期,三国以后到南北朝,瓷器进入了一个辉煌的发展时期,南方有青釉瓷,北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期,这时瓷器普遍用较高的火候烧成,胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称,它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好,为明

  清瓷业的发展奠定了基础。元代,我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期,造瓷技术有了很大的进步,胎釉细腻,色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。

  三、播放幻灯片

  四、本课小结:

  我们为我国有这么悠久的陶瓷历史,这么好的工艺,感到自豪。

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