永远跳动的音符(音乐论文)
艺术，作为人类文化的一种重要形态和载体，以其独特的魅力伴随人类历史的发展，对艺术的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。音乐是情感艺术——音乐教学则是要以情感体验为核心，把情感作为师生审美交流的纽带；音乐是听觉艺术——音乐教学则是应突出聆听，把对音乐的感受与鉴赏作为学习音乐的基础；音乐是表现艺术——音乐教学则该重视操作层面的活动，把音乐文化、知识和技能的学习尽可能地溶入实践之中，等等。固然，“以音乐为本”是实施音乐新课程的一个重要的教学原则。
随着《音乐课程标准》的颁布与实施，中小学的音乐的课程改革已在全国扎实的推进。新课程改革使学生们对音乐的灵性在课堂上得到了充分的重视和展现，为我们的音乐教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）带来了勃勃生机。
音乐课程作为义务教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）阶段的必修课程，对学生的人格成长、情感陶冶及职能的提高具有重要意义，而对学生的生活情感、文化素养和科学认识等具有直接和间接的影响，音乐课程要求培养学生的音乐能力，同时还要求培养学生的整合创新、开拓贯通的能力，促进人的全面发展。
新课程改革倡导“以人为本”的教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网），音乐课程也是如此。新课程注重学生学习能力、实践能力和创新精神的培养，注重情感、态度及价值观的形成，以使学生获得全面发展，具备良好的综合素质。音乐教学以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，将全体学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。作为音乐教师，要适应新课程的需要，就必须转变角色，学习掌握新的专业要求与技能，不断自我更新与发展。
音乐学科是一门独特的艺术，学生可以通过唱歌、跳舞、表演等多种艺术形式来表现自己的个性发展。当然，捕捉孩子的特性，设计相应合理的课堂计划是教师上好课的重要前提之一。小学生热情好动爱表现，具有争强好胜的心理特征，都有成功的愿望，希望自己比别人强，希望得到老师的表扬和同学们的认可。这与人们追求至善至美的天性分不开的。许多情况下，正是由于学生的争强好胜才不断地取得自我发展和自我完善的。因此教师要注意把竞争意识引进课堂，让学生在竞争中获得成功，有一种成就感。成功是儿童心理发展的需要，成功可以提高儿童学习积极性。音乐课堂中可以运用小孩子感兴趣的游戏来激发他们的想象力和创造力。在课堂上运用游戏来对音乐有再认识，再创造。无论设计的出发点是什么，他终究要涉及到音乐知识和技能。在游戏中注重音乐性，在感受音乐美的同时表现音乐的快乐，音乐游戏不是单纯的玩耍，它真正的目的是以游戏的方法挖掘发展学生的潜能，使学生在游戏中获得丰富的精神享受。
黑格尔说过：“音乐是情感的艺术。”只有使学生处在形象活泼的音乐氛围中，才能受到良好的音乐熏陶，达到最佳的教学效果。著名教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）家杜威也提出：“为了激发学生的思维，必须有一个实际的经验情境，作为思维的开始阶段。”在教学过程中，教师应根据教学需要，创设适于实际的教学情境，引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程，把学生带入情境之中。低年级学生好奇心强，注意力容易分散，采用电教媒体创设情境，直观形象，极易吸引学生的注意力。因为电教媒体能产生活跃的动态画面，使内容更充实、更形象、更生动、更具有吸引力，从而给学生以思维上的启迪，触发学生思维的灵感，为学生插上想象的翅膀，为积极、主动地学习创造条件。
音乐艺术既表现人们的感情，也表现人们的思想，但是并非抽象地表现，而是用生动的形象来表现。音乐是一门最擅长表达情感的艺
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