小学美术教案

时间：2023-01-02 11:14:20 美术教案我要投稿

小学美术教案【热】

　　作为一名优秀的教育工作者，常常要写一份优秀的教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。我们应该怎么写教案呢？下面是小编帮大家整理的小学美术教案，仅供参考，大家一起来看看吧。

小学美术教案【热】

小学美术教案1

　　教学目标

　　1.知识与技能：了解恐龙的种类及生活环境，分析恐龙的外形特点，能够用绘画的方法表现自己喜欢的恐龙。

　　2.过程与方法：学生在观察、欣赏、分析、体验的过程中，了解恐龙的外形特征及生活环境。学生分析出恐龙的造型特点。结合图片、视频、立体造型创设情景，利用绘画的方法表现恐龙。

　　3.情感、态度和价值观：唤起学生的环境忧患意识，表达学生热爱生命之情

　　学情分析

　　《恐龙世界》属于《义务教育小学美术新课标》学习中的造型·表现领域，“恐龙”是孩子们非常感兴趣的话题，他们从小就喜爱玩恐龙玩具，听关于恐龙的故事，看有关恐龙的动画片。因此从题目上就很容易激发学生学习的兴趣，引起学生的探究欲望。教学中教师充分利用相关的图片，引导学生了解恐龙的相关知识，重点帮助学生了解霸王龙、三角龙、翼龙、雷龙等外形特征。通过学生的观察、记忆、表现恐龙的探索过程，培养学生热爱科学、热爱生活、关注环境，训练他们的观察、记忆、表现能力。

　　重点难点

　　1、教学重点：运用绘画的方法表现恐龙。

　　2、教学难点：恐龙的动态造型及合理地组织画面。

　　教学过程

　　一、情境导入：(摸一摸)

　　1.导语：“今天，老师给大家带来了一个小礼物，都装在这个“奇妙的口袋”里，谁来伸手摸一摸，感觉一下是什么呢?”

　　2.请一名学生描述。

　　生：“我摸到的好像是动物，有四条腿，而且身上很粗糙，好像是恐龙。”

　　师：“你真棒!快拿出来看看是不是恐龙呢?”

　　生：“是

　　3.教师出示恐龙模型，学生初步感知恐龙的的外形。

　　导语：“今天就让我们一起走进神秘的恐龙世界，一起来认识恐龙。”

　　出示课题：恐龙世界

　　(设计意图：课程标准指出：兴趣是学习美术的基本动力之一。造型·表现领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，因此本环节通过触摸感知恐龙外形，学生通过学生简单的语言描述，初步对恐龙有了一定的了解;次而欣赏恐龙的短片，让学生感知恐龙存在的真实性，激发学生的兴趣，体验学习的快乐。)

　　二、讲授新知：

　　1.欣赏恐龙短片，学生观察。(评一评)

　　师：恐龙在2亿年前曾统治地球长达1.6亿年。他们生活的这个时期叫三叠纪、侏罗纪、白垩纪。然而有一天却突然消失，我们只能从考古学家发现的恐龙化石和恐龙蛋来感受他们真实的存在。下面我来看一段用3D动画复原恐龙生活的'影片，让我们近距离接触这些远古的生命。

　　师:请结合刚才的影片,谁能把自己所了解到的恐龙告诉大家吗?

　　学生回答：

　　师：听了同学们刚才的介绍，老师发现同学们掌握的知识真丰富，老师真为你们骄傲。

　　2.对比观察：(画一画)

　　1.组织学生分组探究恐龙的外部特征。

　　师：现在，我们每组的桌子上都有一只恐龙模型，每个小组分析恐龙外部的特征?

　　小组汇报：

　　恐龙的外形特征：

　　(1).雷龙：头小

　　(2).霸王龙：牙齿尖

　　(3).三角龙：头上有3个角

　　(4).剑龙：背上有骨板

　　我们常把恐龙分为两大类：植食恐龙和肉食恐龙

　　肉食恐龙特点：头巨大，牙齿锋利;前置短小，后肢粗壮;尾巴短而粗。植食恐龙。特点：头小，脖子长;四肢行走;尾巴长。

　　3.探究恐龙画法

　　恐龙的外形虽然有差异，但都由这4个部分组成：头、身体、四肢、尾巴。

　　下面我们一起来学习如何画恐龙?

　　我们在画恐龙的时候先用线条画出它的轮廓。请看图片(雷龙和霸王龙)

　　谁能试着用线条画一只恐龙?

　　学生上台画恐龙。

　　师：他哪里画的最生动?画的时候遇到了什么困难?下面看看老师怎么解决这个问题?

　　老师画线描雷龙和剑龙。(原创)片区公开课 (原创)片区公开课

　　(设计意图：由于恐龙的种类很多，而且样貌奇特，各不相同，所以通过对恐龙的对比，丰富学生对恐龙外形的了解和细致观察，利用自由讨论的方式为学生提供了一个自主学习的平台，激发学生通过细节去表现更具特点的恐龙，有效的突破教学难点。)

　　4.色泽花纹：

　　老师：我们了解了恐龙外形，知道了各种各样恐龙的特点，但还有一件很重要的事情，动物在自然界中生活，为了保护自己，所以身上都有什么?

　　学生回答：花纹。

　　老师：对了，那我们就要给恐龙们添加花纹，涂上颜色。

　　教师出示添加花纹颜色的恐龙示范画。

　　在添加花纹时，可以用一些点线面的花纹。

　　5.背景的添加

　　老师：我们的恐龙世界里已经有许多小恐龙了，但我们的画面还是有些空，怎么办?

　　学生：添加背景。

　　教师在黑板上示范添画背景，一幅恐龙世界完成。

　　(设计意图：丰富学生视觉和审美经验，用范画激起学生学习欲望，开拓学生视野，拓展创新思维。)

　　三、艺术实践

　　布置作业，教师巡视指导。

　　师：下面我们就来创造一个神秘的恐龙世界吧!

　　要点：

　　1.以绘画方法，画出恐龙，要求形象生动。

　　2.添画出恐龙生活的环境。

　　四、展示评价

　　组织学生进行自评、互评

　　(1).教师选出几幅作品贴在黑板上

　　(2).师：谁能上台将自己画的恐龙心得介绍给大家?

　　(3).看看黑板上谁的想象力最丰富?

　　谁画的色彩最鲜艳?

　　谁的构图最完美?

　　(设计意图：培养学生艺术鉴赏能力和评价能力。)

　　五、拓展：

　　师：恐龙毕竟是生活于远古年代，谁也没有亲眼见过，一些画家根据恐龙的遗骨化石还原以及地质历史研究的成果，进行合理想象，再现了恐龙的世界。让我们来看看他们是如何表现自己感兴趣的恐龙的。(图片展示)

　　设计意图：启发学生巧妙利用材料，进行有创意的发挥，提高他们的创新意识，激发他们的创新热情。

小学美术教案2

　　设计意图：

　　前几天，双胞胎带两本海面宝宝的书，孩子们都抢着看，赵昱柯说：“我喜欢海绵宝宝，海绵宝宝喜欢帮助别人，”吴家濠说：“我来做海绵宝宝，因为海绵宝宝最勇敢了。”小朋友们你一句我一句讲的是津津有味。《海绵宝宝》这个动画片有孩子纯真的快乐加成人机智的幽默，深受孩子们的喜爱。于是，我设计了这次大班美术活动《海绵宝宝和派大星》，通过让幼儿回忆、认认、讲讲、看看、画画、讲讲，激发幼儿的想象力，培养幼儿的创造力。

　　活动目标：

　　1、幼儿乐于参与喜欢的动画人物的创作。

　　2、充分体验创作的乐趣。

　　3、通过绘画活动启发幼儿的想象力。

　　活动准备：

　　1、课前请幼儿观看《海绵宝宝》动画片。

　　2、记号笔，纸、油画棒、海绵宝宝和派大星的示范图，小图片（海绵宝宝、派大星、珊迪、章鱼哥、蟹老板、痞老板、小蜗、珍珍）

　　活动过程：

　　1、谈话导入，引起兴趣。

　　师：小朋友，你们看过《海绵宝宝》的动画片吗？在这个动画片里都有谁呢？你最喜欢谁？为什么？

　　2、出示动画人物图片

　　师：小朋友你们看老师把海绵宝宝里的动画人物请到我们大三班来了，你们认识这里的动画人物吗？

　　师指随意指一个人物幼儿说出名字，并说说他是一个怎样的人物？

　　师：小朋友，你们知道海绵宝宝的好朋友是谁吗？海绵宝宝和派大星长的一样吗？海绵宝宝和派大星的故事，你最喜欢哪一段呢？你能学学他说话吗？你能学学他的动作吗？

　　师总结：这个动画片里的人物长的不一样，性格也不同，海绵宝宝他是无忧无虑的'乐天派，身体是长方体的。海绵宝宝的好朋友派大星，经常犯迷糊，身体形状是五角星。珊迪是在海底的唯一的松鼠，他整天穿着潜水衣，喜欢和海绵宝宝练空手道。

　　3、展示三幅图画《海绵宝宝和派大星》师讲解示范。

　　（1）教师；小朋友看，王老师画了三幅《海绵宝宝和派大星》，你知道哪一幅海绵宝宝和派大星在干什么吗？

　　A、这一幅是在惹祸的花生里面，有人把大蚌惹怒了，派大星在找线索，海绵宝宝在问派大星有没有找到。

　　B、这个是罪犯的生活里面的，派大星想要一个气球，海绵宝宝说去借一个，到时再还给他们就可以了，海绵宝宝在借的时候并没有告诉气球的主人，气球被海绵宝宝小心弄炸了，海绵宝宝和派大星怕抓去坐牢，于是开始了逃亡。

　　c、这一幅是美人鱼战士和企鹅男孩准备去度假，谁来照顾他们的家呢？我！派大星，我！海绵宝宝，准备执行任务。

　　（2）、你们想不想画海绵宝宝和派大星呢？现在我们先来学画海绵宝宝和派大星吧！

　　海绵宝宝，先画一个长方体下面不封口，在长方体的上面画五官，在下面画一条横线，横线的下面画领子领带，再封口，最后画手和脚可以画不同姿势的手和脚。

　　请个别幼儿上来画。

　　（3）、海派大星，他的身体象五角星，先画像三角一样的头，在三角里画出五官，身体要画的胖一些，接着画胳膊、裤子和脚。请个别幼儿上来画。

　　4、幼儿作画，教师指导。

　　（1）师：今天我们就来画海绵宝宝和派大星，在画以前先想想你准备画海绵宝宝和派大星在干什么。

　　（2）师：在画以前老师还有一个要求，音乐响起小朋友开始画，音乐关上就收起来，看哪个小朋友和别人画的故事不同，海底画些什么呢？想想你在动画片里或书上看到的海绵宝宝的故事，让我们画的海绵宝宝和派大星更精彩吧！

　　5、总结评价，结束活动

　　将幼儿作品贴出，请个别幼儿说说自己画的海绵宝宝和派大星在干什么，讲的好，画的好的给予肯定。

小学美术教案3

　　教学版本：义务教育课程标准实验教科书美术三年级第6册第10课《中国龙》

　　学习领域：绘画、创作

　　教学课时：一课时

　　一教学目标设计

　　1、知识与技能：

　　a、能表现龙的形态特征，并画出较细致的花纹。

　　2、过程与方法

　　a、在探索中学习中国龙在中国文化的广泛应用。

　　b、在小组合作中用线条表现龙的动态与花纹。

　　3、情感、态度、价值观：

　　a、乐意与同学合作完成。

　　b、对中国民间文化艺术发生兴趣。

　　二教学重点

　　1、通过欣赏中国龙的文化艺术，让学生感受中国深厚的文化底蕴。

　　1、能运用线条画出较细致的花纹。

　　三教学难点

　　能表现具体的龙的形态特征。

　　四作业要求

　　1、基本要求：

　　小组合作绘画图案

　　2、较高要求：

　　小组合作有细致纹样的龙图案

　　3、个性探索：

　　小组合作绘画有整体美的龙图案

　　五教学活动设计

　　一、导入新课

　　1、“今天，老师带同学们到北京北海公园参观游览”

　　欣赏北京北海公园九龙壁全景环视照片。

　　2、揭示课题----中国龙

　　* “中国的古代建筑和古代文化都用龙作装饰，为什么中国人民这么重视龙？让我们一起来探索吧！”

　　* 学习”中国龙”英语单词——chinese dragon

　　二、新授

　　1、“同学们经过课前对龙的.资料搜集，你知道龙在世界上到底存在吗？”

　　（龙是我们中国古代劳动人民创造的，是一种内涵丰富的文化符号，是中华民族的一个象征，所以中国人也称为龙的传人、龙的子孙。）

　　2、想一想，龙本来不存在，劳动人民是怎样创造出它的样子来的？

　　（把许多动物身上的特点集合在一起。）

　　3、找一找，龙身上有哪些动物的特点？

　　讨论后得出结论：（结合图片进行对比）

　　龙的角是鹿的角；

　　龙的嘴巴是鳄鱼的嘴巴；

　　龙的身体是蛇的身体；

　　龙的爪子是老鹰的爪子；

　　龙的鳞片是鱼的鳞片。

　　4、小组讨论：你听过有关龙的故事吗？你了解龙的文化吗？

　　5、龙文化的广泛运用。

　　欣赏：a、邮票、雕塑、器皿、玉器等；

　　b、龙舟（农历五月初五端午节，中国传统的民间活动）

　　四、学生作业

　　1、“原来龙就是这样创造出来的，有着丰富的内涵，这是多么奇特的想像啊！”

　　2、听音乐《龙的传人》，激起学生的民族热情。

　　3、 “让我们发扬龙的传人的团结精神，小组合作一起描绘我们中华民族的巨龙吧！”

　　五、教师辅导

　　1、鼓励学生大胆描绘

　　2、创造出来的龙的形态要完整，具有一定的形式美感。

　　六、课内

　　小结

　　学生评价。（结合学生自己讲述的创造意图进行评析，以表扬、鼓励为主。）

　　1、我认为哪一组最团结；

　　2、我认为哪一组画得最棒。

小学美术教案4

　　一课时淅沥的小雨

　　教学目标：表现下雨时大自然的情景和人物动态，培养学生观察表现能力。教学重点：引导学生回忆下雨时的情景。

　　教学难点：表现雨中的人物动态。

　　教学准备：学生体验雨中气氛，观察下雨时的情景。有关雨的录象带。录音机、磁带《雨中》

　　教学过程

　　一、组织教学：

　　二、导入新课

　　听歌曲《雨中》。这首歌描述了怎样的景象？（描述了雨中人们争上计程车的情景。）春天是多雨的季节，江南是多雨的地方，下雨时的情景是怎样的？

　　三、雨中的自然现象

　　树干摇摆（风向）。乌云聚集。

　　电闪雷鸣。（闪电形状）雨滴下落。

　　四、雨中的人物形象

　　路上行人：匆匆逃避（状态）、避雨（在哪里）、撑起雨伞、披起雨披。

　　路旁摊贩：匆忙收摊（状态）。

　　家中的人：收拾院子里的东西，关门闭户。其它的人（学生表述）。

　　五、表现雨中的`情景

　　1、口头描述雨中的情景，也可以讲述发生在雨中的故事。（通过学生描述雨中的场景和故事启发学生想象，使画面具有场景和情节。）

　　2、用线条表现雨中的情景或故事。

　　3、表现内容要有重点，构图饱满。

　　六、作业评析

　　1、作业展示，介绍自己的画面内容淅沥的小雨。

　　2、教师评析淅沥的小雨。评析标准：情景感人，形象生动，构图饱满，涂色完整。

　　七、课后延伸

　　教育学生留心观察生活，认真表现生活中的情景。淅沥的小雨

　　来源：中师教育

小学美术教案5

　　教学目标：

　　1、掌握捏泥的基本制作方法，制作铅笔头。

　　2、尝试利用多种方法美化、装饰学具。

　　3、能制作出有一定个性的铅笔头。

　　教学重点：制作出有个性的铅笔头。

　　教学难点：感悟制作中的美。

　　教学准备：泥巴

　　教学过程：

　　一、组织教学

　　二、导入新课。

　　1、利用教室墙壁展示材质、造型、风格、特点不同的铅笔头，学生走进教室即可欣赏墙壁上的铅笔头。

　　教师提示学生可以摸了摸、议一议。

　　组织学生稳定情绪。

　　2、问:同学们，今天我们的教室是用什么布置得这么漂亮?它们有什么特点?

　　:铅笔头，即可以挂起来作为铅笔头上装饰的工艺品。它造型美观，色彩漂亮，选材范围很广。你们看看手中的材料，我们今天要用什么材料制作铅笔头?

　　3、导题:我们今天学习用泥制作的铅笔头。

　　(板书)泥做的挂件。

　　三、讲授新课

　　1、组织学生观察、小组讨论。

　　请学生看大屏幕，读讨论题目。

　　(1)墙壁上的铅笔头都塑造了哪些形象?(板书:选材特点:……)

　　(2)造型风格运用了哪些手法?(板书:造型风格:夸张、概括、变形)

　　(3)你想怎样制作泥铅笔头?

　　(小组讨论)让学生充分发表见解。

　　2、复习旧知识，为学习新知识作铺垫。

　　复习浮雕的制做方法，生答，师用投影仪将知识点打在大屏幕上(板书:制做方法:浮雕技法)。

　　(1)层次简单的减地平级塑造形象法。

　　(2)多层次的压塑空间塑造形象法。

　　3、加强学生对艺术表现的认识。

　　(1)让学生进一步讨论，了解艺术家是怎样采用概括夸张的手法表现艺术作品的。

　　(2)教师利用板书进一步塑造形象采用的方法。

　　四、艺术实践。

　　1、请学生运用已有知识制作一件铅笔头。

　　制作过程中所遇到的问题学生互相探讨，

　　共性问题教师利用实物投影仪示范讲解。

　　提问:在制作时，你还发现了哪些制作方法?(板书:泥塑技法)

　　2、布置创作要求。

　　发挥你的想象力和创造力，塑造出你喜爱的形象，塑造时要大胆，突出事物某一方面的特征，要与众不同。

　　泥稍干后，可以用水粉涂上颜色，进行装饰。色彩鲜艳漂亮。

　　(出示资料，给学生，扩大学生创作空间)

　　4、学生创作，教师巡视辅导。

　　五、作品展评

　　1、自己，组内交流。

　　2、各组推荐交流。

　　请学生代表谈一谈自己的创作体会，怎样想的`，又是怎样做的。

　　3、师生评议，为作品命名，举行小型作品展。

　　六、课堂，布置作业

　　今天我们用泥创作了许多精美的铅笔头，其实在我们生活中有很多普通的，甚至是废旧的东西，只要用我们聪明的头脑和广博的知识，就可以创造出

　　好多精美、有趣的艺术品。那么，我们的生活将更加丰富多采。请同学们回去搜集你认为可以制作挂件的材料，下课以后我们可以自己运用综合材料创作挂件。

小学美术教案6

　　活动目标

　　认知目标：认识小手，知道手各部位的名称。

　　情感目标：引导小学生们了解手的作用。

　　技能目标：学习按手轮廓描手印画和印染手印的方法，知道绘画有多种形式，体验不同方法带来的乐趣。

　　教学重点、难点

　　教学重点：让小学生们喜欢手印画，并知道手的作用。

　　教学难点：在按轮廓描手印中训练小学生们手的控制能力。

　　活动准备

　　1. 图画纸若干张。

　　2. 油画棒若干支(至少与小学生们人数相等)。

　　3. 几盘已调好的水粉颜料。

　　活动过程

　　一、导入活动

　　老师和小学生们一起背诵儿歌《我的小手》。

　　二、引导小学生们画小手(即添画小手轮廓)

　　1. 认识小手的形状(让小学生们自由发挥想象说出小手像什么)。

　　2. .老师指导小学生们认识手各部位的名称。

　　3. 画小手：教师示范将左手放在图画纸上，手指张开，右手用油画棒沿着左手手掌及手指画一圈。(教师示范的时候强调左手放在图画纸上不能随便移动，画的时候一定要沿着手指边沿画，达到训练小学生们手的控制能力。)

　　4. 小学生们照着这样操作，老师巡回指导小学生们。

　　三、小手的作用

　　1. 老师提问：“我们的小手真能干，会画小手，想想手还能干些什么呢?”

　　2. 教师抽小学生们讲自己的小手会做的事。(写字、洗衣服、洗碗、拿东西、擦桌子等。)

　　3. 老师告诉小学生们我们的手会做那么的事情，一定要爱自己的手，保护好自己的手。

　　四、手印画

　　1. 教师：“我们画画的时候，小手除了能握笔画画，还能怎么画呢?你们看看，老师的.手还能用另外一种方法来画我们的小手。”

　　2. 老师示范手印画：先把一只手的手掌和手指蘸上已调好的水粉颜料，然后把手指张开，按在空白的图画上，完整的手印画就印好了。

　　3. 小学生们按老师教的方法进行操作。教师巡回指导并提醒小学生们注意保持衣服的干净，不要将颜料弄在自己的身上或其它地方了。

　　4. 小学生们欣赏自己的手印画，体验手印画的乐趣，根据自己的手印来比较谁的手大，谁的手小。

　　五、结束活动

　　1. 教师依次帮助小学生们洗手，擦掉桌子上的水粉颜料，共同和小学生们清理教室里废画纸丢放在垃圾桶里。

　　2. 教师评价，挂出小学生们作品展览，小学生们欣赏。

小学美术教案7

　　教材简析：

　　本课继续进行左偏旁的教学。主要是进行“口、日、月、扌、木、禾”等偏旁和“唱、鸣、明、暗、服、肢、持、护、村、桃、积、科”等字的书写练习。口字旁，较方。右竖比左竖短。唱字，右部横的间隔均匀，上下对正。鸣字，口偏左上，竖折折钩的横稍长。日字旁，较窄，右竖比左竖长。明字，日偏左上，横的间隔要匀，暗字，右部中间横要长，上下对正。月字旁，窄长，横的间隔均匀。服字，左右长短相等，右部稍宽。肢字，右部比左部稍长。提手旁，竖钩与横的交叉点偏右。持字，右部比左部稍长，横的.间隔均匀。护字，右部比左部稍低，点须独立。木字旁，竖要直，点比撇的起笔稍低。村字，右部比左部稍长。桃字，兆比左部宽。禾木旁，首撇较平，横比首撇偏左。积字，左长右短，科字，左右宽窄相等，右部比左部稍长。

　　教学要求：

　　1、使学生掌握口字旁、日字旁、月字旁、提手旁、木字旁、禾字旁及12个单字的书写要领。

　　2、培养学生良好的书写习惯和学习习惯。

　　3、在书写训练中进行爱学习的教育。

　　教学重点：

　　偏旁和单字的书写

　　教学难点：

　　如何记住书写要领

　　教学方法：

　　教法：示范引导法学法：读练结合

　　教学准备：

　　视频展台、录音机

　　教学时数：

　　1课时

　　教学过程：

　　一、复习旧知，导入新课

　　指名上台书写：

　　体行凉消地珠

　　师：今天，我们接着学习第二课。（板书课题）

　　二、教学口字旁

　　1、指名读口字旁书写分析。

　　2、指名上台书写，并讲解要领。

　　3、生关上书，在草稿本上练习，然后再和字帖进行对比，找出问题所在。

　　4、生完成练习。

　　5、生默读“唱”和“鸣”的书写分析，边读边用手比划，要求要把字“印”在脑中。

　　6、指名上台书写，其他学生在草稿本完成书写。

　　7、对比找问题，然后在书上完成练习。

　　8、总结学法：先读帖，后练习，再对比，最后巩固。

　　三、自学其他偏旁的书写

　　1、生按刚才的方法自学其余字的书写。

　　2、生练习时，师放音乐，巡视辅导。

　　3、生进行行款练习时，老师提醒学生注意还要把练习内容搞清楚是什么意思，不要写完一个字再去看下一字怎么写，要一气呵成。

　　四、作品展示

　　选择部分优秀作品进行展示，师指出作品中的优缺点。

　　五、教学总结

　　附：板书设计

小学美术教案8

　　教学目标：

　　认识目标：了解自然界中昆虫的种类和特点，知道表现主题的方法。

　　情感目标：培养学生观察自然、了解自然的好习惯。

　　能力目标：利用所学的知识大胆想象和表现有情节的“我和昆虫”。

　　本课重难点：

　　教学重点：引导学生观察、了解有趣的昆虫，大胆表现有情节的故事内容。

　　教学难点：表现向情节的故事内容，充分发挥想象力。

　　课前准备：彩笔、油画棒、彩色纸。

　　教学程序：

　　一、表演，回忆。

　　1、收集有关昆虫的资料，如图片、书籍或者网上昆虫的资料。

　　2、每人了解一种昆虫。

　　3、引导学生观看录像。

　　二、观察、赏析、感受。

　　1、引导学重观察昆虫的变化过程。

　　2、组织小组计论--说一说昆虫变化的过程。

　　3、看书分析昆虫的.形态、颜色、花纹。

　　三、思考、探索、创作。

　　1、昆虫的身体结构上有什么共同的特点？

　　2、昆虫的动态有什么不同？

　　3、自然界的昆虫与人类有关系吗？

　　4、自然界昆虫与人类有密切的关系，你能想象你和昆虫之间发生什么故事吗？

　　5、欣赏优秀作品。

　　四、展示、评价、延伸。

　　1、布置作品展示。

　　老师选择优秀作品展示；

　　学生互评。

　　2、拓展：

　　了解昆虫的特征，用语言描述昆虫的特征。

　　了解动物的危机，从而产生喜欢小动物的感情。

小学美术教案9

　　教学目标：

　　1、用对称的方法画出一对鞋垫,并学习在鞋垫上装饰图案。

　　2、体验在鞋垫上绘画的愉悦情趣。

　　教学重点：

　　制作鞋垫外形，能用多种图案或花纹装饰鞋垫。

　　教学难点：

　　注意图形图案的对称，而且要颜色、大小也要有对称性学习方法：示范讲解法、合作探究法、观察比较法、自主尝试法、辅导练习法、作业评价法、行为指导法。

　　教学准备：

　　实物课件, 白卡纸，记号笔，油画棒。

　　导学过程：

　　一、（师）激发兴趣，导入新课（3分钟）：

　　1. 鞋垫的作用：垫鞋子、装饰。

　　2. 形状特征——对称

　　（1）师：看图上的鞋垫哪一双是正确的，哪一双是错误的？

　　（2）师：小朋友们，看一下自己穿的鞋的鞋底，图案是怎么样的啊？（请幼儿仔细观察自己鞋底上的图案有什么样的规律，再根据自己的观察进行判断）师：怎么样，观察好了没？图上的'哪双鞋垫是正确的？

　　（3）教师总结：鞋垫上的对称图形，不仅形状一样，大小，颜色也是一样的，而且所对称的地方所在的方位也是一样的。

　　二、（生）自主学习（自学材料，组内探究）交流展示（5分钟）：

　　1、师扮演小兔子开商店,设置情境：小朋友们好，我的铺子里有好多种鞋垫就是没有画上画的，你们能帮我做一些吗？

　　2、如何快速地制作出一双鞋垫？

　　生：用复印纸、用鞋垫比着画……

　　请学生上台完成示范。

　　（1）小助手脱掉一只鞋子，脚踩在垫有复写纸的纸上；

　　（2）师沿着学生的脚轮廓画出一只鞋垫的形状（一笔完成），打开画纸后一双鞋垫完成。

　　3. 学生以2人/小组为单位完成一双鞋垫的形状。

　　三、（生）交流展示（师）点评解惑（6分钟）：

　　1、还少了什么？

　　生：颜色、花纹、图案。

　　2、学生观察鞋垫实物，思考：

　　什么材质？——布、线

　　有什么花纹？——花、叶子……

　　3、师总结图案：花朵纹、羊角纹、云朵纹等等，

　　4、师：你们发现这两只鞋垫上的画怎么样？鞋垫上的图案哪些地方一样？有没有不一样的地方？（教师引导学生发现鞋垫上图案对称的关系，并重点讲述。如颜色，大小，形状的对称）

　　5、出示示意图（图上有装饰正确和错误的两双鞋垫，让学生进一步理解对称的含义）

　　6. 师示范：给鞋垫加花纹

　　（1）画中心图案（2）画周围花边（3）和底色注意对比（4）左右脚注意对称

　　四、课堂实践（22分钟）：

　　1、剪鞋垫，师示范提示：

　　（1）留下1cm的白边

　　（2）用勾线笔再勾一次花纹，强调图案。

　　2.生完成。（注意一支左脚，一支右脚。）

　　3、学生添花纹，师指导。

　　（1）怎样用最快的方法把一双鞋垫上的花纹画好？

　　学生探究得出结论：用复印纸勾轮廓，颜料瓶浸染或者用油画棒涂色快些。

　　（2）注意底色课图案的对比，以及适当留白

　　4. 学生给制作的鞋垫上色，教师巡回指导，特别提醒学生注意对称的关系。

　　五、教师反馈，作业展评（5分钟）：

　　1、教师根据学生的操作结果进行评价

　　选一双装饰正确的，一双错误的，让学生评价。根据同伴的作品从所装饰的图案的大小、颜色等方面进行评述。（引导学生注意正确和错误装饰方法，强调对称）

　　2、收拾整理。

小学美术教案10

　　一、教材分析：

　　（一）综合分析。

　　本课的教学内容是在学习了上一节课《立线浮雕》的基础上选择厚纸条来进行浮雕造型，别有趣味。其创作方法、造型表现语言基本上与上节课相同的。可以运用有色的纸、废旧的画报、包装盒裁成纸条，以卷、折、贴的方法造型让学生在合作的氛围中体验立纸浮雕创作的乐趣，丰富学生的造型能力。

　　这一课可以用制作好的作品美化自己的教室或家庭，也可以作为小礼品互相赠送，增进同学间的友谊，既展示自己的才华，又传递了相互间的感情。

　　（二）教学目标。

　　培养学生动手能力、美化生活的能力和创新意识。学会用纸条进行浮雕造型的创作方法，理解立体构成的表现语言。

　　二、教学过程设计：

　　（一）课前准备。

　　1、教具：范作、厚纸条、剪刀、白色乳胶等。

　　2、学具：彩色的厚纸条、剪刀、胶水等。

　　3、课时：1课时。

　　（二）设计

　　1、教学导入：

　　（1）以由上节课的立线浮雕作品欣赏延伸到本课的范作欣赏来导入。

　　（2）教师利用纸条当场进行立纸造型激发学生的学习兴趣，导出课题。

　　2、教学新授：

　　（1）先让学生尝试一下一根纸条怎样能立稳在作业纸上，并体验一下卷、折、贴的立纸浮雕造型方法。

　　（2）让学生们欣赏书上的作品、感觉立纸浮雕造型的形式美和趣味性。

　　（3）以交流、合作的形式将准备好的彩色条状卡纸进行组合造型，表现自己喜欢的事物。还可以让学生选择高低不一（即纸条宽度不一）的纸条进行浮雕造型，体验其线条的长短、曲直、深浅所带来的不同效果。

　　学生结合书上的作品说说立纸浮雕的特点，小组交流自己的创意，寻找可以合作的`伙伴。

　　3、学生作业：

　　（1）如果时间来得及，可以一人独立完成作业。

　　（2）可以采取几个人合作的形式，在刚才的创意基础上完成一张或两张作业。

　　4、作业展示：

　　（1）可以把作业作为礼物写上祝福语互相赠送。

　　（2）可以把学生作业加以展示，互相说说制作过程中的体会与收获。对同学的作品表述自己的看法，提出合理化建议。

　　三、学习建议：

　　1、能够用口头语言的形式对自己和同学的作业进行评述。

　　2、是否积极地参与探索性活动。

　　3、是否积极地动脑，在造型活动中表现己的创意。

小学美术教案11

　　一、教材分析

　　（一）综合分析

　　雕萝卜在我国食文化中一直扮演着重要角色，艺术魅力独特。通过雕萝卜的教学实践活动，观察、比较、了解萝卜雕刻的艺术特点。根据萝卜形状、质地、颜色进行雕刻，掌握雕刻方法。提高学生对生活物品的审美方能力，激发美化生活的愿望。

　　（二）教学目标

　　①激发学生热爱生活的情感。

　　②通过赏析了解雕刻的艺术特征。

　　③掌握雕萝卜的一般方法。学会根据萝卜的外形、质地、颜色进行雕刻。

　　二、教学过程设计

　　（一）课前准备

　　●教师准备收集饮食文化有关雕萝卜的资料及国外不同艺术风格的`雕刻作品。

　　●学生准备雕萝卜的工具及各种颜色、形状的萝卜。

　　（二）教学过程：

　　●赏析：中外优秀雕刻作品，阐述个人见解。

　　●感受：尝试各种萝卜的颜色、外形、质感，展开联想。

　　●讨论：师生共同探讨，萝卜雕刻艺术。

　　●：学生作品，展示成果。

　　●有条件的学校可采用“请进来”的方法进行尝试教学，如：请厨师到课堂现场表演萝卜雕刻。

　　●采用游戏教学，编故事，分角色进行制作，提高学生的学习兴趣。

　　三、学习建议：

　　●是否以积极的态度参与创作过程，体验美术与生活的关系。对秋天的感受。

　　●是否基本掌握萝卜雕刻的方法，并灵活运用。

　　●是否具备克服困难的勇气和能力。

　　四、教师教学随笔

小学美术教案12

　　一、先让学生看利用多媒体图片结合轻松音乐来导入中国山水画的欣赏课题，了解画家创作激情。

　　二、带着问题来了解中国传统文化国画。

　　1、什么是中国画

　　2、中国画有那些类型

　　3、你了解中国山水画有多少

　　三、国画，又称“中国画”，我国传统绘画(区别于‘西洋画’)。

　　工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔墨”。

　　四、了解中国画是从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。

　　国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。它依照中华民族特有的审美趋向及因此而产生的艺术手法而创作。

　　五、中国画有那些类型

　　中国画的“画分三科”，人物、花鸟、山水，表面上是以题材分类，其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表现的是人类社会，人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体;花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人和谐相处。三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰。透过画面的气氛，体验画面的情调：是深沉或是豪放，是乐观或是悲伤。再还可以根据已有的知识结构，结合作者的身世、创作特点和所处的时代背景等进行分析。这是由艺术升华的哲学思考，是艺术之为艺术的真谛所在。

　　六、中国山水画的.发展

　　描写山川自然景色为主体的绘画。山水画(俗称风景画、风光画或彩墨画)，是专门的艺术学科，历史悠久。山水画在魏晋、南北朝已逐渐发展，但仍附属于人物画，作为背景的居多;隋唐始独立，如展子虔的设色山水，李思训的金碧山水，王维的水墨山水，王洽的泼墨山水等;五代、北宋山水画大兴，作者纷起，如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、赵伯驹、赵伯的青绿山水，南北竞辉，达到高峰。自唐代以来，每一时期，都有著名画家，专尚从事山水画的创作。尽管他们的身世、素养、学派、方法等不同;但是，都能够用过笔墨、色彩、技巧，灵活经营，认真描绘，使自然风光之美，欣然跃于纸上，其脉相同，雄伟壮观，气韵清逸。元代山水画趋向写意，以虚带实，侧重笔墨神韵，开创新风;明清及近代，续有发展，亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。

　　七、山水画的组成包括：

　　山、水、石、树、房、屋、楼台、舟车、桥梁、风、雨、阴、晴，雪、日、云、雾及春、夏、秋、冬气候特征等。

　　八、19世纪以后

　　在政治、经济(特别是商业、文化发达的上海、北京(含天津)、广州等中心城市，汇聚了一大批画家，即以上海为中心的江浙画家群，如任颐、虚谷、吴昌硕、黄宾虹、刘海粟、潘天寿、朱瞻、张大千、傅抱石、钱松恰⒙劫采俚热以北京为中心的北方画家群，如齐白石、陈师曾、金城、陈半丁、王雪涛、李苦禅、蒋兆和、李可染等;以广州为中心的岭南画家群，如高剑父、高奇峰、陈树人、何香凝、赵少昂、关山月、黄君璧等人。随着形势的变化和时代的更迭，上述地区的画家亦有流动，如抗日战争时许多画家来到西南地区，1949年后又有许多画家如张大千、黄君璧、赵少昂等人移居国外和港台地区。今全国大多数省市成立了画院，在3个中心之外，又出现了许多新的中心，画家队伍空前扩大。

　　九、鉴赏中国画的角度：

　　1、画的作者介绍和时代背景。

　　2、画面的意象、色彩、意境。

　　3、表达的主题思想。

　　4、以及绘画技法。

　　十、以傅抱石、关山月合作作品为例，让学生来分析：

　　《江山如此多娇》这幅中国画;随后将本人曾经在太行山写生回来创作的作品《观景》谈一我在画画时的感受，这样有利于中国画的理解。1、画的作者介绍和时代背景。画面的意象、色彩、意境。表达的主题思想。以及绘画技法，鉴赏中国画的各个角度。

　　十一、作业：

　　请回家后在报纸或杂志找一幅中国画，分析与理解你对中国画的认识。

小学美术教案13

　　教学目标

　　1.指导学生利用容易找到的材料，设计制作一个会响的简易玩具。

　　2.指导学生采用绘制，剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。

　　3.引导学生通过创意及制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。

　　课时

　　1课时

　　教学实施

　　一、课前准备

　　1.教师准备竹筒，木片，毛笔杆，塑料小瓶，彩色纸等材料，各种绘画制作工具以及示范作品。

　　2.学生准备一些包装纸盒，竹筒，木片，毛笔杆小瓶罐等材料，铅笔，蜡笔，彩色水笔，剪刀，胶水，彩色纸等绘画制作工具。

　　二、课堂教学

　　1.引导阶段

　　展示一些会响的玩具示范作业，激发学生的浓厚兴趣。

　　启发学生思考为什么示范的'玩具会发出声响。

　　2.发展阶段

　　1>教师讲述几种示范作业的设计思路。

　　2>教师以清晰的演示说明几种用竹筒，木片，铃铛等材料制作成会响的玩具的具体方法与步骤。

　　3>鼓励学生用找到的材料，通过想象与构思，设计并制作一个会响的小玩具，采用画，剪，拼贴等造型手段将玩具装饰美化。

　　4>在作业过程中要激励学生大胆，自由地创意与设计。要认真仔细地进行制作。

　　5>作业完成后让学生在教室里互相，欣赏，并分成小组，比比谁的玩具发出的声音更响，更优美动听

　　3.收拾与

　　督促学生收拾工具和材料，桌面，地面，保持教室环境的整洁。

　　三、课后拓展

　　让学生回家改进会响的玩具的设计创意。

小学美术教案14

　　教学目标（知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观）：

　　1．通过学习指导学生能够控制毛笔的水分，调出不同层次的墨色。

　　2．能根据需要选择运用毛笔中锋和侧锋等用笔方法。

　　3．用浓墨和淡墨，中锋和侧锋等不同的用笔用墨方法，试着进行水墨画想象立意创作。

　　4．通过学习，引导学生对水墨画艺术有所了解，激发学生创作学习的兴趣，让学生体验水墨画艺术创作的乐趣。

　　教学重点：

　　1．引导学生认识水墨画中浓、淡墨的变化，学会调处不同浓淡层次的墨色。

　　2．指导学生体会毛笔的中、侧锋等用笔，学会在创作体验中变换运用不同的用笔方法。

　　教学难点：

　　1．引导学生根据个人水墨游戏的画面进行想象勾画,使作品体现主题性完整性.

　　2．在水墨画学习中培养学生形成良好的水墨画学习常规习惯，引导学生在乐学的同时，学会整理清洁好自己的材料与工具。

　　教学准备（媒体运用）：教具准备：

　　水墨画名家作品欣赏课件、表现浓淡墨变化的有代表性欣赏范图、表现不同的用笔变化的代表性欣赏范图、学生优秀的习作范图、教师常用的水墨画工具与材料

　　学具准备：

　　每位学生大、中、小毛笔各一支（其中羊毫笔两支、狼毫/兼毫笔一支）；墨盘/砚台一个；调色瓷碟一个；羊毛粘一块、吸笔纸若干、水桶/笔洗一个；每生两张四尺三开大小的宣纸各一份。

　　教学理念（教学策略、组织形式及课程资源的开发和利用）：

　　本课是人教版美术教材中第一次安排的中国画课堂教学课程，从以往的国画教学反馈来看，本课时课堂教学的策略从以下几点来设定:

　　1．课前指导学生把学习用具与材料进行合理的整理，有规律的摆放，以保证上课时间的效率性。

　　2．上课初始，教师通过组织学生欣赏传统中国画作品与儿童水墨画作品，引导学生认识水墨画艺术的特点，激发学生学习的兴趣。

　　3．通过引导学生进行墨色的实践体验，使学生自主发现水与墨之间的调色关系，认识“墨分五色”的道理。

　　4．通过引导学生观察范图中的用笔变化，让学生认识不同的用笔方法与形象塑造之间的关系，并组织学生进行各种变换用笔的体验。

　　5．通过组织学生观赏中外画家及优秀学生的水墨画创作，拓展学生的创作思维，鼓励学生进行有目的、有主题性的水墨画创作实践，并在实践过程中灵活的运用浓淡墨，合理的变化用笔的方式。

　　教学过程：.

　　一、导入新课：

　　1．情景导入：

　　（教师课前组织个别学生把学习用具与材料准备好，并放在画桌上相应的位置,如图1）。教师组织学生进画室就坐，使学生一进画室就对本课的学习内容与兴趣充满了兴趣与好奇。

　　2．讨论与认识：

　　教师引导学生说说：“你知道本节课我们要学习什么？”

　　（由于学生们大多数对中国画都处于一知半解的状态，所以在回答问题时大多会出现“中国画”与“水墨画”、“水彩画”等其它绘画形式相混淆的现象。）

　　教师出示欣赏课件，引导学生通过对作品图2～图7的欣赏，认识了解水墨画的艺术特点。

　　图1．工具材料摆放位置示意图图2．学生作品图3．米芾：《山水》

　　图4．齐白石《花鸟》图5．学生作品图6．学生作品图7．梁楷《泼墨仙人图》

　　教师引导学生欣赏作品，并进行总结，教师根据各班级学生的认知特点，进行相应的补充、总结：

　　A：什么是中国画？中国画的特点你知道那些？

　　（中国画简称“国画”，是我国的传统造型艺术之一，在世界美术领域中自成体系，中国历代绘画在不断演变中，从题材范围来看，可分为人物画、山水画、花鸟画三大类。在创作形式上又分为：工笔、写意、勾勒、设色、水墨等造型技法表现形式。）

　　B：什么是水墨画？

　　（中国水墨画的诞生，是中国绘画发展到一个相当高度文明时期，伴随着用纸、用笔、与用墨的创造与表现，产生了这种水墨畅神、写意的“水墨画”。水墨画起源于唐朝，创始者是唐朝大诗人、画家、王维。）

　　C：水墨画常用的工具是那些？你能正确的说出它们的使用方法吗？

　　（水墨画创作的主要工具：毛笔、墨汁、宣纸和水，辅助工具：调色瓷碟（盘）、笔洗、画毡、笔帘、镇纸、印章和印泥等。）

　　二、出示课题：

　　这节课，咱们就来运用这些“新朋友”――水墨画工具与材料，来做《水墨游戏》。

　　三、讲授新课：

　　1．墨与水的游戏：

　　“当毛笔蘸满了水和墨，在宣纸上重重地点画一笔，快看，出现了什么？然后，第二笔、第三笔，又出现了怎样的神奇？”

　　A：教师引导学生用吸笔纸吸去笔中的水份，用羊毫毛笔的笔尖蘸一些浓墨，再瓷碟的边缘掭拭，直接在宣纸上点笔，画线，观察点与线的颜色变化；

　　B：教师再组织学生分别用刚才的墨笔笔尖蘸一滴、两滴、三滴、多滴清水后，分别在宣纸上随意的画点、画线条，观察点与线的颜色变化；

　　C：教师组织学生通过刚才的实践游戏，观察自己的作品如图8～图10,总结出墨与水的变化关系：

　　图8．学生作品图9．学生作品图10．学生作品

　　教师根据各班级学生的认知理解的不同，根据学生的发言，进行适当的补充，加强学生对墨色的理解认识:

　　（随着水份的不断加入，墨的颜色也产生了不同的变化，出现了墨的浓淡深浅的美丽。……）

　　（古人有“墨分五彩”之说，五彩即焦、浓、重、淡、清。不加水的墨叫焦墨，黑而发光，加少许水就成为浓墨，比淡墨重的叫重墨，水分多成为灰色的叫淡墨，极为浅淡的叫清墨。）

　　2．变化多端的用笔游戏：

　　A：教师询问学生刚才在游戏中是怎样执笔的？

　　教师组织学生体会自己最佳的执笔方法，并根据学生的习惯、认知的不同，进行实践性的体验说明：（执笔：常见的是五指执笔法，实际绘画可根据自己的握比笔习惯调整，关键是要让笔活用自如。……）

　　B：教师组织学生把笔垂直或侧倒（中锋与侧锋）画点与线；观察宣纸上的笔痕变化；

　　C：教师组织学生从不同的方向（上、下、左、右）用笔，画点与线；观察宣纸上的笔痕变化；

　　D：教师组织学生用不同的快、慢速度，用不同的轻、重笔力画点与线；观察宣纸上的笔痕变化：

　　E：教师组织学生通过刚才的实践、体验练习，观察自己的作品如图11总结出用笔的变化与画出的痕迹之间的关系，并适时的出示课件如图12，补充、说明，引导学生加强认识：

　　（因为用笔方法的不同，产生不同的水墨变化; 因为用笔的方向不同，产生不同的水墨变化; 因为用笔的力度不同，产生不同的水墨变化。……）

　　图11．学生作品图12．用笔示意解说图（转自《儿童水墨画》）

　　四：提高与拓展：

　　1．教师组织学生根据刚才游戏体验的画面，进行不同方向的观察，联想，进行大胆的变化、添画形象，活动，让学生进一步的在水墨游戏中展现个人的独创性，更加尽兴的进行水墨游戏。

　　2．教师鼓励动作快的学生根据自己的意愿,大胆的运用不同的用笔用墨方式,进行一幅有主题性的水墨游戏创作.

　　3．教师组织学生谈谈自己本课的游戏体验，说说自己对水墨画的认识：

　　A：你能谈谈运用宣纸绘画的感受吗？运用宣纸绘画与常用的普通图画纸有什么不同？

　　教师根据学生的'认知与发言，进行相应的有关宣纸艺术文化的介绍与引深。

　　（宣纸有生、熟之分，写意画用生纸，生纸落墨上色容易渗化。上过胶矾的叫熟纸，不会渗化，用于画工笔画。纸的大小以长度尺寸来分，常见的是三尺、四尺、五尺、六尺，最长的有一丈二尺长，还有更长的。学画时可用四尺宣纸一裁三开使用，称为四尺三开大小……。）

　　B：你发现水墨画的创作艺术特点是什么？

　　教师根据学生的认知与发言，进行相应的补充：

　　（水墨画是中国画的一种，是指纯用水墨所作的画，体现单纯性、象征性、自然性的艺术特点，在创作中体现“墨既是色”的艺术创作特征……。）

　　C：你喜欢运用水墨画的形式进行绘画创作体验吗？在今天的学习中你遇到了那些困惑？你觉得在今天的学习中你收获最多的是什么？……

　　五、总结：

　　中国画数千年来作为中国灿烂文化的一部分，随着各时代、各民族的画派、风格、艺术形式、表现技法不断演变，提高，形成了具有自己民族传统和独特的艺术风格，以及鲜明的时代特色的中国绘画。中国画以笔墨“线条”作为主要造型手段，以“传神”作为塑造艺术形象的根本要求，并融诗入画，使画的意境、布局、笔墨、色彩完全诗化而成为“无声的诗”。中国画这一鲜明特点不仅是中国近、现代绘画艺术发展的重要基础，而且也影响了东南亚一些临近国家及近代欧洲画坛。

　　作为一个中国人，今天我们开开心心地做了一次水墨游戏，感受了中国传统文化的艺术美，作为一个新时代的小学生，课后，我们不妨也试着运用水墨、彩墨来表现抒发出我们自己生活中的喜、怒、哀、乐，用我们的传统艺术来表现今天我们的五彩生活。

　　教师出示课件，引导学生欣赏优秀的学生水墨画、彩墨画作品，激发学生对国画学习的兴趣。