八年级美术教案

时间：2023-05-13 14:03:15 美术教案我要投稿

关于八年级美术教案集合9篇

　　作为一位兢兢业业的人民教师，就不得不需要编写教案，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。写教案需要注意哪些格式呢？以下是小编整理的八年级美术教案9篇，欢迎大家分享。

关于八年级美术教案集合9篇

八年级美术教案篇1

　　一、教材分析 <与米罗游戏>

　　本课属于“造型·表现”类型课。立足于借助抽象绘画及雕塑，《与米罗游戏》初步培养学生对立体造型的审美感受及造型表现能力。《与米罗游戏》与８年级下册《清晨》中具象雕塑的学习内容构成直接的教学链接。初中美术教案8年级上：05课与米罗游戏

　　教材以抽象雕塑的学习为主，突出造型与表现的内容。利用米罗抽象绘画及雕塑的表现技巧对应展开相关教学活动，并把教学与学生的趣味游戏活动有机结合起来。

　　通过对米罗的艺术创作进行学习与借鉴，学生应当掌握塑造立体造型的一些基本方法，能够初步认识与体验雕塑的审美特征；通过提供一些抽象雕塑作品，学生应当在分析雕塑构成特点后能够进行较为简单的抽象雕塑设计与制作；在制作过程中，学生积极尝试创新表现，拓展艺术的表现视野及方法。教材特意安排结合作业制作展开集体游戏活动，培养学生对艺术表现的兴趣和与人协作的精神，同时加深对艺术创作活动的理解。

　　教材编写中，借助米罗从平面到立体的抽象艺术，体现了“绘画——浮雕——圆雕”的知识线索。

　　教材从米罗具有抽象意味的绘画作品入手，配合练习图例作为教材主体内容。从情意的角度考虑，米罗的作品从平面到立体，都具有富于童趣、色彩鲜艳、对比强烈、形式自由等特点，比较适合学生特定心理发展阶段的审美需要，易于使学生对雕塑的造型与表现产生学习的兴趣；从形式风格的角度考虑，米罗的艺术具有浪漫气质与游戏精神，在教材中没有类似这样的艺术风格，可以借此开阔学生的审美视野；从学生作业的难度考虑，抽象雕塑对于形象要求的确定性明显低于具象雕塑，造型表现的空间与自由度相对较大，再结合对应的练习图例，易于学生进行模仿及表现；从教材体系安排的角度考虑，从接触抽象雕塑入手，再安排具象雕塑的内容，较好体现了教材知识安排的梯度。

　　教材的三个活动提供了学习相互关联的几个不同角度与层次。

　　“活动一”立足于借助米罗的抽象绘画，实现平面向浮雕的转化。

　　“活动二”在借助米罗的雕塑作品向浮雕进行转化的同时，更加立足于让学生尝试借鉴米罗的雕塑作品，直接进行抽象雕塑的塑造。初中美术教案8年级上：05课与米罗游戏

　　“活动三”则充分运用前面活动中的雕塑制作，强调学生情感的参与，进行富于表现性的表演活动，升华本课的教学内容。

　　“资料库”中关于米罗抽象雕塑作品的欣赏及相关介绍，可以帮助学生加深对米罗艺术的了解，丰富抽象雕塑造型的表现语言。初中美术教案8年级上：05课与米罗游戏

　　“学习大空间”中，安排实物组拼成立体形态的练习并尝试命名，可以提高学生抽象雕塑的创作能力。另外，针对现代城市的发展方向，提示学生重点关注城市公共环境中那些抽象意味的雕塑。

　　二、教学目标

　　*能利用适当的材料制作成简单的抽象浮雕。

　　*能选择适当的材料制作成简单的抽象雕塑。

　　*能利用自己的雕塑作品作为道具参与游戏或表演。

　　三、教学思路

　　教师首先可以设置一个游戏情境，比如说：教师可以扮演成米罗先生派出的一位艺术使者，（还可以选择让学生扮演使者，老师扮演米罗等方式）专门带着艺术家米罗先生在狂欢节上进行的游戏活动来到中国，想让中国小朋友一起体验狂欢节的快乐，教师可以充当米罗艺术的代言人。

　　可以大概地提出狂欢游戏的整体计划，强调所有的`作品设计与制作都是为狂欢游戏准备的。首先从制作美丽的浮雕作品，装饰狂欢现场开始。使者给学生展现米罗的抽象绘画作品和米罗先生带给大家的示范作品。在大体分析米罗抽象绘画中点、线、面、形的组织与变化特点后，对比提出浮雕与绘画的基本造型差异，让学生分成几个制作小组，（一般４—６人为一组较为适合）根据米罗先生的抽象画，分组进行大胆的设计与制作。

　　在制作前，使者应该提醒大家：米罗先生特别喜爱强烈的色彩变化与对比，希望大家能结合美丽的色彩对比来装饰我们制作的浮雕，体现节日狂欢的气氛。评价的重点是看谁的雕塑形象更有趣、色彩更好看，谁的浮雕形象更有体积感。

　　在材料的选择上，教师可以课前布置学生带来一些简单易行的装饰材料，比如报纸、包装盒、挂历纸等轻质材料，注意材料一般不宜太重，以免影响在教室墙面的张贴装饰。

　　接下来，教师可以动员学生自己设计，将作业贴在教室四面适当的位置进行装饰，进一步制造大家参与的氛围来强化欢快的气氛。也是对学生学习阶段性成功的一种积极肯定。

　　然后，教师重点对比分析绘画与圆雕的基本造型差异，结合教材Ｐ１９的四张图例，借助多个视角的观察，体验圆雕在各个角度的造型变化与审美趣味。然后再布置各个制作小组，参照米罗先生的抽象雕塑或者绘画的造型特点，选择适当的材料来设计与制作抽象圆雕。

　　在分析圆雕作品时，教师应注重引导学生关注造型中轮廓的收放变化、造型的曲直变化、大小变化及朝向变化等形式美的知识，使抽象雕塑造型也具有相对明确的审美倾向。

　　在制作前，使者应该提醒大家：大家在设计与制作过程中，一定要更多考虑利用作品进行表演与游戏的问题，琢磨怎样才能够更加适应特定角色表演的特点。米罗先生特别喜爱寻找生活中各种有趣的材料，希望大家能直接借助一些生活中的物品组合加工，来装饰我们制作的圆雕。评价的重点是看谁的雕塑形象更有趣，更善于利用实物材料造型，谁的浮雕形象更有体积感、更有空间变化。对于一些更加热衷于具象造型的同学，教师不必阻止，可以引导他们进行大胆的夸张与变形，更加自由地进行造型的设计与制作。

　　然后，使者告诉大家：狂欢节上，最好玩的是人们都手拿着自己制作的各种动物、植物、神怪、面具等雕塑作品进行尽情的表演或者游戏，米罗先生要使者一定要把这个好玩的活动带给中国的小朋友。教师可以先鼓励一个制作小组的学生以制作的雕塑作品为主人公，进行自己编写的短剧表演。然后，再让更多小组的同学参与表演，教师在评价中积极肯定各个小组表现的特点，尤其注重评价各个小组的协作精神，同时及时给同学的表演提出一些改进或者拓展的意见，整个单元教学在全体学生的积极游戏参与中结束。

　　四、教学选择

　　本课教学较为适合在两课时至三课时之间灵活选择。

　　教材中的图片提示中，提到了利用废旧材料的制作。实际教学中，只有学生能从日常生活中找到可以利用的工具、材料，教学才能真正具有可操作性。教师应强调学生在材料的寻找与利用上下功夫，引导学生以新的眼光发现身边具有立体形态美感的废旧材料，并能积极加以利用、组合，加工成教学中的作业。

　　如果教师选择三个课时进行教学，那么，第一课时的重点就是绘画向浮雕的转化，第二课时的重点是把握圆雕的审美特点及设计与制作圆雕作品，第三课时的主体应该是利用雕塑作品进行游戏与表演。

　　“学习大空间”中利用常见器物组合设计及作品命名的活动，可以考虑直接进入第三课时的教学活动中，丰富与提升教学效果，作为教学活动自然的拓展与延伸。

　　对于一些拥有地域民间造型艺术传统的学校，教师可以积极借鉴当地民间造型艺术的营养。尤其许多民间艺术本来就具有抽象艺术的一些特性，而且大都色彩对比强烈、鲜艳，造型夸张、有趣，材料选择与制作过程也简单易行，与米罗的抽象艺术“貌离神合”，是一种极好的教学资源。

　　五、教学建议

　　教学中，通过米罗先生要使者带来的几件具体抽象雕塑作品，展现制作美丽有趣的抽象雕塑应当注意的基本方面。可以安排一个教学尝试：把雕塑作品置于教室中间，让学生围着作品在不同角度进行观看，请学生谈谈自己认为哪个角度看作品最好看，哪个角度看作品最不好看，为什么？再大家讨论、交流一下，使者在学生发表看法的过程中及时强化雕塑的基本审美特征及造型要点。

　　然后，根据米罗先生的抽象雕塑，学生按照前面的分组进行大胆的设计与制作。使者可以引导各组学生设计与制作。

　　在设计制作前，“使者”应该强调每组学生尽量根据自己的表演来设计对应的雕塑，积极鼓励每组学生协作进行表演。

　　在注重学生展现雕塑形态美感的同时，教师可以继续提倡学生在雕塑设计与制作、装饰中大胆运用适当的色彩来加强表现效果。进一步加深学生对于色彩象征意义的认识与体验，强化学生运用色彩表达艺术情感的能力，丰富雕塑的表现语言，加强作业的形式美感，提高学生的学习兴趣。

　　通过游戏的方式展示学生作业是“活动三”比较特别的形式，这是整个教学过程的高潮与升华。让学生在游戏中享受自己的创作成果，这是最好的教学选择。

　　让学生进入一种“游戏”状态，是本课教学成功的关键所在。

　　本课的教学适应性较强，没有对教学媒体的特别需求。对于即使没有任何电化教学条件的学校，也不会影响到教学活动的正常进行。教材在图片选择及资料库准备上也已经提供了对教学活动开展应有的支持。

　　本课教学中积极提倡学生尝试利用自己的雕塑作品与大家一起进行游戏或表演。教师在此应担负起组织者的工作。首先，如果没有在设计与制作过程中的小组探讨及协作，学生之间在最后的展示活动中很难做到积极而且自然的表演协作；然后，如果粗放地让学生自由组合进入游戏过程，势必导致教学中一部分同学脱离教学中心，成为课堂上的看客，使课堂组织陷入无序，教师也难于在游戏过程中积极施加教学影响，在游戏中提高学生的审美与表现能力。

八年级美术教案篇2

　　布置理想的家居

　　教材分析：本课设置从学生生活实际出发，目的在于引发学生对身边熟悉的事物中所包含的美感产生兴趣，探究其中的审美因素，提高学生的生活品位。通过对居室及主题墙面的设计，将学生引导到居室美化这一新知识领域中去，为他们一生在此领域中的探寻和发展打下初步的基础。

　　教学内容与目标:

　　（1）显性内容与目标:居室美化的平面设计与效果图制作。A.房间平面尺度与家具一般尺度的基本概念。B.房间使用功能与美化的正确关系。C.房间色彩与情调的营造。D.家居绿化与美化装饰。E.设计效果图的制作完成。

　　（2）隐性内容与目标:A.对生活的热爱、对美好生活的追求。B.细致耐心、认真完成制作的学习态度和良好品质。C.对身边事物观察、理解的敏锐程度。D.自信、个性培养和倾听师长同学意见的包容胸怀。

　　教学重点与难点:

　　（1）重点:居室的布置设计方案。

　　（2）设计中创新意识、功能意识和审美意识的完美结合。

　　教学过程：

　　1、组织教学

　　2、让我们走进不同的房间，看看怎样的家居布置才是最理想的？（看幻灯）

　　（1）书房的设计最能体现主人的兴趣、爱好和艺术品位

　　（2）你一定有一块属于自己的小天地，你能把它布置得既实用又美观吗？

　　根据学习和休息的需要，合理地划分居室空间。

　　3、客厅是家庭成员进行交流的场所，请想一想布置一个理想的客厅应该考虑哪些因素？

　　（1）体现主人的品位和生活情调

　　（2）家具摆放错落有致、空间利用合理，不过分拥堵

　　（3）色彩明快，色调和谐而富有变化

　　（4）合理划分使用区域，满足人们的学习、生活、运动、或娱乐等需要

　　4、家居设计图中是否可以随意画出家具的大小？为什么？

　　教师出示设计图。

　　你能画出自己居室的平面图吗？

　　方法一、用单色线条绘制的居室平面图：准确、清晰

　　方法二、用色彩绘制的居室平面图：直观、鲜明

　　方法三、用彩纸拼贴的居室平面图：装饰性强

　　方法四、用纸片拼摆的.方法展示居室布局：可变换家具摆放的位置

　　5、主题墙的设计是居室设计的点睛之笔。

　　6、小结：发挥创造力，按着个人品味、感觉或顏色喜好，隨意自由组合自己的家居布置，设计独一无二的理想家居，甚至因不同的时间活动及节日，为家居加添色彩和心思，增加生活情趣。

　　教学反思：由于平时学生一般不会注意房间的大小和家具的尺寸，因此这节课对于这些常规的知识反而是一个难点。上课前可有意让学生去了解一下这方面的知识，或者让爸爸妈妈带着到家居市场去看一看，对上课是很有好处的，对扩展学生的知识面也是有帮助的。比例知识的应用也是本课的一个目的。平时数学课中很少有机会像本课一样实际运用到比例知识，因此，在教学时，一定要让学生先计算出比例，再画图，不要什么都是近似的，导致最后的比例失调，使设计出来的房间和实际相差太大。

　　通过本课的教学给我们的启示是，作为美术教育工作者，我们不仅要努力的传播美术文化，而且同样要注意在自已的教学活动中努力培养学生和教师的创新能力、人文意识、环境意识。

八年级美术教案篇3

　　一、教学目标：

　　1、知识目标：

　　（1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》；

　　（2）了解唐代人物画概况；

　　（3）了解中国古代人物画的发展；

　　（4）学会美术欣赏的学习方法。

　　2、能力目标：

　　（1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力；

　　（2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力；

　　3、情感目标：

　　（1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平；

　　（2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力；

　　（3）了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。

　　二、教学重点：

　　多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》

　　三、教学难点：

　　美术欣赏的学习方法

　　四、教学方法：

　　讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习

　　五、教学过程：

　　（一）、布置课前学习任务。

　　教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。（可制成读书卡片）

　　（二）、播放影视剧《大明宫词》片段，导入新课。

　　激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。导入《捣练图》。

　　（三）、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画：以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。

　　（1）版块设计：

　　学生在掌握一定制作网页方法和要求的.基础上，分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。版块一：仕女画（相关文字、图片）

　　版块二：宋徽宗赵佶（相关文字、图片）

　　版块三：唐女性形象（相关文字、图片）

　　版块四：画家小传（相关文字、图片）

　　版块五：思考与讨论

　　（2）围绕《捣练图》进行研究性学习，充实网页版块。

　　1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料，查阅书籍，上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。

　　2、重点分析第五版块，确定研究内容。

　　教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决，总结。

　　（1）从美术的角度（《捣练图》传达的直接信息）

　　内容分析；构图样式；绘画技法；色彩；细节描写；艺术风格等

　　（2）从历史的角度（《捣练图》传达的间接信息）

　　主要通过画中唐代妇女经济；文化；政治；民族关系：地理角度（信息综合）

　　《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？收集西方古代人物画资料。

　　（四）、学习结果检测、呈示。

　　1、随堂检测

　　由教师出题或学生出题，学生抢答，检验学习结果。（题目如下：）作者及年代；《捣练图》属于什么画种；采用什么构图样式；采用哪些绘画技法；色彩特点；作品风格等

　　2、版块评比。

　　将网页上传到校网站或因特网，对各小组设计制作的版面进行评比，设以下几个奖项：组织奖、创意奖和技术奖，并给予一定的奖励。

　　3、撰写感受或美术论文。

　　将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来

　　将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。

　　第二周美术是人类文化的造型载体

　　一、教学目标：

　　通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。

　　二、教学重点：

　　理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。

　　三、教学难点：

　　美术作品与特定时代文化的联系。

　　四、教学方法：讲授法、讨论法

　　五、教学过程：

　　（一）导入：出示2幅作品——〈〈秦始皇陵兵马俑〉〉、〈〈清明上河图〉〉

　　提问：（仔细观察上述作品后，你能理解它们所反映的历史文化以及经济、政治和生活背景吗？）

　　教师在学生常识性地回答问题后，提出自己的见解：在人类没有创造文字之前，我们对历史的了解主要是通过一些造型实物（绘画、雕塑、工艺品、建筑等）获得的。即便文字出现以后，

八年级美术教案篇4

　　第一课时

　　教学内容：中外卡通故事形象

　　教学目标：

　　1、在了解欣赏卡通画时感受卡通画这一绘画方式在表现形象时特殊的艺术感染力。

　　2、初步学会能用简单的语言从美术的角度评价卡通画。

　　3、学会用大胆、夸张、抽象的卡通画的特殊表现手法画一幅自己喜欢的卡通画。

　　教学过程：

　　一、谈话导入

　　师：同学们放假都看了很多好电视吧？你们最喜欢看什么电视节目？

　　生：略

　　师：这些都是动画片。你们知道吗，动画片和漫画就是卡通。英文中卡通是cartoon读音象卡通，所以我们中国翻译成卡通。我们今天就是要学第一课：出示课题：《中外卡通故事形象》（边放以前的国产动画片）在以前还没有电脑时，要完成一部动画片要画出成千上万的画，把很多个连续动作的画连续播放才能完成一个简单的动作，所以我们把它叫做动画片。

　　二、欣赏卡通

　　1、（出示教材中的卡通图片）教师讲解教科书左边的几个动物明星：

　　（1）《三个和尚》：三个和尚体态个异，高矮胖瘦对比十分强烈，而且样子滑稽可笑，从他们的眼神中不难发现小和尚心里正想事呢。用笔非常简洁，人物内心刻画栩栩如生。

　　（2）《大闹天空》孙悟空，家喻户晓谁都喜欢，他以独特的人格魅力吸引着中外观众。作品线条流畅，色彩艳丽，个性鲜明，造型传神。

　　（3）《米老鼠和唐老鸭》滑稽、夸张的形象、人物幽默风趣、故事精彩跌宕，所有情节都是那么有趣和出人意料，在欢笑声中濡染真善美。

　　2、（播放动画片段）师：注意这些人物（包括动物）形象的动作、神态、特征、性格。播放完师：说说你最喜欢的人物，为什么？

　　先叫几个学生回答再让全班同学集体评价几幅（教师注意启发引导从不同角度评价，主要从美术的角度）

　　第二课时

　　教学内容：中外卡通故事形象

　　教学目标：

　　1、在了解欣赏卡通画时感受卡通画这一绘画方式在表现形象时特殊的艺术感染力。

　　2、初步学会能用简单的语言从美术的角度评价卡通画。

　　3、学会用大胆、夸张、抽象的卡通画的特殊表现手法画一幅自己喜欢的卡通画。教学过程：

　　一、谈话导入

　　二、欣赏卡通

　　1、（出示教材中的卡通图片）教师讲解教科书左边的几个动物明星：

　　（2）《大闹天空》孙悟空，家喻户晓谁都喜欢，他以独特的人格魅力吸引着中外观众。作品线条流畅，色彩艳丽，个性鲜明，造型传神。

　　（3）《米老鼠和唐老鸭》滑稽、夸张的形象、人物幽默风趣、故事精彩跌宕，所有情节都是那么有趣和出人意料，在欢笑声中濡染真善美。

　　2、（播放动画片段）师：注意这些人物（包括动物）形象的动作、神态、特征、性格。播放完师：说说你最喜欢的人物，为什么？

　　先叫几个学生回答再让全班同学集体评价几幅（教师注意启发引导从不同角度评价，主要从美术的角度）

　　三、学生动手

　　玩你说我画的游戏：一位同学描绘一下想表现的人物形象的一些特征。另一位同学把其描绘的形象画出来。（教师引导用夸张特征的方法来表现人物）比如：猪八戒的特点是耳朵大，肚子又大又圆等，你就要把这些地方画的夸张点。还可以画上象征性的佩物——耙子。

　　同学们用自己的笔来画一幅自己喜欢的卡通画（教师巡视指导）

　　第三课时

　　教学内容：趣味水墨（一）

　　教学目标：

　　1．体验墨点的.艺术趣味，学习用中国画的方式和各种不同的墨点来表现心中的构想。

　　2．培养学生学习水墨画的兴趣，创作以“墨点”为主要造型元素的国画作品。

　　3．培养学生的创新意识，发展学生的艺术想象力和创造力。教学过程：

　　一、寻找墨点：

　　课件演示：展现米罗、沙孟海、吴冠中的作品，引导学生探寻画中最基本的造型元素的运用，并引出“墨点”。取师引语：假设：这是三位著名艺术家的作品，谁能说说他们是谁的作品？作品中用了哪些造型符号来表现自己的想法呢？→引出墨点教学实况1：上课班级是一个小县城的中心小学，学生关于美术的知识面不是很广，但仍有小部分学生了解西班牙著名画家米罗的作品，在老师的引导下，学生们发现了这幅作品的一个共同点，即作品中充满了一个独特的视觉符号：点，并表现出对这一造型符号的新奇感。

　　二、感受墨点：

　　课件展示墨点教师引语：“同学看到这墨点你有什么独特的感受？与线、色块等相比，它有什么独特的地方？” 教学实况2：对单一黑点的感受学生们更多地从自己的生活经验出发，如象铝球象一个太阳等、教师适时引导了学生生活中任何东西当离我们越来越远时，都会成为一个黑点、并最终消失。在艺术的感悟中，老师引导学生体验了墨点的抽象性、概括性、多义性等，这一点很重要。

　　三、探索墨点：

　　1．教师现场示范画一个墨点，简单解说画法（如调墨、用水、运笔等）要点后，鼓励学生在自己的小宣纸上用较短的时间画出一个或几个与老师不一样的墨点。

　　2．展示（用实物投影仪）与交流： “说说你画了一个怎样的墨点、它有什么独特之处，是怎样画出来的？” 教学实况

　　3：国画教学并不是定全摈弃示范，相反示范是很重要的，在这个环节，老师作了简单的示范，强调出了墨点表现最基本的注意点、引导学生在表现墨点时关注用笔、用墨、用水与最终墨点效果的关系，并激发起学生对墨点的探索的强烈欲望。在学生的墨点探索活动中，我们发现学生们都能充满兴趣地变化出各种与老师不一样的墨点，在展示与交流活动中也都能充分地表达自己的想法，这一个教学步骤为学生进行墨点的主题创作活动打下了重要的基础。

　　4、欣赏一些不同的墨点，进一步感受墨点表现的丰富性。（如形状、浓淡、干湿、疏密等不同的变化）教师引言：“同学们感受一下这些墨点（课件欣赏），它们与我们自己刚才画的墨点有什么不同？又给了你怎样的感受？”

　　5、为了进一步地开阔学生的思路，丰富学生关于墨点的视觉表象，老师按排了这个教学的步骤，重要的是对这个教学的步骤作了简化的处理，仅仅作为对学生

　　自我探索墨点的完善与补充，我认为这很好地体现了新课程的观念。

　　第四课时

　　教学内容：趣味水墨（一）

　　教学目标：

　　1．体验墨点的艺术趣味，学习用中国画的方式和各种不同的墨点来表现心中的构想。

　　2．培养学生学习水墨画的兴趣，创作以“墨点”为主要造型元素的国画作品。

　　3．培养学生的创新意识，发展学生的艺术想象力和创造力。

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　二、想象墨点：

　　1．单个墨点的联想：“看到这样一个个墨点，你有怎样的想象？可以小组讨论，并想象一个画面。

　　2．组构墨点的联想：看到这样一组墨点，你又有怎样的想法呢？

　　3．学习小结：通过刚才的学习活动，你对墨点又有了哪些新的感受？教学实况

　　4：这个步骤的二个环节是本课的教学重点也是难点，如何拓展学生的艺术想象，教师作了教学的深入，组织了学生的小组讨论和汇报，尤其对于组构的墨点学生们表现出了更浓厚的兴趣，构想出了许多构思新颖奇特、充满趣味的画面。

　　三、欣赏墨点（课件演示）

　　欣赏以墨点为主要造型方式进行表现的作品，体会艺术家与其它小朋友们是怎样用墨点来表现自己的构想的？

　　四、表现墨点：

　　请小朋友自由创作一幅以墨点为主要造型元素的国画作品，看谁的作品表现出墨点的趣味和新意，给人以独特的美感。教学实况7：学生的创作是以小组的形式进行的，相互间可以交流和借鉴，课堂里播放着轻松的音乐。在创作中有的学生主题表现得不够明确，把许多对墨点的构想安排在同一个画面里，这时老师加以了提醒，使学生按一个主题性构想进行构图和艺术的表现。有的学生不太能感受到自己的这种表现形式所具有的一种现代艺术味与美感，而只是好奇地加以把玩，老师也要用贴切的话加以点拔和鼓励。有的学生画出了一些很有意思的构思，如日全食、火警、池塘与蝌蚪等，老师加以了留意，并在评价活动中对这些作品加以了。

　　第五课时

　　教学内容：趣味水墨（二）

　　教学目的：学习传统笔墨技法知识，及在造型中表现的艺术情趣，提高对民族绘画的认识并培养作画的基本功。

　　教学过程：

　　一、组织教学

　　检查学生工具，集中学生注意力。

　　二、讲授新课：

　　（一）导入：

　　现在生宣纸上，用大笔以浓淡不同，相互重叠渗化的点线面笔墨，信手表现几种不同的造型。以无声的语言，加上笔随意转的举动，把学生引入微妙的遐想和情思，趁机提问，“老师用什么工具材料画出来的？你们画过这种画吗？有什么体会？”

　　(二)用笔用墨技法及艺术情趣

　　1、用笔法（结合欣赏、演示与学生尝试）

　　①笔锋运用练习：中锋、侧锋

　　②笔触练习：点、线、面

　　2、用墨法：（结合欣赏、演示与练习）

　　①墨色：浓、淡、干、湿

　　②墨法：笔、墨、色、水相互交融的趣味

　　教师当堂演示用笔蘸墨、蘸色、色墨混合效果的试验以及在造型中的具体应用，树干、树枝及不同用笔形成的点线效果，采用随堂讲练结合的办法。

　　墨法主要包括：泼墨法、破墨法、积墨法

　　泼墨法：一般以大面积的浓淡墨色，采用写意手法，势如泼出，有的先以重墨落纸后，接着以水笔晕开找出形象再加点景；破墨法：应用广泛，但不论浓破淡还是淡破浓，均应把握趁湿接画；积墨法：主要是依据形象由浅到深层层积点，但要干后再接画第二遍，它在形象塑造方面更具特点。

　　三、作业要求：

　　1、墨色的浓淡与水分把握的关系

　　2、墨和色相互作用的效果

　　第一点作随堂练习，第二点是学生做练习的重点，并可作为本课的主要任务。当堂作业的练习，要提醒学生注意水分与浓淡掌握的情况，检查试笔纸和衬纸的运用的情况。

　　四、教学小结：

　　1、表扬笔墨效果，水分把握较好的学生，并展示习作，要求多在实践中体会。

　　2、布置下节课的学具准备。

　　当堂作业的练习，要提醒学生注意水分与浓淡掌握的情况，检查试笔纸和衬纸的运用的情况。

八年级美术教案篇5

　　教学目标：

　　（1）情感：通过对常见生活用品的欣赏评述活动，提高学生的审美能力，增强对生活的热爱之情。

　　（2）知识：学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述生活用品的设计，掌握实用和美观有机结合的设计原则。

　　（3）能力：能自觉地以艺术的眼光观察和分析常见的生活用品，并用恰当的语言进行评述。

　　教具准备：多媒体课件，生活用品实物数件。

　　课堂教学：

　　第一课时

　　一、游戏导入

　　课件展示几组质地不同（不锈钢、塑料、再生纸、陶瓷），造型不一的餐具。游戏规则：同学都是采购员，根据特定的对象，选择合适的餐具并说出理由。

　　二、欣赏评述

　　（课件展示几组生活用品，引导学生欣赏，师生共同分析）

　　1、果盘：枝条交缠，鸡冠花纹，构图大方简洁，红、蓝、白三色搭配古朴典雅，放置水果时，与水果的鲜艳色彩形成鲜明的对比。枝、叶、花、果实在内容上形成一种统一的美感，是平面和立体的结合。

　　2、坐椅：

　　A、木椅：金字塔的造型给人稳固、安全的感觉，使人可以放心的坐下休息，原始的木纹和色彩缤纷的椅垫形成对比，似乎暗示了现代人与大自然的融合。

　　B、折椅：铝合金的椅架，造型简洁大方，可以折叠打包，携带方便。帆布面料比较耐磨，深蓝的色彩又较耐脏，真不失为现代人旅游的好伙伴。

　　C、椅子一组：单纯的颜色，简洁的造型，给人舒适的感觉，看到了就忍不住想坐一坐。同时，不用时要尽可能节省空间的问题设计者也为你想到了，看，几把椅子叠在一起形成的新的立体构成造型，像一座抽象的现代雕塑，不也觉得很美吗？

　　三、合作交流

　　（一）想一想、谈一谈

　　1、购买某种生活用品时你应如何进行选择？

　　2、生活用品的设计应该遵循什么原则？

　　3、通常可以从哪些方面欣赏、分析、评述一件生活用品？

　　（课件逐一展示问题，分别请同学发言）

　　（二）看一看、比一比

　　手机：（分组训练，相互讲解）

　　A款：外形方正规整，蓝色的屏幕和银色的机壳形成色彩的差异，喜欢它的人应该是工作严谨，一丝不苟的人。

　　B款：精致小巧的外形，机盖上镶嵌着璀璨的宝石，更显得高雅尊贵，是很多女士的掌中爱物。

　　C款：流线外形和金属质感，传达出独特的信息，机盖合起后呈简洁的弧形造型，活泼的式样加上多种富有青春气息的色彩，深受年轻人的喜爱。拿在手中，置于衣袋，都会使人感到很舒适。(录音讲解，学生对照。)

　　（三）写一写、讲一讲

　　设计艺术是为生活创造的艺术,为了使人们生活环境和使用的物品既实用又美观,需要预先进行设计,寻求最合理的形式,同时又是美观的,符合生产制作要求的形式、现代设计可以分成建筑艺术设计、产品设计、视觉传达设计和环境艺术设计等几大领域。设计形式是由其用途决定的，也就是功能决定形式。在日常生活中，大家应该注意分析、认识你所接触到的器物及环境，提高对设计艺术的认识，也会发现需要改进的设计。

　　工业产品在现代人的生活中占有很重要的位置，处处都要接触到，为人们提供方便。工业产品的功能是首要的，同时又应该符合生产的要求，功能的合理也是构成美的重要条件，应按照美的规律去创造。

　　第二课时

　　一、复习上一节课的知识

　　请学生拿出自己带来的各种生活用品，根据自己的感受在纸上用几句话写出这件生活用品的设计好在哪里？你对于这件生活用品的设计还有什么更好的建议吗？

　　二、导入新课

　　室内环境装饰的种类是多样的，除去绘画之外，还可以用多种材料和不同的技术制作，重要的是要发挥想象力，充分利用材料的特点，形成不同的形式和风格，不仅好看，而且还要有意味。同学们可以尝试着去做一件。

　　小组交流。

　　三、新授内容

　　1、室内装饰品的设计与制作。

　　在一万年之前，我们的祖先就发明了制陶技术，最初的造型样式，主要是为了满足于实际使用的要求，之后便开始了以功能为主要目的`，同时又有结合形式美观的或特定功能的设计，并且越来越丰富。

　　请勇于展示的同学上讲台展示自己带来的生活用品，并谈谈自己的欣赏感受。

　　试一试、摆一摆，并尝试自己进行室内装饰品的设计与制作。

　　2、设计产品的鉴别与选择。从几把形式结构完全不同椅子，可以看到不同的用途，对椅子的造型样式起着决定性的作用。

　　3、欣赏课本上的门把手图片，激发自己尝试进行室内装饰品设计的愿望。

　　在日常生活中，你是否注意过各种门的把手，其中有房门把手、窗户把手、车门把手、柜门把手等，造型各不相同，在把握的时候触觉感受也不尽相同，甚至用力的程度也不一样。门把手也有功能和形式关系，下面可以试着分析这几种门把手的特点。

　　通过我们对这些门把手的研究，我们发现这些门把手具有不同的适用功能和不同的造型材质美感，你能辨别它们各自适合安装在哪里吗？

　　可以根据自己的需要，选出你最喜欢的把手。

　　四、课外拓展

　　课件展示几组日常生活用品，在学生浏览欣赏的过程中提出要求：

　　1、在平常能针对各种常见生活用品的设计，分析其优缺点，提出改进的建议。

　　2、在父母、亲友购买生活用品时，能运用所学知识，为他们提供合理的建议。

八年级美术教案篇6

　　教学目标：

　　(1)学会居室美化的平面设计与效果图制作。

　　(2)培养学生对生活的热爱、对美好生活的追求。

　　(3)培养学生细致、耐心、认真完成制作的学习态度和良好品质。

　　(4)学会对身边事物观察、理解的敏锐程度。

　　(5)自信、个性培养和请顶师长同学意见的包容胸怀。

　　教学重点：

　　居室布置设计方案

　　教学难点：

　　设计中创新意识、功能意识和审美意识的完美结合。

　　教学方法：体验法、讨论法、查阅法

　　教学过程：

　　一、引入新课：

　　聆听歌曲:《让爱进我家》

　　1、教师提出问题：生活中，我们停留时间最长的地方是哪里？学生回答：家。引入课题。

　　2、教师：提到家，想到最多的是哪些词汇？

　　学生：温暖、温情、亲切、父母、兄弟、姐妹等

　　3、教师：这些温暖、亲切、充满生活气息的氛围靠什么来营造。学生：亲人之间的言行，室内的陈设、装饰、色彩、灯光营造的气氛等等

　　二、教师：联系我们学过的美术知识和生活中的实际感受来想一想：怎样的家居布置才是最理想的？你喜欢什么样的家庭环境？讨论一下。

　　学生讨论。

　　1、每组推荐发言人把大家讨论的主要内容谈一谈，其他同学注意听，然后归纳出重点。

　　学生发言。（可以各抒己见，不一定准确）

　　2、教师引导学生欣赏课本学生作业逐步归纳出正确的结论。对范例加以评述。让我们走进不同的房间，看看怎样的家居布置才是最理想的？客厅是家庭成员进行交流的场所，请想一想布置一个理想的客厅应该考虑哪些因素？

　　（1）体现主人的品位和生活情调

　　（2）家具摆放错落有致、空间利用合理，不过分拥堵

　　（3）色彩明快，色调和谐而富有变化

　　（4）合理划分使用区域，满足人们的学习、生活、运动、或娱乐等需要

　　（5）书房的设计最能体现主人的兴趣、爱好和艺术品位

　　3、教师提问：划分好区域后在干什么?学生总结:布置家居，色彩搭配，体现个性，你一定有一块属于自己的小天地，你能把它布置得既实用又美观吗？

　　根据学习和休息的需要，合理地划分居室空间。

　　4，家居设计图中是否可以随意画出家具的`大小？为什么？

　　教师出示设计图。

　　你能画出自己居室的平面图吗？

　　方法一、用单色线条绘制的居室平面图：准确、清晰

　　方法二、用色彩绘制的居室平面图：直观、鲜明

　　方法三、用彩纸拼贴的居室平面图：装饰性强

　　方法四、用纸片拼摆的方法展示居室布局：可变换家具摆放的位置

　　三、学生作业（每俩人一组，一人为设计师。一人为甲方）每组设计一个单元方案）

　　四、作业展评，学生互评，教师点评。

　　五、小结：

　　发挥创造力，按着个人品味、感觉或顏色喜好，隨意自由组合自己的家居布置，设计独一无二的理想家居，甚至因不同的时间活动及节日，为家居加添色彩和心思，增加生活情。在歌声《越来越好》中结束本课。

八年级美术教案篇7

　　（第一课时）

　　1、课前一周，布置学生课余到学校附近书店调查一些封面设计具有特点的书、

　　学生介绍自己喜爱的书籍封面

　　2、请学生介绍自己收集或者喜爱的书籍封面设计、（注意及时总结学生从哪些方面介绍书籍封面，积极肯定学生对封面设计美感朴素的认识与思考、）

　　教学引入

　　3、教学归纳引入：

　　书籍封面设计一般从图形，文字，色彩等几个方面进行、常见的方式是以图形为主，图形与文字的有机结合、其实，单纯以文字为主要的设计元素，把文字看成一种可以进行设计的图形符号，同样可以产生视觉冲击力，体现与众不同的设计意味、

　　文字组合，变化，构成为主的设计方式、

　　展示分析海报设计作品

　　4、展示两组以文字图形设计的优秀海报并加以借鉴、分析作品中文字图形设计的大小，位置，形状，色彩变化及设计特点、

　　先引导学生总结归纳一些实用的文字图形设计技巧，然后教师再升华总结、

　　更多从文字造型设计，大小变化，位置安排，色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计、

　　位置变化：

　　疏密，虚实，藏露，错落，上下，偏正，曲直，纵横，集点成线，集线成面，对齐方式、

　　布置学习活动及活动要求

　　5、布置学习活动及活动要求：

　　选择自己喜爱的.书籍，进行封面布局的版式设计、

　　（尝试把文字都看成几何方块，注意大小，位置，形状，色彩的变化与设计、）

　　展示学习活动及活动要求、

　　学生练习尝试

　　6、学生动手练习尝试、

　　（教师参与各个小组学生的设计探讨过程，引导学生寻找更佳的设计方案，选择更优化的制作表现手段、教师的引导不要演变成一种包办，激发学生不断完善设计的欲望及提供努力的方向是教学辅导的核心、）

　　（第二课时）

　　（课前用适合设计绘制的白纸包装一本自己喜爱的书籍准备重新设计、）

　　分析书籍封面

　　1、分析一组以文字元素为主设计的中外

　　教案《八年级美术上册《我喜爱的书》教学设计》，来自网！

　　书籍封面、（引导学生运用上课时学习的文字设计知识进行分析、）

　　展示一组中外书籍封面、

　　总结学生练习

　　2、回顾总结上课时学生练习的情况、

　　（教师针对版式设计问题提出学生需要改进的建议、）

　　投影仪配合、

　　布置学习活动及活动要求

　　3、布置学习活动及活动要求：

　　选择自己喜爱的书籍，尝试把文字看为主要设计元素，根据自己对书籍内容的理解，对原有书籍封面进行再设计、

　　（提倡选择水彩笔，蜡笔等简便，易行的绘制工具，探索剪，贴，镂空，拓印等省时，实用的表现技巧、

　　英文及其他文字符号也都属于文字图形设计元素、

　　提倡先设计几个创意草图，比较后再选择确定其中一个加工完善，完成正稿设计与制作、）

　　展示学习活动及活动要求、

　　学生分组练习

　　4、学生分组练习，教师辅导、

　　（教师的引导侧重强化学习活动的要求，激发学生探索封面设计、）

　　展示与评价

　　5、作业展示与评价、

　　（学生介绍分组对比原有书籍的设计，介绍本组最佳设计作品的特点，教师积极引导同学之间探讨各组设计作品的特点与不足所在、）

八年级美术教案篇8

　　教学目标：

　　1．通过对一些有代表性的作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会，美术与历史，美术与文化的关系。

　　2．并对“美术作品以它独特的方式承载，展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。

　　3．通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。

　　教学重点与难点：

　　1．理解：美术是人类造型文化的载体“这一基本认识。

　　2．美术作品与特定时代文化的联系。

　　教具：

　　幻灯片，教材，白纸，笔

　　教学流程：

　　导入新课：

　　上课,同学们好!

　　今天我们的学习内容是《美术是人类文化的造型载体》。

　　我们要来欣赏美术作品带给我们那些感受？并来分析美术与政治，经济，历史，社会生活，社会生产有哪些联系？

　　青铜文化

　　唐代人物画

　　建筑文化

　　服饰文化

　　新授设计：

　　一，青铜文化

　　在欣赏的过程中，我们需要思考如下三个问题：

　　1．为什么称商周为青铜时代？

　　2．青铜器是实用品吗？

　　3．青铜器带给我们什么样的美感？

　　（设计意图）：

　　如何来理解“美术是人类造型文化的载体”这句话，让学生带着问题从如下几个方面进入学习。

　　a司母戊方鼎

　　商代后期祭祀用的青铜方鼎，因其腹内刻有“司母戊”三字而得名，现藏于国家博物院，是目前已发现的最重的青铜器，上竖两只直耳，发现时已缺损一个，后来根据原有的又补上，耳部外侧雕刻着2只相对的猛虎，张着大口衔着人头，充满了神秘色彩。

　　b人面纹铜钺

　　这件铜钺体型巨大，两面都雕刻着五官都突起，极力夸张狰狞可怕，令人望而生畏，据史书记载，钺是一种古代兵器，青铜制圆刃或平刃，安装木柄用来砍杀。

　　c虎食人卣

　　食人卣是青铜器珍品，造型取自虎与人相抱的姿态，虎的后腿和虎尾支撑地面，构成卣的三足，虎前抓抱一人，人面朝虎胸蹲坐，虎口大张，齿牙森列，虎身有各种纹饰，以人兽为题材，表现了怪异的，虎是奴隶主的象征，人是奴隶的象征。

　　d莲鹤方壶

　　一件藏于北京故宫博物院，一件藏于河南博物馆，壶盖呈双层盛开的莲花形，中间立一展翅欲飞的仙鹤，胡耳是两只龙型怪兽，通体雕有蟠螭纹，四角各立一小兽，构思新颖，设计巧妙，被誉为时代的象征，壶是古代酒具的一种，也是礼器的重要种类之一，《诗经》中有记载“清酒百壶”，指的就是这类器物。

　　回到问题：

　　1、为什么称其为青铜时代？

　　公元前八世纪的商代和西周初期，青铜工艺发展到了鼎盛时期。显示冶铜铸器工艺阶段的到来，标志着人类文明历程的一个新时代。

　　2、青铜器是实用品吗？

　　是，实用美术，顾名思义，一是实用，二是美观，现在因为年代久远，成为古董文物。

　　3、从下面选项中选择一词概括青铜器带给我们什

　　么样的美感？

　　①柔美②优美③壮美④凄美⑤狞厉美

　　因为青铜器是生活用品，同时又是兵器或礼器，所以

　　它具有一定的震慑作用，所以他是一种狞厉美。

　　（设计意图）：

　　通过对青铜文化的学习，了解这一古老器物的造型特点，造型题材以及它的多种作用，学生对于这一陌生又古老的青铜器物有了更新更准确地理解，同时也了解了商周时期的社会审美，社会发展程度。

　　二，唐代人物画

　　接下来我们进入唐代人物画阶段，同样的，边看边思考：

　　1．你从唐代的绘画作品中看到那些信息？

　　2．唐代是一个怎样的社会？

　　3．唐代社会崇尚什么样的审美观念？

　　有一首诗，昨日入城市，归来泪满巾。遍身罗绮者，不是养蚕人。（蚕妇，宋，张俞）

　　这里的罗绮者，罗绮人物指的就是：身穿绫罗绸缎的宫廷贵族

　　a簪花仕女图

　　画面描绘的是五个宫廷贵妇在庭院中游乐的场景，全卷共分为：采花，赏花，漫步，戏犬

　　b捣练图

　　这幅画的名字大家再熟悉不过了，“练”是一种丝织品，刚织成的时候质地坚硬，需要经过沸煮，漂白，再用杵捣，才会变得柔软洁白，全卷按照劳动工序分为：捣练，缝制，熨练。

　　第一幅描绘的是四个人用木杵捣练的场景，第二幅中一个人坐在地毡上线，另一人坐在木凳上缝制，第三幅是几人熨烫的场景，还有一个顽皮的`小女孩，在布下面窜来窜去。画家采用“散点式”构图，不仅生动地图解了这一劳动场景和工序，还注重了细节的刻画，比如捣练时上挽的衣袖，扯练时为了用力的微微的后倾，几个小孩的穿插，还有唐朝熨斗的受热过程，使整个画面人物与场景都真实生动，充满了生活的情趣。

　　一个是隋代人物造像，一个是唐代人物造像，不同时代的审美标准。

　　回答问题:

　　1你从唐代的绘画作品中看到那些信息？

　　色彩鲜艳,线条流畅,构图讲究,显示了唐代高超的绘画艺术水平,同时生动地体现了当时社会高度繁荣发达的政治,经济,文化,染织技术等,是封建文化灿烂光辉的时代

　　2唐代是一个怎样的社会？

　　是我国历史上的鼎盛时期,其影响之大,以至于现在华人在国外居住的地方还叫做“唐人街”

　　3唐代社会崇尚什么样的审美观念？

　　以胖为美，代表人物——杨玉环

　　（设计意图）：

　　以最典型的唐朝人物画，引申出画面表现出的多种文化内涵，比如政治，经济，绘画，纺织技术，审美水平等，再联系学习过的历史知识，就能够非常直观和准确地从画面上看出整个的唐代社会。从而达到了解“美术是人类文化的造型载体”这一主题。

　　三，建筑文化

　　不同地域，不同国家体现出的人文内涵也是不同的。

　　问题：

　　1．说一说这些建筑是哪个国家的？说一说他们不同的建筑风格。

　　2．这些建筑体现了什么样的文化与？强调了什么？

　　a白云观

　　道教是的本土宗教，道观更是对佛寺的模仿，以砖木结构为主，建于山林之中，体现了人与自然融合的哲学。白云观有“全真第一丛林”的美称，是北京最大的道观，也是古代北方道教的中心。

　　b伦敦圣保罗天主教堂

　　建于城市，采用的是石料和水泥，并沿用了古希腊的的立柱和罗马穹隆顶，高耸的尖顶将人的意识引入导入天国，当你站在这样的一个地方，阳光透过玻璃窗，投射到你面前的是五彩斑斓的光芒，你会有一种什么样的感觉？

　　（设计意图）：

　　通过中西方建筑的对比，了解不同地域，不同国家的审美标准是完全不同的，不同的艺术主题表现出了不同的文化，不同的审美标准和理想形象。

　　四，服饰文化

　　郭沫若说：衣裳是文化的象征，是的形象。

　　请思考：

　　1．你从服装的演变中看到什么？

　　2．服装美的主要特征是什么？

　　欣赏中提问和解答问题

　　a晚清女装：中式，布料，缠足，反映了当时传统文化的强烈影响

　　b民国女装：中西式，小皮包，烫发，反映出当时社会已受到西方文化的影响，女性在一定程度上从家庭走向社会

　　猜一猜哪个时期的照片？

　　三十年代：剪发盛行，发式多变，旗袍更是进入盛时，称为女装的代表

　　c时尚女装：现代社会，生活质量被提到首位，品味和格调使得我们的着装更加多元化，个性化

　　从服装的演变，我们能够看到社会的大变革

　　（设计意图）：

　　服装体现了一个社会的审美标准，从服装能看到清末民初，到现在现代社会一路服装的变革，以及女性所展现出来不同的风貌，都能使学生感受到文化影响了服饰，服饰代表了文化。

　　从青铜文化，唐代人物画，建筑文化和服装文化四个部分来分析美术作品通过不同的载体来体现和表达出不同的历史文化和社会信息.

　　感受与实践

　　清明上河图

　　清明上河图是张择端存世的唯一一幅珍品，被称为“活化石”，它生动地展现了十二世纪城市生活的面貌，描绘了清明时节汴京的繁荣景象，是当年汴京繁荣景象的见证。通过这幅画我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活，具有极高的史料价值。

　　昨天对于今天来说，就是今天的历史，《清明上河图》就是一幅看得见的历史，现在请你表现现代都市，你将采用哪些元素？一些提示，街道的景象，建筑，人的面貌……等等

　　（设计意图）：

　　清明上河图就是一个典型直观的描绘了社会生活的艺术作品，学生会按照清明上河图的指引，用构思绘画的方式来表现现在的都市生活，用实践的方式来理解“美术是人类文化的造型载体”

　　课后：

　　通过学习，大家是不是了解了“美术是人类文化的造型载体”这句话的含义，在人类没有创造文字之前，我们对历史的了解就是通过一些造型实物，比如：雕塑，绘画，工艺品等，即便是有了文字之后呢，我们仍然需要通过造型实物来给与直观的印证，所以，一件美术作品不仅具有美学价值和实用性，它的造型和形象因素同时向我们了一个地域，一段时期社会的文化及诸多方面。

　　（设计意图）：

　　告诉学生美术与人类文化的传承关系，使学生善于观察，并且体会不同的造型实物能够表现不同的文化特征，从而培养学生观察力和联系多学科的思考能力，形成一种良好的美术欣赏习惯和发现各种关系的综合思维能力。课后反思：通过对一些作品的欣赏、比较，学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系，对《美术作品以他独特的方式承载、展示人类文化的观点》有初步的理解和认识。