美术教案

时间：2023-07-22 07:28:07 美术教案我要投稿

美术教案[优]

　　作为一无名无私奉献的教育工作者，常常要写一份优秀的教案，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。那要怎么写好教案呢？下面是小编帮大家整理的美术教案10篇，希望对大家有所帮助。

美术教案[优]

美术教案篇1

　　活动目标：

　　1.感受剪纸艺术的美、对剪纸活动感兴趣。

　　2.尝试用挖空、折剪法等技能剪出各种图案的窗花。

　　3.鼓励幼儿与同伴合作绘画，体验合作绘画的乐趣。

　　4.引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

　　活动准备：

　　1.教师和幼儿收集民间窗花的资料，如图片、年历、画报等。

　　2.红色手工纸每人3张。剪窗花步骤图、剪刀、胶水或透明胶。

　　幼儿学习资源6第14页、教师教学资源。

　　活动过程：

　　1.感知漂亮的窗花。

　　(1)和幼儿一起讨论：过年的时候，为什么许多人家都喜欢在窗户上贴窗花?。说一说自己见过的窗花是什么样子的?

　　(2)观察民间窗花的挂图，说说上面是什么团，了解窗花图案的含义。

　　(3)老师即兴剪窗花，请幼儿仔细看看老师是怎样剪得。

　　启发幼儿说说老师剪窗花的过程：现将正方形对角折三次，再在两边减掉小三角、小半圆图案。

　　2.学剪窗花。

　　(1)出示窗花步骤图，教师引导幼儿根据步骤图的提示先将纸对角折三次，变成一个小三角形，尽可能边对边、角对角。在用剪刀大胆的在三角的两边间隔着剪掉三角形、半圆形等图案。最后打开观察。

　　(2)针对幼儿出现的额问题引导思考：为什么容易剪断，是窗户啊不完整?怎样才能好看?

　　(3)幼儿结合自己的探索经验，再次剪窗花。

　　3.贴窗花并交流、欣赏作品。

　　(1)让幼儿将自己剪得窗花张贴到窗子合适的位置，比较贴窗花和不贴窗花的窗户有什么区别。

　　(2)自由欣赏同伴作品，体验通过自己的双手让活动室变美了的.自豪感。

　　教学反思：

　　幼儿美术活动，是一种需要他们手、眼、脑并用，并需要把自己的想象和从外界感受到的信息转化成自己的心理意象，再用一定的美术媒介把它表现出来的操作活动。

美术教案篇2

　　【设计意图】

　　调动幼儿的探索能力，鼓励幼儿去发掘床单的其他功用。

　　【活动目标】

　　1、通过花样玩床单，丰富幼儿身体运动体验，发展动作的灵活性和协调性，激发幼儿的创新能力。

　　2、通过游戏，让幼儿体验与同伴友好合作游戏的乐趣，发展幼儿的交往能力，培养活泼开朗的性格。

　　【重点难点】

　　1、重点：充分调动幼儿积极性，激发幼儿的.探索及创新能力，发现床单的新玩法。

　　2、难点：幼儿对床单的操控能力的不足。

　　【活动准备】

　　1、幼儿人手一份80㎝×100㎝的床单。

　　2、教师所用的大床单。

　　3、一部分备用物品。（娃娃、花束、石子等）

　　【活动过程】

　　一、进入场地，活动身体。教师带领幼儿做热身运动。

　　1、教师出示床单，引导幼儿认识床单。

　　2、幼儿描述床单的作用。

　　二、探索床单的不同玩法。

　　1、鼓励幼儿探索床单的其他功用。

　　2、幼儿自由探索床单的玩法，教师可引导幼儿用多种方法进行游戏，如：跳床单、拉大锯、叠床单、拔河、抬轿子、划小船、绞麻花、大海浪、袋鼠跳等动作，鼓励幼儿开创新玩法。

　　3、幼儿两人一组合作探索床单的新玩法，促进同伴间互相学习能力的发展。

　　4、请一组幼儿师范自己的床单玩法，并带领全体幼儿练习。

　　5、幼儿四人一组合作探索床单的新玩法，体验与同伴友好合作游戏的乐趣，发展幼儿交往能力。

　　6、教师带领幼儿进行集体游戏，感受游戏的乐趣。

　　幼儿进行角色扮演（扮演小鱼），教师利用大床单做出海浪，小鱼在海浪里穿行。

　　三、活动结束。

　　1、活动结束，幼儿整理自己的小床单。

　　2、带领幼儿做放松运动。

　　3、退出场地。

　　【活动反思】

　　活动刚开始时部分幼儿感到没有头绪，可是看到其他幼儿玩得尽兴时他们的情绪而被调动起来，都积极地参与到活动中去，将自己想到的各种新玩法展现出来，在幼儿探索的过程中，由于老师过于注重课程的时间限制，没能给予幼儿充分的时间去玩耍。另外，对于个别幼儿出色的玩法只是在小组内给予赞扬，没有及时地分享给其他幼儿，这是不足之处，应该值得注意。准备的备用物品，很多幼儿并没注意到，也没有运用，这一点可以在活动进行前提示幼儿。

美术教案篇3

　　目的：

　　通过结构素描（或中国画线描）的训练，使学生掌握以线来造型的能力，逐步掌握中国画的造型的专业语言。

　　要求：

　　经过六周的训练，使学生了解结构素描的要领，并使用这种语言用在造型方面，做到准确合理得当。

　　难点：

　　学生由已掌握西画的素描基础，为线描为主的结构素描，在观察方法、表示方法方面均有较大区别，如何由明暗调子转化为以线为主的画法是主要难点。

　　过程：

　　该学习节段计六周时间，第1周讲授素描概述，演示方法，第2周练习结构素描的写生，第3、4两周在写生对象方面加强变化，第5、6两周，进行速写练习（全身人物动态写生）。

　　方法：

　　以讲授、演示、练习和课堂讨论相结合。

　　素描的发展及技法演变概述

　　（2学时）

　　当今的美术创作和美术教育对素描含义的理解各有所见，但作为绘画艺术来说，素描是造型艺术的基础，这一观念在美术界已成为共识。在高等美术专业的基础教育中，起主导作用并作为各种造型艺术基础的依然是素描。

　　“素描”这一概念是西方绘画范畴的产物，是指绘画中的单色画，是运用点、线、面、明暗艺术处理形体结构的最基本的绘画。它是一种绘画形式，更是一门科学。

　　欧洲14、15世纪的美术创作多的壁画为主，造型富有装饰时，以线描绘形体为主，往往人物和背景脱节，16世纪意大利有了美术学院，出现了正式的课堂

　　素描美术教学。文艺复兴时期的达·芬奇，米开朗基罗，拉裴尔以及后来的提香，他们作品解剖准确，结构关系很好，到了17世纪素描已达到了完美的境界，如荷兰的伦布朗，西班牙的委拉斯贵支等一些著名肖像画家，他们根据人物的具体特点进行艺术创作，造型、比例结构准确，画面与环境的刻画浑然一体，统一和谐，真实感人。画面人物与环境空间的处理，光的运用已成达到理想的效果。17世纪的素描已经摆脱了14、15世纪的装饰效果，形体的光色之中尚有线的因素存在，人和背景的关系也更加统一和谐，从造型因素来讲，这时期的素描和我们现在的素描有许多共同之处，已经很成熟了。绘画艺术进入19世纪，由于光学，色彩学的产生和透视、解剖学的发展，这时期产生的印象派的素描具有色彩感，并加强了画面的外光虚实的关系。

　　中国素描艺术的发展主要是在新中国成立以后。当时我国的素

　　描教学引进了俄罗斯19世纪以后的契斯恰科夫素描教学体系，要求结构准确，整体感强，有体积感、色彩感、厚重感、虚实空间感强，讲究透视，解剖关系的正确，这种方法为我国培养了一大批的优秀艺术家。但也有负面的影响，那就是形式风格体裁内容的单一性。

　　从美术史上来看，西方素描在基本规律，基本造型及教学规律的要求方面大体是一致的。只是由于国家、背景、风景风俗文化，以及习惯不同，因此作品的呈现的面貌也就在所不同。德国从15世纪的丢勒的画开始就比较强调结构，颜色比较单纯，以质朴、真挚和鲜明的性格的描写为其特色，力求忠实于对象，追求自我的精神感受。素描结构严谨、笔法细致，线准确有力，形象性生动传神，人物刻画都具有鲜明的个性特征，法国的素描作品在自然而然的方法中产生，强调对比关系，重视人物情感和动势的描绘，线条优美轻重颤动的线条表现出音乐般的节奏感和装饰性，色调和谐透明，画面有一种理想与虚构的现象，而意大利的素描艺术结构和谐平衡，善于用明暗渲染塑造形象，善于表情和心理特征的描写，构图巧妙，刻画人物形象精确入微，素描手法灵活生动，有的轻快流畅，有的大胆，豪放，均以其自然、纯朴、与和谐引人入胜。

　　中国的白描，实际上也是一种素描，它主要是运用单色线条来表现中国画家对物象的心理感受，重在形体本身的结构，着重研究由这些结构所造成的物象精神实质，在表现物象时，白描基本上排除从固定的兴源出发或条件色出发的西洋素描观察表现法，以笔墨放笔直取，形成了中国画以白描为造型基础的审美特色。

　　线描是一种最能直写胸臆，抒发情感和体现个性特色的表现方法，它简洁概括而又变化无穷。

　　具体说，线描在画面上呈现的线条不但能够描绘形象，而且还有着各种不同的美感，它在我们生活周围中的许多物象上随处随时可见，并且因物而异，千变万变，线条的运用和美感又因人而异，这包括了两个方面。一是画家因时代、地域、种族性格、气质、素养、年龄以至境遇上的不同，在线条运用的方法与效果也会不同，即使采用同一种方法进行描绘，其线条所体现出来的情味也不会如出一辙地雷同，足见线条之奇妙莫测了。二是被描绘的对象因时代，地域、种族、职业、性格、气质、素养、年龄、体魄、境遇以致兴趣爱好不同，就会形形色色、千差万别，而成为画家们无穷无尽的研究课题，所以线描这一艺术领域无疑是画家们可以纵情翱翔的天地。

　　中国画注重飞动姿态之节奏和韵律的表现，这内部的运动，就是用线纹来表达出的物的骨气（见宗白华著《美学散步》）其所追求的是“一种建筑的形线美，音乐的节奏美，舞蹈的姿态美。”而节奏美，姿态美有赖于形线美方能体现出来，形又须由线来表达，所以归根结蒂还须研究线条的美感，线的特性和线的.规律，这正是中国绘画的一大特点。也是线描技法本身的研究核心，这一认识对于从事中国人物画和教学的人来说都是十分重要的。

　　今日高校的素描教学一般是通过临摹优秀素描作品和通过石膏写生（几何形、人物）；静物写生、头像写生、半身像写生、全身像写生、人体写生等几种形式来完成的，时间上分为长期素描和短期素描、方法上有临摹、写生默写、记忆等。素描是美术教学中的一门重要的课程，也是一名绘画工作者修身要学习和使用的一种绘画形式，学习素描艺术要具有顽强的精神，持之一恒的能力。

　　素描教学可分为再现性和表现性训练。再现性素描包含造型艺术应具备的一切基本规律，如透视、解剖、光影、空间、质感、量感。形式上有物理形态、数字基础结构关系、几何形式，把透视空间、光影和色阶、质感机理解剖和结构作为表现客观对象的要求。表现性素描是深入到物休内部分析理解物体，通过节奏感受，形态转换，主观处理，进而上升到一种精神领域，使物体本质得到表现。在低年级的素描学习中，通过主体对客体的介入在对客观对象分析的基础上，依据对象的客观原则逐步掌握透视、空间、质感、量感、明暗等规律，高年级的素描教学应强调表现性，学生在教师的指导下，善于从客观事物的外部表象中得到感受，然后经过理性分析，判断，唤起作画的情感，从而表现和提示客观事物的包含的深刻内容和内在本质，把一般人们看不到的东西表现出来。在素描训练时应逐步学会主动参与和取舍，面对模特时要有情感的投入和心灵的感应，不要简单地模拟和重复表现客观对象，应有感而发，以情取势，以神写形，用心灵去体验，感受对象特征和内在的心理活动，具体的强化艺术形象，抓住对象内在的韵律予以表现，赋予对象新的生命力。

　　在素描的学习中，对技法的掌握是相对容易做到的，因为技尖

　　画面上是具体的、可视的，通过实践可以掌握。而作为深层的思维活动，观察能力和审美感受是抽象的、不可见的，是不易具体传授的，只有通过一些特殊手段的训练才能使个人的感受能力得以提高。当然，在高年级的素描教学之中也不能因强调了表现性而忽视了对客观对象外在形体的塑造，对人物基本形体的了解和塑造是最基本的，也是最直接的表现形式。只有在充分了解了对象的基本形体后，才能在所认识的基础上进行夸张、变形，将自己的感受投射到作品中，这是从外到内的，从感性认识到理性认识的升华过程。

　　素描的学习训练应与现实的生活紧密相连。让学生的目光从画室转向大千世界，把课堂中的素描教学感受与外面的世界联系起来，让学生感受现实世界鲜活的生命力，从而跳出以往经验式的概念，寻找物象本身的特性。这样可以提高学生感受可视世界的兴趣，发掘生活的意义。教师要给学生提供大量的生活实践空间，逐步让他们把课堂作业与课外作业相联系，进而产生创作意向，使素描体现出自身的价值和意义。

　　当今的绘画艺术呈现出多元化趋势，对艺术风格和形式上的探索更加活跃多样，我国素描教学从理论上到实践都有待于同行们去进一步的发展和完善。

　　思考题：

　　1、当代中国绘画与素描的关系？

　　2、中国画是否需要西画素描？

美术教案篇4

　　活动目标：

　　1、能运用点、线、形来装饰春天的景物，尝试以线、点、形创作新颖的图案。

　　2、能按自己的想象大胆创作，感受线条图案变化的艺术美感。

　　3、感受春天的美，体验春天来到的喜悦，喜欢春天热爱自然。

　　活动重点及难点：

　　活动重点：用点、线、形来装饰春天景物

　　活动难点：幼儿能够大胆想象和创作新颖的线条图案。

　　活动准备：

　　1、ppt春天来了（春天的天气、春天的动物、春天的植物、春天的人们）。

　　2、投影机、春天的线描画范例。

　　3、记号笔、马克笔、白纸、卡纸。

　　4、多种点、线、面的图案范例。

　　活动过程：

　　一、导入活动，发现春天的特征

　　1、问题导入：春天悄悄来了春天在哪里呢？小动物、小植物、天气和人们都有哪些变化呢？

　　2、幼儿交流自己的发现，教师根据幼儿的讲述播放相关ppt。

　　二、展示线描画

　　1、投影教师作品，幼儿主动观察提取作品中的'各种（点、线、面）等元素。

　　看看，说说这幅画画了什么？说说你的感觉？图画中有什么样的花纹？

　　2、展示（点、线、面）的范例。

　　（1）点画法：展示点的种类、点的效果、点的要求

　　（2）线画法：线的种类、线的效果、线的要求。

　　（3）面的画法。

　　（4）点、线、面多样组合。

　　三、提出作画要求

　　1、作画前先酝酿

　　自己要选择春天里什么特征进行绘画，需要用什么线条装饰美丽的春天？

　　2、鼓励幼儿大胆创作出新颖的线条图案来装饰作品。

　　（1）注意各种装饰元素的疏密变化。

　　（2）注意各种元素的组合变化。

　　（3）作画的时候注意坐姿保持安静，注意力集中，养成良好的绘画习惯。

　　四、幼儿创作，教师及时指导，对幼儿创造性表现的作品及时给予肯定。

　　（1）引导孩子自由发挥，鼓励幼儿大胆尝试用不同的点、线、面的运用。

　　（2）帮助能力较弱的幼儿变化各种线条花纹。

　　五、观赏评析作品

　　1、请幼儿讲述自己线描的春天。画中有哪些自己创作的新图案。图画想表达什么？

　　2、幼儿相互欣赏作品，找找缺点，赞赞优点。

　　教师小结：

　　春天是万物复苏、生机盎然的季节，即使我们选择了色彩不丰富的线描来表现多彩的春天，我们的画也不失色。多变的线条图案对春天进行了细致入微的刻画，让我们看见了春天不一样的美。

美术教案篇5

　　一、学生情况分析

　　本册教学对象是二年级学生，有以下特点：

　　1、学生有浓厚的绘画兴趣。

　　2、学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力，能进行完整的画面构思、表现。

　　3、学生缺乏持之以恒的学习精神和坚定的美术学习目标。

　　二、教材分析

　　本册教材分造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望。

　　(一)、全册共20课，教材编排方式较一年级教材有所改变：

　　1、更加重视学生活动的设计。活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则。

　　2、加强了美术学科与其它学科特别是语文(文学)学科的综合。

　　(二)、各课内容的编排有很多漂亮的图片，展示了学生活动过程及其学生作品图片，便于教师进行教学参考和学生自学。

　　三、教学目标

　　1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣，培养学生热爱美术的.情感。

　　2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。

　　3、鼓励学生通过多种途径尝试使用多种媒材自由地表现所见所闻、所感所想，并能进行简单组合和装饰，体验造型活动和设计制作活动的乐趣。

　　4、鼓励学生观察生活、欣赏美，能用简短的话语大胆表达自己的感受。

　　5、采用造型游戏的方式，组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动，发展学生综合解决问题的能力。

　　四、教学重难点

　　教学重点：了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，增强动手能力和审美能力，渗透人文精神。

　　教学难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。

　　五、教学措施：

　　1、遵循审美规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，通过比较的、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，提高学生审美趣味。

　　2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。

　　3、加强师生的双边关系，即中是教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。

　　4、采用多种教学方法，利用现代化的教学仪器，大胆改革。

　　5、改变评价方法，采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，尊重个性差异，重视学生的自我评价，激发学习兴趣。

美术教案篇6

　　教学目的：

　　1. 简单了解有关居室的功能和特点.以及不同地区、民族在设计上的不同文化和习俗。了解自己的小天地不仅有一般居室的特点，还要有表现个人的兴趣和爱好。

　　2.使学生能按照自己的心愿去表现和设计自己理想中的小天地。尝试用绘画的形式表现自己对幸福生活的喜爱之情，表达自己对美好生活的追求。

　　3.培养学生善于观察自己身边的事物，引导学生做生活中的人。启发学生通过设计、表现自己的居室，体验生活的乐趣；培养学生的审美情趣。

　　教学重点：

　　通过了解有关居室设计的文化、习俗。加深对自己身边居住环境的了解，唤起学生对美好生活的向往。

　　教学难点：

　　绘画时房间里家具与家具、家具之间与周围环境之间、人与环境之间的前后、大小关系

　　教具准备：

　　第一课时

　　教学过程：

　　一.组织教学：

　　1.教师作自我介绍，学生依次作自我介绍.

　　二.导入新课：

　　引导学生观察教材中的《夏邦蒂埃夫人和孩子们》

　　今天我们是第一节课美术课,我想大家都想轻松一点,我们今天就来欣赏一幅外国名作.

　　学生欣赏讨论:1.从画中你看到了什么?感觉怎样?

　　2. 从画中、文字中你了解到了那些东西？

　　教师根据学生回答补充介绍《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的相关知识：

　　1. 古典油画的特点

　　2. 《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的画面特点

　　第二课时

　　一.组织教学：

　　二.导入新课：

　　引导学生观察教材中的图片和小朋友作品

　　同学们上节课我们欣赏了古代名作《夏邦蒂埃夫人和孩子们》，这幅作品虽然好，可是同学们总觉得它离我们台遥远了是吧？现在我们再来欣赏一下现代一点的东西。

　　提问：1.你看到的都是些什么地方？你最喜欢那一个设计,它有什

　　么特点？

　　2.我们每个人都有自己的卧室,都有自己的一片小天地,谁能告诉大家你的那片小天地是怎样的？

　　3.你对你的'小天地满意吗？

　　4.你理想中的小天地是怎样的？它的布置应当具有什么功能和特点？

　　5.你准备怎样去改进你的那片小天地呢？

　　（学生讨论）

　　想一想，在你动手的时候你会遇到些什么困难？（内容、比例、层次等）

　　三.学生作业：

　　要求：可凭记忆也可以发挥自己的想象设计自己的居室。

　　教师指导

　　四.学生作品展示：

　　学生交流讨论

　　1.其他小朋友的作品有什么值得我们学的地方又有什么需要改进的地方

　　五.拓展：

　　运用我们今天学习的内容试着设计我们的教室、校园等。

美术教案篇7

　　活动目标

　　1、尝试用先勾线、后填色的方法画西瓜。

　　2、能够保持正确的握笔姿势作画。

　　活动准备

　　1、西瓜实物、图片。

　　2、国画工具材料。

　　活动过程

　　1、出示实物西瓜，引导幼儿观察、了解西瓜的主要特征。

　　(1)观察实物西瓜。

　　教师：西瓜是什么样的?是什么颜色?上面还有什么?西瓜里面是什么样的?

　　教师：西瓜是圆圆的`，大大的，绿色的，上面有深浅不同的绿色花纹。西瓜里面有红色的瓤，上面还有一粒粒黑色的子。

　　(2)欣赏西瓜图片，了解西瓜有多种不同的品种。

　　教师：你还见过其他不同的西瓜吗?它们是什么样子的?什么颜色的?西瓜里面一样吗?有什么不一样的地方?

　　2、幼儿尝试创作，教师及时指导。

　　(1)讨论西瓜的画法。

　　教师：我们今天一起来画好吃的大西瓜好不好?怎么画呢?

　　(2)鼓励幼儿大胆绘画，注意画出瓜皮的不同颜色和一片西瓜的形状。

　　3、集体欣赏、作品。

　　鼓励幼儿大胆介绍自己的作品，并尝试说己的作品好在哪里。

　　4、延伸欣赏大班幼儿的作品，让感兴趣的幼儿继续尝试创作或丰富画面。

　　教师：这是大班哥哥姐姐画的同。我们一一看，㈣面上有什么?它们在干什么?

美术教案篇8

　　活动目标：

　　1、初步感受糖果的多样性，感受糖纸的色彩美。

　　2、尝试包纸和拧纸，充分体验游戏与成功的快乐。

　　3、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。

　　4、感受作品的美感。

　　活动准备：

　　和幼儿一起收集各种糖果的糖纸、玩具小熊。布置环境："小熊糖果屋"一个、泡沫块，橡皮泥丸、幸福拍手歌。

　　活动过程：

　　1、带幼儿踏着《幸福拍手歌》进入活动室，教师出示玩具小熊，以"小熊糖果店缺货"情境导入，激发幼儿包糖果，帮助他人的愿望。

　　师："今天，小熊有急事想请小朋友们帮忙，小熊的糖果店今天缺货了，想请小朋友们一起动手做一些糖果给小熊，好吗?"

　　2、请幼儿自选几张喜欢的糖纸，观察糖纸的色彩、形状、花纹，感受糖纸的色彩美。

　　3、鼓励幼儿为小熊包糖果，练习包、拧的技能。

　　(1)说一说：糖果是怎样包起来的?

　　(2)出示材料，先让幼儿自由进行包糖果，探索包糖果的方法，然后将包好的糖果放在一起，让幼儿去发现包糖果的不足之处，并请幼儿做示范。

　　(3)教师结合幼儿探索情况，重点示范包、拧的操作技巧。根据包糖果过程教师可自编儿歌："小糖纸手心放，小糖果里面藏，上包包下包包，左拧拧右拧拧，我的糖果包包好。"(4)再次鼓励幼儿包糖果，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆动手操作。

　　4、展示幼儿包的.糖果。

　　让幼儿数一数自己动手包了几粒糖果??(把包好的糖果一起放置在大篮子中。)

　　5、在欢乐的音乐声中老师带领幼儿一起将包好的糖果送给小熊，注意使用礼貌用语。

　　(引导幼儿说："小熊，我们给你送糖果来了。"小熊说："谢谢大家。"幼儿说："不用谢，再见!")

　　教学反思：

　　孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。

美术教案篇9

　　活动目标：

　　1、能大胆运用剪刀剪出自己所看到的树木叶子、及树干、树枝。

　　2、大胆刷色，掌握技能。

　　3、会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。

　　4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

　　5、喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。

　　活动过程：

　　本次趣味画活动《彩色的树》，活动开始，孩子们选择简单的卡纸树叶拼贴，只见孩子们迅速将硬板纸剪成自己所要的树的形象，而后孩子们开始认真拈贴，在这环节中张林、曹舟彤他们两个人最认真，利用硬板纸作为树叶创作出树枝、树干，再配以小草、小花等即成为一幅完整的创作画。他们还能够互相交流自己的`设计思路，把孩子们带入一个奇妙的世界。再进行具有创作意图的拓印画时由于钱佳瑶没有排刷和颜料，因此他们在创作时还有一个借的过程。最后他们小组成功地利用拼贴拓印出的肌理来表现简单树的艺术形象。

　　活动反思：

　　幼儿对周围世界充满好奇，对一切都充满了丰富的想象力，幼儿园的趣味画课程要以幼儿的生活为基础，贴近幼儿的生活是幼儿学习的前提，必须是与幼儿生活息息相关的，有生活基础的、幼儿感兴趣的事物如“美丽的鲜花”“马路上”“可爱的小动物”等。现在幼儿园主题教学活动开展得如火如荼，并围绕主题教学活动创设相应的环境，版画的教学活动可以结合教学主题进行。根据各个年龄段幼儿不同特点，先从实物拓印开始，以实物拓印作为切入点，逐渐过渡到自己制版纸版画。针对性地带幼儿进行一些户外观察、感知自然与艺术作品的形象，积累丰富的感性经验，充实幼儿的表现素材，在活动中老师应努力引导幼儿，让幼儿学会在观察中有意识地取舍画材，采用趣味画这一形式，创造出独特的艺术作品。这样，这种在长时间、以活泼多样的形式使幼儿对一类绘画形式有系统学习的教学方法，一方面锻炼了幼儿的动手、动脑能力，另一方面让幼儿能够深入一个未知领域，作较长时间的探究，幼儿的造型能力、创造能力都得到提高，色彩表现能力也进一步加强，综合能力都能得到发展，个别优秀幼儿的发展空间也在无形中扩大。这样幼儿在有生活感受和亲身体验的基础上，能够自觉，主动的快乐学习。

美术教案篇10

　　一、教材分析

　　本课蚂蚁搬家以蚂蚁搬家的故事为题材引导学生进行绘画创作，蚂蚁搬家是一节通过创设情境渗透德育意识、培养学生集体协作精神的典型课目。

　　以故事蚂蚁搬家为前提引导学生思考，主动投入地学习。通过蚂蚁搬家对昆虫外形特征的描绘，激发学生对昆虫的喜爱和探究兴趣。本课主要采取合作的学习方式进行集体绘画创作，在学习讨论中，使学生明白团结合作的意义。

　　本课蚂蚁搬家有如述说一个寓意深刻而又生动有趣的童话，天真的孩子会凭着自己的观察、体验和丰富的想象进行无拘无束的表达。

　　小学美术教案一年级下：16课蚂蚁搬家

　　二、教学目标

　　认识、了解昆虫的外形特征，运用绘画形式进行创造表现。

　　树立集体意识，培养学生团结协作精神。

　　培养学生热爱生活的`情感。

　　三、教学设计

　　本课是一节表现性绘画课，应鼓励学表现。教学设计通过设置情境，激发学生生在交流活动中学习昆虫的造型表现方法节设置、作业方式都考虑到德育的暗示作知识，又陶冶性情，进一步发展完善人格。

　　教学过程的设置考虑如下：

　　创设情境——学习讨论——提供指导小结内化

　　可以利用多种媒材呈现故事起因，设根据蚂蚁的表情、动态及周围环境看图说话，理解题意，鼓励学生大胆想象，用语言描绘或用行为模拟蚂蚁搬家的情景，师生互动，展开学习讨论；根据学情分析提供指导：可运用尝试教学法，对尝试作业进行具体点评，也可运用直观教学法，引导学生了解蚂蚁的外形、结构特征，提供画蚂蚁的方法。

　　学习活动的开展，可考虑集体合作表现的方式，引导学生根据自己的生活经验大胆表现，在共同创作、相互学习的过程中感受合作的乐趣和成功的喜悦。

　　采用自评或互评的方式进行作业评价，以集体讨论的方式进行课后延伸，提高学生认识，内化情感。

　　讨论题：你从蚂蚁搬家的故事中学到了什么?

　　作业要求：相互协作进行集体绘画创作，能抓住蚂蚁基本特征刻画动态，能大胆想象描绘出蚂蚁采用什么方式搬东西及所搬的各种物品。

　　四、教学建议

　　教师可设计CAI辅助教学，也可自制教具“活动的蚂蚁纸模型”，启发学生了解蚂蚁的结构和动态，为学生画蚂蚁提供更多的参考。

　　在集体作业时，教师可将大白纸放置在拼摆好的桌子上，也可将纸粘贴在墙上作业。注意教学组织，发现有的学生挤到一堆而有的地方留空很多时，应马上进行调整，作业时应相互鼓励、相互包容。

　　可带学生到室外进行观察、实验，在地上扔些剩饭粒或饼干屑，引来一群蚂蚁，对它们进行观察，激发学生对昆虫世界的探究兴趣。

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