美术教案

时间：2023-10-09 09:14:14 美术教案我要投稿

美术教案合集10篇

　　作为一名默默奉献的教育工作者，总归要编写教案，通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。优秀的教案都具备一些什么特点呢？下面是小编为大家整理的美术教案10篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教案合集10篇

美术教案篇1

　　教学目标

　　1.初步了解人物肖像画“以形写神”的重要特征，认识不同的艺术形式，了解课本中涉及的中外著名的艺术家。

　　2.能准确地描述和评价作品，会区分不同的艺术表现方法。

　　3.认识艺术的多样化，培养欣赏多元文化的能力。

　　4.通过欣赏艺术作品中的人物（例如白求恩），学习人物精神，适时渗透国际主义教育。

　　教学重点

　　学习欣赏肖像艺术作品的方法，在教师的传授、引导下，对不同的艺术表现形式能够从不同的美术观察角度去欣赏评述。

　　教学难点

　　对作品内涵（即传神）的认识和理解。教师可用对比的方法引导学生学习。教学过程

　　一、导入部分

　　课件播放片断，仔细观察人物的表情有什么变化。人物作品，找出共同点。这就是绘画艺术，它不但可以描绘人物，还可以它用传神之笔表现了人物的内心世界。今天我们就来学习《肖像艺术》（板书）。

　　你看出主人公在干什么吗？

　　（由动画片导入，让学生从最浅显易懂的地方入手，激发学习兴趣。）

　　二、新授课

　　1、分组学习

　　（1）选择课本中你最喜欢的一幅作品，自愿组成小组进行学习。学习要求：

　　1.艺术家表现的人物有什么特点？

　　2.画面是如何通过人物刻画表现人物神态的？

　　3.从画面中你了解到了什么？请讲给大家听。

　　4.你还想知道些什么？把它写下来我们共同探讨。

　　教师提示：

　　曾鲸的《张卿子像图轴》是一幅立轴绢本设色人像的局部。此画高111.4厘米，宽36.2厘米。

　　张卿子：诗人兼名医，他编辑的《伤寒论》称之为“张卿子伤寒论”。

　　李焕民的《藏族女孩》的画面构图为近距离肖像特写。从刀法上看，颇具特点。想一想，为什么艺术家在表现女孩时脸部刻画与其他地方不同呢？脸部为最亮的部分，但是又不乏层次感。

　　潘鹤在雕塑中运用了细腻的手法刻画人物。

　　2、学生分组讨论并反馈。

　　《张卿子像图轴》：用国画的形式表现人物飘逸、洒脱的外形。作品中人物身着浅青色长袍，头戴乌巾，指甲修长，悠然捻须。画家曾鲸将人物刻画得仪表端雅，仪态安详。从画面中看出这是一个内心平静、待人友善的长者。

　　《藏族女孩》：此画是用版画形式表现的。从她的.眼神中看出她对新奇世界和美好生活的期待。

　　脸部没有刀痕是为了表现女孩细腻的皮肤，长长的眉毛、充满渴望的眼睛及小巧的鼻翼处只留下点点刀痕。衣服上舒展、干脆地刻制出了苍劲有力的粗犷意味，与女孩脸部形成鲜明对比。

　　《白求恩》：采用浮雕的形式刻画了白求恩大夫。从雕塑中不难看出他紧锁的双眉，好像在为战争带来的灾难而痛心。人物形象表现了大无畏的英雄气概。《青年女歌

　　手》：画家用油画的形式表现人物。画面以中国山水作为背景。画面构图类似于欧洲古典绘画风格，可谓是中西融合，形成中国油画新古典主义学派。

　　三、学生练习

　　现在我们来玩个小游戏——“和大师一起画”。

　　看书中西班牙画家毕加索的《作曲家斯特拉文斯基》，根据你对人物的理解添加背景，并说一说你对这幅作品的理解。

　　学生把对《作曲家斯特拉文斯基》的不同感受讲给大家听。（通过练习添加背景，开发、引导学生的另一种欣赏绘画的思路。）

　　四、评价部分

　　肖像艺术中 “以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验，因此我们在

　　绘画时就要学会多观察人物特点、性格，才能使自己的作品达到传神的境界。教学反思：

　　学生在作业中往往画的线条比较死板，特别是肩膀容易化成直角、脖子细细的，因此教师要注意对学生的指导，引导学生仔细观察，认真分析人物特点。

美术教案篇2

　　课题：巨人和小矮人历险记

　　教学目标：

　　1、知识与技能：

　　（1）感知巨人与小短矮人的视觉形象对比与角色变化的想像力；

　　（2）学会用变形夸张与组合的手法去表现童话故事巨人和小矮人。

　　2、过程与方法：

　　（1）分别从巨人与小矮人的角度去观察身边事物的形象特征；

　　（2）从不同角度观察发现意想不到的事物。

　　3、情感与态度：

　　（1）积极收集与讲述相关的`童话故事；

　　（2）共同参与画家与同龄人作品的欣赏点评活动。

　　教学重难点：如何以周围环境衬托出自己变大或变小。

　　教学过程：

　　一、导入新课你认为最大的人是谁？谁来形容一下到底有多大。你认为最小的人又是谁，有我么的小呢？

　　二、欣赏感知

　　1、欣赏课本中的卡通图《草丛中的世界》，感受草丛中的卡通动物世界，猜猜谁是巨人和小矮人，想想它们中间有怎样的历险童话故事。引导学生观察，指名讲故事。

　　2、欣赏《我变大了，老虎变小了》，巨人和小矮人感受凶猛的老虎变成小动物，我变成了大人，感受一种安全感，感受画面对比强烈的色彩。

　　3、欣赏《巨人》，感受飞奔的巨人与海滩小朋友的夸张对比。

　　4、欣赏《巨人筑城堡不费力气》，体验巨人建筑师的角色，会有什么奇迹出现呢？

　　三、小组活动，启发想像想一想，我变大或变小后有何奇遇？（如档我们变大或变小后走在深圳的公路上会出现什么情况）说一说，把自己变成你所想像中的巨人或小矮人后所发生的故事讲给大家听听。

　　四、小组创作

　　1、小组内的同学，把自己设计成巨人或小矮人，把本组同学所想像中的场景表现在作品中。

　　2、小组合作创作，要集中体现本组同学的主要构想，发挥集体的智慧，合作完成。

　　五、作品展评自由展示作品，评一评：

　　（1）谁的想像力最丰富、最新奇？

　　（2）谁画的人物表情、动作既夸张又有趣？

　　（3）谁的画面表现得最美？

美术教案篇3

　　一、教材分析

　　教材（我的故事）按照国家美术课程标准“造型·表现”学习领域设置，依据课程标准“激发学生学习美术的兴趣”的基本理念，本单元（我的故事）选择学生喜爱、熟悉的卡通艺术展开教学。(初中美术教案)

　　在现代生活中，卡通已成为表现生活、表达情感的一种流行的大众文化。它以其鲜明的主题、典型的形象、幽默风趣的造型、简洁而富有个性化的语言来表达生活，深受青少年的喜爱。基于学生的兴趣，需要与能力的考虑，本单元主要学习用卡通艺术形式来表现学生自己的生活，描绘、我”的故事。卡通在这里是帮助学生理解艺术具有通过用形象语言反映生活，抒发和传达作者的情感观念的作用。

　　本单元教学，主要在于使学生初步了解卡通的特点、表现手法和特殊语言，不能变成纯粹的卡通画表现技法的学习。

　　本课设置了两个学习活动，从说故事、看卡通、谈卡通，到画卡通，强化卡通与生活、卡通与文学的联系。

　　“活动一”安排学生说故事，了解卡通画表现手法并尝试练习，增强学生的语言表达能力、理解能力和动手能力，促使学生进一步了解卡通艺术，为“活动二”卡通故事的创作绘制奠定基础。教材安排“教师引导学生学习”的卡通画导入，一方面激发学生学习的兴趣，另一方面对教学的开展有很强的启示性。教材选用了《大闹天宫》、《米老鼠和唐老鸭》和《花木兰》等中外卡通片图片，具有典型代表性，有意识帮助学生理解中外卡通文化差异，把卡通学习提升到美术文化学习的层面，引导学生的审美倾向。教材根据学生发展选用了卡通表现手法的图例，从卡通表现的特殊符号、服装、表情、动作等方面予以提示。学生通过卡通技法的学习，加强运用卡通手法记录生活的愿望。教材中选择的学生作业在形式、表现技法上有所区别，选用贴近学生生活和美术学习实际水平的作业，特别是对构思、趣味有所侧重，为教学评价的开展提供依据。

　　评价建议一栏强调学生学习过程的交流互动，对学生作业的.构思、个性、情趣等方面提出要求。

　　资料库和学习大空间中，对“卡通”作出解释，对《大闹天宫》这部具有特殊意义的卡通片作了必要说明，还附有经典卡通片主要卡通形象的图片，卡通在生活中应用的图片，为学习提供一定资料。教材还引导学生收集资料，建议学生尝试用卡通表现童话、寓言故事，为继续学习提供思路。

　　二、教学目标

　　学生能了解卡通与社会生活的广泛联系，初步认识其艺术特点及表现手法。

　　学生能叙说故事并大胆尝试运用卡通手法记录生活、表达愿望，传递自己的思想和情感。

　　学生能在协作的学习中培养热爱生活的情感。

　　三、教学思路

　　教材提供的“教师引导学生学习”的卡通画，明确了本课教学主题和学习任务，教学中可以采用这种形式导入。

　　配合学习活动的展开，选用相关图片，对卡通画中特殊符号、表情、动作等方面的表现都附有形象的图释，帮助学生了解卡通画的表现特点，对学生学画卡通提供技术支持。

　　学生作业范例的选择注意形式的变化，既有单个的卡通形象，也有卡通连环画，以供学生参考，例如手法处理上运用剪贴和手绘形式，绘制工具使用铅笔、钢笔、彩色铅笔等。

　　教师课前应做调查工作，了解学生喜欢的、目前流行的卡通影片、卡通故事书和卡通形象，并且了解学生的审美倾向，以利于教学。学生也要安排准备卡通相关资料、绘制工具等。

　　教学过程中，组织学生以小组形式讨论，教师予以指导。“活动二”可以组织学生以合作形式创作，一方面考虑个人在课时内完成作业有一定难度，另一方面考虑学生的分工协作能力的培养。

　　课前引导学生通过上网、购书、找图片、去图书馆查阅临摹等途径收集卡通资料。整个教学应以学生的活动为主线，教学过程可设计为“讲故事——看卡通——说卡通——画卡通”。

　　教学以讲故事进入，教师引导学生讲一个有趣的故事，为卡通画创作准备素材。这个故事可以是亲身经历的，也可以是听说的，甚至是历史故事，科学幻想故事。学生可以在教师的鼓励下在讲台前讲故事，教师掌握时间导入新课。

　　接下来卡通艺术的学习从欣赏入手。可以引导学生交流、欣赏准备的相关资料，也可以播放中外经典有代表性、学生喜欢的卡通片片段，激发学生学习兴趣，卡通片片段注意情节的相对完整。学生根据已有认识畅谈对卡通的理解，从卡通的题材、人物特征、语言特点等多方面展开讨论。在教师指导下进一步认识卡通与时代、民族、科技、经济、文化的联系。

　　对卡通形成基本认识的基础上进入卡通表现手法的学习，为画卡通做准备。学生分析卡通采用的特殊符号、表情、服装、动作、场景等方面问题，通过欣赏、讨论、表演、演示等多种方式加强认识。例如：卡通中特殊符号的运用能生动形象地表现某种状态，学生可用分析归纳以及上台演示等方式，帮助其丰富卡通画表现手法；表情、动作在卡通画中往往采用夸张的手法，为让学生感受明显，可以安排学生上台表演生活中的表情、动作，与卡通形象的表情、动作对比，加强学生感受，促使学生在画卡通中积极使用夸张的手法，以达到强烈的效果；卡通画中的场景表现能达到渲染气氛、烘托主体物的目的，可以利用课件对同一主体物进行变换场景的处理，感受场景的作用。

　　学生在表现手法的学习过程中，可以安排其做卡通画的尝试练习，为画卡通故事打基础。此学习活动可让学生独立完成，充分肯定其创造性的表现。画卡通故事是本课的重要环节，教师组织学生以小组形式合作完成，小组成员交流讨论，分工协作，积极完善故事情节，确定主要人物的造型，完成动作设计等。最后学生展示作业，师生互动开展教学评价。

　　学生作业评价方式采取学生自评、同学间互评和老师点评的方式。评价时不仅看画面效果、造型能力、表现技巧，更应注重构思的独创性、画面的趣味性。评价要重结果，但更要重过程，诸如学习的兴趣，参与的热情，团结互助的精神，热爱生活的情感等要予以足够的重视。

　　四、教学选择

　　本单元建议用两课时。教学过程还可以设计为“说卡通——看卡通——讲故事——画卡通”，也可以按“看卡通——说卡通——讲故事——画故事”等步骤组织教学，教师根据教学实际情况作适当调整。

　　教材活动一设置了动手练习，主要针对卡通画中特殊符号的运用，如果教学需要，可以尝试设计卡通形象，画出草图，为活动二画卡通故事作准备。活动二中设置不同难度层次的学习内容，以适应不同地区学生素质的差异。教师根据学生水平选择活动内容，要求设计一个卡通形象或运用卡通形象和符号加工图片都可以，而画卡通故事可延伸到课外。五、教学建议

　　1．关于教材处理的建议。

　　本课围绕卡通艺术这一主题，安排谈卡通、画卡通的学习活动教材的文字说明和图片资料根据学习活动的开展而设置，教师应领会教材编写意图，明确单元学习目标，对教材中提供的材料作合理取舍。为保证教学效果，对教材中没有的资料但又是教学必需，应作补充。资料要符合学生的年龄、身心发展需要，且能吸引学生，引导学生的审美倾向，避免低级趣味。

　　2．关于教学情境创设的建议。

　　卡通虽深受学生喜爱，但仍应注意创设轻松、愉快的教学情境，努力让学生最大限度的参与，积极尝试。教室里可以张贴各种卡通画，教师自己可以装扮成卡通博士，教师的语言应简洁生动，或者安排学生装扮成卡通形象，主持教学。

　　建议教室里创造工作环境，桌椅模拟工作台按组拼放，或四人一组，或六人一组，学生围工作台坐好，工作台上摆放工具，如卡通书、卡通图片、画卡通的工具等。学生以卡通创作小组的形式进入工作状态。不同的小组都各自命名，作出标志放好。小组选出编导、设计总监、创作人员，大家分工协作，从说故事、写故事、设计卡通形象，到故事的筛选、卡通形象的修改再创造等等一系列程序都应规范，．学生在模拟的工作情境中激发出学习的热情。

　　利用收集的资料中接近自己构思的形象加以改造，还可以采用剪贴的形式，把合适的卡通资料作适当处理，例如利用已有的卡通风景画作背景，卡通人物绘制后剪贴，或绘制背景，把适宜的卡通形象资料剪贴好，还可以配上简洁的文字以符合故事情节的发展。

　　课目

　　第２课我的故事

　　年级

　　７年级上册

　　执教

　　何嘉僖

　　教学程序

　　教学活动

　　媒体运用

　　（第一课时）

　　一、讲故事

　　１．欣赏卡通图例，让学生根据图中反映的情节编故事。

　　２．引导学生积极发言。

　　３．启发学生思考，讲一件生活中有趣的事。

　　４．学生讲故事。

　　媒体准备：卡通画挂图、卡通碟片、教材、绘制工具、展板等。

　　教材Ｐ７中“人追汽车”的卡通画。

　　二、看卡通谈卡通

　　１．思考：除用语言叙述故事，还可以用什么手段表现故事情节。

　　２．结论：文字、影视、绘画等手段，其中影视、绘画中经常运用卡通的表现方法。

　　３．卡通的概念：卡通一词是英语“ｃａｒｔｏｏｎ”的音译。在英语中，“ａｎｉｍａｔｅｄｃａｒｔｏｏｎ”意为“活动的连环漫画”，动态画面为卡通片，静态画面为卡通画。

　　４．学生谈自己最喜欢的卡通片或卡通画，以及最喜欢的卡通形象，说出理由。

　　５．观看卡通片《大闹天宫》和《米老鼠和唐老鸭》片段。

　　６．思考：片中题材、表现风格、表现手法等方面有何异同。

　　７．分析：两部作品都运用了夸张、拟人的手法，色彩鲜艳，对比强烈。《大》以中国古典名著改编，正面、反面人物形象对比鲜明，惩恶扬善，弘扬真、善、美，绘制手法上借用国画工笔人物表现手法，线条流畅，疏密有致；《米》以生活中的小事为题材，人物形象个性鲜明，生动活泼，侧重幽默风趣的表现。

　　８．总结：卡通可以通过有趣的形象语言反映生活，抒发和传达作者的思想情感。卡通与时代、民族、科技、经济、文化有着广泛的联系。

　　播放卡通片《大闹天宫》和《米老鼠和唐老鸭》片段。

　　三、画卡通

　　（一）分析卡通的表现特点

　　１．特殊符号

　　１）欣赏图片，分析卡通画中表现事物各种状态所用的符号。

　　声音：放射状短线

　　速度：短横线

　　奇怪：折线

　　发怒：冒火

　　２）分组交流资料并讨论卡通常用的符号。

　　３）学生上台演示，表现思索、哭泣、爆炸等。

　　４）总结：运用简洁的符号能使表现更生动。

　　２．人物表情

　　１）学生上台表演生活中的一些表情（伤心而哭、开怀大笑、恼羞成怒、惊讶万分）。

　　２）卡通形象的表情对比。

　　３）总结：卡通画一般都运用夸张的表现手法。

　　３．人物服装

　　１）欣赏卡通画，分析卡通形象的服装特点。

　　２）交流卡通画资料，讨论服装的类别，以及服装与人物身份的关系。

　　３）总结：服装是卡通画中人物身份的标志。

　　展示有特殊符号的卡通画挂图。

　　学生利用展板演示。

　　挂图展示各种表情的卡通形象。

　　挂图展示穿不同服装的卡通形象。

　　（二）教师示范

　　１．教师示范画一个卡通形象，学生直观感受绘制步骤。

　　２．学生从符号、表情、服装等方面分析卡通形象的特点。

　　教师利用展板示范。

　　（三）学生尝试画卡通

　　１．设计“我的故事”中主要人物形象，用卡通手法表现，画出草图，并且“我的故事”用简短的文字概括写出来，为下节课创作做准备。（对下节课课前准备作出安排）

　　（第二课时）

　　一、组织教学

　　安排学生分组坐好，并把每组标志旗放在指定位置，每组名称都写在标志旗上便于识别。引导学生对上节课内容作简要回顾。

　　媒体准备：卡通画挂图、卡通书、教材等。

　　二、画卡通

　　（一）继续分析卡通画的表现特点

　　１．人物动作

　　１）欣赏卡通画，分析卡通形象动作的特点。

　　２）总结：卡通形象的动作表现一般采用夸张的手法。

　　２．画面背景

　　１）欣赏卡通画，分析卡通形象背景的特点。

　　２）总结：背景能衬托主体物，烘托气氛。

　　３．语言表现

　　１）欣赏卡通画，分析语言特点和表现手法。

　　２）总结：语言简洁，并结合符号表现。

　　４．总结卡通画的表现特点

　　学生讨论分析卡通画的表现特点，并引导对构图的分析。

　　展示有人物不同动作的卡通画；

　　展示有背景的卡通画；

　　展示有语言表现的卡通画；展示一幅卡通连环画；同一画面不同构图形式的比较。

　　二）学生分组创作

　　三、教学总结

　　１．学生用卡通形式表现生活中一个有趣的故事

　　１）学生分组讨论草图、文字稿，择优选出要表现的题材，提出修改意见，再对人物形象作一定修改，对要表现的几个场景进行设计，最后分工合作完成作业。

　　２）学生上台介绍作业，大家评价。

　　总结：同学们通过学习，对卡通画有了进一步了解，并且尝试运用这种表现形式记录生活、表达愿望、传递情感。学画卡通能帮助我们增添幽默和智慧。同学们可以在班上成立卡通创作小组，把学习生活中有趣的故事收集编写，用卡通形式表现出来，也许不久的将来，我们这里会产生卡通画大师。

　　学生作业。

美术教案篇4

　　教学目标:

　　知识与技能：使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。

　　过程与方法：本节课主要采用教师引导学生，学生自主学习与合作学习相结合的方式，使学生充分展现自我，体现自我现有发展水平。

　　情感、态度与价值观：使学生认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

　　教学重点：

　　教学重点在于培养审美的眼睛，使学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏的价值与意义。教学难点主要是如何结合实例，让学生初步了解与学习美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　由法国雕塑家罗丹的一句话“生活中不是没有美，而是缺少发现美的眼睛”，引出本节课课题——培养审美的眼睛美术鉴赏及其意义。

　　二、学习新知

　　1、师生共同探究美术鉴赏的概念

　　⑴从“美术鉴赏”的字面意思进行分析：“美术”：视觉艺术，可视形象，平面空间，以供欣赏；“鉴赏”：“鉴”鉴别、鉴定，“赏”欣赏、观看。“美术鉴赏”即鉴赏视觉艺术。

　　⑵规范的概念：运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美

　　术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。（美术鉴赏教材中P4，第2、3段）

　　2、小组合作学习，鉴赏两幅作品，总结美术鉴赏的一般过程与方法

　　⑴合作学习时间为10分钟左右。学习提示：观看两幅作品《捣练图》和《拾穗》（哪种美术？画的是？他们在做？构图？色彩??）；对比两幅作品，体会感受（通过对比，带给你什么不一样的感受？??）。

　　⑵教师引导学生进行学习成果展示。

　　⑶总结美术鉴赏的一般过程与方法。在美术鉴赏中，“鉴”是手段、是基础，“赏”才是目的，“鉴”是为“赏”服务的'。

　　3、看图说话，归纳出美术作品的分类

　　⑴出示相关图片，让学生分别指出有哪些大的分类：依据其艺术门类划分为绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等六大类；按照形式语言分为具象艺术、意象艺术、抽象艺术。

　　⑵选择教材中的一些美术作品，让学生辨别其门类。

　　4、思考与讨论出美术鉴赏的意义

　　阅读教材内容，思考与讨论美术鉴赏的价值与意义，用自己的语言进行复述，并提炼出其社会、教育和审美功能。

　　三、课堂小结

　　关于美术鉴赏及其意义，你们懂了吗？还有什么不明白的？尝试鉴赏你喜欢的美术作品。

　　板书设计：

　　培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义

　　一、美术鉴赏的概念：字面意思，教材中定义

　　二、美术鉴赏的分门别类：依据艺术门类分为：绘、雕、建、设、书、摄等。形式语言：具象、意象、抽象

　　三、美术鉴赏的意义：社会、教育、审美功能

美术教案篇5

　　活动目标：

　　1、学习在橡皮泥中镶嵌豆豆，制作简单的图案。

　　2、与父母一起体验动手游戏的快乐。

　　活动准备：

　　1、每人准备一张照片，橡皮泥。

　　2、各种各样的豆豆。

　　活动过程：

　　一、引导幼儿欣赏豆豆相框作品。

　　1、教师：今天，老师带来了一张镶着相框的照片，你们看看这相框是用什么材料做成的？

　　2、幼儿欣赏豆豆相框。

　　二、讨论豆豆相框的制作方法。

　　1、教师：你们知道豆豆相框是怎么样做出来的吗？

　　2、教师讲解、示范制作方法：先将橡皮泥做成相片的大小，然后幼儿选择自己喜欢的豆豆镶嵌在橡皮泥上，组成简单的图案，最后将做好的橡皮泥相框放在照片上。

　　三、幼儿制作

　　幼儿尝试进行制作，教师巡回指导。

　　四、展示

　　幼儿制作的豆豆相框，请幼儿互相欣赏。

　　活动反思

　　在提供的材料上没有兼顾到能力差的'幼儿，所以在粘贴时豆豆是挤在一起，看不出所贴的物体形象；黄豆太大，粘上去后，当作品拿起来时，却掉了下去，而重新设计、组织的活动，有了较好的效果。同时也提醒我们所提供的材料的难度要与孩子日常经验相结合，对幼儿的技能要求也要作出正确的评估。观察、了解孩子的需要是一个前提条件，只有通过细心的观察，知道孩子到底需要什么，才能为他们提供适合的材料，让他们积累学习的经验和方法，从而不断增强他们的自信心。满足幼儿的创作愿望。

美术教案篇6

　　《彩陶》教案

　　13级美术学2班

　　2013051207

　　刘永堪

　　《彩陶》教案

　　课程名称：彩陶

　　授课老师：刘永堪

　　班级：八年级（下册）

　　教学实间;一课时

　　教学目标：

　　1·能够从时代、造型、纹饰、工艺等方面描述彩陶的特点。2·能够联系时代及社会生活认识彩陶。

　　3·能够运用比较、归纳等方法分析彩陶,并运用相关美术知识和历史知识。教学重点：

　　通过对彩陶的欣赏,引导学生初步了解中国工艺美术发展不同时期的现象、历史源流以及审美特点,在学习活动中获得初步的审美经验和鉴赏能力.教学难点：

　　培养学生学习祖国传统文化艺术的兴趣,增强弘扬民族文化的意识。教学用具：

　　课件，教案、图片资料。陶泥，马克笔等

　　教学过程：

　　一：导入课件，揭示课题（2分钟）

　　1展示现代陶瓷，

　　2揭示课题——彩陶

　　二:讨论（11分钟）

　　1从时代，造型，纹饰，纹饰意义，用途等方面说说你知道的彩陶。2·说说“舞蹈纹盆”“旋纹尖底瓶”“鱼纹彩陶”“人面鱼纹盆”的特点。3·彩陶类型介绍

　　仰韶文化彩陶：多为细泥红陶和夹砂红陶。其装饰以彩绘为主，于器物上绘精美彩色花纹，反映当时人们生活的部分内容及艺术创作的聪明才智?半坡彩陶：早期纹饰，多为散点式构图。纹饰的形象可爱，表现了人类童年的天真稚气和与自然的亲切关系。纹饰形象有奔跑的鹿、鱼纹、人面纹、蛙纹、鸟纹、猪纹以及由以上纹样两种或三种组合的纹样。也有一些单纯的任何纹样如折线纹、三角纹、网纹等

　　庙底沟彩陶：点、线、面搭配得当，空间疏朗明快。曲面之间，穿插

　　活泼的点和线

　　马家窑文化彩陶：陶质呈橙黄色，器表打磨得非常细腻。早期以纯黑彩绘花纹为主；中期使用纯黑彩和黑、红二彩相间绘制花纹；晚期多以黑、红二彩并用绘制花纹。开始使用慢轮修坯，并利用转轮绘制同心圆纹、弦纹和平行线等纹饰

　　半山彩陶：多为罐、壶造型饱满近似球，足内收，腹近直线

　　马厂类型彩陶：出现单耳筒形杯，耳、纽的`造型富有变化纹饰有同心圆纹、菱形纹、人形蛙纹、平行线纹、回纹、钩连纹

　　当代彩陶

　　4·看图说出其类型

　　三;讨论（3分钟）

　　古代彩陶的制作过程

　　四：动手实践（23分钟）

　　制作陶瓷胚胎

　　五：作品展示，课堂总结（6分钟）彩陶具有重要的研究价值，是研究新石器时代政治、经济、文化的重要实物，特别是在文字没有产生的原始社会，彩陶就相当于一部浩瀚的史书，忠实地记录了那个遥远的时代所发生的一切。所以大家应该努力学习，多去了解我们先人的生活与艺术。

　　六;拓展练习（0.5分钟）

　　课后了解国外陶器特点。

美术教案篇7

　　活动目的

　　1、学习弄清四年级学生的学段目标。

　　2、中心发言人阐明本课的设计意图。

　　3、其他教师说明自己的想法，并指出优缺点，最后整理。

　　活动过程

　　一、组织活动。

　　二、学习六年级学生的学段目标要求。

　　三、中心发言人阐明本课的设计意图和过程。

　　教学课时：一课时

　　教学目标：

　　1，使学生了解对称的原理在艺术创作中的运用。

　　2，用适合自己的方法，创作一组对称的人物或动物。

　　3，体验创作的乐趣。

　　教学重点：使学生了解对称的'原理在艺术创作中的运用。

　　教学难点：用适合自己的方法，创作一组对称的人物或动物。

　　课前准备：

　　1、学生准备彩色纸，剪刀及绘画工具。

　　2、教师准备范作，示范用的工具材料。

　　教学过程：

　　一，引导阶段

　　说说对称有什么特点

　　欣赏教材上的学生作品，讨论一下这节课我们主要学习了什么。或者说我们可以怎么样来理解课题《双胞胎》与本才作业的关系。

　　二，发展阶段

　　学生自学：

　　教材上用了哪些方法来表现"双胞胎"造型（对折剪，对折印……）除了书上的，你还有什么更好的方法

　　用这些方法适合表现哪些主题回忆生活中在什么样的情况下会出现对称的任务造型。（在体操房对着镜子做体操，2个小朋友面对面做游戏，双人跳水，花样游泳……）

　　学生拟订创作主题，并说说准备用哪一种方法来表现这一主题。

　　学生在创作时。教师应进行巡视，并对学生的构图，造型，色彩等发面进行指导。

　　三，收拾与整理

　　作业完成后，要提醒学生收拾绘画工具和材料，要养成不乱扔杂物的习惯，保持教室整洁。

　　课后拓展

　　可用泥或彩泥来表现任务或动物的组合。

　　根据自己的已知经验回答问题。

　　看书并找出自己的方法

　　思考，回答

　　讨论

　　学生作业

美术教案篇8

　　活动目标:

　　1、巩固对昆虫的特征的认识，并能运用昆虫左右对称的特征进行装饰蝴蝶，中班美术：美丽的蝴蝶。

　　2、大胆的运用不同的美工材料表现蝴蝶的美丽外形。

　　3、体会合作完成任务的快乐。

　　活动准备:

　　1、各种材料制成的蝴蝶翅膀（包装纸、报纸、纱）

　　2、各种装饰材料：即时贴、蜡光纸、毛绒条、塑料花、卡纸。

　　3、各种工具：订书机、双面胶、透明胶、铅笔、剪刀。

　　活动过程：

　　1、请幼儿观看昆虫展览，复习昆虫的特征。

　　2、提出问题：你觉得哪一种昆虫是最漂亮的`？为什么？（蝴蝶，身上的花纹很漂亮。）

　　4、请幼儿观看课件：《美丽的蝴蝶》，欣赏各种美丽的蝴蝶，丰富幼儿对蝴蝶的认识，加深幼儿对于蝴蝶的翅膀的花纹对称性的印象。

　　重点：学习对称的装饰特点。

　　5、请幼儿观看老师已完成的蝴蝶翅膀，感受对称装饰的美。

　　6、提出活动要求

　　*介绍各种装饰材料的使用方法。

　　*提出几人合作的活动要求。

　　7、幼儿进行美工制作，教师指导。

　　8、评价

　　重点：*对能够注意对称装饰的组进行表扬。

　　*对能够分工合作的组进行表扬。

　　9、蝴蝶律动离场。

美术教案篇9

　　教学目标:

　　1.认知目标:认知花边是图形的重复廷伸;

　　2.技能目标:培养学生折、剪、贴、画、印等动手能力,掌握制作技法;

　　3.情感目标:培养学生敢想敢说,大胆创造意识,体验花边图案的美感;

　　4.发展目标:培养学生造型设计能力及解决问题的能力;

　　教学重点:认识花边图案的图形特点;

　　教学难点:花边的设计、应用;

　　教学准备:

　　课前:布置学生收集有花边的东西(例:手帕、餐巾布,碗、蝶、瓶子、布娃娃等)。

　　课时:剪刀、胶水、腊光纸等。

　　教学过程:

　　一、欣赏导入:

　　老师组织学生上台展示(投影)收集的各种有花边的东西。( 老师提问、学生欣赏相结合导入课程主题内容)

　　1你喜欢自己收集的东西吗?它漂亮吗? 引出花边具有装饰、美观的作用,能使一件原本单调的'物体更加美观、丰富。

　　2这些漂亮的花边造型选用了什么材料?

　　3你能发现这些漂亮的花边,这有什么样的规律。引出是图形的不断重复排列延伸的知识点,老师可适时作简单演示。

　　4找一找我们身边的东西还有哪些有漂亮的花边:手帕、餐巾布、床单、布帘、衣服的衣领、袖子、热水瓶、碗、蝶、瓶子、画框、轮胎纹理等。

　　二、探索研究:

　　我们知道花边是一种向两边重复延伸的图形,我们用什么样的方法来制作花边?

　　学生:画的、剪贴的、盖印的

　　老师示范:

　　1画:

　　2剪:连续图案剪法:

　　1.取一张长宽合适的长条纸,从中间连续对折数次成一小方形;

　　2.在折好的纸上画上要剪的纹样(纸两边的点不要剪断,一定要有物与物有连接的地方);剪掉空白处,留下色彩花纹展开为延接的图案花。

　　数张纸重叠剪出的单个图形(不连接)进行排列组合,也能作出漂亮的花边

　　三、设计制作:

　　1、鼓励学生自己设计图形(纹样)

　　2、学生练习,老师适时指导(根据学生的能力进行辅导帮助,使每个学生能享受成功的快乐。

　　四、应用建议:

　　1.给自己的美术课本封面、学习园地、黑板设计一个漂亮的花边

　　2.在各种瓶、罐或日用器皿上进行装饰。

美术教案篇10

　　一、教材分析《红屋顶》

　　本课《红屋顶》主要是通过将表现相似题材的现代绘画作品进行相关比较，从中寻找多种绘画表现手法，初步了解一些现代派绘画的面貌特征。《红屋顶》根据课程标准的要求，第四学段(7—9年级)的学生应《红屋顶》“多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力；初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述”。以现代派绘画作为介绍点，是非常有必要的。

　　可以说，西方绘画自现代派以后开始变得空前地形式多样起来，艺术家特别强调把主观感受纳入到艺术创作中，在此之前，西方绘画多以描绘客观对象为主，用照相式的方法去表现物象的客观存在。了解、认识现代派绘画的发生时段、历史背景、发展情况、形式特点等，可以从多维度丰富学生的视觉感受及文化记忆，有助于学生建立多元化的审美感、文明感和历史感。

　　根据学生的认知水平和思维特点，本课是以题材的个案——红屋顶来搭建认识、分析、综合的桥梁。现代派艺术家对同一艺术表现题材独具慧眼、苦心经营的创造，产生风格迥异的视觉形象，是教学互动中最重要的依托。学生能从一个具体的视觉形象入手，能够在不同艺术作品的直观对比欣赏活动中，触摸到20世纪这一重要艺术思潮的脉搏，而不是停留在词语上的概念。

　　教材的第30、31页展示了三类有关红屋顶的作品。一类是当代中国画家的，一类是法国印象派画家的，再一类是西方现代派画家的。前两类都是写实性的，’后一类在表现形式上有明显的变化。每幅作品造型的变化手法与形式特征在教材文字上分别做了简单扼要的介绍。

　　通过对这些作品的比较、分析，可以引发学生对现代派绘画的兴趣，对其风格特点获得较为明晰的印象，丰富视觉信息的储存，拓展联想思维。

　　第32页呈现的是当代中国画家运用现代派绘画理念创作的作品和展示《大明风度》形式变化过程的图例，使学生在欣赏中学会运用联系、发展的观点，了解艺术创作中形式变化的过程，也是探究艺术家的视觉思维的'过程，能帮助学生丰富审美感受与体验。在这一过程中，感性和理性有机地交融，形、色、线、面从具体的客观物象发展而来，又逐渐脱离具体物象原有的造型特征，获得独立的造型意义，张扬了个性审美感受，表达了一定的历史内涵和民族审美精神。以此可以帮助学生体会艺术形式与人文内涵的内在联系。初中美术教案8年级下：08课红屋顶

　　两个学习活动的设计，是以学生为主体，着重在体验和理解两个方面。 “活动一”是一个体验、消化的过程。 “活动二”是一个理解、深化的过程。讨论中注意师生互动的方式，尽量使学生感到亲切、自然，教师的主要任务是引导学生从对现代派绘画的困惑与不解，转而到有兴趣的学习，激发他们产生对新事物的探究精神。因此，在学习评价中要关注学生是否在不断地探讨，不断地表达，能否对美术作品表达自己的所思所想。

　　“资料库”和“学习大空间”既有相关知识介绍，又有通过实践加深理解、拓展学生联想思维的活动设置，给学生提供了继续进行探究性学习的途径。

　　二、教学目标

　　◆能够对比传统西方绘画，把握一些现代派绘画形式变化的基本特征。

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美术教案12-14