美术教案

时间：2023-10-28 09:07:58 美术教案我要投稿

美术教案9篇[实用]

　　作为一名教师，通常会被要求编写教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。优秀的教案都具备一些什么特点呢？下面是小编收集整理的美术教案9篇，希望对大家有所帮助。

美术教案9篇[实用]

美术教案篇1

　　一、教学目标

　　1. 了解画框的有关知识。

　　2.学习用不同的材料设计、制作自己喜欢的小画框，并应用于装饰作品。

　　3.树立设计运用于生活的理念，感受创作乐趣。

　　二、教材分析

　　1.教材编写思路。

　　随着经济的日益发展，优秀的美术作品已纷纷进入平常百姓家。r-幅绘画作品配上一个合适的画框，往往能起到“画龙点睛”的作用，更好地体现出美术作品的美感和装饰效果，同时还具有保护作品的功能。

　　本节课的主要教学目标是让学生了解与画框相关的知识，学习如何利用身边容易找到的材料，设计制作具有独特创意的小画框，并树立学以致用的理念，用它装饰作品，美化自己的生活空间。教材第16页展示了多张在现实生活中配有精美画框的.绘画作品图片，可以引导学生欣赏、回忆，进一步感受画框对绘画及其他平面作品的装饰美感，从而激发学生创作的欲望。

　　教材第17页展示了画框的基本创作步骤，给予学生必要的学习和示范，同时还提供了一组改变画框的内外形状，使画框更具个性化的示范图，便于学生探究性学习。教师要结合局部示范和相关步骤，为学生高质量地完成作品进行必要的技术指引。4幅不同风格的同龄人画框作品，又为学生的设计提供了材料和形式上的参考，拓展了制作装饰的好方法，激励学生的创作自信心。

　　2.重点、难点。

　　重点：掌握小画框的设计、制作方法。

　　难点：巧妙构思外框与内框的形状变化。

　　三、教学课时 1课时

　　四、教学设计

　　课前准备

　　（学生）剪刀、双面胶（或胶水）、彩色卡纸（或质地较厚的挂历纸、彩色纸等)、画笔、自己的绘画作品一幅。

　　（教师）课件、自制小画框范作、剪刀、胶水等。

　　教学过程

　　1.欣赏导入。

　　（1)画框在生活中的运用图例欣赏。

　　(2)说说画框有什么作用。

　　(3)课题揭示：《小画框》。

　　2. 自主探究。

　　(1)仔细观察画框，分析画框有哪些基本要素。

　　(2）出示相关制作步骤图，师生共同研究小画框设计、制作的基本方法。

　　(3）分析概括并掌握设计个性化小画框的一些创作手法。

　　(4)赏析同龄人作品，学习作品的优秀之处。

　　3.创作表现。

　　(1）作业要求：选用不同的材料制作一只画框，并用它装饰作品。

　　（2)学生创作，教师巡视指导。

　　4.展示评价。

　　展示学生作品，相互评价、交流。

　　5.课后拓展。

　　(1)欣赏不同材质制作的小画框。

　　(2)用设计的画框搭配自己的作品，装饰周边环境，美化生活。

美术教案篇2

　　《彩陶》教案

　　13级美术学2班

　　2013051207

　　刘永堪

　　《彩陶》教案

　　课程名称：彩陶

　　授课老师：刘永堪

　　班级：八年级（下册）

　　教学实间;一课时

　　教学目标：

　　1·能够从时代、造型、纹饰、工艺等方面描述彩陶的特点。2·能够联系时代及社会生活认识彩陶。

　　3·能够运用比较、归纳等方法分析彩陶,并运用相关美术知识和历史知识。教学重点：

　　通过对彩陶的欣赏,引导学生初步了解中国工艺美术发展不同时期的现象、历史源流以及审美特点,在学习活动中获得初步的审美经验和鉴赏能力.教学难点：

　　培养学生学习祖国传统文化艺术的兴趣,增强弘扬民族文化的意识。教学用具：

　　课件，教案、图片资料。陶泥，马克笔等

　　教学过程：

　　一：导入课件，揭示课题（2分钟）

　　1展示现代陶瓷，

　　2揭示课题——彩陶

　　二:讨论（11分钟）

　　1从时代，造型，纹饰，纹饰意义，用途等方面说说你知道的彩陶。2·说说“舞蹈纹盆”“旋纹尖底瓶”“鱼纹彩陶”“人面鱼纹盆”的特点。3·彩陶类型介绍

　　仰韶文化彩陶：多为细泥红陶和夹砂红陶。其装饰以彩绘为主，于器物上绘精美彩色花纹，反映当时人们生活的部分内容及艺术创作的聪明才智?半坡彩陶：早期纹饰，多为散点式构图。纹饰的'形象可爱，表现了人类童年的天真稚气和与自然的亲切关系。纹饰形象有奔跑的鹿、鱼纹、人面纹、蛙纹、鸟纹、猪纹以及由以上纹样两种或三种组合的纹样。也有一些单纯的任何纹样如折线纹、三角纹、网纹等

　　庙底沟彩陶：点、线、面搭配得当，空间疏朗明快。曲面之间，穿插

　　活泼的点和线

　　马家窑文化彩陶：陶质呈橙黄色，器表打磨得非常细腻。早期以纯黑彩绘花纹为主；中期使用纯黑彩和黑、红二彩相间绘制花纹；晚期多以黑、红二彩并用绘制花纹。开始使用慢轮修坯，并利用转轮绘制同心圆纹、弦纹和平行线等纹饰

　　半山彩陶：多为罐、壶造型饱满近似球，足内收，腹近直线

　　马厂类型彩陶：出现单耳筒形杯，耳、纽的造型富有变化纹饰有同心圆纹、菱形纹、人形蛙纹、平行线纹、回纹、钩连纹

　　当代彩陶

　　4·看图说出其类型

　　三;讨论（3分钟）

　　古代彩陶的制作过程

　　四：动手实践（23分钟）

　　制作陶瓷胚胎

　　五：作品展示，课堂总结（6分钟）彩陶具有重要的研究价值，是研究新石器时代政治、经济、文化的重要实物，特别是在文字没有产生的原始社会，彩陶就相当于一部浩瀚的史书，忠实地记录了那个遥远的时代所发生的一切。所以大家应该努力学习，多去了解我们先人的生活与艺术。

　　六;拓展练习（0.5分钟）

　　课后了解国外陶器特点。

美术教案篇3

　　课题：我的同学

　　教学目标：

　　(一) 进一步使学生掌正确的观察方法。(了解、练习)

　　(二) 用线描写的方法表现人物的头部特征。(练习)

　　(三) 通过绘画，增强同学之间的友情。(感受)

　　课时安排：一课时

　　课前准备：写生用具：画板或讲义夹。

　　教学步骤：

　　一、启发性谈话，揭示课题。

　　画好写生的关键是什么?

　　根据学生的讲述作小结：对写对象进行认真地观察。这节课，将进一步学习写生的方法，给我们的同学画张像。

　　导入新课。

　　二、观察同学的特征，

　　找几位性别、发式、五官特征不同的学生到讲台前做模特，教师辅导学生对这些模特比较观察：

　　这几位同学的脸，有什么明显的特征。

　　以一同学为例，组织学生从不同的角度观察，边观察边分析：由于位置角度的不同，结构有什么不同?

　　学生观察、分析并回答;教师作适当的.小结并作简单的板画。

　　1、头型特征：正面头像以鼻梁为中心线，左右两边相同。半侧面头像，人的五官位置和大小就产生了透视变化。着重观察头型特征，如大头、长脸、圆脸、扁脸………..

　　2、头发：发型。男同学，看他们的发际重点看耳前、脑后;女同学，发型各不同，无论短发，还是小辫，头发总比头型轮廓线略大一层。

　　3、五官特征：着重观察绘画对象五官中最明显的特征。如大眼睛、方鼻子、大耳朵、小嘴巴………..

　　教师简略演示后小结：写生时最重要的是细致观察，观察时一定要抓住写生对象最明显的特征。

　　a) 组织座位。

　　座位拉开一定距，被画的同学要坐隐，坐端正。

　　b) 学生写生，教师巡视指导。

　　整个过程要严肃，认真。除了努力画出同学的特征外，要尽量美化。教师巡视时，不断表扬、鼓励仔细观察、认真写生的同学，避免学画时嬉闹和出现丑化同学的作业。

　　c) 展示一部分同学的作业，引导大家讨论，具定优秀作业，给予鼓励，找出大部分同学共有的问题，教师作重点分析、演示。

美术教案篇4

　　教学目的：

　　1：学习山水画的一些基本技法，进一步体会笔墨趣味。

　　2：培养学生对传统艺术的感情，激发民族自豪感。

　　重点难点：

　　重点：学习山石的基本画法。

　　难点：山石质感的表现。

　　教学准备：

　　课件、示范工具、毛笔、墨汁、国画颜料、调色合等。

　　教学步骤：

　　一：课件导入新课，揭示课题

　　中国画在绘画题材上分为人物、山水、花鸟三大类。山水画在表现自然风貌上有其独特的表现手法，是祖国传统绘画艺术结晶。

　　二：技法讲解，突破难点

　　山石是中国山水画基础，画好山水画首先要学好山石的画法，先从石的`练习入手。

　　1：教师笔墨演示，综合讲述

　　画石法：中国画画石主要是通过线条干湿浓淡来表现。先蘸淡墨再点浓墨，要求得墨色上的浓淡变化，要求毛笔含水量不能多水多不能表现石的质感。画岩石的运笔方向可自上而下，或自左而右，以中锋或侧锋线条勾画出石头的内外结构，转折有力，有背光部用短笔、短线条染以表现岩石的体积感。

　　画山法：山如同扩大了的石头，与石头画法相似，一般有两种表现手法。

　　（1）勾线法

　　（2）点垛法

　　2：小结：

　　石分三面生阴阳，

　　干湿浓淡要变化，

　　山有高低写好峰，

　　上实下虚自然成。

　　三：作业要求

　　把握好山石大形和气势，大胆落笔，小心收拾，用多种变化的笔墨练习画山石。

　　四：学生作业，教师行间指导。

　　五：作业展评小结。

美术教案篇5

第4课漂亮的瓶子
学情分析	低年级学生十分喜欢上美术课，他们的表现欲望极强，并且对瓶子并不陌生，他们在生活中接触过各种外形、各种类型的瓶子，对瓶子具有一定的生活经验，有的学生已具备了一些制作能力，他们思维十分活跃，好奇心强，有着极强的创新意识，（我要比你、比老师创作的作品不一样，并且更好看！）敢于挑战，乐于表现自己的想法创作。
教材分析	本课要求在欣赏中外瓶子艺术的基础上，能运用剪贴和描绘的方法创作一件纸工艺品，增强学生的'审美能力和表现能力。要求通过学生的自主观察和实践，感受瓶子的造型特点和对称形的折剪方法，并尝试用自己喜欢的图案和色彩进行装饰美化，并表现出欣赏中的一些艺术感受。
教学目	1、通过欣赏与感受活动，了解瓶子艺术的造型特点及其美化方法。2、掌握瓶子对称特点的折剪方法，能较顺利地剪出一个大小合适、造型好看的瓶子，并能进行美化与装饰。
课时安排	2课时

美术教案篇6

　　一、欣赏讨论

　　1、什么是化妆舞会？

　　2、我们来开个化妆舞会好吗？

　　3、你想怎样打扮自己？

　　4、出示范例：这种化妆方法好吗？为什么？

　　5、出示教师形象，讨论用什么方法为老师化妆。

　　二、创作要求

　　每人为自己创作一个化妆舞会的形象

　　三、幼儿创作

　　1、按兴趣选择服装、头饰等

　　2、鼓励幼儿大胆创新

　　3、选用多种表现手法

　　四、游戏讲评

　　1、介绍自己的作品

　　2、游戏：化妆舞会

美术教案篇7

　　一、教学目标

　　在教师的引导启发下，同学通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏，经历一次审美的`体验。初步懂得美术可分为四大类别。

　　二、教学重点、难点

　　美术可分为哪几大类？每一大类又可分为几小类？

　　三、教学环境

　　局域网；Internet；书本和相关文字资料。

　　四、网络资源

　　教师提供与主题相关的网址，并指导同学查阅相关网页。

　　五、教学过程设计

　　（一）启发引导，揭示课题

　　课题：美术分类知识

　　（二）欣赏导入，讲授新课

　　1、提出问题。（出示四张图例和美术分类知识大树）

　　自学要求：美术分为哪几大类？

　　2、同学自学。

　　3、提出问题。

　　内容：美术的分类

　　4、反馈交流。

　　美术可分为四大类：绘画、工艺、建筑、雕塑。

　　自学要求：

　　A.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中，还可以分为哪几小类？

　　B.从每一类中，选出你最喜欢的作品，告诉大家。

　　一、教学目标

　　在教师的引导启发下，同学通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏，经历一次审美的体验。初步懂得美术可分为四大类别。

　　二、教学重点、难点

　　美术可分为哪几大类？每一大类又可分为几小类？

　　三、教学环境

　　局域网；Internet；书本和相关文字资料。

　　四、网络资源

　　教师提供与主题相关的网址，并指导同学查阅相关网页。

　　五、教学过程设计

　　（一）启发引导，揭示课题

　　课题：美术分类知识

　　（二）欣赏导入，讲授新课

　　1、提出问题。（出示四张图例和美术分类知识大树）

　　自学要求：美术分为哪几大类？

　　2、同学自学。

　　3、提出问题。

　　内容：美术的分类

　　4、反馈交流。

　　美术可分为四大类：绘画、工艺、建筑、雕塑。

　　自学要求：

　　A.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中，还可以分为哪几小类？

　　B.从每一类中，选出你最喜欢的作品，告诉大家。

　　5、同学分组自学。

　　内容：绘画、建筑、雕塑、工艺分别包括哪些内容，代表作品有哪些。

　　6、反馈交流。

　　A.从种类上分，绘画包括：油画、水彩画、素描、中国画、版画等。

　　B.从时间上分，建筑包括：古代建筑、现代建筑。

　　C.从工艺手段上分，雕塑包括：圆雕、浮雕、透雕。

　　D.从用途上分，工艺包括：实用工艺美术、观赏工艺美术。

　　2）师生交流每一类的代表作品。

　　（三）同学练习

　　1.书上内容欣赏，分组讨论完成练习1。

　　2.同学分组完成"美术分类"填充练习。

　　（四）教师小结

　　（五）拓展练习（可以课后完成）

　　自学要求：从互联网中进一步了解，绘画、建筑、雕塑、工艺的相关知识，并浏览交流。

　　六、优秀教案表

　　七、教学流程图

美术教案篇8

　　（一）主要内容及教材重点、难点。

　　主要内容：

　　本册教材是以丰富多彩的艺术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：架起沟通的桥、泥火传情、明月寄深情、美妙的创造、人类的朋友、茶香飘飘、哭泣不是错、艺术家的故事八个单元。

　　教材以人文主题为显线，突出艺术学习的艺术价值；以学科知识技能为隐线，更注重感性的积累和体验；采用点式、跳跃的、随机的、积累的方式，服从、渗透于人文主题；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘单元主题的人文精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择人文主题，并注意单元主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。每一单元都有“做做游戏，练一练”的活动中，继续通过游戏的形式练习各种有意思的多声部的节奏配合，结合音乐结构发挥我们对动作与声音之间关系的想象，学习七声音调的多声部歌唱以及音乐的“变奏”]等等。

　　教材重点：

　　在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。在教学中要关注学生的主体性和参与性，重视适合小学生的心理和认识发展规律，激发少年儿童的活泼、朝气和对艺术的向往与憧

　　憬。

　　教材难点：

　　强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的`兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。不盲目的把艺术学科简单的叠加，而是强调学科之间的连接与互渗。

　　（二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。

　　知识和能力：

　　美术通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。音乐继续通过游戏的形式练习各种有意思的多声部的节奏配合，结合音乐结构发挥我们对动作与声音之间关系的想象，学习七声音调的多声部歌唱以及音乐的“变奏”]等等。

　　过程与方法：

　　引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味

　　性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。

　　情感态度价值观：

　　在艺术活动的过程中，通过参与艺术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验艺术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在艺术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

　　提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施

　　合作的学习方式：

　　提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习，提高学生做小老师的兴趣及自学水平，也有利于优良班风的形成、发展；先为学生分好小组进行合作学习，鼓励合作与探究，合作作业以组为单位进行评价。欣赏课前以小组为单位搜集资料，进行研究性学习的前期准备，如：上网查阅有关资料，采访有经验的家长等。橡皮泥雕课以小组为单位准备材料，进行合作练习。而造型表现课、游戏式活动方式的课业一定要以小组为单位进行研究性学习，通过集体活动获得丰富的知识与情感体验。

　　创造性的培养：

　　培养形象思维能力，提高用美术表达自己感受的能力和切近自己生活的设计、制作能力。

　　采取巧妙的设计提问、鼓励学生自主学习等多种方法训练学生的思维的灵活性、变通性和发散性，最大限度的开发学生的创造潜能，并重

　　视实践能力的培养，转变学习方式，把学习过程变成人的主体性、创造性不断生成、张扬、发展、提升的过程，并在这一过程中把发现、探究、研讨等认识活动突显出来，从而使每一个学生真正成为美术学习的主体，让学生自己在探究中发现问题、提出问题、分析问题、创造性地解决问题，进而发展综合实践能力。

　　以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在艺术活动过程中强调趣味性的艺术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的艺术素养。

　　全册教学进度

　　周次内容

　　第一周《高高低低的桥》

　　第二周《小桥流水》

　　第三周《我心中的桥》《化土成器》

　　第四周《泥儿生花》

　　第五周《月亮的情怀》

　　第六周《月亮的遐想》《月亮颂》

　　第七周《神奇的洞洞舞动的圈圈》

　　第八周《川剧的变脸多彩的面具》《创意无极限》第九周《沙漠之舟》

　　第十周《跪拜的藏羚羊》

　　第十一周《我们该怎样对你》

　　第十二周《歌乡茶舞》《小茶壶的世界》

　　第十三周《一只流浪的猫》《怎么哭了》

　　第十四周《对着镜子笑起来》

　　第十五周《多才多艺的李叔同》《色彩与浪花的印象》第十六周《点线面的交响》

　　第十七周《不屈的巴托克》

　　第十八周期末测评

美术教案篇9

　　教学目标：

　　通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。了解收藏的意义，收藏的价值，培养学生收藏的习惯。

　　教学重难点：

　　重点：培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

　　难点：如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。

　　课前准备：

　　课件、制作收藏卡工具。

　　教学过程：

　　随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的欣赏问题。

　　1、展示并赏析图片

　　列宾的《伏尔加河上的纤夫》

　　世界名画，《伏尔加河上的纤夫》是列宾的代表作，也是他的成名作，现实主义绘画杰出的代表作之一。画面上展示的`是：烈日酷暑下，漫长荒芜的沙滩上，一群衣衫褴褛的纤夫拖着货船，步履沉重地前进着。一曲低沉的号子在炎夏的闷热中与河水的悲吟交织在一起。画中列宾画了十一个饱经风霜的劳动者，他们在炎热的河畔沙滩上艰难的拉着纤绳。纤夫们有着不同的经历和个性,他们生活在社会的最底层,但这是一支在苦难中练成坚韧不拔,互相依存的队伍。背景运用的颜色昏暗迷蒙，空间空旷奇特，给人以惆怅、孤苦、无助之感，切实深入到纤夫的心灵深处，亦是画家心境的真实写照，这对画旨的体现，情感的的烘托起了极大的作用。因此本画的构图、线条、笔力等绘画技巧都是相当成功的。

　　《伏尔加河上的纤夫》充分表现了在封建势力和资本家的剥削下，俄罗斯劳动人民的悲惨生活，记录了当时社会的真实面貌。11位纤夫的苦难代表了整个俄罗斯的苦难。画面的表现力，时至今日仍能给人以强烈的震撼。

　　用同样的方法来欣赏下面两幅图

　　米勒的《拾穗者》

　　蒙德里安的《百老汇爵士乐》

　　欣赏过了外国的作品，再来欣赏中国的。

　　赵孟坚的《墨兰图》

　　朱耷的《荷石水禽图》

　　南宋谢赫最先提出了中国画的品评方法，被称为：“谢赫六法”即气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。

　　2、欣赏与收藏

　　学会欣赏是收藏美术作品的前提，收藏不仅能满足审美需求，还具有保护、传承的作用。美术作品的收藏使人们欣赏各个时代的美术作品成为可能。美术作品的收藏一般分为国家收藏和民间收藏。从形式来说，可以分为博物馆收藏、美术馆收藏、画廊收藏、私人收藏等。美术收藏的门类繁多，大致可以分为书画、玉器、家具、陶瓷等。

　　3、制作收藏卡

　　尝试为喜爱的藏品制作收藏卡。

　　收藏卡的文字信息包括：名称、时间、地点、收集的方法、材料、作品的简单描述。收藏卡的表现方法有：绘画、拓印、剪贴等。

　　4、小结

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