【精选】美术教案模板合集5篇
在教学工作者开展教学活动前,往往需要进行教案编写工作,通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。那么教案应该怎么写才合适呢?以下是小编整理的美术教案5篇,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教案 篇1
教学目标
体会“休闲”的活动动态;能运用“叠贴约版画”的方法,表现课间休息的人物的动态;感知课间运动也是积极的休息,体验同学之间融洽相处、彼此接纳带来的快乐。
教材分析
重点:能运用“叠贴约版画”的方法,表现课间休息的人物的动态
难点:能运用“叠贴约版画”的方法,表现课间休息的.人物的动态
教具:图片欣赏、吹塑纸、纸、笔、实物投影仪、、、、
教学过程:
1、发记忆的兴趣,体会活动性休息是积极的休息。
A、 猜一猜:请几位学生做课间休息时的动态,其他同学猜 “他们在做什么?”
B、看一看:哪一个动作最有趣?哪能些是休闲的活动?课间,哪些是激烈的活动?哪些休息和娱乐最有益身心健康?
2、欣赏画家作品,启发创作思路。
A、 学一学画中人物生动的动态:仰起的头部;曲着的双腿;往前倾斜的身体;双手在胸前;一手拿着蒲公英,向上的翘起的小嘴巴正努力的吹着。
B、作品怎样表现人物动态?画家想说什么?
C、 作品给你什么感觉?(生动、轻松、休闲、愉快、优美)哪些地方使你产生这种感觉?
3、自主探究“叠贴纸版画”制作方法
A、 观察比较:叠贴纸版画与剪贴画有什么不同?怎样表现正面与侧面人物?
B、 拼图游戏:你们可拼出几个不同的人物动态?选出你们认为最有趣的人物动态让大家欣赏。
C、 尝试现探究。
4、 赏同龄人的作品,明确“表现人物活动动态”
5、 造型表现
A、 课间有趣的休息活动,如:聊聊天,讲笑话,跳飞机等。
B、怎样表现正面还是侧面的人物才能形成有趣的画面。
C、 剪出人物形像,创造有趣的情节。
D、 按前后上、下层关系,重叠粘贴完整的形像。
E、在贴好的纸板上上墨着色,铺纸对印。
6、 自评与他评
A、 人物动态
B、生动
C、 有趣
板书设计
休息的人
人物动态
生动
有趣
美术教案 篇2
课题:春天里
课时:1课时
课堂类型:造型 表现
教学目标:
1、通过回忆、感受、观察,表现生活中的美好事物。
2、综合复习运用以前学过的美术知识,在画面上表现出春天的美好情景。
教学重难点:对人物活动、环境的观察、记忆与画面处理。
教具学具:绘画工具
教学过程:
一、组织教学
二、讲授新课:
1、导入:回忆春天
小结:春风暖暖地吹来,小河解冻,杨柳发芽,小草吐绿。桃花、杏花、梨花、油菜花竞相开放,蜂儿、蝶儿、鸟儿呼朋引伴,上上下下飞着,人们穿着漂亮的春装、植树、做游戏、放风筝,春天显示着一派勃勃生机。
2、新授:
作品赏析:第二页有一幅放风筝的儿童画,先看到的是半空中大大的蜈蚣风筝、蝴蝶风筝、燕子风筝。顺着风筝的引线,才看到地面上的孩子们,他们的姿态各异,有的背对着观众,把头高高仰起,两眼紧盯着空中的风筝。有的侧身奔跑,为的是将风筝放飞,有的孩子在旁边观看。这幅画的背景是春天的'田野,有清清的池塘,绿绿的草地。几座红色的房子,很好的表现了远处的村庄,在色彩的运用上,使用对比色,使画面显得清新明快,整幅画透着一股动人的春天的气息。
第二十一页中的《植树》一画,画面上的植树、树及小动物,都安排的很适当,作为主体的儿童画的大些,占画面中间位置,另一组儿童画的小一些,占左上角位置,这样有主有次、有远有近、有轻有重的布局,有疏密、远近的呼应关系,显得稳定、均衡。
3、创作方法:
(1)构图要饱满。
(2)人物刻画要准确。
(3)设色要鲜艳。
(4)注意表现出透视现象。
三、学生绘画,教师辅导
四、小结:表扬优秀作业
美术教案 篇3
一、教材分析:
本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第六课《宛自天开——古代园林》。园林是单体建筑的环境,又包括在广义的建筑范畴之中,可谓建筑艺术中的一朵奇葩。因为园林的创作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至动物等自然元素,又可以包括雕塑、碑刻、小桥、石级等建筑小品,并且相对于建筑而言可以较少地受到使用功能的限制,可以自由地发挥创造,因而创作手法极为丰富、灵活,往往营造出独具特色、美轮美奂的艺术气氛和效果。因此,在这里极有必要将古今中外优秀的园林艺术介绍给学生,从而帮助学生开阔眼界,提高审美品位,感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。。
二、教学目标:
通过本课教学,学生们能够深切领会中国园林艺术的精髓,体会到中华文化的博大精深,增强民族自豪感,同时拓宽眼界,兼容并蓄,领略外国造园艺术的成就。培养学生热爱祖国,继承并弘扬本民族的传统文化情怀,增强学生保护文物、文化遗产的意识。
三、教学重点和难点
重点:帮助学生了解中国皇家园林,建立对园林艺术概貌的认识,培养初步的鉴赏能力。通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典型实例,了解中国古代园林艺术的主要特点。 难点:对于建筑艺术的欣赏,最好是实地参观,但仅凭课堂所提供的一些图片,难以是学生真正理解课文的内容,教学时应当克服这些困难,让学生有身临其境的效果。
四、设计思想:
在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下,这节课通过对于园林的图片展 示以及视屏解说,激发学生对古代园林的浓厚兴趣;通过多媒体的播放,让学生对古代园林的鉴赏能力有所提高;通过视频学习,了解中国古代皇家园林,看教材自学、分组讨论,探究实践等多元学习方式的运用,发展和提升学生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。
五、教学准备:
教具准备:图片、录象资料、多媒体课件
六、教学过程:
播放一段祖国大好河山的风景宣传片,吸引学生兴趣,再引入中国古代园林。
在中国建筑体系中,园林建筑是综合性最强艺术性最高的一个门类,它综合了建筑、园艺、美术、音乐、文学、生态学等学科,兼有欣赏性和实用性。凝结了中国知识分子和能工巧匠的勤劳和智慧,突出地抒发了中华民族对大自然的热爱和对美好生活环境的向往。中国园林艺术在世界园林建筑中占有重要的位置,是世界三大园林体系之一,它以其悠久的历史、丰富的内涵和巨大的影响力被誉为“世界园林之母”。
(提出问题引起学生思考) :1)大家觉得园林是什么样的呢?
2)建造园林的必要因素有哪些呢?
3)我过园林有哪些类型呢?
4)古人造园的目的是什么?又反映出古人怎样的人生观和自然观呢?
5)我国园林主要的特点是什么?
中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿(“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。)至今已有三千年的历史。随着社会的进步,中国园林逐渐形成独特的民族形式,自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然,把人工美与自然美巧妙地结合起来,创造了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参予园林的建设,中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的精髓,也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。
中国古代园林,是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融为一体的游赏环境。主要有三种类型:
一是皇家园林,面积较大,气派宏伟,如圆明园、颐和园等。 二是私家园林,风格因园主的情趣而异,如苏州 的拙政园、网师园等。
三是城郊风景区和山林名胜,如杭州西湖、无锡鼋头渚等。这种园林规模较大,多是把自然的和人造的'景物融为一体。
活动设计:分组进行讨论皇家园林与私家园林的不同。
皇家园林与私家园林的比较
皇家园林 私家园林
占地面积大,纳入了真山真水,追求宏大的气派。
占地面积小,风格素雅,装饰精巧,注重追求诗情画意的艺术境界。
建筑设计受到了儒家思想的影响,处处显示了皇权至上的思想
受道家”天人合一”思想的影响,建筑美、人文美与自然美巧妙结合,处处营造恬静、安详、舒适的自然氛围。
雕梁画柱、金碧辉煌、雍容华贵具有浓厚的宫廷色彩,显示古代帝王的纵情享乐自私心理 因地制宜,仿效自然,移天缩地,有限的的空间里创造出无限的丰富的风景。
园林 特点:
中国的自然山水式园林,其主要特点表现在仿自然,以人工的力量创造自然的景色,体现了中国古人尊重自然并与自然相亲近的观念。在园林的布局上强调自由曲折。我们江南面积较小的私家园林中表现得尤其突出。
中国园林布局的另一个特点是划分景区和空间,以及善于“借景”。借景是中国古代园林突破空间局限、丰富园景的一种传统手法。把园林以外的风景巧妙地引“借”到园林中来,成为园景的一部分。例如无锡寄畅园“借”锡山的景。
其中,苏州园林是我国园林艺术的主要代表作品之一。接下来播放一段苏州园林的视屏,并提问同学们对于苏州园林的感受。
课堂总结:园林的历史发展;
中国园林的分类;
皇家园林与私家园林的不同点;
园林特点;
七、教后反思
本节课通过自主、合作、探究的方式,让学生了解园林的发展史以及特色。学生通过本课的学习,爱上祖国的传统文化,增强了他们的民族自信心和爱国主义情感。
课题:《泥土的生命--古代陶器与瓷器》说课稿
一、教学分析
学生分析:陶器和瓷器在学生的生活中随处可见,关于陶器和瓷器的性质及其原材料、工具,工艺技法等方面的特点便于理解,这是本课教学的一个有利条件;但学生对古代的陶器和瓷器是陌生的,因此,教师需要针对这一情况广泛地搜集相关材料,帮助他们加强认识与理解。
教材分析:本课内容量大,知识的专业性强。要在短短的一节课里带领学生了解我国古代陶器与瓷器的艺术成就很困难。教师要抓住不同时期的重点作品展开教学,注重向学生渗透鉴赏的点,使学生学会方法,以举一反三、触类旁通地分析其他相关作品。
二、教学目标:
1.认识目标:了解中国原始社会陶器的产生、艺术成就及中国古代瓷器的艺术成就。
2.技能目标:学会从造型与装饰结合的方面欣赏工艺美术作品。 泥土的生命——古代陶器与瓷器
美术教案 篇4
一、绘画的多元化
你能发现这两幅壁画作品在表现形式上有什么不同吗?
作品用勾线平涂法造型,形象追求平面单纯的美,服饰华美绮丽,富于装饰色彩。 朝元图元代(永乐宫壁画局部)
作品用明暗法造型,形象写实,立体感强,观之如同在墙壁上开窗,看到栩栩如生的人物一般。
利比亚女先知(壁画)
米开朗基罗(意大利)
这三幅壁画作品在表现形式上又有什么不同?
欧洲壁画
上帝创造亚当米开朗基罗
中国壁画
敦煌壁画继承了传统绘画的变形手法,巧妙地塑造了各种各样的人物形象。时代不同,审美观点不同,变形的程度和方法也不一样。
飞天敦煌壁画
埃及壁画
这件作品既不像欧洲人那样根据物象去画,也不像中国画家依照想象去画。原来埃及壁画是根据实际的目的和用途去创作,因此壁画不仅精致、漂亮,而且完整、圆满。
冥神-奥赛里斯与法老王
二、为什么绘画可以呈现出多元化?
同样的风景题材,表现方法有什么不同?
画家根据游山感受作画,引导观众随着画面布局由近及远地饱览阳春秀色,体会画家游历于山水之间的惬意心情。
春山游骑图(中国画)明代周臣
真实再现客观世界的绘画。应用科学透视法表现乡村小道,真实地描绘出画家在固定视点观察到的景物,使人充分感受天地的开阔和深远。
村道(油画)1689霍贝玛(荷兰)
画家以充满激情的笔法、夸张的造型和强烈的色彩表现景物,使观者明显地感受到画家奔放的内心世界。
星月夜(油画)1889凡·高(荷兰)
探究讨论
如果同样是人物题材的内容,表现方法又有什么不同?
画家用形象奇特的组合制造幻象。画面整体是奇特的荒谬的构成,令人感到一女子骑马走在树林中,身影忽现又忽被树遮挡的效果。
委任状(油画)1965马格利特(比利时)
用非写实的奇特手法将头部画成“开裂”的,令人感到入睡者的灵魂离开她的头,游走到梦境中去了。
梦(油画)1932 毕加索(西班牙)
这是真实再现客观对象的绘画。人物、景物、阳光极其写实。
蜻蜓(油画)1884列宾(俄国)
为什么同样的题材,画家的作品面貌会如此多元呢?
艺术多元的重要原因就是艺术家所处的国度、民族、历史、文化背景不同,并且每个人都富有独特的个性特征与审美追求。
三、19世纪末,西方现代实验艺术出现后,在创作主张和表现手法上发生着剧烈的变化。
超现实主义 永恒的记忆达利(西班牙)
这是一幅另人震惊的作品,这里向人展示的是一片死一般的沉静,没有人影,也没有鸟兽,在一片荒凉的旷野上,只有几个软绵绵的钟表,或挂在枯枝上,或摆在桌台上,或搁在一个不明物上。在这幅作品中,一切事物不近情理,却又表现了可知的物体。表现人们心中的幻觉或梦想,创造出了一种现实与臆想、具体与抽象之间的“超现实境界”。
你能发现这幅作品与《永恒的记忆》的相同地方吗?
这幅作品被当今学术界普遍认为是反映了上世纪八十年代文化和艺术思潮最具代表性的重要作品之一。该幅作品所承载的丰富文化内涵和深沉的艺术观念思辨,给当时美术界吹来一股观念和理性之风,产生了强烈的视觉冲击和广泛的精神渗透,既在思想观念上又在形式语言上使此画成为后来许多艺术潮流的源头。
在新时代——亚当夏娃的启示张群孟禄丁
抽象主义绘画
从这幅类似于黄金比率的小幅作品中,我们看到了画家的理想,那就是试图建立一种完美的秩序。黑色的纵线与横线把画面分割成若干个不同比例的小长方块,他对这些小方块的空间探索似乎到了吹毛求疵的地步,如何在视觉上平衡这些小空间是他努力营造的理想。
红色、黄色、蓝色与黑色构图蒙德里安(荷兰)
你能发现这幅作品与上幅作品的'相同地方吗?
“建构”是王怀庆走向平面的第一步。在“建构”过程中,他面对的仍然是一个对象世界,不同的只是从“构成”视角将这个“对象世界”的空间意象淡化,只呈现一种“结构关系”和“结构”本身的美感。裂开的黑1991王怀庆
立体画派
毕加索,西班牙画家、雕塑家,是现代艺术的创始人,西方现代派绘画的主要代表。该画刻画了一位极其悲伤的女人,凄惨的命运和感情由粗放的颜色和劲利的笔触反映出来。人物的眼睛、嘴唇、鼻子似乎杂乱无章,支离颠倒,具有常人难以理喻的特点。
哭泣的女人毕加索(西班牙)
抽象表现主义
体现了画家对青年时期亲身经历的西班牙内战的缅怀,他用黑色来作画,几何化的团块和结构,具有一种纪念碑式的沉稳厚重之感,渗透出悲剧情怀。西班牙共和国的哀歌第108号马瑟韦尔
从例图中我们可以看出,有写实地再现客观对象的绘画,有夸张变形的表现性绘画,有抽象表现性绘画。它们与传统之间以及它们自身之间是有差异的,其影响遍及世界。
正如各个民族都有自己特殊的语言文字一样,世界各国的艺术都有其独特的面貌。艺术作为文化的一部分,其内容和形式取决于不同民族特定的自然条件、生活方式以及由此形成的独特的世界观、思维方式和艺术创作主张。
四、欣赏不同的现代艺术作品
马蒂斯不受客观事物色彩的束缚,将墙和餐桌都画成一种红色,桌布和墙壁的图案相同,使二者连成一片,给观者造成一种平面的、和谐的视觉感受。
红色的和谐(油画)1908马蒂斯(法国)
马格利特——20世纪比利时最杰出的超现实主义画家。他的作品常常赋予平常熟悉的物体一种崭新的寓意,或者将不相干的事物扭曲地组合在一起,给人荒诞、幽默的感觉。
美术教案 篇5
教学目标:
一、了解现代飞机的基本构成,通过欣赏,收集,研究新型飞机的图片资料,讨论未来飞机的发展与变化,让学生进行有目的的创意设计,提高他们的创新水平。
二、在设计未来飞机的过程中,学生运用已掌握的美术技能,将自己的创意表达出来。
三、通过设计飞机,让学生体验成功的愉悦,激发学生的学习兴趣和探究精神。
教学重难点:
研究新型飞机的`特点,将自己想像与设计的内容充分表达出来。
教学准备:
多媒体,范作
教学过程:
一、导入新课
1)创设情境
同学们,你们喜欢看电影吗?喜欢看什么样的电影?昨天老师看了一部片子,觉得十分精彩,让我们一起来分享其中的片断吧(教师利用多媒介体播放一段科幻电影,让学生体验未来世界生存的感受)
感觉怎么样?交流。
2)游戏揭题
今天我们要来做一个游戏,名字是”突出重围”。假设若干年后,地球面临着毁灭,联合国召开紧急会议,人类要研制最新型的飞行器,能够带着人们飞向天空,寻找新的家园。这个宏伟的计划代号叫作”突出重围”。你们愿意来做这个游戏吗?
二、讲授新课
要想玩好这个游戏,必须要过下面的三关。
第一关:观察与体验
1)老师利用多媒体课件展示人类从”向鸟类学飞到研制出第一架动力飞机”的历程。
2)你有什么感受?(人类社会的进步凝聚着前人的智慧与汗水,飞机给人类生活带来了便利)
3)多媒体继续展示从第一架动力飞机到最新型的飞机。
4)你觉得它们的造型和功能有哪些变化呢?(造型越来越新颖别致,功能越来越强大)
第二关:想像与描绘
刚才我们了解了飞机的发展史,闯过了第一关,那么人类要走出地球,需要更新型的飞机,你觉得未来世界的新型飞机应具备哪些功能呢?
小组讨论,交流
老师总结:,应在造型和功能上两方面进行设计。(出示多媒体)
第三关:创造与设计
刚才同学们设想的很好,如果能把它创造出来就更棒了!
1)欣赏范作(绘画作品,拼贴作品,废旧材料制作的作品)
这些同学设计的好不好?老师相信,你们一定能够设计出比他们更好的作品!你们有信心吗?
2)设计作品
可以用你自己喜欢的方式做,采取2人合作形式。
三、评价与鼓励
做好的同学把作品放讲台上展示,请学生进行自评和互评。
今天我们用我们的智慧和双手创造出了这么多优秀的作品,相信不久的将来,这些设想会慢慢变成现实的!希望同学们在今后的生活中也能多创造,多想象,说不定我们当中就会有未来的科学家呢!好,今天的课就上到这,再见!!
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