美术教案

时间:2025-07-12 08:16:11 美术教案 我要投稿

美术教案范文汇编10篇

  作为一名辛苦耕耘的教育工作者,总不可避免地需要编写教案,教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。教案应该怎么写才好呢?以下是小编为大家整理的美术教案10篇,仅供参考,希望能够帮助到大家。

美术教案范文汇编10篇

美术教案 篇1

  一、教学目标

  1、引导学生记忆、想像,理解物体近大远小的空间关系,表现出逛大街的热闹场景。

  2、能较好地掌握画线的基本方法,并用线条较准确地描绘出物体的形状和结构特征。

  二、教学重难点:培养学生关心社会、热爱家乡的情感,养成细心观察事物的习惯。

  三、教学过程:

  第一课时

  一、游戏导入

  1.教师设置一个“猜猜看”的游戏环节,逐一出示四张范画。

  (1)立式广告牌的几何形。

  (2)平面的立式广告牌。

  (3)立体的立式广告牌。

  (4)添画了细节的`立式广告牌。最后出示这张立式广告牌的摄影照片。

  2.让学生在游戏中感受从平面到立体,从简略到细节的过程。

  二、师生交流

  师生之间交流所见街边的小设施。在记忆和叙说中唤起学生对美丽街市的留恋,以及细致观察生活的能力。

  三、欣赏、发现与交流

  1.分小组欣赏各自带来的街边小设施的图片(教师也可以为学生预备几张)。能说出它们的出处及造型可爱之处。

  2.说一说所带来的图片哪一张你认为最难画?难在哪里?

  3.学生互相交流,再师生交流。

  四、学生作业教师巡回辅导

  1.提出作业要求。

  (1)根据拍摄的照片或自己的记忆,画一画街头的小设施,要求用线流畅,具有一定的立体感并能进行一些细节描绘,可以适当地填上一些色彩。

  (2)作业完成后沿轮廓剪下来贴在作业展示板上。

  2.学生作业,教师巡回辅导。

  五、评议作业小节全课

  用线描的形式画一条宽阔的大街,让学生把所画的小设施贴在合适的地方。

  (1)说一说哪一段街道“设施”最完善。

  (2)看一看这条“大街”,你有什么感受?还可以增添什么设施?使之更具人文性。

  第12课我们去旅行湘教?

  湘教版五年级下册美术教案第2课逛大街

  第二课时

  一、声音导入

  1.听声音(人的喧哗声)

  2.提问:

  (1)刚才你们听到什么声音?(人的喧哗声)

  (2)通过听到的声音,你想到了什么地方?(大街上)

  (3)这些声音会给你带来什么感受?(人多,非常热闹)

  (4)大街上,你能看到些什么?(街头小设施、建筑物、人物)

  二、图片欣赏

  1.欣赏图片

  (1)街头小设施

  (2)建筑物

  (3)人物

  (4)街市图片

  2.总结:街头小设施

  街市:建筑物、人物

  三、介绍相关知识

  1.认识不同视角及构图类型

  2.透视知识

  (1)近大远小

  (2)近清楚远模糊

  (3)遮挡关系

  四、画法指导

  1.确定内容:突出重点

  2.定好构图:灵活、新颖

  3.大胆描绘:先画近处的,再画远处的。近处的画大一些。远处的画小一些,近处的物件总是遮挡远处的一些物件。

  五、欣赏作品

  1.欣赏学生作品

  2.谈感受

  六、学生作业

  1.提出作业要求

  2.学生作业,教师巡回指导

  3.讲评作业

  4.总结、拓展

美术教案 篇2

  美术鉴赏课与素质教育

  作者:许冉冉

  普通高中美术课程标准的前言中明确指出:"坚持不断更新教育观念,用素质教育的观念来理解和指导课程改革是课程改革实验工作顺利开展的前提"。 美术教育与人和社会的发展息息相关。中学美术教育作为美育的一种手段,在促进人的全面发展中起着重要的作用。它应该是一种素质教育。所以,在人的全面发展中,素质教育并不只是美术、音乐、体育某些方面的简单叠加。那么,在普通高中开设美术鉴赏课对学生素质教育的全面发展有何重要的意义呢?

  一、满足高中学生的审美需要,提高审美能力

  俗话说:"爱美之心,人皆有之"。每个人,都有着审美需求,需要得到审美享受。高中学生正处青春期,对美的追求,对美的需要和享受更是充满了热情和希望。但要真正能懂得美、欣赏美、创造美,还需要通过实践的培养和锻炼。把美术教育作为纯绘画性的技能训练,以绘画教学代替美术教育。尽管有时也带着素质教育的幌子,但它忽略了美术教育的丰富性与多样性,不能发挥中学美术教育的真正功能。在美术鉴赏课上,通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品,学生就会明白什么是艺术、非艺术,什么是美和丑,就会逐渐具有和提高感受美、理解美的能力了。

  二、陶冶高中学生的思想情操、提高高中学生的精神境界。

  艺术是一种特殊的意识形态,同时又是社会意识形态的形象化的表现形式。美术家一般

  在表现美术作品时,会反映一定的道德规范、政治思想等。用来陶冶人的情操、提高人的精神境界。如高一美术鉴赏课的第七课我们大家熟悉的徐悲鸿的作品《愚公移山》他以中国的传统故事"愚公移山"为素材,重新创作的一件作品。整幅作品,画家用不多的人物,造成群体性的场面的景象。呼吁全国人民只有团结起来,共同奋斗,积小胜为大胜,才能打败日本帝国主义,取得抗日战争的最后胜利。当我们看到这件作品时,无疑会受到教育,会使我们产生一种爱国主义情感。还如俄国著名的画家夏加尔,他创作的《生日》,很富有想象力,具有梦幻的特点,画上描绘的是他在结婚前一次与他的女友贝拉相会的印象。那天夏加尔的生日,贝拉拿着鲜花,步履轻盈地走进画室,他便立即跃起,飞到半空中,转过头来吻她。人物飘飘欲仙,构思颇具幽默感,表达了画家愉快的心情和对美好爱情的赞美。

  三、 可以帮助高中学生开阔眼界,扩大知识领域。

  美术是人类文化的一个重要组成部分。美术可以反映现实生活的方方面面,也可以反映艺术家的情感、愿望、理想、幻想。因此,美术为我们提供了一个富有魅力的认识世界的途径。同时,他的视觉传达效果又是其他文字形式所不能达到的,通过鉴赏美术作品,可以开阔眼界,扩大知识领域。如宋代画家张择端的《清明上河图》生动反映了北宋都城汴梁的'繁荣景象。其中对各色人等的生动描绘已成为人们认识宋代社会、服饰、风俗、技术、建筑、市场等的第一手资料。观看法国著名的画家库尔贝的作品《石工》,从中我们不仅看到了两个正在劳动的工人,学生在欣赏之后说"他们穿的衣服很破,石头很沉,"说明他们很穷,劳动很辛苦。就是在这种鉴赏活动中,是美术作品为我们提供了种种与他人产生共鸣的经历与感受,能够以一种艺术的眼光和态度看待周围的一切事物,并获得一种全新的洞察力。

  四、可以娱情怡神,促进身心健康

  美术鉴赏活动,实际上也是人们的一种娱乐的方式。由于美术作品都是通过点、线、面、色彩、空间、肌理等形式组成,所以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响,进而使人产生联想。因而,当我们在鉴赏美术作品时,不管是遇见那些赏心悦目的写实作品,如一幅宁静的风景画、一幅逼真的静物画、一幅惟妙惟肖的肖像画:还是一些现代派艺术家的抽象作品,如马蒂斯充满了律动感和装饰性的作品:蒙德里安用直线和单纯的颜色,表现一种安宁和平静情绪的作品:米罗用单纯的线和明亮的颜色,表达他天真无邪心灵的作品,都会使我们获得一种喜悦与满足。尤其是那些带有讽刺与幽默的艺术,更会使人看后开怀大笑,有益于身心健康。即使带有悲剧色彩的美术作品,你会在欣赏的过程中体会作者的心情,或悲伤,或怜悯,或恐惧等等情感得到了宣泄。总之,作为美育的重要组成部分,高中美术鉴赏课的开设,对提高学生的素质,培养文明合格的下一代,具有重要的意义。美术课程具有人文性质,是学校进行美育的重要途径,是九年义务教育全体学生必修课。在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。越来越多的人认识到美术教育在提高和完善人的素质方面所具有的独特意义,新课程改革以来,美术迎来了新的发展机遇。

  从我上第一节高一美术鉴赏课的时候,我就发现美术教师肩负的担子不轻,这里不单单是提高学生的鉴赏水平问题而是如何发展学生的价值取向问题。提高学生对美术意义的认识,改进学生对美术粗浅的看法和单一目的性的认识,我怀着陶冶学生情操,促进学生身心健康发展,潜移默化地促使学生在快乐中学习,在快乐中成长的理念,设计课堂,引导学生。

  法国教育家斯普朗格说:"教育的最终目的不是传授已有的东西,而是把人的创造力量诱发出来,将生命感,价值感唤醒,一直到精神生活运动的根"。正如美国艺术教育家马丁·杰逊在其《创造性》中所说:"一谈到艺术教育,我们总谈到技巧,我们不要忘记通过艺术,还要学习人类的博爱、感情、知识、公道等等,这就是艺术教育,我们应当教艺术。艺术是一种预兆的语言,它把人类的未来展示给我们。艺术把我们与世界联系在一起。艺术也是钥匙,它能打开一个浑沌世界以外大门。"中学美术教育通过一定的技能训练,让学生掌握一定的造型手段和技巧,同时促进智力和各种潜在创造能力的提高发展。但这只是美育教育的一个方面,它真正的作用是培养和提高人们各方面的素质和修养"。因此,美术教育作为一种素质教育,不但要让学生掌握一定的美术知识、技能和创造能力,更重要的是让学生接触大量的、丰富的世界美术优秀作品,从中提高自身对世界和人类的认知能力,继承人类的文明成果,而且还要全面提高学生的情感、人格等各方面的素质和修养,帮助他们树立正确的人生观与世界观。在高中美术鉴赏课中实现真正意义上的素质教育,还有一个过程有待从以下几个方面的强化:

  (1)、使学生认识学习美术鉴赏的意义。一方面要认识到美术鉴赏在学校美术教育中的重要地位。另一方面,要正确认识和了解美术素质教育的真正内涵,少做一些表面文章,不要打着素质教育的幌子,做的却是应试教学的文章。只有做好教育主导者的工作,问题才能迎刃而解,美术素质教育才能得以实施。

  (2)、美术教学内容的顺利开展是进行素质教育的保证。一改过去那种以升学绘画教学代替美术鉴赏课的现象,进行多层次、多方位的教学。如中国画、油画、版画等的艺术语言都各不相同。又如欧洲传统绘画与现代绘画也有着不同的艺术语言系统。我们只有以"宽基础"的教学方式,让学生对各类美术作品的艺术语言都有最基本的了解,才能使学生理解各种美术作品的深刻内涵,领悟其美感,更好地接受人类宝贵的文化遗产,认识世界。对美术作品鉴赏的过程中,也更能促进智力的发展,激发创 作热情与创造能力。适当的教学方法是美术素质教育得以实现的重要途径。教师的作用是诱导学生领悟,使学生潜在的灵明与自由得以充分的发展。教师教学忌理性灌输和讲死道理,要留有疑点、空白处,留待学生去琢磨、开发和领悟,去挖掘学生的潜力。德国教育家第斯多卡也曾说,教育的艺术不在于传授知识,而在于唤醒,激发,鼓励。

  综上所述,我国中学美术教育从应试教育到素质教育是势在必行。我们只有理解素质教育的真正内涵,树立它应有的地位,实现其真正的价值,才能更好地发挥它的育人优势,培养出跨世纪的高素质的人才。

美术教案 篇3

  教材分析:

  “染纸”起源于民间印染,就是用吸水性强的纸,如宣纸、毛边纸等,进行折叠。并通过染色的方法形成美丽的图案纹样。它技法、工具简单,操作方便,纹样千变万化,可产生意想不到的惊喜。于儿童好奇,喜欢变化的心理相适应,因此很容易受到学生的喜爱。“折”与“染”决定了染纸的效果。在学生展开思维想象时,折叠纸的各种方法及色彩的搭配十分重要。

  教学目的:

  1、通过本课的学习,对学生进行发散思维的训练,发展学生的创造能力,提高学习兴趣

  2、掌握折染纸的原理及方法

  3、体验美的不同形式,欣赏不同的艺术风格,提高对美的鉴赏能力

  教学重点:

  掌握折染纸的方法,并能按自己喜欢的风格进行表现

  教学难点:

  染时应染透,并能注意色块的布局搭配以及理解单色染纸的艺术风格

  教学过程:

  (一)游戏导入

  今天老师和大家一起做个小游戏——小水滴赛跑。我手上拿着两张纸,普通白纸和宣纸,请两位同学做小助手,在两张纸上分别滴上彩色墨水,比比哪张纸上的墨水跑得快?(白纸)为什么?

  小结:宣纸的吸水性比较强。

  宣纸适合用来画国画,今天老师还用它画了一张特殊的画(展示染纸作品),你们知道我是怎么画出来的吗?这就是我们今天要学的——染纸。板书

  (介绍染纸有关知识)课件2

  介绍用具课件3

  (二)、掌握染纸的过程和方法

  1、组织学生欣赏感知,并发表自己对染纸的印象和看法。

  (1)欣赏染纸作品(课件4展示美丽的染纸)

  今天老师还带来了很多的染纸作品,想看看吗?

  (2)师:欣赏了这么多的染纸作品,你有什么想说的吗?

  (生:这些染纸作品实在是太漂亮了!)

  (生:染纸作品的图案非常的丰富、漂亮。)……

  师:你还有什么想知道的吗?

  (生:这么漂亮的.染纸,我们能学会吗?)

  (生:染纸的制作过程是怎样的?)……

  2、了解染纸的过程

  (1)猜测染纸过程

  师:如此精美的染纸作品,究竟是怎么制作而成的呢?谁愿意来猜一猜?可以同桌讨论一下。

  师:注意它的名称——“染纸”,首先可以推测它应该是“染”出来的。再结合欣赏到的图片,观察这些图案有没有规律?这些规律让你想到什么?有没有捷径很快形成这么有规律的图案?(回忆学习剪纸方法时学过的对折)。

  (生:要先折起来再染)

  (2)师生共同操作,验证猜测

  师:到底是不是先折起来再进行染色呢?让我们大家做个小实验验证一下吧!

  过程一:教师请学生跟自己一样,将纸横竖对折四次,不要打开。

  过程二:请学生将折好的纸随便哪一个角浸入彩色墨水中,并观察有何现象发生?(墨水迅速沿纸角往上跑)

  过程三:小心将纸打开,观察是否染出了 有规律的图案(在纸上是出现了有规律的小点图案)

  总结染纸的方法:通过实验的验证,我们得出的染纸方法是先折后染!

  教师出示板书:折、染。!

  3、学习染纸的折纸方法

  我们手工课上经常用到折纸,学会很多折纸方法。那就让我们一起来看看一些折纸的方法吧(课件5展示染纸的折法示意图)刚才我们将纸反复对折的方法,我们叫它“田字折”,还有米字折、辐射折、折扇折……还有很多折纸的方法(课件6)我们来看看老师们是怎么折的 插视频课件

  不同的折纸方法会得到不同的染纸效果。

  4、学习染纸的方法(课件7展示)

  (1)、浸染法

  通过浸的方法给纸染上了颜色,这种方法叫做——浸染法

  (2)、滴染法

  教师示范作滴染法:将彩色墨水直接滴在折好的纸上,为了将颜色尽快的染进去我们将纸进行挤和捏。

  ⑶、点染法

  同学们思考一下还有哪些给纸染色的方法?课件8

  我们来看看染好的作品课件9

  (三)、学生尝试练习染色

  1、复习染纸的制作过程(插视频课件)

  2、制作要点:折法丰富多变 课件10

  色彩搭配要鲜明

  色块大小对比、适当留白 染色要透

  你们想不想动手试一试呢课件11

  3、请同学们用单色或彩色,尝试不同的折法和染法做染纸练习 看谁染得又快又好

  (音乐欣赏)

  (四)、作品展示

  请同学将作品贴在展览板上,老师做染纸店老板,学生买染纸,在喜欢的染纸下贴上五角星。

  讨论:你为什么喜欢,说说好在哪儿。

  (五)、拓展(课件12

  那么那么知道这些漂亮的染纸作品可以用来干什么?请看

  1. 染纸可做成染纸书签(课件13

  2、欣赏染纸服饰、窗花、等设计(课件14 15 16)

  3、小组讨论:你准备用染纸来进行什么样的设计,各组交流,看看谁的设计最有创意的。

  (六)小结 课件17

  同学们,普通的材料凭借我们的想象和灵巧的手变了如此美丽的作品,美就在我们手中,相信同学们定能染出更多更美的作品来美化我们的生活的。

  板书: 染纸

  制作过程: 折 田字折 米字折 等

美术教案 篇4

  教学过程:

  一、欣赏导入

  1、引导学生欣赏有关的黑与白的图形,感受黑与白图形之间的相互转换,激发他们的创作灵感。(课件展示)

  (1)生活中常见的黑与白:足球、太极、连续纹样、水墨画等;

  (2)心理学上产生错觉的黑白图片:人与杯子、房间、会亮的灯;

  (3)美学上渐变的黑白图片:埃舍尔的一组鱼鸟渐变图。

  (设计意图: 通过分类欣赏,让学生了解黑白图形应用比较广泛,它们之间的转换会产生意想不到视觉效果,初步感知黑白图形表现出来的美感。)

  2、引导学生小组交流,谈谈各自的看法。

  二、探究新知:

  1、学生按照《人像与杯》的制作过程,尝试制作人像与杯的黑白正负形。

  (1)展示课件:引导学生观察人像与杯的制作过程。

  (2)练习制作人像与杯图。

  [设计意图: 通过学生动手操作,在尝试过程中体验黑白对称图形组合后会产生不同的效果。]

  2、引导学生观察思考课本中插图,小组讨论:这些作品可以分为几类?它们各有什么特点?

  [设计意图:在讨论中学生能够博采众长,从作品表现产生的效果将它们进行归类,进一步体验到黑白图形所表现出来的美感。

  3、归纳总结黑白图形的表现方法(出示课件):

  (1)不规则图形组成的正负形:图形简洁,线条流畅,主要以面的形式表现。如变化的脸、一家三口等。

  (2)对称法组成的正负形:黑与白都是一个完整的图形。如人像与杯、皇后与卫士、女人与狗等。

  (3)重复法组成的正负形:每个基本形大小相同,造型简洁。如象与羊、埃舍尔的变换等。

  (4)二方连续法组成的正负形:由一个基本形可以重复,改变方向组成正负形。如中国汉代装饰纹样等。

  [设计意图:通过二次欣赏,让学生加深理解黑白图形的表现方法,进一步认识黑白图形在内容和形式表现出来的美感。]

  三、欣赏评述:

  引导学生讨论、交流,准备用什么方式方法设计一幅什么方法组成的黑与白图画?

  [设计意图:在欣赏的基础上学生根据自己的实际能够找到适合自己的方法和表现不同的黑白图形。]

  四、创作表现:

  1、用绘画或剪纸等形式表现黑与白的`正负形。

  要求:(1)图形简洁,有创意,形式感强。

  (2)线条流畅,涂色均匀。

  2、学生进行临摹或创作,教师进行个别辅导,及时处理学生呈现的问题,发现与众不同的作品。

  五、评价小结:

  1、作品展示与交流:

  (1)学生将完成的作品在视频展示台上展示或贴在黑板上。

  (2)引导学生欣赏评价,说说你喜欢哪一幅作品和喜欢的理由。

  (3)引导学生自我反思,说说自己这幅画有何需要改进的地方。

  (4)教师对学生作品进行点评,肯定学生成功之处,提出合理化的建议。

  2、课堂小结:

  学习后你有什么收获?还有哪些地方有疑问?

  六、课后拓展:

  运用本节课所学的方法创作一幅黑白漫画,注意体现作品的形式美。

  教学反思:黑白图形之间的相互转换,会取得意想不到的效果,在作业过程中,许多孩子惊奇的发现:从黑纸上剪下花纹后,剩下的纸铺在白纸上居然也有着奇妙的效果!我适时引导他们:这世上并不缺少美,只是缺少发现。只要带着艺术的眼光看世界,没有废弃物,只看你肯不肯动脑筋加工。

美术教案 篇5

  课题:闪光的名字

  课时:1课时

  学习领域:设计*应用施教时间:9月1日-9月3日

  教材简析:

  名字是一个人的符号,也寄予了家长对孩子的无限祝愿。上学期学象形文字时,好多学生已经用象形文字表现了自己的名字。本节“闪光的名字”是引导学生运用多种造型手段将自己的名字象形化。

  教学目标:

  1、引导学生用多种造型手段将自己的名字象形化,最好达到形、色、意的统一。

  2、用闪光胶或其它有光泽的材料使自己的名字“闪光”。

  3、在表现自己名字的过程中体会家长在名字中寓于的对自己的期望。

  教学重、难点:

  1、在表现自己名字时将自己的名字象形化,最好达到形、色、意的统一。

  2、名字与底色、装饰的颜色要来开,一定要突出名字。

  教学准备:

  教师:以班里同学的名字为表现对象的范作若干。示范工具。实物投影仪。

  学生:美术作业纸、水彩笔、油画棒、闪光笔、闪光中性笔等。

  教学活动过程:

  活动一:

  出示一幅上学期班里一位同学用象形文字表现的自己的名字供大家欣赏。

  请几位同学起来谈谈家长为什么为自己起这个名字,其中有什么寓意,谈谈自己对自己名字的认识。

  活动二:

  谁不想做个顶天立地的人,谁不想自己的签名富有特色,谁不想让自己的名字闪闪发光!

  通过实物投影仪展示教师为班里几位同学设计的名字,通过比一比、说一说等,引导学生在欣赏中体会怎样根据名字的外形、笔划、意思来进行造型加工。

  活动三:

  怎样让表现好的名字闪闪发光?请学生们通过看书、讨论、试着画一画等,找寻让名字发光的多种手法。

  交流自己的研究成果。

  活动四:

  试着用多种手法表现自己的名字,并运用闪光胶或其它材料表现自己的名字。

  “闪光的名字”作品展览。

  相互参观与评述。

  拓展:

  有什么方法让自己的.名字“站起来”呢?试着做一下。

  札记:

  以前常常发生学生的图画本还没用完就被“擅自”换掉的情况。问他们为什么,他们说:“开学后一次比一次画得好,再打开本子第一页,感觉画得太差了,不喜欢,就把本子换掉了。”每学期刚开学时学生们的手都还“有点生”,而且第一课的内容往往“抓不住”学生的心。所以第一课的作业效果往往是一学期中最差的。让这样的作业位于图画本的第一也确实让孩子们的心里不舒服——“这并不代表我的水平!”基于这样的前提,我把《闪光的名字》提到了第一课来上。实际授课中果然孩子们对自己的名字都很有感情,对自己名字包含的意义也能较明确、完整的表达出来。在创作时能够大胆想象、创新,做到字体饱满、色彩鲜艳,连那几个平时画画的时候总是愁眉苦脸的孩子也轻松的完成了作业。而我在批作业时,打开本子第一页,学生们那大大的、充满自信的名字就呈现在面前,感觉真是好极了。不光孩子们很喜欢,家长也很满意。有这样好的“第一页”,孩子们怎么舍得中途换掉本子呢?

  这件事令我想起了另一件事:1996年过晚春节刚开学时我还教过半学期的劳动课,当时课本的第一课是《做蛋羹》,第二课就是《做冰棒》。对此学生们十分不解:这么冷的天,做出来的冰棒谁吃呀?而我自己感觉虽然做冰棒是在《做蛋羹》学搅拌的基础上进一步进行学习的,但这一课放在3月初进行确实不妥。可当时我却只能按照教材的顺序去上课,因为我没有权力调整教学内容。

  现在新教改给了教师自由调整教学内容的权利,教师在设计教学顺序时所考虑到的不光是知识的难易程度,更多的从“人”的角度出发,照顾到孩子的心理需求,最大限度的让他们体会到“成功感”,使他们有勇气对待后面的学习而不是因为第一次的失败而对学习失去了信心,这正是此次教改体现“人文性”的所在。教师与学生的心贴近了,教师为学生考虑,学生也自然会以轻松的心情来与教师共同体会学习的乐趣。

美术教案 篇6

  教学目标

  1.观察自然,体会自然形态的美感。

  2.能用泥塑的方法,从“仿生”的角度对瓶子进行创意设计。

  3.培养学生发现美、创造美的能力,以及联想能力。

  重点、难点

  重点:从“仿生”的角度设计制作一只独特的瓶子。

  难点:形成观察自然、向自然学习的思维方式。

  课前准备

  (学生)课前观察自然界的各种形态,泥塑工具、牙签等。

  (教师)课件、陶土、图片等。

  教学过程

  一、激发兴趣

  (1)观察自己带来的瓶子

  提问:瓶子有几个部分组成?说说你的瓶子都有什么特点?

  (2)出示图片:奇特的瓶子

  提问:你更喜欢哪组瓶子?为什么?它与普通的瓶子有什么不同之处?

  (3)揭示课题《瓶子新生代》

  二、探究学习

  1、分析从雕塑形象转变的'瓶子

  (1)欣赏《秦韵》

  提问:这一组瓶子让你想到了什么?

  它和兵马俑又有什么不同?

  (2)出示雕塑《国王与王后》及其造型瓶

  提问:你觉得这个瓶子的设计如何?妙在哪里?

  (3):观察联想

  2、自由讨论

  (1)出示三个瓶子

  (2)提问:这件作品的创作灵感来自什么?

  它的独特之处在哪里?

  3、欣赏

  (1)学生作品

  (2)走进大自然,寻找灵感

  三、设计制作

  1、分组讨论:

  想要设计什么样的瓶子?打算怎么做?

  2、作业要求:分组合作,用泥设计制作一个由自然物得到启发的有创意的瓶子

  四、交流展示

  (1)说说自己的设计意图和灵感来源

  (2)展示自己的作品

  (3)课后继续完善自己的作品

美术教案 篇7

  (第七周:脸谱装饰)

  目标:

  1.引导幼儿用平涂的方法设计各种不同的脸谱。

  2.体验自己创作脸谱造型带来的快乐。

  准备:油画棒、白纸、油性笔

  (第八周:美丽的鱼)

  目标:

  1.引导幼儿用冷暖色调来装饰鱼。

  2.提醒幼儿冷暖色的效果要产生对比。

  准备:油画棒、白纸。

  (第九周:母鸡带小鸡)

  目标:

  1.尝试用深浅不同的.用色手法来绘画。

  2.感受图画中春天的气息。

  准备:油画棒、白纸。

美术教案 篇8

  教学目的:

  通过剪贴蝴蝶,使学生感受对称的自然美,丰富学生剪贴画的技法和表现内容。培养学生脑、手、眼的协调配合能力,增强学生的形象思维能力,提高学生的审美能力和创造能力。

  教学重点:

  进行蝴蝶纹样的设计,使学生掌握剪贴技法。

  教学难点:

  如何准确概括表现出蝴蝶的结构特征是本课的难点。

  教学过程:

  一、导入阶段:

  放录像播放一段画面(远处的山、树林、小溪,不时天空飞出几只漂亮的小鸟,进出草地、花朵,一条弯曲的小路神向远方。)这是学生注意力高度集中,画面暂停,问:“这段风景美不?”(美)“但老师觉得少点什么”然后继续播放录像,(镜头出现许多飞舞的蝴蝶,各式各样的蝴蝶在花丛中飞舞)停止播放。“再加上这样许多美丽的蝴蝶是不是更美呀!”

  现在我们仔细观察蝴蝶的形状。

  出示蝴蝶标本和照片(用实物投影仪)认识蝴蝶“谁能说出蝴蝶每个部分的名称?”(头、胸、腹、翅膀、触角)强调翅膀有两对,都长在胸上,花纹对称。“蝴蝶长的美不美呀?”(美)“你们想不想自己亲手做几只美丽的蝴蝶?”这节课我们就有手中的废旧挂历之剪贴几只美丽的蝴蝶(板书:美丽的蝴蝶)

  二、发展阶段:

  1、师生一起欣赏学生优秀作品,激发学生的创作欲望。

  提问:这些作品与我们看到的照片有什么不同?(学生自由发表见解)

  师总结:这种不同就是装饰变形的结果,经过形的变化使蝴蝶特征更突出,花纹对称,外形更加概括了。

  2、示范制作方法:

  (1) 构思:想:我想剪一只什么样的蝴蝶?翅膀的形状是什么样的?颜色的搭配是什么样的?(在心中有一个大体的轮廓)

  (2) 制作过程:

  选择文理:根据挂历纸的颜色选择出自己喜欢的颜色,作为蝴蝶的翅膀,然后根据纹理用铅笔在纸上勾出大体形状。(板书:选择纹理)

  介绍两种不同的剪法:

  A一种剪法为:选择两张纹理相同的挂历纸重叠,按照画好的.轮廓,先剪一对大翅膀,然后再剪一对小翅膀,这样剪出的翅膀左右相等。(即左右对称)

  B另一种剪法为:按对称原理,把纸对折,在折边上画两只相连的翅膀,然后一刀剪下完成。

  出示侧面飞行的蝴蝶,引导学生认识不同飞行姿态的蝴蝶的剪法。(这种剪法不受对称原理所限制,可自由剪贴)

  粘贴翅膀:选择衬纸(注意色彩搭配)剪出身子、头、触角贴在衬纸上,以对称原理贴上两对翅膀。(板书:粘贴翅膀)

  添贴花纹:一次剪两个相同的花纹(大小和颜色)贴在翅膀上,花纹要对称,注意色彩搭配。提醒学生在粘贴使胶水不可太多,均匀为最好。(板书:添贴花纹)

  这样,一只美丽的蝴蝶就做好了。

  3、欣赏作品:制作蝴蝶的材料有很多种,今天老师带来利用不同材料制作的蝴蝶。(指导欣赏,扩展学生思路)使学生知道:除了用旧挂历纸、色彩纸剪蝴蝶外,还可用电光纸、毛线、布料等材料剪贴许多美丽的蝴蝶。

  三、学生实践:

  1、作业要求:我国云南省的大理有一个蝴蝶泉,每年春夏时,会有很多很多的蝴蝶在泉边飞舞,让人眼花缭乱,人们叫这种现象为蝴蝶会。(出示图片,展示美丽的蝴蝶会)下面我们要用我们刚学到的办法制作美丽的蝴蝶,贴到黑板上来,咱们也来个蝴蝶会,比比看哪位同学剪得又快又好,又漂亮。优胜者老师奖给他这几张漂亮的蝴蝶。(出示教师范画做奖品,激发学生兴趣)

  2、口述作业要求:

  (1) 色彩搭配合理;

  (2) 外形美观;

  (3) 花纹对称,布局合理。

  3、学生制作,教师巡回指导。

  粘贴时提醒学生注意颜色的搭配,即纹样,造型与衬纸的色彩对比鲜明。使纹样贴上显得醒目。

  四、展评作品

  1、 学生评出认为最好的蝴蝶,并说出理由。

  2、 哪些蝴蝶存在问题,如何改进?

  3、 教师点评:运用鼓励性的语言,肯定学生的进步。优秀作品惊醒奖励。

  咳、咳,你真棒!

  五、课后拓展

  鼓励学生课下大胆尝试用不同的材料制作美丽的蝴蝶装饰居室,美化环境。

美术教案 篇9

  教学目标:

  1.引导学生利用身边的各种材料,动脑筋想办法进行制作菜肴拼盘装饰与环境布置。

  2.指导学生布置新年家庭环境,模拟过新年的情景。

  3.引导学生学会合作,并培养学生热爱生活的情感。

  教学重点:

  学生自选材料进行室内环境布置与置办年夜饭。

  教学难点:

  如何组织好学生有选择的进行活动及解决学生作业过程中技术上的问题。

  教具准备:

  “过新年”音乐与录像资料。

  材料准备:

  彩纸、剪刀、胶水、笔墨宣纸、蔬果实物等。

  教学过程:

  课前音乐:过新年

  一、组织教学,导入新课

  师:刚才的音乐好听吗?

  从刚才的音乐中你感受到了一种什么样的气氛?

  你是怎么感受出来的呢?

  音乐使我们感受到了新年的气氛,今天我们也来过新年。

  二、教授新课

  1.播放录像——过新年的场景

  2.师:过新年是这么热闹,以前你们是怎么过年的呢?

  3.学生谈过年

  4.师:同学们对过年观察得真仔细,过年真是太快乐了。现在教室里一点过年的气氛也没有,如果今天过年,那我们该做些什么呢?

  5.学生交流讨论:过新年时家里该做些什么事?

  6.汇总学生讨论结果:写对联、贴对联,画年画、贴年画,剪窗花、贴窗花,吹气球,做年夜饭。

  7.师:过新年时家里要做的事还真不少,今天我们把教室也打扮成过新年的样子,我们也来一起过大年。

  三、课堂作业

  1.师;从刚才同学们的交流中知道,过年时家里要写对联,贴年画,剪窗花,做年夜饭,这么多事我们该先做什么呢?这样吧,我们来个分组合作齐动手,怎么样?

  2.师:现在我们来进行分组,写对联、贴对联为一组,画年画、贴年画为一组,剪窗花、贴窗花为一组,吹气球,挂气球为一组,做年夜饭为一组。每一组8个人,你选择一下,自己最合适哪一组的`工作呢?

  3.由学生自由组合成合作小组。

  4.师:我这儿有你们需要的各种材料,请每一小组派一位同学来拿你们组需要的材料,然后合作完成各组的工作。

  5.学生选择各种材料完成各自的任务。

  6.教师播放过新年的音乐,学生合作作业时,教师巡回辅导,解决学生技术上的难题。

  四、作业评价

  师生共同欣赏过新年的环境布置。在学生自评作业后,大组进行互评,提出更好的建议。

  五、结束新课

  播放音乐:过新年

  教师小结、布置课后要求,即过新年时用学到的知识帮助家里办年货,做爸爸妈妈的好帮手。

美术教案 篇10

  教学目标:

  1、 运用水墨画工具和材料去表现美丽的风景,山水画进一步体会中国画独特的表现技法和表现风格。

  2、 通过比较不同的绘画工具所造成的不同的绘画结果,山水画进一步体验中国画的独特美感。

  3、 培养学生热爱自然,保护自然,表现自然的情感和兴趣。

  教学重点:

  进一步感受和体验中国水墨画的工具材料,学习中国水墨画的.技巧。

  教学难点:

  进一步了解中国水墨画的取景和构图方式方法。山水画

  教学方法:

  教学媒体:图片,范画

  教学时间:一课时

  教学过程:

  一、导入:

  说出自己喜爱的中国画家的名字

  二、新授:

  1. 根据自己的观察、回忆和写生稿,或参考各类图片资料以树木、山石、水流、田野、人家为素材,画一幅水墨山水画。

  2. 可以临摹古人的绘画,借鉴他们的表现方法。

  3. 如果没有中国画颜料,可以用水彩、水粉色代替,效果也不错。

  三、指导学生练习:

  1、水墨画创作的方法——苏教版美术教案第九册(新)第19课山水画http://

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