七年级美术教案

时间：2025-09-25 10:48:11 美术教案我要投稿

(优)七年级美术教案

　　作为一名教职工，常常要写一份优秀的教案，借助教案可以有效提升自己的教学能力。那么优秀的教案是什么样的呢？下面是小编收集整理的七年级美术教案，仅供参考，欢迎大家阅读。

(优)七年级美术教案

七年级美术教案1

　　教师：蔡xx

　　班级：（美术多媒体教室)

　　时间：*年*月*日一．教学内容

　　本课是美术版初中《美术》教材七年级（上）第一单元，课型是欣赏课，安排两课时。本单元要点是引导学生初步了解中国画的艺术特色。而《对景创造》的学习，是为学生在美术鉴赏的过程中能提高个人审美能力，在欣赏中陶冶情操，提升素质。

　　二．学生学习情况

　　通过一段时间学习，学生对美术的特点已有初步了解，但如何通过欣赏来体会画家的情感还是比较难于理解。而且学生主动性不强,特别需要老师的引导.

　　三．设计思想

　　我们的学生对画画并不陌生，本课教学主要是通过欣赏、讲解。搜集关于对景创造性的相关资料进行研究性学习来感受、体验画家所要表达的意境与情感。

　　四．教学目标

　　（一）知识与能力

　　本课教学，学生通过欣赏了解对景创造艺术特点，初步了解对景创造技法。

　　（二）过程与方法

　　1. 收集一些对景创造有关资料进行分析。

　　2．启发式教学法、讨论交流法、观赏、探究、归纳等教学法。

　　（三）情感态度与价值观

　　学生通过学习，丰富了艺术情感的表现能力以及提高了艺术作品的欣赏能力，在愉悦中接受美的教育，增强从生活中发现美和认识美的能力。

　　五。教学重点和难点

　　1．重点：赏析美术作品的艺术特色。

　　2．难点：通过欣赏，评述，能初步了解美术作品的审美文化价值，在生活中发现美和认识美。

　　六．教学过程

　　一．提出问题，引出课题

　　我们很多同学心里常常会有一种疑惑？这么美丽景色，画家是怎么把它搬到画面上呢？

　　为什么我就不会呢？

　　唉！人家是天才，是画家……

　　自我安慰，天生我材必有用。

　　那么，我们今天就把这个时常盘旋在我们脑海深处里的疑团？做个简单地分析。

　　因此，我们这节课的课题——《对景创造》

　　二．分析作品

　　1．《芒种》

　　看——问——回答（感想）

　　总结：画面中呈现，好像我们曾经去过某个地方，我们村或我们村的某一处。

　　画中的小桥，清晨上学时，我刚从这桥上走过，池塘上还飘浮着嫩绿的浮萍。画面中一切都是那么平静、淡泊、亲切。是的，它就是我们生活中身边的景色。

　　大自然中总是蕴含着美的生机。

　　古人所谓的“造化为师”，就是在写生的过程中活用传统表现技法，并从中生发出适时的新技法。

　　对景写生与对景创造成了历代画家的必修课。因此，大自然是我们最好的老师。

　　2．李可染——《苏州拙政园》

　　这是一幅水墨写生佳作。

　　顺着场景的特点构图造境，形成了一个倒置的“v”字形，具有随景推进的幽深之感。

　　平淡之景通过水墨画技法的发挥与意境的营造，使得相辅相成，相得益彰。

　　3．李可染——《灵隐茶座》

　　画家以层层积累表现层林掩映下的光感效果，寺庙通道旁的茶座场景呈现出光影闪烁的清凉景趣。

　　假如没有这些光影，那么整个画面也就平淡了。而这些光感表现也是作者李家山水的一大特色——“光感效果”，西为中用的水墨效果。

　　4．傅抱石——《四季山水——冬》

　　近代山水画家傅抱石一张册页山水画。

　　画中生动感人的原因在于何处？

　　平实的景致一经其巧妙运作，使得画面楚楚动人而有鲜活的生命内涵，充满着意境。

　　画中意境营造一种冬季气氛。

　　在画中只呈现四种物品：枯木、远山、小溪、山里人赶着牲口、雾。

　　疏叶将尽

　　远岫蒙胧

　　寒气袭人

　　山里人着牲口缘溪而行

　　萧疏之境

　　在中国画中，意境营造回绕冬季气氛所作的艺术化处理，其表现手法的精妙与严谨确乎已至增一分太多，减一分则少的程度。

　　5．《樟树下》

　　先看景色照片——再看画

　　借助樟树与周边环境关系，营造树阴下的休憩小景，强化了静谧恬淡的意境。

　　意境总是有诗意，让我们想起古人的诗句，将画境定格在“芳树无人鸟空啼”的虚境中。

　　6．《泊舟塘栖》

　　先看景色照片——再看画

　　就取景而言，笔直的河道不宜入画。因此，强化河道的弯曲处理，突出泊舟岸边的生活气息。树枝、船相互交织为构图赢得了拓展画境空间。

　　画中一群鸭了让画面更加增添生活气息，生动描绘泊舟岸边的情形。并且让画面动了起来。

　　三．欣赏作品

　　1．微雨云林

　　2．农闲季节

　　3．东风吹绿又一年

　　4．秋阳渐高

　　5．溪出幽篁

　　6．夏至

　　7．荷风徐来

　　8．家在画屏中

　　四．讲解写生步骤

　　照片《古桥旁的老梧桐》

　　梧桐的美丽在于内在的丰富与外表的苍凉，经过严冬的风霜一叶不剩，呈现了一份凄美，加上古桥的凝重与沉默。让我们有一种“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”的审美感受。

　　画法要领：

　　1．顺着构图框架，从形体结构的关键处着笔生发干枝。

　　2．边勾边皴，由主干及枝叉地生发形体结构。

　　3．由树及桥地完整画境，把握布局上的虚实关系。

　　4．于勾勒与皴擦间施以淡墨擦染以衔接浑然的方式强化形体结构和体面关系。

　　总结：对景创造不仅要有发现美的.眼光，也要善于调动积极因素，创造富有美感的构成关系。

　　五．视频：云山深处——溪山行旅图

　　宋元山水画堪称台北故宫宝藏中的极品。从北宋的巨碑型风格到南宋诗意的小景，再到元朝的心灵山水，古代画家用不变的笔墨线条，勾勒渲染出千般世貌，万种情怀。一幅幅旷古世制，依然延续着“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”的禅思。

　　六．教学小结：

　　诚然，对我们在座的中学生而言，美术课的主要意义在于同学们接受美的教育，从而增强生活中发现美和认识美的能力。

　　罗丹：“世界上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”

　　因此，如何在对景写生的过程中，培养发现美，认识美的知觉度，成了我们中学生写生课的主要目的，也是带着这样的目的去写生，才能发挥我们的主观能动性，步入对景创造的佳境。

　　吴冠中说：“培养慧眼比锻炼巧手重要！”

七年级美术教案2

　　1、教学目标：通过本科学习，使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性的表达物象，能抓住物象的基本特征，培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。

　　2、教学重点：

　　①手绘线条图像表达的意义功能的理解。

　　②体会手绘线条表达的乐趣。

　　③培养和发展观察能力和表现能力。

　　3、教学难点：能够迅速把握物象的特征，大胆果断有个性的表达再现生活中见过的形象。

　　4、教学用具：

　　①范例与相关图片。

　　②学生用具：纸、笔。

　　5、教学过程：

　　情景导入

　　欣赏：看flash线条先生

　　提出问题：我们看到的这些线条有什么变化？组成什么图像？我们每个人都是生活的导演，外宾旅游遇到困难，语言不通怎样去帮助他呢？（画一杯牛奶，一块面包）

　　导出课题：（定义）手绘线条图像：是最为常见的绘画表达方式，是美术中的白话文，他可以把表达不清楚的内容，直观的表现出来。

　　组织引导观察思考创设情境

　　师生探讨

　　创新理解领悟

　　师生共同感受：

　　①手绘线条图像表达的意义功能的理解。

　　②体会手绘线条表达的乐趣。

　　玉米生长过程图项目开发示意图明确表明观点插图功能：叙事、说明、交流、抒情、记录等功能。是人类除口语，文字外的'“第三语言”。

　　引导学生认识功能意义激发兴趣

　　师生探讨创新

　　我来画大家猜游戏接力赛：

　　任选一个图形展开联想，通过联想感受体验表达的乐趣。

　　手绘线条图像的表达具有丰富美感的艺术性，在没有文字出现以前，人们使用手绘图像传达和交流今天已广泛应用于社会各个方面，我们面临读图时代的挑战。由简单的图形展开联想及与生活中的应用

　　巩固练习动手动脑，表达体验

　　表达：可以单独完成，也可以合作用手绘线条图像大胆果断地表达，发挥想象力，运用丰富的手法进行表达。

　　1、画一张从学校到家的路线图。

　　2、告诉大家你喜欢的服装款式。

　　3、展示你的房间布局。

　　4、失眠了，你能用手绘线条图像表达出来吗？

　　指导启发深入观察

　　展示评价图片展示：明确手绘线条图像不受时间、地点的限制，工具技法的约束，具有广泛的实用性。

　　图片参见课本8—9页。

　　共同赏析，交流感受。

　　注重自评和互评找到闪光点

　　小结手绘线条图像的多种功能和在各种场合的运用，可以使我们把难以用语言表达和表达不清楚的内容，清楚地表达给对方

七年级美术教案3

　　【教学目标】

　　1、学生能够运用描述、分析、解释、评价等方法欣赏绘画作品。

　　2、学生在欣赏作品中，提升自己的审美能力和思考能力及语言表达能力。

　　3、学生在欣赏作品中了解作品的产生背景，了解绘画者的创作思维。

　　【教学重点】

　　描述分析解释评价方法的综合运用

　　【教学难点】

　　解释与评价的正确表达

　　【教学方法】

　　讲授法、讨论法教学媒体多媒体课件

　　【教学过程】

　　一、引入

　　教师播放多媒体课件达芬奇的`《蒙娜丽莎》作品分析片段，让学生感受一下如何来欣赏一幅绘画作品。从而由此进入到课本中来。

　　二、新授

　　1、教师引导学生看书中的描述、分析、解释、评价的文字叙述部分，可以点名学生读一下，加深学生对这部文字的理解。

　　2、教师引导学生观察书中绘画作品《筛谷的妇女》，看看书中对此作品是如何景象描述、分析、解释和评价的。

　　3、教师和学生共同分析书中内容：

　　三、描述：

　　请你仔细观察，你在画中看到了什么？

　　画家细致的描绘了一个普通的劳动场面，画中有三个人：左边、右边、中间人物都在做什么？学生根据人物动态，来加以描述。

　　四、分析：

　　作品中的失误是什么样的？

　　造型、构图、光线、色彩、空间及方面进行分析。

　　五、解释：

　　艺术家为什么要这样画？通过这样的形式想表达什么观念？

　　六、评价：

　　1、这是一幅好作品吗？为什么？

　　2、教师和学生再分析书中几幅作品，采用描述、分析、解释、评价等方法进行作品的欣赏。

　　3、教师小结欣赏作品的方法：描述、分析、解释、评价

　　七、教师指导学生欣赏评述一下《春如线》绘画作品，教师提示学生要运用所学方法进行。

　　八、学生作业练习，写一篇200字的欣赏短文。教师有效引导写作过程。

　　九、教师总结：

　　学生对欣赏作品的方法的掌握程度，能否综合加以运用来分析作品，学生赞誉学习积极性如何？作业阶段，学生作品形成的质量。

　　【板书设计】

　　【课后反思】

七年级美术教案4

　　教学目标：

　　1、知识目标∶了解漫画的特点及其社会功能、审美价值。

　　2、能力目标∶培养学生的观察能力和创新能力。

　　3、情感目标∶培养学生乐观向上精神和积极进取的生活态度。

　　教学重点与难点：

　　重点：漫画的特点、漫画的分类及漫画的意义。

　　难点：漫画的表现方法（夸张法）（对比法）（比喻法）等。

　　教学设计：

　　1、导入新课。

　　（1）让学生上讲台讲一个笑话，教师提出问题∶除了用语言的表现形式来表现笑话，还会有哪些形式？你喜欢漫画吗？你都看过哪些漫画？（学生分组自由讨论）

　　（2）教师小结：漫画是一种智慧的体现。揭示本课课题：《漫画》。

　　2、讲授新课。

　　（1）播放幻灯片，让学生欣赏漫画作品。

　　（2）让学生分组讨论漫画的社会价值漫画的特点及漫画的分类。

　　3、课堂实践。

　　（1）将学生进行分组，每组针对每题选一个代表。

　　（2）让学生在黑板上分组进行夸张法、比喻法、对比法等的练习。

　　4、评价。

　　（1）学生互评。

　　（2）教师点评，评出优秀的'合作。

　　（3）师生共同探讨漫画的表象方法。

　　5、教师示范。

　　（1）教师示范漫画的创作练习。

　　（2）教师小结：漫画的表现方法主要有比喻法、夸张法、对比法、误会法等。

　　6、拓展。

　　从生活中选择自己感兴趣的题材，创作一幅或一组漫画，（可独立完成，也可集体创作）。

七年级美术教案5

　　课型：综合课

　　教学方法：欣赏，讲解演示和制作相结合。

　　一、教学目的

　　1、使学生懂得贺卡是具有纪念意义的精美艺术品，并学习贺卡制作的方法。

　　2、通过贺卡的制作，提高学生装的设计、制作能力，培养尊敬师长，友爱同学的品德增进师生感情。

　　二、教学重点、难点

　　重点：用剪贴手法设计和制作贺卡。

　　难点：１、构图设计

　　２、恰当选择材料。

　　三、教具、学具准备

　　教具：自制各种示范贺卡；示范制作备用的花纹图案资料；８开白纸，废旧彩图纸，浆糊、剪刀、画板、图钉等。

　　学具：１６开白纸对折，废旧彩图纸、浆糊，彩色笔，剪刀等。

　　四、教学过程

　　1．组织教学：检查学具，

　　2．引导认真听课。

　　3．课前谈话导入新课：（约２分钟）

　　同学们，我们前面学习了色彩知识和美术字等课，今天让同学们运用这些已学过的知识，自己动手制作贺卡。

　　（板书课题：贺卡设计与制作）

　　贺卡是在重大节日、纪念日、生日互相赠送的具在纪念意义的精美艺术品，它能显示爱心，表达美好的祝愿，给我们增添欢乐，友谊和节日气氛，如果我们能够运用自己已掌握的图案基础知识，自己动手制作，那么，不但能够节约，而且会使人更感亲切，更有意义。

　　（板书：爱心与祝愿）

　　3、贺卡欣赏：（出示贺卡范图、边欣赏边讲解边板书）

　　贺卡的内容广泛：包括贺年卡，对话圣诞卡，尊师卡、生日卡等。贺年的形式很多：单页卡折页卡；有平面的、立体有声的；横式的，竖式的；心形的、树叶形的及不规则形的。

　　制作贺卡的方法有：摄影的，色彩绘声绘的，镂印喷刷的以及剪贴的。剪贺卡包括利用多种材料拼贴和利用废旧彩图纸剪贴制作的等。贺卡的制作要求：构思巧妙，形式新颖，造型优美，工艺精致。下面重点介绍一下利用废旧彩图纸剪贴制作贺卡的方法。

　　4、剪贴贺卡的制作步骤：（边演示制作步骤边讲解、边板书）（约分钟）

　　（1）构思、设计

　　我们要制作一张贺卡，首先应该有一个好的.构思，准备制作一个内容，什么形式的贺卡，然后，可按自己的构思画出铅笔设计稿。

　　在设计时我们应该考虑赠送的对象，因人而异，如老年人喜欢爱欢乐、新颖的格调；儿童则喜爱灿烂绚丽的色彩我们只有掌握了不同对象的心理和爱好来进行设计制作的贺卡就一定会受到珍视和喜爱的。

　　（2）准备一张较厚的纸，按所需形状剪裁。

　　（3）选材、配色：

　　废旧的画报和图片本身就有一定的图形和色彩，我们就是要利用它选取我们所需要的部分图形。要注意色彩配置鲜艳、明快。

　　（4）剪贴；

　　剪取合适的图形，按设计稿依层次贴到纸上合适的位置。

　　（5）书写或剪贴赠言：

　　如：新年好、老师您好、生日快乐等祝愿的字句。

　　（6）整理画面：

　　看看什么地方需调整，什么地方空了需添画。

　　5、学生课堂作业

　　（1）请位同学到讲台前各拼贴一张贺卡。

　　（2）其它同学在座位上开始设计制作剪贴形式的贺卡。

　　（《新年快乐》、《友谊地久天长》、《老师，您好！》播放轻音乐。）

　　教师巡视辅导，交待注意事项：

　　构图时要注意疏密、虚实关系；配色要鲜艳明快图案和文字要眉目清楚剪贴花纹线条要流畅不要把连接处剪断了。

　　6、课堂小结（约分钟）

　　（1）与学生一起分析、讲评作业，并对优秀作业进行表扬。

　　（2）学生互相交换贺卡。

　　（3）总结课堂教学情况。

　　五、作业要求

　　利用废旧图片或画报剪贴制作一张贺卡，要求构思巧妙，形式新颖，工艺精致。

七年级美术教案6

　　教学内容：

　　雕塑种类、特点以及中外雕塑的比较；

　　如何欣赏雕塑作品。

　　教学目的：

　　通过教学，使学生了解雕塑艺术及其特点，提高对雕塑艺术的欣赏能力。

　　教学重点难点：

　　教学重点：雕塑及其艺术特点。

　　教学难点：雕塑艺术的特点。

　　课的类型和方法：

　　多媒体课件、有关兵马俑的书籍和图片。

　　教具：

　　教材、多媒体。

　　教学过程：

　　导引：

　　1、两位同学上讲台摆一个他们自己认为很酷的姿势，在让下面的同学讨论一下两位同学的姿势如何？由此引入今天的课题。

　　2、问一下同学们平时见过哪些雕塑？给他们留下怎么样的印象？能看出是用什么材料做的吗？

　　一、导入新课：先出示绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术作品的图片各一张。问美术分为哪几类？再问一下同学们知道它们之间的区别吗？由此引出雕塑概念。

　　雕塑：可雕性、可塑性的`材料，通过雕、塑、铸、焊等手段制作反映社会生活，表达审美理想的三维实体的造型艺术。

　　二、雕塑的分类：

　　1）、按材料：石雕、木雕、竹雕、泥雕、金属雕、冰雕、石膏像等。

　　2）、按空间形制（形态）：圆雕、浮雕、透雕。

　　附：圆雕：不附着背景的完全立体的可从四面观赏的一种雕塑。如《思想者》，《菊花仙子》。

七年级美术教案7

　　教学要求

　　1、通过活动，培养学生热爱学校的情感，培养学生的责任感和主人公意识。

　　2、通过活动，了解学校的规则和纪律，并能够自觉遵守；懂得尊重学校不同岗位的工作人员。

　　3、熟悉校园环境，认识校园忠于自己相关的设施。

　　4、活动中，初步培养学生的观察能力、通过多种突进获取信息的能力和表达能力。

　　教学重难点

　　认识我们的校园，热爱我们的'校园。

　　教学活动

　　教学活动内容与主要问题的设置学生活动方式教师活动要点教学意图

　　1、活动准备阶段

　　（1）谈话：小朋友，你们现在肯定已经认识学校的一些地方，但还有一些地方你们还不太熟悉，为了让大家以后能够更方便、更愉快的学习和生活，今天我们一起来玩“参观校园”的活动。

　　（2）分小组参观

　　第一条参观路线：阅览室、多功能厅、大队部。

　　第二条参观路线：传达室、医务室、音乐教室、微机房。

　　第三条参观路线：教师办公室、语音室、体育馆。

　　第四条参观路线：自然实验室、食堂。

　　2、活动进行阶段

　　（3）教师交代一下注意事项。如：遇到问题要学会求助、注意保持安静、听到铃声进教室等。

　　（4）各条路线的参观小组在组长的带领下，分头行动。

　　学生抽签

　　分配活动路线

　　小组讨论

　　全班汇报

　　学生活动

　　展示成果

　　让学生学会经验共享，并锻炼了学生的表达能力。

七年级美术教案8

　　教学目标：

　　知识目标：欣赏各时代经典作品，了解中国画发展史；体会作品风格与时代背景的关系。

　　情感目标：培养学生审美情趣，弘扬民族文化精神。

　　教学重点和难点：

　　重点：欣赏历史名作，了解中国画的发展历程。

　　难点：体会时代背景对作品风格的影响。

　　教学准备：

　　课件、课本。

　　教学过程：

　　一、导引目标、激发兴趣

　　1、首先，出示教学目标，组织学生自学，向同学们课件展示国画作品，调动学生学习兴趣，强调中国绘画的重要意义。“中国画”简称国画，源远流长，历史悠久;是中华民族数千年精神文明创造的结晶之一。通过学习和认识中国画，可以陶冶学生的情性，培养人文品格，增长智慧和提高艺术审美素养，对于促进学生个性的全面发展和提高艺术审美素养，弘扬民族文化精神有着巨大的意义。

　　2、学习目标

　　（1）了解中国画发展的大趋势及其三大门类。

　　（2）初步学习欣赏中国画的基本方法。

　　（3）培养对祖国传统绘画的情感。

　　二、课程知识点讲解

　　1、按历史发展顺序讲解中国画的发展历程，采用提问方式引导，学生观赏各个时期的绘画作品。让学生去感受中国画的源远流长与博大精深。重点讲解以下绘画：《人物龙凤帛画》

　　战国；《韩熙载夜宴图》顾闳中五代；《庐山高图》沈周明代；《出水芙蓉图》佚名南宋。

　　2、中国画的装裱方式：立轴、横披、镜片、册页、手卷。

　　3、国画分类：人物、山水、花鸟。

　　4、中国画的形式美：诗、书、画、印为一体的审美形式。

　　5、中国画的意境美：含蓄，以写心为主，把对意境的追求作为创作的灵魂，颇有文人气息,秒在似与不似之间。

　　三、学习活动

　　1、挑选自己喜欢的中国画作品，谈谈自己的感受，并与学生交流。

　　2、创造气氛引起学生兴趣，以历史发展顺序讲解，学生感觉脉络清晰。采用提问方式，调动学生学习主动性，而且学会了从描述、分析﹑ 解释评价角度去欣赏绘画。美术欣赏课极为重要，只有全面认识到欣赏教学的重要性，才会摆脱陈旧落后观点的'束缚，上好欣赏教学课。培养审美情趣，弘扬民族文化精神。

　　四、课后作业

　　更多的了解中国画在历史发展的进程，课后更多的关注中国画，在欣赏中发现美、感受美从而创造美，接受美的洗礼，坚定美的信念真正达到欣赏教学的目的。

七年级美术教案9

　　教学设计

　　1教学目标知识与技能：

　　了解标志的意义、特点、构成要素及表现方式等基础知识，学习标志设计的创意和方法；

　　培养学生应有标志的设计要素进行视觉表达的能力。过程与方法：

　　标志的表现方法和构成形式。标志的创意设计。情感、态度和价值观：

　　激发学生美化生活的愿望，体验设计活动的乐趣，养成事前预想和做事有计划的行为习惯，以及耐心细致、持之以恒的学习态度，通过小组合作增进同学之间的友情。

　　2学情分析

　　《凝练的视觉符号》是七年级美术课中培养学生进行美术设计的基础课程,属于“设计·运用”学习领域的内容，是以运动会为表现主题单元的第一课，注重于学生生活的密切联系。教材中安排了两个学习活动，“活动一”了解标志设计的基本要素，立足于让学生初步了解标志的用途及设计的基本方法。“活动二”是“活动一”的实践应用，要求学生能设计出运动会标志草图，掌握标志设计的基本方法。在整个初中阶段的.美术学习中起到一个过渡铺垫的作用，同时为八、九年级美术设计的学习奠定了基础。 3重点难点【教学重点】

　　了解标志的表现方法和构成形式、步骤和方法。

　　【教学难点】

　　如何引导学生在设计过程中用自己的手绘制图形，对自己的想法进行恰当的表达。 4教学活动

　　活动1【活动】课前网络翻转课堂活动【翻转课堂】

　　（一）、认识、了解标志：

　　标志是人们用来识别和传达信息的象征性的视觉符号，起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性，同时也有着独特的艺术魅力。

　　1、观看一组标志图片：表现形式——简练传达信息——明确艺术形象——独特美观

　　2、标志的种类：

　　国家标志、团体标志、商品标志、会议标志、交通标志、安全标志、体育运动标志……

　　3、标志的设计要素：

　　构思——力求巧妙、新颖、独特、表意准确；构图——凝练、美观、适形；色彩——单纯、强烈、醒目。

　　4、标志的表现形式：具象、意象、抽象5、标志的形式组合：

　　图形组合、文字组合、图文组合。（二）标志的构思与创意：以奥运标志为例进行分析讲解：

　　奥运会会徽设计特点：民族文化性；艺术性；通俗性；时代性；以2008年北京奥运会会徽为例讲解运动会标志设计构思、创意的方法。

　　活动2【讲授】教师分析标志设计的基本知识

　　（一）开课引导：

　　询问网络学习情况，提出问题：

　　“课前，老师在群空间中上传的视频大家都看了吗？”学生回答。 “从视频中，同学们都学到了什么？”学生回答。

　　“老师展示了这么多不同形式的标志，哪个标志给你留下的印象最深刻？”学生回答。用一道连线题来检验学生是否了解了2008年北京奥运会的构思与创意。

　　（二）标志设计的方法步骤：

　　1、选题：

　　了解学校的办学理念、办学特色、育人目标、运动会历史（第几届）、校风、学风等相关资料，确定标志设计的题目、内容及要表达的信息；

　　2、构思：

　　思考怎样将语言概括地用符号来表现；怎样表达得明确，又有独特的形象。

　　3、构图：

　　可多画几幅草图，反复思考，寻找简练概括的形象，明确的表达信息。

　　4、定稿：

　　选择最理想的设计图稿。

　　5、着色。

　　设色单纯、醒目，或用对比色彩。一般只用一两种颜色，防止杂乱影响效果。

　　活动3【活动】课程中学生的实践设计活动

　　（三）以校徽设计为例，讲解校徽设计的构思与设计过程。

　　（四）回顾微课程中的任务，展示学生的草图方案，并进行学生互相评价，提出调整意见。

　　学生以小组为单位，用本组的iPad将同学的草图推送到大屏幕展示。

　　（五）任务：为班级设计一个具有本班特色的标志：

　　学生活动，每组一名同学可选择用iPad软件表现，其他同学手绘表现。

　　学生活动中，发现有独特设计的作业，及时运用iPad视频推送功能，展示在大屏幕，以便学生之间互相沟通信息，互相启发。

　　活动4【活动】课堂中学生展评交流活动（四）展评交流：

　　展评全体学生作品，小组将设计作品粘贴到黑板展示区。

　　以小组为单位，用iPad推送大屏幕，展示本组优秀的设计作品，进行小组自评与组组间的互评

　　学生活动，每组一名同学可选择用iPad软件表现，其他同学手绘表现。

　　学生活动中，发现有独特设计的作业，及时运用iPad视频推送功能，展示在大屏幕，以便学生之间互相沟通信息，互相启发。

　　活动5【活动】课程拓展活动【课程拓展】

　　教师展示用电脑软件制作好的校徽设计，标志运用到不同媒体上，即时展示标志设计在实际生活中的应用效果。

　　让学生看到标志在实际生活中的运用效果，鼓励学生在课后尝试用图形处理软件制作标志。学生活动，每组一名同学可选择用iPad软件表现，其他同学手绘表现。

　　学生活动中，发现有独特设计的作业，及时运用iPad视频推送功能，展示在大屏幕，以便学生之间互相沟通信息，互相启发。

　　活动6【活动】教学评价活动【教学评价】

　　1、是否了解标志的意义和作用；

　　2、能否知道标志的创意和设计方法；

　　3、能否运用铅笔创作学校运动会标志初稿；

　　4、是否想要运用电脑制作自己设计的标志。

　　学生活动，每组一名同学可选择用iPad软件表现，其他同学手绘表现。

　　学生活动中，发现有独特设计的作业，及时运用iPad视频推送功能，展示在大屏幕，以便学生之间互相沟通信息，互相启发。

七年级美术教案10

　　教材分析

　　本课的具体内容是学习面具的设计制作，并进行表演活动。

　　面具是人们内心世界的一个象征，是一种纵贯古今、遍及全球的重要文化现象，它有着丰富的文化内涵和特殊的外在形式。我国事面具产生最早、流行时间最长的国家之一，直到今天它的原型和影子仍然在我国民众心理上、民俗上、文化上和艺术上发挥着作用。

　　面具的制作和表演是引导学生“在广泛的文化情境中认识美术”很好的切入点，因此，本课的编写改变了以往只侧重于面具的制作技法而忽视美术文化学习的做法，注重引导学生关注在人类社会的发展进程中面具的起源、演变和不断发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的理解、情感态度和审美习惯等，通过了解面具的造型特点、材料特点、人物特征，认识面具与人类社会发展的关系，认识面具深刻的文化内涵，从而增强对人类文化遗产的尊重、保护和发展意识。

　　本课内容可安排两课时进行：第一课时以“收集、交流、欣赏、探究、评价”为主，广泛、深入了解面具文化;第二课时以创作实践为主，根据校园艺术节表演需要，引导学生准备材料、确定方案、分工合作、完成作品，并进行小型模拟表演，为演出做准备。实际教学中，教师可根据学校工作安排和学生的学习情况灵活处理。

　　教材设计了三个学习活动，层层递进，环环相扣。第一个学习活动要求学生收集各类民俗活动中的面具资料，从文化、民族、宗教等多角度认识教学目标

　　1、通过对面具艺术的欣赏，认识面具的演变、发展过程，了解面具与人类社会发展的关系，培养丰富的情感表达方式和审美习惯。

　　2、能分析面具的造型、色彩、材质特征，了解面具在表现人物外形特征和性格特征上常用的方法，初步学会面具的设计与制作。

　　3、通过自编自演面具表演活动，增进同学之间的友谊，领略面具这一古老艺术的独特魅力，体验面具带给人们的乐趣，提升关注人类文化遗产的意识和情感。

　　教学重点

　　1、了解面具的由来和演变发展过程，了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。

　　2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。

　　教学难点

　　设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

　　教学方法

　　直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等

　　评价要点

　　1、能否自觉地以艺术的眼光关注并分析具有民族特色的面具。

　　2、能否运用美术术语对面具作品进行评述。

　　3、能否按照所学的方法步骤细致地完成面具制作过程。

　　4、能否联系以往所学的设计内容积极交流。

　　5、能否积极参与面具表演活动，并体现出对这一古老艺术的兴趣。

　　教学准备

　　教具：多媒体课件、图表、面具实物及范作、相关图文资料等。

　　学具：制作面具的各种纸、胶水、剪刀等工具材料，面具表演用的道具和音乐光盘等。

　　教学设计示例

　　第1课时

　　一、游戏导入

　　课前让几个学生戴上面具，交换服装，伴着上课铃进教室，其他同学猜其姓名。这一环节的设计旨在引起学生探究面具的兴趣。

　　二、面具知识的介绍

　　1、引导学生把搜集到的图片、文字资料，以小组为单位向全班同学展示，师生交流对面具文化的了解。

　　(1)古代面具的由来、意义和功能。

　　(2)不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。

　　(3)面具的材料及色彩特点。

　　(4)现代面具的功能。

　　2、提问：现代社会中，面具都运用在哪些方面?

　　思考交流：家具装饰、表演、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们去旧迎新、欢歌劲舞、交流情感时常用的装饰。

　　教师用多媒体课件演示现代面具图片，加深对面具的了解。

　　三、讲解面具设计的制作方法

　　按照以下步骤讲解面具的设计制作方法：确定角色——选择材料——设计形象——剪裁部件——拼接组合——添加装饰——调整完成。

　　四、学生制作面具

　　在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上，学生进行设计与制作。

　　学生思考：

　　1、设计什么风格的面具?(粗犷、奔放或细腻;写实或抽象)

　　2、运用什么样的色彩表现人物的个性?(色调统一或对比强烈)

　　3、采用什么样的制作方法?(平面或立体)

　　要求：面具造型色彩夸张独特，符合表演角色个性。

　　五、教学反思

　　面具的制作和表演是引导学生“在广泛的文化情境中认识美术”很好的切入点，因此，本课中我改变了以往只侧重于面具的制作技法而忽视美术文化学习的做法，注重引导学生关注在人类社会的发展进程中面具的起源、演变和不断发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的.理解、情感态度和审美习惯等，通过了解面具的造型特点、材料特点、人物特征，认识面具与人类社会发展的关系，认识面具深刻的文化内涵，从而增强对人类文化遗产的尊重、保护和发展意识。

　　第2课时

　　1、才艺展示。

　　分别以小组为单位，上台表演本组设计好的节目，体验角色的内心情感。为了使节目更生动，可以考虑分组设计音乐、旁白、服装、道具等。

　　2、互动点评

　　发给每人一张评价表，对每组节目给予评价。

　　3、交流体会

　　将全班同学的面具贴在黑板上，教师引导同学评价(从面具及表演两方面)提问：你最喜欢哪组同学设计的面具?为什么?你最喜欢哪组同学表演的节目?为什么?

　　学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功。

　　4、教师总结评价。

　　本课应体现“综合探索”学习领域的特点，在教学设计上应注重学生的探究和体验。另外，在设计面具和表演节目环节上，教师要尊重学生个性的流露及情感的表达。节目的选择应符合学生的年龄特点，充分展示学生的所思所想。

七年级美术教案11

　　设计思路

　　本单元以多彩的校园文化生活为平台，挖掘校园美术。通过对校园环境、人物以及校园内各种活动的绘画表现，加深对校园丰富多彩的学习生活的体验以及自己与同学、老师之间的和谐关系，培养学生热爱校园生活的情感，并了解对相关环境、人物活动的最基本造型语言和表现方法。在对校园生活体验、学习与研究的基础上，活动三主要是对校园生活的写生与表现，以校园风景写生为主要研究内容与实践方向，设计过程围绕校园风景的速写与素描展开探索，希望同时也能为想研究校园人物写生与创作的老师们提供一个可参考框架，校园生活的写生与表现无论是人物，风景，还是校园生活场景，其实都是一个探究模式，关键是搞清楚画什么、怎么画的问题。将目光投入校园风光，在校园中选取适当的视角指导学生进行表现，既锻炼学生的构图、画面安排的能力，也能培养学生热爱校园的情感。该课有前两个活动的铺垫，在体验选择、学习研究的基础上，直接带领学生室外写生，与前两个活动衔接自然。

　　教学目标

　　1、引导学生通过细致的观察，感受校园环境的美感。

　　2、指导学生运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境。

　　3、培养学生热爱校园的情感，提高对周围环境的敏锐观察和感受能力。

　　教学重点

　　对校园环境的仔细观察和深入理解，选取其中印象深刻、有意义、有情趣的部分进行整理、加工和提炼，利用所理解的透视知识进行大胆的构图，有创造性的表现。

　　教学难点

　　校园景物的选择与构思，对铅笔速写技法的掌握和运用与创新，学生驾驭画面的能力。

　　教学过程

　　教学环节

　　教师活动

　　学生活动

　　说明

　　一、组织教学

　　学生干部检查写生用具的准备情况。

　　导入新课

　　二、多媒体展示校园风光图片，提问：在我们美丽的校园中，最有代表性的景观是哪里？

　　学生大胆发表见解，大部分同学回答：湖心亭。（因为湖心亭是圆明园美景之一，现在是我校办公楼前最美丽的一处风景。）

　　回味校园美景，感受校园之美。

　　优秀写生作品激起同学们的绘画欲望。

　　三、进入主题：

　　1、历届学生都对湖心亭进行过大胆的描绘，以此来表达对101中学的'热爱，大家要不要看一下？

　　2、风景写生关键的是哪几个步骤，请根据以前掌握的知识大胆回答。

　　3、既然画法是固定的，选景又是相同的，为什么学哥学姐的画却有那么大的不同呢？

　　4、风景写生画作是画家对自然景物的感受和理解，除了固定的绘画模式、绘画技法之外，有更大一方面取决于画家的主观表现。（欣赏著名画家的风景写生）你们能不能挖掘自身对校园景色的感悟，大胆进行创作性的表现呢？

　　学生欣赏湖心亭写生作业。

　　取景构图、打轮廓、细部刻画、画面整体关系的处理、整理完成。

　　学生畅所欲言。

　　激发学生写生热情。

　　让学生体会到绘画理论是相通的，无论表现什么题材，画法无外乎这固定的几个步骤。

　　描绘自然贵在直抒胸臆，贵在创造。

　　探讨工具及绘画技法，为对景写生做铺垫。

　　四、画法探究：

　　1、提问：画树有哪些方法呢?请同学们到黑板前画一画。

　　2、古人画树，现代人画树的方法介绍。

　　3、几种画笔介绍：铅笔、钢笔、毛笔。我们主要使用铅笔。教师在投影上演示灵活使用铅笔所产生的多变线条。

　　4、小结：画树技法有许多，但要相信自己的观察与感受，坚定自己的信心大胆用自己的方法才是最重要的。

　　学生大胆实践，得出结论：

　　1、线条画法，直接用线条勾划树的轮廓。

　　2、块面画法，观察树的光照关系，从体、面的角度来分析描绘。

　　3、两种办法结合，根据需要自由发挥。

　　学生通过辩论，得出的结果不止一个，这会使学生对问题更感兴趣，这实际上也在影射艺术创作手法的丰富多样性。

　　五、布置学生作业：

　　我们的校园中除了湖心亭，还有许多处美丽的景观，建筑、花草、长廊等都可以入画，关键是要能符合我们的表现需求，构图中可以大胆取舍，根据自己的需要安排画面，下面我们就到校园中选择你感兴趣的景色进行大胆的创作吧。

　　带齐用具，到预先选好的地点，按要求作业。

　　将自己对校园文化的理解融入到创作中去，画法掌握的如何并不重要，关键是培养创新精神、爱校意识。

　　课后小结：举办校园写生作业展，鼓励画面有创意、画法有创新的同学。

七年级美术教案12

　　一、教学目标

　　知识与技能目标：

　　学生能够掌握宋代绘画艺术的基本特点和成就，理解其在中国古代美术史上的重要地位。

　　通过赏析具体代表作，如张择端的《清明上河图》，了解宋代风俗画的艺术表现手法和历史价值。

　　过程与方法目标：

　　通过观察、分析、讨论等环节，培养学生的审美鉴赏能力及对美术作品的解读技巧。

　　使用多媒体演示、实物或复制品展示等形式，引导学生细致观察作品细节，感受中国古代美术的魅力。

　　情感态度价值观目标：

　　培养学生对中国传统文化的热爱和尊重，增进民族自豪感和文化自信；

　　通过学习，认识到艺术是反映社会生活的重要方式，以及艺术家在记录历史变迁中的重要作用。

　　二、教学内容与步骤

　　导入新课：

　　利用简短的历史背景介绍引入宋代美术发展的大环境，激发学生的学习兴趣。

　　主体讲解：

　　简述宋代绘画的特点，包括山水画、花鸟画、人物画和风俗画的风格变化及其代表画家。

　　深入剖析《清明上河图》或其他选定的宋代作品，从画面布局、色彩运用、技法特色等方面进行详细解读。

　　实践操作与互动：

　　分组活动：将学生分为若干小组，每组分配一幅宋代画作的电子版或图片资料，要求学生模仿鉴赏课程中所学的方法进行探讨，并向全班汇报心得。

　　观察讨论：组织学生针对作品中的生活场景、人物形象、艺术手法展开讨论，思考这些作品如何反映了当时的社会风貌和人文精神。

　　拓展延伸：

　　引导学生对比宋代与其他朝代美术作品的'异同，以更全面地认识中国美术的发展脉络。

　　讨论和思考宋代美术作品对于现代艺术创作的影响以及其在全球美术史中的地位。

　　课堂小结：

　　回顾本节课的主要内容，强调宋代美术的独特性与影响力，鼓励学生在课后进一步阅读相关书籍或资料，加深对中国古代美术的理解。

　　作业布置：

　　完成一篇关于某一件宋代美术作品的赏析报告，或者尝试描绘自己心中的“当代清明上河图”，展现现代社会生活景象。

　　三、教学资源准备

　　《清明上河图》或其他宋代代表性美术作品的高清图像资料。

　　多媒体教学设备，用于播放作品影像、动画演示等。

　　相关教材及补充读物、网络资源等。

七年级美术教案13

　　一、教学目标：

　　1.认识石膏板浮雕的制作的工具和材料。

　　2.掌握石膏板浮雕的制作步骤，学习相关的制作方法与技巧。

　　3.利用石膏板浮雕的方法表达思想情感，体会浮雕独特的形式美感。

　　重点：会用泥浮雕的方法造型。

　　难点：如何掌握雕塑泥的性能，熟练地使用工具。

　　二、导入：

　　我先向学生展示一件自己亲手制作的泥浮雕头像(我自己的形象)，问学生：“大家能认出这件浮雕所表现的人物形象吗?”学生马上会很有兴趣，并且很快看出这个人物形象就是我;紧接着我再出示一张我的自画像(速写)，告诉他们：“老师是根据自己的自画像制作的泥浮雕。”，这样引入本课的课题--泥浮雕的制作，以及本课的主要内容：为自己的`同学或家长做一幅浮雕头像。

　　第二课时新授：

　　首先，我让学生简单说一说对泥塑的了解，再带领他们一起认识泥浮雕的工具和材料。

　　其次，我引导学生了解泥浮雕的制作过程，掌握制作的方法，学习相关技巧;为学生播放教学录像，展示我课前制作泥浮雕头像过程的三个片段：

　　1.处理雕塑泥

　　2.确定大关系(人物形象、高低层次)

　　3.塑造细节，调整整体

　　再次，我打算着重指导学生结合从前学过的知识，并根据“泥”这种特殊的材料和性能，灵活运用工具，充分体验泥浮雕的制作过程，逐渐掌握制作方法与技巧，在实践中获得感受，加深对浮雕艺术的理解。

　　最后，我组织学生针对课堂作业进行自评与互评。

七年级美术教案14

　　教学目标

　　1、知识目标：*欣赏面具艺术，认识面具的来历与演变，了解面具与人类、社会发展的关系，从文化、民族、宗教等多角度认识面具艺术的文化内涵。分析面具的造型、色彩、材质特征，了解面具的设计特点和造型方法，了解面具在表现人物外形特征和性格特征上常用的手法。

　　2、能力目标：*通过面具艺术的欣赏，培养学生的审美能力；

　　各小组合作，选用恰当材料，运用剪、刻、粘贴、彩绘等多种技法，设计出平面或立体的面具，锻炼协作能力与培养互助精神；

　　举办面具表演活动，增进表演能力。

　　3、情感目标：通过分小组制作，让学生体验集体制作的乐趣，学会交流，懂得合作与分工，分享成功的快乐。通过表演感受面具独特艺术魅力，认识面具艺术对环境、气氛的烘托作用。

　　重点

　　1、从历史、民族、宗教、文化等多角度认识面具艺术的文化内涵。

　　2、对材料的理解（材料的色彩、肌理、材质特点）和材料的综合利用。

　　难点

　　设计制作出有新意的、艺术效果独特的面具。

　　教学准备各种面具图片、实物；彩色卡纸、皱纹纸、瓦楞纸；及时贴、麻绳、毛线、羽毛等；颜料及着色工具（毛笔、水、调色盘）；彩色笔、蜡笔；剪刀、双面胶等。

　　教学方法

　　探究、辅导法等

　　板书设计

　　1、面具文化：

　　2、面具的类型、造型、色彩特点。

　　3、面具的技法步骤。

　　教学过程

　　一、导入新课

　　同学们，今天老师给你们带来一份礼物，想知道什么吗?(出示面具成品).

　　见过吗？----在哪见得？-----了解吗？-------做过吗?几天让我们一起走进神秘的面具世界。

　　二、知识探讨

　　1、面具的功能

　　面具是一种古老的原始艺术，早在几千年前就有一些原始部落头戴面具，挥动兵器驱鬼降魔。当时的人们认为面具可以赋予他们一种神的魔力。面积在形成和发展过程中与原始的乐舞、仪式、巫术、图腾及民间的歌舞、社戏、戏曲、脸谱、面具舞会相互融洽、依存、渗透，在发展过程中形成了独特的艺术内涵和造型特点，特别是藏戏面具更具特色，因此面具作为民间艺术广泛流传。

　　2、面具的现在

　　如今，古老的面具艺术正向现代文明走来，从“神”的文化圈里跳出，步入一个多元、文明的“人”的精神世界。

　　一方面我们可以通过旅游，从民间艺人、旅游商品店那里购买面具，作为自己家里的装饰品，欣赏面具的雕刻技艺。

　　如课文24页藏戏面具——它的制作非常讲究。在皮革上裱蓝底花缎，蓝色是勇敢和正义的象征；轮廓嵌贝壳、玛瑙和绿松石，面具大额头正中是太阳和月亮，两耳垂有流苏，整个面具光彩夺目。

　　另一方面我们可以自己设计制作充满现代感的面具，揭开面具神秘的面纱，体验面具给我们生活带来的喜悦。如课文25页就有我们同龄人设计的面具：彩纸、皱纹纸等做成的'萝卜娃娃，有各种五彩颜料彩绘制成的五彩面具。

　　好！通过我们欣赏了这么多优美的面具文化，下面

　　教案《七年级美术上册《面具设计制作》教案》，来自网！

　　我们来总结下面具设计思路有哪几种、造型与色彩的特点。

　　3、面具设计思路的种类、造型与色彩的特点。

　　种类：人物、也可以选择动物或者植物的形象。

　　造型：

　　师：面具通过对五官的变化和装饰来完成人物的性格和塑造。如表现人物的凶猛、威武、滑稽、忠诚等。

　　师：通过对五官的哪些地方进行刻画的？

　　生：眉毛、鼻子、眼睛、牙齿进行刻画，呈现出千姿百态、丰富多彩的形象，产生强烈的震撼力和艺术的美感。与我们实际看到不一样。而是非常的？神态夸张！

　　色彩：色彩强烈、艳丽、装饰感强。

　　4、最后我们看一下面具制作要求：

　　技法：剪刻折、彩绘、粘贴、穿编综合运用

　　（1）根据构思剪刻眼睛，

　　（2）剪刻粘，成半立体面具

　　（3）彩绘图案，剪粘彩色纸片、毛线、玻璃绳等，

　　（4）贴鼻子、嘴巴。

　　三、课堂作业--面具的设计制作

　　教师：在过一个月左右，就是新年了啊，我们可以举办一个新年假面舞会祝贺我们的新年，祝贺我们的成长，怎么样？

　　题目一：以小组为单位为新年假面舞会制作一个生动的面具。

　　题目二：以小组为单位选择一部影视片或语文（哈利波特、西游记等）、英语、历史课文设计制作一组面具。并佩戴面具表演一段对白。

　　以上题目每小组任选一题。

　　要求：1、充分利用所带材料的质地、色彩和肌理，大胆设计，使面具造型新颖别致，色彩艳丽，神态夸张。技法：剪刻折、彩绘、粘贴、穿编综合运用。2、各小组合作完成，

　　各小组相互看看准备的材料，参考面具图片及实物，确定自己要制作的面具造型；讨论制作步骤；分工合作制作面具。

　　五、作品展示

　　形式一：新年假面舞会。

　　欢快音乐；新年好

　　教师：请同学们戴上自己的面具，站在自己的位置边，唱起歌、跳起欢快的舞蹈，让我们尽情享受面具带给我们的快乐吧。

　　形式二：选择一部影视片或语文（哈利波特、西游记等）、英语、历史课文的一段故事情节。并佩戴面具表演一段对白。

　　六、课堂小结，师生共勉

　　通过今天这节课的学习大家的面具演出很精彩！今后让我们继续展开想象的翅膀，用灵动的双手使色彩飞翔，制作出最美、最有个性的面具，使面具这一古老艺术品得以发扬光大，使我们的生活更快乐。

七年级美术教案15

　　第一课，从小学美术的学习到初中美术的学习是一个台阶式的提升，由此进人了一个新的了解。学习艺术内涵的阶段。本单元的内容是欧洲近代风景画、静物画，是绘画中朴实，接近生活的题材。从平常的景物中发现美，了解美、感受美，并进一步学会表述和描绘内心深处对平常景物的真实感受和激情，是美术学习的一个新起点。同时本册的内容是以本单元为引领，贯穿的都是生活中常见的、平凡的点滴。通过学列使学生认识到艺术源自生活，又融入了艺术家的思想、情感，是高于生活的艺术之美。鉴于本单元是学生们在初中阶段进行欣赏活动的第一课，学生们对于如何分析美术作品没有一个系统的认识。在教学中教师应当利用多方面资源，引导学生通过欣赏、感受、分析与讨论交流，为培养学生对艺术品形成垒面的鉴赏能力奠定基础。本单元作品种类较多，教师应通过启发、引导，强调研究性学习，倡导主动、探究、合作的学习方法，对丰富学生的美术知识，提高审美能力，开拓学生眼界，有着不可替代的作用。

　　教学目标

　　①认知目标：通过欣赏，使学生对外国风景画、静物画的`产生和发展概况有初步认识。了解17世纪荷兰画派的主要绘画风格和艺术特色。

　　②技能目标：通过欣赏与评述等各种教学活动、增强学生的参与意识，培养学生台作、互动地解决问题的能力，提高学生分析、评述美术作品的能力。

　　③情感目标：从外国风景、静物画作品欣赏的活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的写实技巧，培养学生领会与感悟风景画、静物画艺术魅力的能力。

　　④创造目标：通过教师的引导，学生能够形成初步的提出问题、分析问题、解决问题的能力，初步学会欣赏评述美术作品能力，自主建构分析美术作品的系统认识。

　　教学内容

　　本课引导学生理解什么是风景画与静物画。从而理解风景画、静物画是有别于常态中的风景与静物的，使学生从平凡的景物和事物中发现美。

　　使学生认识绘画艺术的内容是与人类关系最为密切的事物，从而引发学生注意观察生活和提高在生活中发现绘画题材的能力。

　　基本了解17世纪荷兰风景画和静物画的主要代表作品和代表人物。

　　通过欣赏这些透视合理、色调丰富、质地细腻的写实作品，感受艺术家对安宁富足生活的由衷喜爱和细致观察，体验真实的生活之美，提高学生热爱生活、感受美、发现美的能力。

　　同时培养学生初步形成分析艺术作品的能力，从美术作品的艺术常识、艺术特点和艺术思想等多方面对艺术品作全面的分析，提高学生的审美能力和艺术素养。

　　教学重点